论李清照前后期词的风格变化

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋时期文坛上最杰出的女词人之一，被誉为“千古第一才女”。

她在南渡前后的词作品中展现了不同的创作风格，特别是在表现思想感情和艺术风格方面，呈现出明显的差异。

本文将探讨李清照南渡前后的词作品风格的变化。

一、南渡前后的生活背景南渡前后是李清照生命中非常重要的时期，从南渡前期开始到南渡后期结束，约长达五年时间。

南渡前期，李清照还没有离开北方，生活在一片动荡不安的战争环境之中，这对她的感情生活产生了深刻影响，也对她的艺术创作产生了很大的影响。

南渡后期，李清照来到了南方，此时，她已经成为一名熟练的词作家，生活环境也得到了改善，这种背景也对她的艺术创作产生了新的影响。

二、思想感情的表现李清照南渡前后的思想感情表现有很大差异。

南渡前期，李清照写的词大多表现出对战乱和政治动荡的悲愤，如《如梦令》中那句“夕阳无限好，只是近黄昏”，反映了她对北方战乱的厌倦和绝望。

还有《如梦令》的“别时容易见时难”，表达了她对亲人离去的思念和无助感。

这些词作充满了较为激烈的情感，表现出李清照南渡前期的悲愤。

南渡后期，李清照的思想感情表现则更多地体现了她对生命的感悟和对自然的热爱。

词作中充满了对自然景色的描绘，如《如梦令》中“白露未晞梧叶稀”，《点绛唇》中“莺啼燕语绮楼前”，《声声慢》中“深院静，只闻钟鼓声，夜阑卧听风吹雨”的描绘，赋予作品以极致美感。

此外，李清照对自我生命的思考也体现在她的词作中，如《如梦令》中“凄凄别后两应同”，《如梦令》中“人生如梦，一尊还酹江月”，表达了对生命的瞬息感和珍视生命的态度。

南渡后期的李清照词作更多地抒发了内心的孤独和哀思，但却不失秀雅和平和之感。

三、艺术风格的变化南渡前后的艺术风格也有较大的变化。

南渡前期，李清照的词作语言简练、雄浑，节奏明快而悲壮，如《如梦令》中“常记溪亭日暮，想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的豪放气势，充满了豪迈和悲壮。

而南渡后期，李清照的词作则更多地追求细致入微、柔和清雅的效果，如《如梦令》中“对影成三人，伤离别，身虽在，心长在”，《点绛唇》中“画楼西畔桂堂东，身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”都表达了她更加精细的艺术表现力。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国宋代著名的女词人，被誉为“千古第一才女”，她的词作以爱情题材为主，表达了自己深沉的情感和矛盾的心境，而在南渡前后，她的创作风格也发生了一些变化。

在南渡前，李清照的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，展示了她对生活的痴迷和对人情世故的思考。

例如《如梦令》一词：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

”这首词通过细腻的描写和含蓄的意境，表达了李清照对逝去的美好时光的留恋之情。

她将自己的内心情感与外在环境巧妙地融合在一起，给人一种虚幻、如梦如幻的感觉。

在南渡后，李清照的词作风格发生了一定的转变。

由于南渡后的生活环境与以往截然不同，使得她的作品更加直接和真实。

例如《鹧鸪天·洞房昨夜停红烛》一词：“唱弄晚妆初睡，犹冷却无寒食。

蓬门引无限春色。

”她用平实的语言和真挚的情感，表达了对婚姻生活的欢愉和人生的希望。

她所处的环境给予了她新的创作灵感，使得她的词作更具有现实感和生活气息。

在南渡前后，李清照的词作风格的转变主要表现在两个方面。

第一，她对生活的态度发生了变化。

南渡前的词作更加强调离愁别绪和人情世故，展示了她对逝去美好时光的思念之情。

而南渡后的词作则更加注重对现实生活的描写，表达了她对新生活的向往和对美好未来的憧憬。

第二，她的语言表达更加直接和真实。

南渡前的词作常常使用隐喻和意象，给人以虚幻和梦幻的感觉。

而南渡后的词作则更加平实和真挚，用更直接的语言表达自己的情感和思考。

李清照南渡前后的词作风格有所变化，南渡前的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，而南渡后的词作更加直接、真实，注重对现实生活的描写。

她的词作生动地展现了自己内心世界的变迁，也反映了她对生活的态度和对未来的希望。

无论是南渡前后，李清照都以其独特的创作风格和才华横溢的词作赢得了后人的赞誉和喜爱，成为中国文学史上的瑰宝。

浅谈李清照南渡前后词风异同内容提要李清照是中国文学史上的著名词人，她被誉为“婉约之宗”，现在存词近50首，李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期词风清丽明快，后期凄婉沉郁。

南渡前的李清照，基本生活在与世隔绝的小天地，词的内容不过是伤春别恨，没有什么创新。

但她大胆地表现了一个贵族少女、少妇对大自然的热爱和风雅情调，以及对丈夫的思念。

南渡后，国破家亡，多年惨淡经营所积存的金石书画也毁于一旦，接二连三的打击，颠沛流离的痛苦，因此词风突变。

哀怨、悲愤之情渲染强烈，作品中蕴涵着深刻的故国情思。

李清照无论是南渡前还是南渡后，她的词都以朴实自然的语言，抑扬顿挫的音律，至情至性的感情代代流传。

她的词擅长白描，在用事、构思、炼字酌句上都有独立性，在两宋词坛上独树一帜。

李清照是北宋特定的历史文化背景下成长的词作家，所以她的词别具特色，生动地展现了她的生命历程和情感历程。

关键词：李清照；前后词风；不同点；相同点李清照是我国宋代一位杰出的女词人，被誉为婉约词之宗。

她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作书画，在中国古代作家中，犹如一颗璀璨的明星闪耀光芒。

这样多才多艺的女作家不仅在中国文学史上是少有的，而且在世界文化长廊中也是罕见的。

她的词①，既沿袭了婉约派的传统，又兼取豪放派之长，极富生活气息，语言朴素自然，给人以美的享受。

以独特的艺术风格和审美特质在两宋词坛中独树一帜、大放异彩。

一、前后期词风的不同点李清照的词风以南渡为界分为前后两期：前期清丽明快，后期凄婉沉郁。

这种风格上的变化与她的特殊的成长环境和坎坷的生活经历密不可分。

所以，我们从三个时期加以分析。

1、贵族少女天真快乐的生活她生长在一个文学气氛很浓的家庭，父亲李格非是一个散文家和学者，母亲王氏也有较高的文学素养，在这种学术空气很浓的家庭里受到极好的熏陶，对于她后来的文学成就起到了不可估量的作用。

有的词生动地描写了贵族少女无忧无虑的游乐生活和惜花饮酒的闲情雅趣，基调开朗、乐观，充满了对生活的信心和对爱情的渴望。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代文学史上的一位重要女性词人，她的词作在宋代文坛上独树一帜，成为了后世音律词的代表。

李清照的词书写了爱情、家国、自然等各个方面的题材，其中以爱情词最为著名，同时也最具代表性。

李清照的词作风格鲜明，早期的词作以清新自然为主，后期的词作则更加豪放激昂，反映了她南渡后的变化情绪和人生体验。

从李清照南渡前的词作来看，她的词风多以典雅清新、细腻婉约为主。

比如她的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路；兴尽晚回舟，误入藕花深处。

”这首词以写景的手法，表达了作者在优雅环境中的陶醉和迷失，境界深深吸引人。

词中的描写词语简洁明快，运用了大量象征性意象，如“溪亭”、“舟”、“花”，给人以美好的意境感受。

这幅写景图画式的描写风格与她在北方的生活环境相契合，表现了她淡泊名利、重视自然和追求心灵自由的心态。

从李清照南渡后的词作来看，她的创作风格开始有了较大的转变。

在南渡后，李清照失去了丈夫和家园，生活陷入困境，这无疑给她的词作带来了悲痛和忧愁的情感。

她开始以自己亲身经历的苦难和心情为题材，表达对人生的痛苦与无奈。

比如她的《一剪梅·舟过吴江》：“涨泪先阑洒，恨别鸳鸯母，闻说双敲月。

生怕离披抱。

”这首词以描写自己丧夫后的心情为主线，以抒发失落与悲伤为主旨，情感真挚而深沉。

词中的用典丰富，表现了词人对亲情和爱情的怀念，使读者更能深刻地感受到她内心深处的伤痛和哀怨。

南渡后的李清照的词作中还出现了较多的叙事性元素。

她通过叙述自己的亲身经历和社会背景，将个人的命运与时代的命运相结合，呈现出一幅幅现实生活的画卷。

比如《声声慢·寻寻觅觅》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

”这首词通过描写柳永的风花雪月的不幸遭遇，来反映社会的不公平和个人命运的无常，同时也抒发了词人对逝去爱情的思念和无奈。

这种叙事性元素的运用使词作更具有故事性和现实感，增强了读者对于作品的共鸣力和感染力。

08 春汉本学号：081160379 姓名：岳梅目录摘要 (1)关键词 (1)清新明丽哀怨淡雅 (2)沉郁感伤凄凉哀婉 (5)参考文献 (11)论李清照前后期词的风格变化【内容提要】：在宋代文坛中，李清照是首屈一指的，她的一生以建炎元年为界，可分为两个时期。

前期作品主要是对大自然的描绘，对真挚爱情的抒发，词风清新明丽；后期多伤时感世之作，词风沉郁感伤，凄凉哀婉，这一切都与其个人遭遇有关。

【关键词】：词风明丽沉郁遭遇在宋代文坛中，李清照算是一个相当突出的文人，除了她的女性身份外，在她的作品中，有着与一般文人不同的特色。

古代女性文人不多，能够在文坛上留名又是屈指可数，李清照以一个女性，能够在男尊女卑的社会中扬名立传，实在是难能可贵的事，这也证明了她不仅有着不亚于当代文人的才华，更有着过人的文学才气，明代杨慎说她：“使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也”①，李清照不但是宋代词坛中首屈一指的女性词人，就算比起当代的男性作家，也毫不逊色。

李清照的一生以南宋高宗建炎元年为界，可分为前后两个时期，她的词作也随着她生活的变化而变化着。

南渡前，其作品主要是对大自然的描绘，对真挚爱情的抒发，词风清新明丽，意境优美，略带哀婉淡雅的相思；南渡后，伤于自己的身世和失去的幸福，又面临着民族的灾难，故而其伤时感世，悼亡思乡，风格“沉郁感伤”②，然而不论是清丽明快亦或沉重忧虑，这都与其身世遭遇及个人的性格命运有关。

一、清新明丽‘哀怨淡雅’李清照出身于书香门第，生活比较优裕，那时正值北宋后期，虽然社会潜伏着危机，处于风雨飘摇之中，但还有一抹回光返照，是暴风雨到来之前宁静的黄昏。

女词人常常流连于山川大自然的美景之中，秀美的大自然陶冶了这位女词人的情操，赋于了她灵气。

因此李清照在这期间的词轻快活泼，富于浓烈的生活气息，给人以美的感受。

且看下面的一首词：常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭《如梦令》。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国历史上著名的女词人，她的词作以其清丽、婉约、含蓄、秀丽而著称，被誉为"南宋四大名妓"之一，其词在中国文学史上占有重要地位。

而李清照南渡后的词作与南渡前的创作风格有着明显的不同。

在南渡前，李清照的词作风格以柔婉、婉约、含蓄为主，她在词中表现出了对生活的热爱和对情感的细腻描绘。

比如《如梦令》中写道："常记溪亭日暮，沈醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

"这里描述了作者在舟中迷失了归路，被藕花深处的美景所吸引，情感真挚，婉约动人。

这种柔和的表达方式体现了南渡前李清照的词作风格。

而南渡后，李清照的词作风格转变明显，她的词作更加深沉、激昂、豪放。

南渡后的词作中充满了对生活的追求和对自由的渴望，也更加敢于表达内心深处的情感。

例如《浪淘沙令》中写道："众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

"这里的风格已经不再是柔婉婉约，而是豪放深沉，表达了对敬亭山的敬重和对自由的向往。

南渡后的词作中表现出了更加自由、豪放的创作风格。

在南渡前，李清照的词作多以抒情、婉约的情感表达为主。

她在词中往往通过细腻的描绘和婉约的语言来表达自己的情感和对生活的热爱。

比如《点绛唇》中写道："凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。

"这里的李清照通过巧妙的比喻和细腻的描绘，表达了女子的羞涩和对美好生活的向往。

这种抒情、婉约的情感表达成为了南渡前李清照词作的主要特点。

而南渡后的词作中，李清照的创作风格更加坦率、坚定，她的词作中表现出了更加强烈的求知欲望和对生活的追求。

南渡后的词作中并不再是单纯的抒情，而是更加细腻地描绘了生活中的酸甜苦辣。

比如《如梦令》中写道："长记平山堂，夜深砧杵残。

梦回山枕黄梁细，旧时心事，只好残。

"这里李清照表达了对旧时心事的怀念和对生活的追求，具备了更加丰富的情感和更加坦率的心声。

浅谈李清照词风之转变李清照（约1084--1155），号易安居士，是诗、词、散文皆有成就的宋代女作家，但她最擅长的成就还是词。

她被尊为“蜿约之宗”，其词被誉为“易安体”。

清代文学家王士祯之评：“蜿约以易安为宗，豪放唯幼安称首”[1]。

不同的社会生活与不同的个性心理历程，使李清照的词前期有清新、明快、活泼的率真美和蜿媚真挚缠绵的柔情美；后期的词具有乱世孤独寂寞、感实伤怀的凄冷美。

一、前期词风（一）婚前词风不同于传统大家闺秀“一门不出，二门不迈”的培养方式。

李清照生活成长环境十分轻松，无拘无束。

她不拘于闺阁女工，而像男子一般投身大自然游山玩水，像《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

经常想起一次郊游，玩得十分尽心。

不知不觉间到了日暮时分，沉醉美景忘记归路。

一直玩到兴致尽了才登舟返回。

不小心误入荷花深处，想要把船划出去。

划啊划啊，惊起了沙滩上休憩的一群鸥鹭。

全词以悠闲地游兴开始，中间溪亭沉醉，急切想要回舟，不料误入藕花深处。

动作情绪起伏变化，富有节奏感。

从中可以看出李清照生活的非同一般，天真快乐与自由赋予其创作以无限灵感。

词风欢快明朗，清新直白。

有一词作《点绛唇》：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见有人来，袜划金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

最是一回眸间，有无尽娇羞，无尽可人之态。

清晨少女荡完秋千，薄汗涔涔，露珠晶莹。

突然走来了一位客人，慌乱间匆忙逃走，金钗落地也不顾。

但是摁不住好奇激动的心绪，偷偷回顾来访客人。

为了掩饰失态她又假装嗅着青梅。

一个天真浪漫的少女形象跃然纸上。

词人明快清新笔下，一种青春快乐气息扑面而来。

从中可以看出作者生活的快乐与无忧。

还有一首《浣溪沙》：绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。

眼波才动被人猜，一面风情深有韵。

半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。

这首词写的是女子和心上人约会又写信与其再次相约的情形。

人物肖像采用比拟、衬托。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国历史上著名的女词人，她的词作流传至今，被广泛传诵。

李清照的词作创作时间可分为南渡前后两个阶段，南渡后的词作风格与南渡前有着明显的区别。

下面将从语言表达、意境描写、主题思想等几个方面，对李清照南渡前后词的创作风格进行试论。

从语言表达方面来看，李清照南渡前的词作风格较为含蓄，语言简练，意境深沉。

南渡前的李清照词作中，常采用细腻的描写手法，以小写意，多进一步思辨，以景写情，情景交融。

以《如梦令》为例：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

”这首词描写了作者晚归时沉醉忘返的情景，语言简练，情感真实，意境深远，给人以强烈的视觉感受。

而南渡后的李清照词作中，语言更加直白，情感更加直接。

以《如梦令·常记溪亭日暮》为例：“只愿君心似我心，定不负相思意。

”这首词简单地表达了作者对爱人不变的思念之情，语言直接而真挚，表达了作者对爱情的热切期望。

从意境描写方面来看，李清照南渡前的词作注重意境的构建和表达，以意境优美、情感抽象为主，给人以意境超脱、卓尔不凡的感受。

比如《武陵春·春晚》：“山暝笛声残，疏花漠漠暗飞阑。

多少泪痕莫相干。

”这首词的意境清新，以对山水、音乐的描写建构了一种空灵、悠远的意境，让人感受到春天的美好和深情的意境。

而南渡后的李清照词作中，意境描写更加注重情感直观表达，并采用了更多的直接描写，表达作者内心的真实情感。

以《如梦令·一条简·东篱乌夜啼》为例：“千王别后情多少？羌管悠悠霜满地。

”这首词表达了离别时的思念之情，意境简洁而深入，直接表达了作者对离别的伤感与思念之情。

从主题思想来看，李清照南渡前的词作主题多样，描写了丰富多彩的人生情感和社会风貌。

其中既有对家庭生活、亲情的描写，如《如梦令·蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》，又有对世态人情、官场风貌的反思，如《浪淘沙·乱红飞过秋千去》。

李清照前后期诗词词风对比李清照的词以南渡为界，分前期和后期两个截然不同的历史时期，前期作品风格细腻婉转，后期作品风格沉郁忧伤、苍凉凄楚。

李清照是一位生活在两宋之交的女词人。

时代的动荡，个人生活经历的改变，使得她的词作以南渡为界，分前后两个历史时期。

公元1126年，北宋为金所灭，史称“靖康之变”。

南渡前，李清照的生活幸福浪漫欢乐，因此词作内容多表现自己的个人生活，词风活泼清新、细腻婉转，后期词作因丈夫的离世和颠沛流离的生活，词风则转向沉郁忧伤、苍凉凄楚。

一、李清照前期词的主要风格1、李清照南渡前的个人生活经历。

李清照，出生于宋神宗年间。

她的父母都有较高的文化素养，她的成长受家庭影响较大，良好的文学创作基础也由此奠定。

少女时代的她生活得无忧无虑，于是她率真自然的性格和心灵由此形成。

十八岁时与赵明诚结为夫妻，期间，她与丈夫共研金石书画，一度生活幸福美好。

2、李清照南渡前的词作风格。

南渡前，李清照过着美好欢乐的生活，偶尔的“愁”也只是强说的“闲愁”，所以她前期词风多为：清新自然，细腻婉转，色调明快。

前期词基本分为三类：一是赞颂自然青春;二是惜春和伤春;三是对爱情的自我独白。

(1)赞颂自然青春《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

这首词约写作于李清照十六岁时，当时她刚来汴京不久。

词里，她回忆昔日游玩溪亭的情景：天色将晚，在溪亭尽情游玩喝酒，直到沉醉不醒，于是也就忘了回家。

以至于后来玩得尽兴了，酒也醒了，天色也已晚，匆忙返回。

不经意，竟又把小船划进藕花丛中，迷了路。

焦急彷徨之际，惊动了滩边的沙鸥和白鹭，它们纷纷起飞，消失在苍茫的暮色中了。

透过词作，一位天真浪漫的少女出外游玩的画面跃然于纸上，我们也能体会到作者少女时代的那种无忧无虑、快乐和自由。

(2)伤春情怀《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否?知否?应是绿肥红瘦。

此首词作表达的是少女伤春的情怀。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国文学史上一位重要的女词人，她的词作影响深远，在宋代文坛有着重要的地位。

李清照南渡前后，其词的创作风格发生了一定的变化，主要表现在题材、语言风格以及情感表达上。

李清照南渡前后词的题材有所不同。

南渡前，李清照的词主要以婉约之风闻名，词中描绘的是幽情、离愁、别离等美好而忧伤的情感。

《声声慢》中的“只有相思无尽处，只有情话不知疲”一句，以简练的语言表达了深情的爱恋。

而南渡后，李清照的词的题材扩展，不再局限于内心的私人感受，也包含了对社会现实的关注。

她以直观的文字描绘自然景色，如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”一句，表达了对景物的赞美与追忆。

她也写了一些对家国兴亡的关注和思考，如《如梦令》中“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤，天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星”一句，反映了祖国的危亡以及自身为之努力的决心。

李清照南渡前后词的语言风格也有所改变。

南渡前，她的词语言简练、清丽雅致。

她巧妙地运用了细腻的意象和含蓄的表达，使词的意境更加优美。

《如梦令》中的“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”一句，通过烟柳的形象来表达深情的离愁。

而南渡后，李清照的词的语言更加生动活泼，更贴近生活的现实。

她使用更为通俗的词汇，表达真实的感受。

如《一剪梅》中的“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”一句，富有动感的描写了思念之情和生活中的追求。

李清照南渡前后的词作在题材、语言风格和情感表达等方面都有所变化。

南渡后，她的词的题材更加广泛，语言更加生动活泼，情感表达更为平和。

这些变化不仅体现了李清照词人形象的发展和成熟，也反映了她对社会和现实的深度思考。

李清照的南渡后词作在中国文学史上占有重要地位，对后世的词人也产生了很大的影响。

李清照早期词风李清照词风的变化李清照的词在中国文学史上具有十分重要的艺术地位,李清照的词风可以分为两个阶段,前期的词风格清新而自然,后期的词风格凄婉而深沉。

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁……”李清照作为南宋著名词人、“婉约派”的主要代表人物，其名声可谓家喻户晓，流芳百世。

一个“愁”字不仅贯穿了她的整首词，更笼罩了她的一生。

其前后期的词以南渡为界，呈现出两种截然不同的风格。

前期词的风格是细腻婉转的，反映闺情相思，歌咏离愁别恨，充满了早期生活的欢乐和浪漫气息。

而后期词的风格却是沉郁忧伤的，多表现身世之苦，孤寂无聊的心情，情调低沉，令人动容。

一、前后期词风转变的原因（一）社会背景因素虽然李清照在文学史上评价为“南宋词人”，但她的确出生并生长在北宋，北宋的社会历史状况对她创作的影响是不容忽视的。

宋朝的财政收入数量是惊人的，年财政收入最高曾达到16000万贯文，远远大于其他任何一个封建王朝。

如此庞大的财政收入并不靠加重对农民的剥削，而是国民经济飞速发展，工商业极度繁荣，生产力水平提高的结果，百姓生活得并不坏，社会也比较祥和安定。

宋徽宗时期，张择端所绘制的清明上河图中描绘的北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象足以彰显那时国泰民安的光景。

在这优越社会背景的照耀下，李清照所作的词自然是积极向上、爽朗明快的。

以《如梦令》为例：“兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

”在这首词中，表现出一位活泼率真、热爱生活的女主人公形象，细腻地表现了她开朗、清纯、多情、善感的性格。

在这国泰民安的祥和氛围下，李清照的前期词作自然是积极向上的，即使是婉转而略带忧伤的词中也透出淡淡的喜悦之感。

而社会的动荡引发了李清照词风的转变。

金人的金戈铁马冲破了词人“浓睡不消残酒”的平静幸福的生活。

公元1127年是宋代政治变化巨大的一年，也是李清照生活命运的转折。

金军攻陷汴京，宋徽宗、宋钦宗被俘，赵构仓皇南逃，在临安建立了南宋小王朝，政局的巨大改变使李清照由前期闲适的书斋生活转变为后期颠沛流离的生涯，这种苦难的经历丰富了她的后期创作，并使之发出积极的光芒，这是她前期创作所不能比拟的。

论李清照前后期词特点的变化李清照（1084—1155），济南章丘（今属山东）人，号易安居士。

她是中国古代罕见的才女，擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。

她的词独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。

她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀；她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。

她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”的美誉。

李清照境遇孤苦，一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。

李词的情感变化，随时代和环境的变化，她的人生经历和词的创作可以宋室南迁为界，分为前后两个时期。

本文针对前后期词情感表达的变化而做出一些探讨。

一、李清照前期词的情感表达李清照前期的词既有女性词的温婉柔丽，又有一般女性次所少有的贞刚之气。

能将委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，无脂粉气，无闺阁气，细腻柔丽之中透出遒逸，俊爽。

这种不让须眉的洒脱，豪迈之气，使其词别出与一般意义的婉约词而独标一格。

前期词主要写她自己的生活，心理和感情。

1、天真浪漫，活泼热情，充满青春活力的少女时期。

少女时代的李清照是一个性格活泼开朗、无比热爱生活的女子。

她不像一般的大家闺秀，把自己的生活圈子局限于闺房绣楼之内，而是踏出重门深院划小船、荡秋千，与家人观花灯、逛街景，投入大自然的怀抱之中，寄情于山水陶冶情操，如写于早期的两首著名小词《如梦令》常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否、知否？应是绿肥红瘦。

前一首小词写出了清秀的意境，是一幅大自然的美丽画图。

写作者的一次荡舟野游，天色已晚，一个醉酒的少女划着一叶孤舟误入到荷花丛中，在夜幕中激起一滩鸥鹭。

大自然的天光水色，鸟兽鱼虫与醉酒的少女巧妙地自然地融为一体，构成了一幅天人合一的画面。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国古代文学史上的女词人之一，其词作为宋代文学的瑰宝，有着深厚的文化底蕴和独特的艺术风格。

李清照南渡前后创作的词，展现出了不同的创作风格，这种差异与她的生活经历和情感体验密切相关。

本文将从各个方面分析李清照南渡前后词的创作风格。

从情感色彩上来看，李清照南渡前后词的创作风格有明显的变化。

南渡前的词作追求的是深情浓意，流露出浓烈的爱情情感。

例如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”，描绘了词人内心深处对爱人的思念之情。

而南渡后的词则更多地表达了对故土离别的惋惜和对家乡的思念之情。

例如《声声慢》中的“深知身在情长在，怅望江头江水声，海上花已向秋阴”，表达了词人对离乡背井的痛苦和思乡之情。

从用词和构思上来看，李清照南渡前后词的创作风格也有所不同。

南渡前的词作语言简练，用词质朴，意境明快。

例如《钗头凤·红酥手》中的“忍把浮名，换了灯花柳巷，拚取闲愁消瘦”，表达了对名利的不屑和对自由自在的渴望。

而南渡后的词作更加细腻入微，用词典雅华丽，构思繁复深沉。

例如《如夜雨晚霞·无眠》中的“新雁初嗷嗷，千江暮雪，未明朝又至，断肠人在天涯也”，通过对自然景物的描写，表达了词人的孤独寂寞和对幸福生活的渴望。

李清照南渡前后词的创作风格还体现在对古典文化的运用上。

南渡前的词作受到了传统古文化的影响，融汇了古文词的特点，语言简练，意境深远。

例如《如梦令》中的“夜夜除非，好梦留人睡到天明。

东方晓阮籍殪。

楚乡云雨成由罢”，运用了典故和修辞手法，展现出了独特的词人才情和才思。

而南渡后的词作则更多地融入了自然景物和生活现象，呈现出了更加真实和生活化的情感表达。

例如《如夜雨晚霞·无眠》中的“窄草街、长巷陌，此是南边旧时小屋”，通过对街巷和屋舍的描写，展示了词人对故土的怀旧之情。

李清照南渡前后词的创作风格有明显的差异，这种差异与她的生活经历和情感体验密切相关。

试论李清照南渡前后词的创作风格
李清照，唐宋八大家之一，被誉为“千古第一才女”，是一位文学家、诗人、散文家，她的作品在文学史上占据着重要的地位。

尤其是她南渡后的词，更是被广泛传诵和喜爱。

本文旨在探讨李清照南渡前后词的创作风格。

李清照南渡前的词以清新脱俗、情感真挚为主要特点。

她的词语言简练，明快而不失
委婉，清新脱俗，不同于其他词人的华丽辞藻和做作。

例如《如梦令》：“常恐秋节至，
为伊消得人憔悴。

”词中表达的情感深刻，意境优美，句式简洁，语言流畅，极具韵味。

而南渡后的词则更加婉约细腻、感情深邃，充满悲凉哀怨之情。

词作品浸润着内心痛苦、孤独寂寞之感，给读者留下深刻的印象。

例如《如梦令·常记溪亭日暮》中写道：“尽日寻芳只觉浅，薄暮听弦总是新。

别来春雨知人意，暮去秋风不自情。

”此词写出了作者
在别离的空间和时间面前的孤寂和悲伤，感情深刻，凄婉动人。

另外，李清照南渡后的词歌词追求意境和意象的深刻化、丰富化。

例如《如梦令·昨
夜雨疏风骤》是李清照南渡后写的唯一一首描写雨天的词，描写出雨后叶子晶晶发光，露
珠晶莹，境致清新，具有强烈的艺术感染力和形象感。

总之，李清照南渡前后词的创作风格有所不同，但在表达情感和形象描写上都有着独
特的特点。

南渡前的词语言简练，明快而不失委婉，清新脱俗；南渡后的词则更加婉约细腻、感情深邃，充满悲凉哀怨之情。

此外，南渡后的词更加追求意象的深刻化、丰富化，
具有强烈的艺术感染力和形象感。

这些不同点也为我们更好地欣赏和研究她的词提供了重
要的线索。

试述李清照词前后期风格的变化谈李清照词的风格变化一李清照是我国宋代著名的作家，在诗、文、赋方面都很有成就，尤其是她自成一格的词作，更给历代读者留下极深刻的印象，曾被前人推为“婉约之宗”。

尽管她总的创作风格是婉约的，但由于生活经历的变化，使得她词的创作风格形成了前后期不同的特点。

李清照出身于书香门第：父亲李格非，为人正直，博学能文，有诗文四十五卷，被称为“后四学士”之一；母亲王氏是王拱辰状元的孙女，亦工藻翰。

这样的家庭氛围给童年的李清照以极好的影响，她博闻强识，谙金石，工书画，晓音律，诗词文赋无不擅长。

后遇赵明诚，两人感情甚笃。

赵明诚亦善诗文，好金石，曾作《金石录》。

良好的家庭教育，美满的婚姻保留和发展了李清照青年时期个性中最美好的东西。

这一切都是李清照前期创作的生活基础。

李清照前期的词，从总体上看，表现的是词人南渡前的安定美好的生活，具体地说，主要包括三类内容。

（一）游兴、感时。

李清照前期的一些词叙写了出游的情景，歌咏了大自然的美丽，表现了美好的生活乐趣，更多的则是通过描写景物的繁衰和季节的更换，抒写对于美景易逝和生命短暂的感叹，表达词人对大自然和人生无比珍惜的情愫。

如《如梦令·昨夜雨疏风骤》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

当一夜急风暴雨过后，女主人从深醉浓睡中醒来，非常关切地问侍女：院子里的花怎么样了？侍女却漫不经心地答道：“海棠依旧。

”极有情趣的问话，得到的是极淡漠的回答。

女主人不由得愠怒，质问侍女：“知否？知否？应是绿肥红瘦。

”这句质问，不仅描写了女主人对春色观察之细，喜爱之深，而且淋漓尽致地表现了其惜花惜春的心情和对于红颜易老的感叹，由于词人对春色变化观察之敏感，描绘之细腻，怜爱之真切，成为历代称颂的名作。

（二）咏物、述志。

这类作品在李清照前期词中为数不少。

她最长的词《多丽》就是通过吟咏白菊，赞颂白菊“清水出芙蓉，天然去雕饰”的天生丽质，表现了自己鄙视流俗、高洁自好的品格。

论李清照前后期词的风格变化-V1李清照是宋代最著名的女词人之一，她的词作不仅有着诗情画意的特点，而且还具有深刻的思想内涵。

从李清照的词作中，我们能够感受到她不同阶段的创作风格变化，本文将从以下几个方面来探讨李清照前后期词的风格变化。

一、情感表达的变化李清照前期的词作以情感的抒发为主，表现出的情感较为单纯，从中也能够感受到她年少时的热情与浪漫。

例如《如梦令》，其中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”与“试问闲愁都几许，不归十日心两忙”等句子中，透露出了年少时的轻狂与忧愁。

而到了后期，李清照的情感表达更趋复杂，通常是情感的交织与矛盾，反映了她的人生经历和成长。

例如《声声慢》，其中“深院静，小窗深掩，人去音还在。

偏宜秋色起于南楼”等句子，显现了李清照深情与无奈的心境。

二、意境描写的变化李清照前期的词作中，意境多以清新优美为主，展现出她灵秀的文学天分。

如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”。

而到了后期，李清照的词作却多以丰富的想象与象征意义为特点。

如《一剪梅》中以一剪梅为意象，抒发出李清照对于生命短暂的感概，表现了对人生的思考和担忧。

因此，相较于前期的清新和稚嫩，后期的词作更显她深邃的思考。

三、艺术手法的变化李清照前后期词的风格变化也体现在艺术手法上。

李清照前期的词作语言简洁，转折自然，韵味深长，具有唯美与柔韧的艺术风格。

例如《夜雨寄北》中的“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，其中“巴山夜雨”形象地描绘出了山雨蒙蒙的心境，饱含意境。

而到了后期，李清照的词作则变得工于心计，运用各种修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，更能表现出主题和情感。

如《声声慢》中的“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

”，其中“杨柳堆烟”、“玉勒雕鞍”等都是富有想象力的修辞手法，让词作呈现出浓烈的画面感。

总的来说，李清照的前期词作较清新、浪漫，而后期词作则较深邃、复杂。

在艺术手法运用以及意境描写上也有明显差异。

试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是唐宋八大家之一，自幼聪慧善良，自弹琴写诗，为后人赞誉。

李清照南渡前后，其词体风格也有所变化，今文就试论其南渡前后词的创作风格。

李清照南渡前期，她的词作平淡中见精湛，词风清新脱俗，与词人辈出的北宋词坛有所区别。

她的词不仅形式简练清丽，而且含意深刻，具有诗意。

其词多为抒发哀思，感慨生命短暂，以及对生活的感知。

如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

”惜时感怀，抒发诗人的感叹之情。

这首词意境表现深刻，诗人真实感情，引人深思。

又如《如梦令》中“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

”歌咏的领域是追遥挽回不可目睹的青春，所脱发出深深的思恋之情，令人感伤。

李清照南渡后期，词偏重于描写个人情感、生活喜悦和家国情怀，语言热烈、朴实、自由。

如《声声慢》中“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，都门桥下游冶处，爱君刘阮故相逢。

” 委婉的描写情意，以及对故人深挚的思念，词情酸婉。

这首词体现出了词人的朦胧美和花间派的特色。

又如《如夜雨声》中“断不信韶华红粉，空负年华，偷将烟火寄微茫。

”以简单的笔法，铺陈出作者浓郁的情感和激昂的心情，风格自然而然。

这首词写尽了她对时光流逝和人生无常的感慨，表现出了对现实的深深关切。

总的来说，李清照南渡前期的词，意境深远，感情浓郁，词体清新脱俗，具有诗性；南渡后期的词，语言热烈自由，追求朦胧美，突显个人情感以及家国情怀，不仅具有词人的风范，还带有浓烈的时代气息。

可以说，李清照南渡前后，不断地以全新的面貌呈现在我们面前。

无论前期还是后期，都是李清照不可缺少的艺术瑰宝。

浅谈李清照前后期词的风格变化一、李清照的前期词风清丽深婉。

李清照的前期，主要指她在少女、少妇的一段时间，作品多写自然风光和离别相思，反映面比较窄，主要是闺情词，词风清丽深婉。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟。

《如梦令》湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香水。

水光水色与人亲，说不尽无穷好。

莲子已成荷叶老，清露洗，苹花汀草。

《怨王孙》但李清照毕竟是封建社会的妇女，只能被束缚在寂寞的深闺之中，虽有杰出的才学却无法施展，无非是荡荡秋千、赏花饮酒、游玩、“斗草”(《浣溪沙》)之类的少女乐事。

这便给她带来说不出的幽怀，以花草的眷恋衬托自己的闲愁。

如《如梦令》：昨夜雨疏风聚，浓睡不消残酒。

试问卷帘人。

却道海棠依旧。

知否?知否，应是绿肥红瘦。

二、“黄花”清丽深婉的画面李清照与赵明诚结婚后，夫妻恩爱，情投意合。

在艺术上他们也找到共同点，都喜欢收集赏玩金石文物，但他们也有短暂的别离，这无疑深深触动了李清照细腻入微的情感。

对丈夫的钟情，使此时的她像微风中瑟瑟怜人的“黄花”：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

”(《醉花阴》)。

她无所顾忌地大胆吐露自己的真挚爱情，相思之情成为词的主旋律。

词风明显受这种生活和情感的影响，而有所变化。

但这并没有改变前期的整体风格，恰恰相反，是前期词风趋于成熟的表现。

由于少女时期的自然流畅发展为清丽深婉，写出了不少爱情名篇，《醉花阴》就是其中之一：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

词中反映了词人在重阳节的离愁心情。

这样好的节日，更能衬托出李清照的离情别绪。

开头句用一个“愁”字奠定了全词的基调。

面对香炉的缕缕轻烟，半夜里凉气透人的枕头纱厨，更是愁上添愁，比李白的“举杯消愁愁更愁”有过之而无不及。

在重阳节这天，词人浓厚的愁思无法消除，只得独自久坐在“东篱”下饮酒，一直喝到傍晚时分，希望借酒消愁，然而酒不解愁愁更愁。