美术教学论文浅谈小学美术教育教学改革

课改后的小学美术课堂教学美术新课程标准提出:“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉；发展学生的空间思维和动手能力；激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。

”在小学新课改美术教学倡导的是，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。

我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。

比如一年级的《太空里的植物》为主题创作一幅画，课前我先布置同学们回家观察花草树木，看看生活中的植物有什么各自的特点。

上课时我先让学生闭上眼睛想向自己是太空人，在太空里看到的植物有什么不一样的，都有什么奇异的植物呢？然后让学生相互讨论自己观察的植物与想象中的植物有什么不同之处。

结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。

有的认为太空中的植物应该颜色很奇特，五颜六色的；有的说形状很奇特，有很多手和脚，还会说话。

有的说太空中的树上结着各种的果子和不同形状的叶子；有的认为太空中的花长着会吃人的大嘴巴和会诱惑人的眼睛……。

课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、大胆的想象都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受及想象表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的想象表现出来，结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了太空里植物的奇特。

学生的积极性特别高，不断地向同学和老师展示自己的作品，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。

看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。

小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力，通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。

同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。

2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养，包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。

论文介绍了一些有效的教学方法和案例，以提高学生的视觉艺术素养水平。

3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能，通过设计有趣的手工制作活动，提升学生的动手能力和创造力。

论文还介绍了一些实用的教学方法和案例，以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。

4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育，使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。

论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例，以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。

5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程，包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。

论文介绍了一些具体的指导方法和案例，以提高学生的艺术创作能力和技巧。

6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育，使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。

论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例，以促进学生的跨文化交流和理解。

7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来，提高学生的科学素养和美术表现能力。

论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例，以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。

8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈，帮助学生提升美术水平。

论文介绍了一些有效的评价和反馈策略，以促进学生的自我认知和进步。

浅谈如何促进小学美术教育教学发展摘要;虽然我国小学阶段的美术课改取得了较好的成绩，但是在我们这种相对比较落后的地区农村美术教育并没有得到普遍的重视。

究其原因，我个人认为主要是一些教师和社会公众对于美术教育的重要性认识不够。

美术教育可以培养学生良好的思想品德和高尚的情操，丰富他们健康向上的审美感情，促进他们的创造能力和实际操作能力的发展，甚至有助于学生对于其他学科的学习。

现代社会需要“手脑并用”的人，既要善于动脑，又要善于动手。

美术教学活动恰恰为学生提供了动脑又动手的条件，当他们动手画画或者做手工的时候，他们的观察力、记忆力、想象力、创造力和实际操作能力都会得到锻炼和提高。

关键词：小学美术美术教学一、小学美术教育的作用（一）、美术教育有利于培养人道德修养近代鲁迅先生说：“美术可以辅翼道德”，通过美术教育，使人们自觉地服从本阶级的道德规范，并对受教育者施加影响，把道德转化为受教育者的思想品德。

美国教育家艾斯纳认为，美术教育家们不仅日益有志于让孩子们提高鉴赏能力，以培养对美的感受，而且他们也火心通过伟大美术作品讲述的故事对他们进行道德教育。

赫伯里德认为，教育唯有应用艺术，才能解脱人类心灵所承受的压制，才能真正达到完整人格。

事实上，艺术的教育在完善人的思想品质和伦理道德方面的作用并不弱于说教，而在某种程度上，它又起到成教化，助人伦的作用。

激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

（二）、美术教育有利于培养人的审美情趣审美教育的目的在于培养人的美感能力，而美感教育的最先途径是从通过训练人的感觉器官而开始的，或者是首先应该培养人的审美的“眼光”，以审判的眼光去改变实用目的视觉态度。

而要把普通人的眼睛训练成艺术家的眼睛，其重要途径就是美术教育，人们在接受美术教育时，通过对客观形式的比较协调、对称、均衡、各样统一、节奏和韵律等规律的感悟和研究，从而获得对形式美的把握，完善审美心理结构，丰富审美感受力和创造能力，从而提升人的精神境界，使人在理智上受到启示，在精神上得到满足愉悦，达到身心健康、协调和美化社会的效果。

美术教育教学论文范文小学（汇总6篇）篇1：小学美术教育教学论文一、中小学美术教育中设计意识培养的重要性1.社会与教育的发展和进步，促成了中小学美术教育中对设计意识培养的重视20世纪是人类历史上科学技术发展最快的时代。

进入21世纪，这种速度在进一步加快，科技进步给经济、政治和文化带来了一系列深刻变革。

然而一个国家科技水平的高低与教育息息相关，教育水平的高低直接影响人才培养的目标及国民素质，重视教育已成为社会发展的重要的战略手段。

随着世界范围内的教育革新，当代中国教育发展也在不断创新发展，传统的教育模式受到冲击。

学校把美术学习当作纯粹的技能技巧训练，教学侧重于绘画与制作的技能性问题，过于注重接受性学习的做法，使学生缺乏主动的审美体验和探究活动过程，抑制了学生的主观能动性和创造性。

目前，随着现代设计在我国蓬勃发展，过去那种轻设计、重美术的现象有所改变。

在国内中小学教育中，美术教育是一种生活教育，它所包含的内容应该有利于学生未来生活和身心发展，设计意识培养在美术教育中已经得到广泛重视，尤其是随着课程的进行和教育理念的更新，设计意识培养在基础美术教育中呈现出越来越显著的'教育价值。

2.设计的自身发展透过人类社会的发展及人们生活水平的提高，不难发现设计改变了人类的生活方式，也提高了人们的生活质量。

21世纪是设计的时代，设计的发展，离不开设计教育的研究。

被誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯早在19世纪就倡导设计事业必须与社会发展需要密切关联。

设计教育是具有强大延伸性的工具，不仅仅丰富了自身人才的塑造，也大大拓宽了其他职业范围人才的培养。

美国学者西蒙教授认为设计科学是一门区别于技术与艺术第三类知识体系，英国设计泰斗艾克博士也认为设计是培养人们思维模式的第三种科学，国内清华大学美术学院柳冠中教授同样认为设计是人类的第三种智慧。

我认为，理想的设计教育过程，学生的兴趣应该是老师关注的焦点，这是最有效的学习动力。

新课程教育教学改革论文(4篇)第一篇：新课程下美术教育教学改革与创新新课程教育改革是教育进入到21世纪后，传统教学体制与教学观念不能适应当前教育发展的现实，所必须做出的变革。

在传统应试教育体制和观念下，教育思想陈旧，其与市场化的人才培养理念和人才培育模式无法相互适应。

特别是美术教学，在传统应试教育的体系中，其往往处于边缘化的境地。

在新课程改革理念下，推进美术教育教学的改革与创新，势在必行。

一、传统美术教学与新课程理念的冲突分析1、美术教学的边缘化与美育的目的无法适应新课改的目的在于推进学生素质教育的全面增长，使得其各个能力全面提升。

而素质教育是包括德智体美劳全面发展的教育，而美育教育的中心环节及是美术教育。

在推进素质教育全面改革的同时，传统美术教育模式却与美育教学的根本目的无法适应。

首先，在学科定位上，受到应试教育的偏见影响，美术学科一直处于被边缘化的副科环节。

这体现在具体的教学安排上，无论是课时还是授课内容，美术教育往往容易被广大教师所忽视。

本来就显得偏少的学时安排，往往面临着其他学科的挤占。

而在教学效果评估及学习成绩的考核上，美术教育往往不能有所体现。

其次，目前的美术教学呈现出弱化趋势，就师资力量而言，其往往相当薄弱。

在教学水准和教学方式上，无法与其他学科一样能够吸引优秀人才涌入。

并且，由于缺乏足够的发展空间，美术教师队伍还呈现出人才流失的现象。

这更加大了传统美术教育教学的困境。

2、美术教学理念陈旧，教学方式无法与学生兴趣形成共振受到传统美术教学观念和体制的影响，当前，我国的美术教学理念陈旧，在教学方式和教育方法上，显得非常陈旧和落后。

当前，在大部分地区，特别是教育基础资源相对落后的农村学校，其在美术教育教学上，仍然呈现出教学方式简单、教育内容弱化、教学手段单一的现象。

美术教育在一些地区的课堂上，被简单地等同于画画，而学生对于美术的理解，仍然处于临摹阶段。

对模型的简单模仿和对画面的单一呈现，是当前最主要的教学内容。

小学美术教学论文范文摘要：随着美术课程改革的不断深入，笔者深刻地体会到美术教学课改的重心在于美术的教学语言、小学生的学习兴趣、充分激发小学生这个特定年龄的创新能力、培养小学生的观察能力，这样才能更好地提高教学效果。

下面就从几个方面来谈谈笔者的教学实践。

关键词：小学生美术课兴趣创新能力观察能力小学生美术课程作为素质教育的组成部分，越来越受到教学界的重视。

小学美术教育不同于专业美术教育，它是为发展学生的整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生的审美能力、感知力、想象力、表现力等，注重培养创新能力，注重学生的个性发展和全面发展。

美术课程改革强调培养学生的学习兴趣，强调合作互动学习，强调情感体验，注重小学学习过程中创新能力的挖掘，笔者就此谈一点教学体会：一、美术教学首先要培养小学生的学习兴趣兴趣是最好的老师。

在美术教学中，培养小学生的学习兴趣非常重要，这就需要老师在课前作好充分的教学准备。

比如:在教学小学三年级第五册第6课《水墨画动物》时，我在课前用了不少的时间精心准备了多幅动物水墨画的作品。

刚上课时，我向小学生展示了那些精心准备的美术作品，他们马上被作品所吸引、感染，课堂气氛一下子变得活跃起来。

当我问他们是否想学习水墨画时，个个欢呼雀跃，学习热情高涨，有些迫不及待的感觉。

因为他们想学，所以那堂课他们学得很认真、很投入;又因为他们的认真和投入，所以个个画得都很棒，虽然笔墨稚拙，但是每一幅画都表现得生动有趣，彰显着个性。

这就使我感觉到学习美术，兴趣很关键。

为了提高学生在美术课上的学习兴趣，我还充分利用生活中的物质材料,比如旧报纸、硬纸板、废旧瓶罐、旧毛线等，引导学生通过剪、拼、贴、折等进行手工制作，激发他们学习美术的兴趣，使兴趣成为他们上好美术课、学好美术的基本动力之一。

我还通过现代化教学手段让他们欣赏不同时期的绘画作品，了解祖国灿烂的文化，增强他们的民族自豪感，开阔他们的视野，陶冶他们的情操，由此激发他们学习美术的兴趣。

小学美术教学论文(10篇)(优秀论文)1. 美术在小学素质教育中的重要性本文探讨了美术在小学素质教育中的重要性。

通过系统性的研究和实践，我们发现美术教育可以培养儿童的审美意识、创造力和表达能力。

我们提出了一些有效的教学策略和方法，以帮助小学生更好地研究和欣赏美术。

2. 美术教学与学科融合本文研究了美术教学与其他学科的融合。

我们提出了一些跨学科的教学方法，如将美术与语文、数学等学科结合起来，从而提高学生的研究兴趣和学科综合素质。

3. 美术教育与学生综合素质提升本文探讨了美术教育对学生综合素质提升的作用。

我们通过实践研究发现，美术教育可以培养学生的创造力、想象力、观察力等能力，并对学生的认知能力、情感发展和社会适应能力等方面产生积极影响。

4. 美术教学中的艺术鉴赏教育本文重点研究了美术教学中的艺术鉴赏教育。

我们介绍了一些有效的艺术鉴赏教学策略和方法，帮助学生学会欣赏、分析和评价艺术作品，培养学生对美的感知和审美能力。

5. 创意素质的培养与美术教学本文讨论了美术教学对学生创意素质的培养。

我们探索了一些培养学生创意思维和创新能力的教学策略，如激发学生的创造力、引导学生表达个性等，以帮助学生在美术研究中发展自己的独特创意。

6. 小学生美术教学中的情感教育本文研究了美术教学中的情感教育。

我们认为美术作为一种情感表达的媒介，可以培养学生的情感认知和表达能力。

我们探讨了一些引导学生表达情感的教学方法，帮助学生通过艺术作品表达自己的情感和体验。

7. 小学美术教学中的艺术创作教育本文聚焦于小学美术教学中的艺术创作教育。

我们介绍了一些有效的艺术创作教学策略和方法，帮助学生进行艺术创作，培养学生的创造力、想象力和艺术表达能力。

8. 小学美术教学中的游戏化教学本文研究了小学美术教学中的游戏化教学。

我们认为通过将美术教学与游戏化元素相结合，可以激发学生的研究兴趣和积极参与度。

我们介绍了一些游戏化教学策略和方法，帮助学生在轻松愉快的游戏氛围中研究和体验美术。

试论小学美术课的教学改革摘要美术教育是整个小学教育中的一个不可分割的组成部分。

小学美术课是对学生进行美育教育的重要途径，对于陶治学生情操，促进学生的全面发展，都具有非常重要的作用。

从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面，探讨小学美术教学改革。

关键词小学美术课教学方法改革小学美术课要最大程度地挖掘学生的创作潜能，让学生学会书本知识，并让学生通过观察事物外在形象，自觉联想到与观察事物相联系的其它事物，以及相互之间的联系，且可以用独特绘画方式表现在画面上。

笔者从教师角色的转变、教学手段的改变和提高美术课教学质量的对策三个方面，探讨小学美术教学改革。

一、教师角色的转变在新课程教育背景下，教师自己的转变在教育教学过程中也起着很重要的作用。

教师教学方式的转变。

教师要逐步由“教书匠”向科研型、专家型教师转换。

教师要能从“教”变为“导”，教师是信息资源的设计者，是学生的学习顾问，是课程的开发者。

角色的转换，要求教师与时俱进，具有广博精深的专业知识、丰富的职业经验和热爱教育的情感。

教师要充分利用学生生活中的美术教学资源，积极参与到学生的各项美术学习活动中去，改变以传授为主的教学方式，鼓励学生参与观察、探究、讨论、表演等活动中，发挥穿针引线的作用。

这样，教师才能适应教学发展的要求。

教师观念的转变。

目前，“学科教育”的新观念重在对儿童身心的全面发展、人的能力和素质的提高，提高学生的鉴赏和分析能力，是以学科为基础的艺术教育体系。

“学科教育”将美术教育从追求知识与技能的培养转变到审美教育，教会学生感知、关注、观察和体验自己身边的美好的事物，感觉其中蕴含的美，让学生享受艺术，欣赏生活，从而获得更广泛的知识。

传统的美育教育模式是让学生学画某个具体的物体，不过只是学生眼中单调乏味的几何体的表现，这种知识与趣味脱钩的教育方式，已被淘汰。

“学科教育”对教师提出了更高的要求，教师要对原有教育观念予以扬弃，进行重新认识与更新。

小学美术教学论文【优秀12篇】小学美术教学论文篇一《小学美术新课程标准》特别强调了“创新精神和实践能力”，其意义在于使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

课堂教学是学校实施教育的主要形式，课堂教学的好坏直接关系到素质教育的成败。

在有限的课堂时间内怎样充分运用每一分钟，提高教学的时效性，这成为每一名美术教师急需解决的问题。

一、激发学生兴趣，提高美术课堂实效性提高美术课堂教学实效性的主要途径在于激发学生美术学习的兴趣。

在传统思想中，学生和家长都将美术定义为“副科”，要求学生运用强大的意志力迫使自己努力去学习美术的可能性不大，除非是那些对美术有着极大兴趣的学生。

因此，小学美术教学，应该在激发学生的内在兴趣方面做文章。

实践证明，决定学生学习态度的因素有两种：一个是认识，另一个是兴趣，其中兴趣起着决定性作用。

激发学生学习兴趣是增强美术课吸引力的有效途径之一。

那么，如何有效地激发学生学习美术的兴趣，使美术课堂摆脱教师讲、学生听的“灌输式”、“培训式”课堂教学模式，使学生积极主动参与其中呢？从几年来的美术教学实践中，我认为可以采用以下几种途径，激发学生学习美术的兴趣。

（一）贴近学生生活，激发学生学习兴趣《小学美术课程标准》中指出：注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。

所以我在课堂教学中从学生角度出发，发现和挖掘学生感兴趣的内容，结合生活实际，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。

如在教学三年级第六册《我们的社区》这课时，我先让学生仔细观察自己家所在的社区环境，也可以从网上、杂志中找一些关于社区的图片，上课时我让学生把自己看到的或是收集来的关于社区的图片拿出来挂在黑板上给同学们欣赏，这样一来，使学生内心产生一种好奇的感觉，在这样的气氛下再让学生画心目中的社区，学生会感到有很多内容可画。

浅谈新课标下的美术教学新课标强调学生情感态度、价值观和个性的培养，倡导美术学习的趣味性和多元化。

这就打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索四大学习领域。

从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性的学习方式。

那么，美术教师作为学生的组织者和管理者，如何在新的课程改革教学活动中，让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全人格，有创新精神的合格人才呢？通过多年教学实践和经验总结，我认为可以从以下几个方面来优化美术教学。

一、激发学生兴趣在基础美术教育中，使学生能学好美术，形成美术素养的关键是以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方法，激发学生的学习兴趣。

俗话说：“兴趣是最好的老师”，所学知识一旦引起了学生的兴趣，他们就会产生强烈的求知欲望，主动想理解、掌握、研究所学内容，从而转变为创造的动力。

兴趣学习具有情感色彩，学生在愉快的氛围中体验学习的乐趣和自我价值，在学习过程中发展自己的特长和个性，并使自己的创造潜能得到发挥。

要激发学生的学习兴趣，首先，在课的开始和课的过程中，教师要巧设悬念，善于诱导，要不断激发学生短暂的兴趣和思考活动来达到培养持久兴趣的目的，加深学生对所学内容的理解和表达。

教师的教学语言要准确、生动、幽默，巧妙地调动学生的学习积极性，有效地启发学生的思维。

教学过程中，教师恰当地运用各种媒体创设情境，通过音乐、录像、光盘、课件等方式让学生在兴趣中学习。

教师精心制作范画、教具，精心装裱学生作业，精心布置教室环境，营造学习氛围，强化学生的学习兴趣。

教师还可以采用故事、游戏等方式进行教学或组织学生参观、访问、旅游，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

此外，在课程结束时，教师要适时将知识扩展、延伸，留下问题，让学生保持对美术的好奇心，从而有兴趣想上下一节课或课余时间自己研究。

小学美术教学论文(10篇)小学美术教学论文(10篇)第一篇：小学美术教学的创新精神一、教学个性设计为创新精神培养提供也许一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。

如此的个性化设计在教学目标上必须明确想象力培养要求，如在空间想象力上的要求、形象思维上的要求，并加以机制干预以期达到较好的“制造”效果。

培养学生创新精神的个性化教学设计普通会呈现以下几个特点：（1）注重学生观看能力的培养，以获得更为感性的经验，从而别断丰富儿童的表象；（2）注重引导学生积极考虑，并能充分赋予时空关照，尊重个体感知，以打开个体想象的大门；（3）引导学生关注相关材料丰富认识，以进展儿童的空间想象能力；（4）引导儿童积极参与合作、充分体验日子、积极实践别断丰富日子经验，为进展良好的想象力创设条件；（5）别刻意追求图画的完整与美观，重点关注小孩的制造力进展。

二、情境操纵是创新精神培养的关键因素众所周知，美术作品在表现上往往是静态的呈示，但是我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。

由动态向静态的转变自身算是一种制造，画飞奔的汽车、飞行的小鸟、流淌的溪水等。

用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段，重在制造的美术创作学习活动，要求教师尤为关注在提供素材、指导观看素材的过程中展示素材的情境空间创设，这是召唤学生与素材产生共鸣的要紧手段。

这个地方说到的情境空间包括了观看素材、空间背景等，固然更包括了学生。

我们希翼的情境算是学生可以走入的空间，如此才干与学生产生共鸣、擦出火花。

经过图示分析，我们能够看到妨碍情境空间教学效果的要紧有三个方面，即：观看素材、空间背景、学生。

这几个方面中所展示的几个要素有许多是能够操纵的，如素材的呈示方式、时刻、展示过程等；还有空间背景的素材挑选与展示方式，基本上可控的内容。

在学生方面，我们可加以妨碍的也许是对素材的认知，至于技能、审美等是我们需要了解的方面，以期对其他的操纵展示达到情境空间创设的最大效益。

小学美术教学论文5篇
1. 美术教学中的启发式教学法
这篇论文将介绍在小学美术教学中应用启发式教学法的有效性。

通过采用启发式教学法，教师可以激发学生的创造力和想象力，培
养他们的艺术技能和表现能力。

2. 游戏化教学在小学美术课堂中的应用
这篇论文将探讨游戏化教学在小学美术课堂中的应用。

通过将
研究过程转化为游戏，教师可以增强学生的研究兴趣和参与度，促
进他们的审美能力和艺术创造力的发展。

3. 小学美术教学中的跨学科整合
这篇论文将研究小学美术教学中跨学科整合的实践与效果。

通
过将美术教学与其他学科内容相结合，教师可以帮助学生更好地理
解和应用所学知识，提高他们的综合素养和学科研究的连贯性。

4. 创意艺术教育在小学美术教学中的应用
这篇论文将探讨创意艺术教育在小学美术教学中的应用及其对
学生的影响。

通过培养学生的创造力和想象力，创意艺术教育可以
帮助他们发展独特的艺术风格和表达能力，提高他们的艺术水平和审美意识。

5. 小学美术教学中的多元文化教育
这篇论文将研究小学美术教学中的多元文化教育。

通过引入多元文化的艺术作品和艺术形式，教师能够帮助学生了解和尊重不同文化背景下的艺术表达方式，促进他们的文化理解和跨文化交流能力的发展。

小学美术教学论文10篇第一篇：加强小学美术教学质量的措施一、我国小学美术教学中存在的问题尽管近几年来，我国在教育事业方面取得了巨大的成就，但是，美术课程仍然没有被纳入小学新课标中，从而使得我国大部分小学领导人员以及美术教师对美术不够重视。

另外，由于受我国应试制度的影响，许多教师仅仅将美术视为丰富小学生业余生活的一门课程，他们要求学生将大部分的时间用来研究其他课程。

二、加强小学美术教学质量的措施(一)创设一个宽松活跃的研究环境，激发小学生研究的兴趣我们知道，小学生的好奇心都比较强，他们渴望去探索一切新奇的事物，从而来满足自己的好奇心，因此，教师应该充分利用他们的这一特点来创设一个宽松活跃的研究氛围，从而增加他们研究美术的兴趣。

例如，当在研究一些较为简单的美术内容时，教师可以首先简单的将所要研究的内容讲解一次，然后让学生根据自己对所学内容的理解和掌握来画画，然后由全班学生选出最优秀的几幅画来，最后教师应该给予画画者一定的鼓励，从而更好的激发他们研究美术的兴趣。

随着经济的迅猛发展，我国在信息技术方面取得了巨大的成就，各种新型媒体已经走进了人们的生活和研究中，因此，教师在课堂上可以利用多媒体来讲解内容，在讲解时可以播放一些与所学内容有关的音乐、视频以及小品等。

(二)加强师资队伍的建设由于受应试制度影响较大，到目前为止，我国大部分小学仍然没有一个较强的美术师资队伍，许多美术教师并不是美术专业毕业的，这也是我国小学美术教学质量一直不能提高的主要原因之一。

为了改善这一现状，我国各个小学的领导人员必须要改变自己的观念，加强学校对美术教学的重视程度，在美术教师的聘请方面投入更多的资金，不断提高学校美术教师的美术素养。

但是，在聘请时必须要选择专业的美术教师，另外，在聘请过程中还应该对他们进行考核，最后选出考核成绩优秀的教师来担任美术教师这一职责。

(三)定期举行美术大赛为了激发小学生研究美术的兴趣，学校可以定期举办一些美术大赛，例如，绘画大赛。

新课改下的开放式美术教学我作为一名小学美术教师，在工作中逐渐体会到：我们的教学过程主要是学生参与的过程，要尽量让学生动手、动脑、主动探索，课堂教学是一个在教师引导下学生主动参与、独立思考、自主发现和不断创新的过程，而不是简单被动地接受教师和教材提供的现成观点与结论。

美术教学应强调发挥美术教育自身的优势，以培养人的素质和能力为目的，注重教师的创新意识，提倡教学要体现师生互动性。

采用开放式教学，使学习成为一种学习过程。

这是教师引导学生发现的过程，彻底打破了教师主宰课堂的传统，为学生创造了自由宽松的学习环境并使学生在教学活动中充分感受成功与欢乐。

正如古罗马教育家普鲁塔克所说：“儿童的心灵不是一个需要填满的罐子，而是一颗需要点燃的火种。

”如今的小学生很幸福，如今的孩子又很辛苦很无奈，做不完的作业，背不完的英语单词，弹不完的琴……解放孩子，让他们走出“方墙”，去感受生活拥有自由的创作空间；解放教师自己，把主动权还给学生，及时掌握现代化的信息技术，鼓励跨越空间，使他们在创想中得到发展！我认为，开放式美术教育对于学生和教师主要包括以下几方面内容。

一、让学生走出教室，感受自然苏霍姆林斯基曾说：“当儿童跨进校门以后，不要把他的思维套进黑板和识字课本的框框里，不要让教室的四堵墙把他跟气象万千的世界隔绝开来。

”即要让学生走进大自然，接受自然的陶冶，探究自然地奥秘，感受自然的美丽。

英国近代最著名的雕塑家亨利·摩尔的创作灵感大半得自散步时随手捡回的小石子和烂木头。

学生走进大自然接触大自然，心里一定有所感，虽然只是蒙昧的一种感觉，这种感觉却是最深刻的。

例如《身边的风景》一课，主要是让学生通过观察体验大自然的美丽，发现我们身边的风景并用线描等适当的形式表现出来。

漫步在街头巷尾，不论是林立的大厦，还是弯曲的小巷，不论是匆匆的上班族，还是街边叫卖的商贩……只要我们去留意观察，细心体味，就会发现一幅幅动人的生活画卷。

农村中小学条件差外出写生往往比较困难不好组织，我们可以带学生就地取材发现身边的美，如带他们到学校周围走走转转，体会感悟大自然，看一看秋天树叶呈现的斑斓色彩、大树树皮粗糙的纹理，也许在路上会看见收割的农民、牧羊的老爷爷……回到教室，我们可让学生讨论看见了哪些风景，它们美吗？美在哪儿？画一画记忆画，并启发学生生活中到处是美，生活中从不缺少美，而是缺少发现美。

小学美术教育教学论文小学美术教育专业的培养对象是未来的小学美术教师。

就目前的小学美术教育专业教学来看,大多数美术教师在教学中完全采用高校美术专业教学模式,这种教学模式偏离了师范性,忽视了学生教育教学能力的培养。

下面是店铺为大家整理的小学美术教育教学论文，供大家参考。

小学美术教育教学论文范文一：小学美术教育中的色彩教学分析摘要：美术教育应从小学生抓起，尤其是色彩教学，它能引领小学生走进美术课堂，感知美术的魅力。

对色彩的把握，是小学美术教学的重点，也是发现并启发学生创新意识、培养学生创新能力的关键。

从色彩教学中，教师能了解学生的内心世界，从而构建良好的美育环境。

关键词：小学美术教育色彩教学不同性格的学生对色彩有不同的感知，这为教师开展美术教学提出了新的挑战。

心理学把色彩与学生的思维建立起关联，尤其是色彩的感知、触觉等方面，来提升学生的审美心理水平，促进学生色彩感知能力。

因此，笔者通过对比分析色彩艺术形态，从色彩的感知与想象力来优化小学美术教育实践，有效提升了学生的审美意识和情趣。

一、色彩艺术的形态表现色彩是艺术表现形式之一。

在分析色彩时，除了本身的物理色差之外，教师的心理感知也会呈现出一种意象。

如红色的花朵格外引人注目，所以公共场所的一些标志通常是红色的;橙色具有强烈的色彩意象，所以救生衣、登山服、消防员的服装多以橙色为主。

研究色彩之间的对比关系之后，笔者发现有些色彩的组合会显得更加和谐、统一，令人赏心悦目。

如在照相时，选择冷暖色调搭配的衣服，能在不同的比例下形成主次分明的色调，以构成一个协调的整体。

色彩与色彩之间的搭配，以临近色阶较为和谐，如绿色与蓝色衔接、黄色与橙色衔接。

在对比中，不同色相之间会显得更加突出，如黄色与紫色、橙色与蓝紫色、红色与绿色等，强烈的色彩对比效果更能吸引人的注意力。

二、色彩与学生心理的关联色彩与心理具有一定的关系，不同的色彩能反映出不同的心理。

如红色让人联想到火热的太阳，黄绿色让人感知到万物的生机与活力，而黑色则使人感知到不详、神秘或悲凉。

新课改下小学美术有效性教学探析美国著名心理学家班杜拉认为:“儿童心理发展既依赖于儿童的内部条件,也同强化榜样在学习过程中所起的作用有关。

观察学习,不仅可以使习得过程缩短,迅速地掌握大量的整合的行为模式,而且可以避免由于直接尝试的错误和失败,而可能带来的重大损失或危害。

”可见,榜样的作用在学生的学习中是多么的重要,而教学中的榜样,主要是来自教师的示范。

教师的示范,能够加强学生的直观感受,让他们了解美术创作的过程,使他们从欣赏变为模仿进而进入创作,促进学生美术技法的迅速提高。

一、变革教学方式,适时示范《论语》云:不愤不悱,不启不发。

教师应适时地示范相应的技能技巧。

如《诱人的瓜果》一课,色彩渐变调和是学习难点所在。

教学时教师先带领学生摸瓜果、猜瓜果、赏瓜果、玩瓜果、吃瓜果、说瓜果,再给他们欣赏用油画棒的色彩调和技法绘画瓜果的画面。

当学生看了别人的作品,对这种绘画技法感兴趣时,教师鼓励他们根据自己的理解亲自尝试仿画一个水果。

练习中学生感觉困难时,教师要及时示范。

这样的教学处理使学生带着问题主动学习,学习动机发生了转变:学习技能成为学生的一种主动需求,学生是新型的主动的知识探求者,而不再是传统教学关系中被动装知识的容器。

这种教学设计既让学生乐于参与、积极主动探究,又利用他们好奇的心理正确处理了教与学的关系,学生的学习兴致浓厚,技法的传授及时、高效。

二、关注学习主体,适当示范1.关注学习兴趣指向,巧用教学手段郭西元在《论艺术》中说:“教学时,示范是较好的捷径,有教师示范,边画边讲步骤,这样同学上手较快。

”教四年级《人物动态写生》一课时,笔者先请班上的一名学生做模特,一边在黑板上做写生示范,一边引导学生讨论、总结写生要领,并鼓励学生与老师同步写生。

形象直观的示范让学生初步了解写生的过程,领略了写生的方法。

接下来,播放一段运动录像,教师和学生一起讨论一些典型的动作姿态,请学生来表演这个动作,而让其他同学把他画下来,并且及时评讲作业。

小学美术教学论文(精选7篇)小学美术教学论文篇一美术是一门综合性比较强的课程，在美术教学过程中，要积极地培养小学生对美术的兴趣和欣赏、创造的能力。

在深化素质教育的过程中，小学美术教学应该积极运用有效的教学方式或策略，转变以往的教学方式，采用多样化的教学方式，始终把“以生为本”的理念贯彻到底，培养学生的想象力和创造力，进一步提高小学美术教学的质量。

一、针对学生的具体特征，培养和塑造小学生的美术素养1.新课程标准明确指出，要针对学生的具体特征，制定和实施有效的教学方式或手段。

根据小学生差异化的个性，发展学生美术方面的特长，这是美术课教学贯彻国家教育目标，实现美术课教学的重要目的之一，也是推进全面素质教育对美术课教学的新要求。

2.针对学生的具体特征，要着重从三个方面做起：（1）从一年级时就开始着手。

从一年级学生着手，对美术知识有一个初步的认识，培养学生对美术的兴趣。

（2）塑造学生对美术素养。

要从美术最基本知识开始入手，告诉学生美术的画种，让学生了解色彩的类型、名称、分配、属性等基础知识。

（3）培养学生的动手能力。

鼓励学生在自己想象的世界中画画，大胆地涂鸦，敢于动手，提高美术的实践能力，让其感受到画画带来的快乐。

二、采取小组合作方式，提高教学效率在现代美术教学中，小组合作方式教学已是比较常用的手段，也是一种教学的策略。

在日常的训练中，有效地进行分组，使各小组能够相互交流和学习，积极提出各组的建议，这样很好地调动了学生学习的热情，同时也训练了学生的口头表达能力；积极组织学生合作办画报，这样不但巩固了所学知识，而且强化了学生之间的合作；也可以组织小组成员合作画画比赛。

让各小组创作作品，拿出来进行比较，加强各组成员的学习和交流，培养学生的欣赏和创造能力。

三、培养学生的创新意识，提高创造能力我们都知道创新是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力，培养创新性思维，能很好地提高学生的创造能力，在日常教学中主要包括以下策略：一是培养和激发学生的兴趣点。

浅谈小学美术教育论文(3篇)在研究和工作中，我们经常需要接触论文，通过撰写论文来探讨问题和推进学术研究。

那么，如何写一篇有思想、有文采的论文呢？下面我们将浅谈小学美术教育论文，希望对大家有所帮助。

欣赏评述课是小学美术教学的重要组成部分，也是提高学生美术素养的重要途径。

小学美术教学大纲明确规定，小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。

绘画课和手工课是培养审美情趣的基础，而欣赏则是将平时所学的审美能力内化、升华的必修课程。

在欣赏中，学生在形象、感受、理解之间互相碰撞，从中升华出各种能力，培养和开发了学生的创造性思维和想象能力。

最终达成培养学生审美情趣的教学目标。

然而，在实际课堂教学中，出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。

主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进展欣赏的教学研究。

要改变这种现象，教师首先要转变观念，了解儿童的美术欣赏心理和欣赏惯，选择适宜的欣赏教学组织形式和方法。

强烈的色彩刺激能够激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。

蓝蓝的天、红红的花、绿油油的树木、黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常让他们感到喜悦，乐于接受。

如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们面前，儿童只会对彩色图片反应强烈。

在欣赏过程中，儿童会根据自己的生活经历、见闻和对画面产生的联想来评判作品。

对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作为自己的范本。

因此，教师在欣赏教学的不同组织形式中需要有不同的侧重点。

小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。

专题欣赏课是小学美术欣赏教学的主要形式，它围绕某个欣赏课题展开整堂欣赏。

比如小学美术第11册第1课《中国古代建筑欣赏》就是关于“官殿、宗教建筑、园林”的整堂专题欣赏课，还有《中国画》、《外国儿童美术作品欣赏》等等。

在美术专题欣赏课中，教师往往只是让学生看作品图片，然后一讲到底，这种教学方式不利于学生的研究效率。

浅谈实现小学美术教学改革与创新的方法研究【摘要】素质教育要求我们在教育教学的过程中，必须立足学生的实际情况并结合教育的规律，采取有效的措施，改革教学方法，不断创新教学模式，大力开拓现代化教育的新篇章。

小学美术教学在传统的常规课堂教学下，发展比较滞后，教学效果较差，严重影响了小学生的全方位发展。

为了促进小学美术的教学，笔者主要提出了一些具体性的建议，希望能对此有所帮助。

【关键词】小学美术教学改革创新方法一、精彩导入，激发学生学习兴趣导入作为一堂课程的开始，其精彩的程度直接关系到学生的学习积极性和学习兴趣，针对目前美术课的教学，要想创新教学模式，就必须革新导入的方法，实现有效导入。

小学美术的导入方法有很多，比如范画、示范作品导入，即在教师引导下对范画或示范作品欣赏和评价，这样有利于扩大学生的艺术视野，培养高尚的艺术趣味和健康的审美观念。

在学生充分感知作品的构图、造型的同时，产生美的向往，激发学生强烈的创造欲望。

从心理学角度来谈，人们认识一个事物，必须从接触这个事物获得感性认识开始。

例如在讲解我的学校这一课，首先出示范画，学生看后说：”哇，太漂亮了。

”我便因势利导对他们说：”我相信同学们如果平常留心观察，今天认真去画，一定会画得比老师还好，你们有没有信心超过老师？”同学们异口同声地说：”有。

”我说：”好，这节课我们就来学习我的学校。

”如表演导入，如在学习好看的童装时，我事先让同学们穿上自己最喜欢的衣服、裤子。

上课时，我说：”谁愿意以时装模特的身份让大家更多地认识你。

”学生会争先恐后下来表演，我给他们分好组，一组一组地有秩序地表演，然后掌声鼓励所有的表演学生，并对同学们说：”他们表演得真不错，有点儿专业水准，同学们看了这么多的服饰，想不想动手设计几件自己喜爱的服装，做个服装设计师？”同学们一定会说：”想。

”我说：”这节课我们就来学习好看的童装。

”这些方法都可以有效的吸引到学生的注意力，提高学习效果。

二、创新教学模式，实现有效教学一般来说，小学美术课堂，教学手段比较单一，过程一般也没有起伏和变化，学生学习自然比较兴趣匮乏。