服装中的复古元素
校园风：细长的条纹，针织开衫的对襟处，衬衣的领口，袖口，或是板鞋鞋底。大喇叭裤，蝙蝠袖不规则图案上衣，和复古甜美风的大蝴蝶结、铆钉，亮片也是disco风潮的元素之一，流苏也是，不过在配件上用得多一点，还有缕空的蕾丝及花边，各类Ruff的巧妙运用也是大众化复古流行的特色。宫廷复古风：蕾丝、绸缎、雪纺、真丝注定和女性的服饰有着亲密的关系。从中世纪宫廷广泛运用后，现在似乎又打了一场翻身仗，从与内衣牵手实现性感定位之后，逐渐向服饰外延扩张，如今正走在时尚浪潮的前锋，无论是与针织的拼接还是作为装饰出现在任何的服饰角落，既不失古代宫廷风味，又结合现在流行趋势，给人不尽的遐想与惊艳，演绎着现代宫廷里的华美之风。复古服装只是具有一些古典元素的服装，他可能还融合了不同民族以及不同时代的其他元素来时服装有一个新的突破，而传统服饰即民族服装则不会改变其最基本的特点
比如说汉服汉服在其发展过程中吸纳了外族服饰的优秀元素，却并没有改变其最基本的特点，如交领、右衽、系带、隐扣等。汉服不是复封建制度的古，也不是社会时尚复古风潮。汉服服制的传承性使它拥有当之无愧的符号地位，它是为今天现代中国汉族群众而复兴的民族服饰，它拥有和我国其他55个少数民族服饰相同的地位。
T台上年复一年的复古，几乎将20世纪的各个趋势又重新演绎了一遍；如今的“It Girl”们，依旧在追随大师姐Kate Moss的步伐，在各个古董店中搜寻着自己的心头好；那些潮人聚集的场所，无论是时装周，还是音乐节，各种仿佛从时光隧道中穿越而来的人群，成为街拍摄影师追逐的亮点；身边的时髦女孩子们，没有复古小方包和中长裙，简直不能称之为时髦……所谓的Vintage，早已从过去的小众时尚走入了大众，是时尚设计师创意缺乏，还是我们真正太爱怀念过去？无论如何，复古成了年复一年的主题，无处不在。
2011秋冬是复古的季节，无数的复古风潮影响着设计师的灵感：从近代至更遥远的历史，从60、70年代至巴洛克、洛可可和爱德华时代。而“复古”也成为下一季配饰的标签，无论从70年代的水桶包，到60年代的波普手镯再到巴洛克风格项链，复古无处不在，大行其道。
总的来说，70年代影响依然重要。70年代在过去的几季里已经成为某种标杆式的风格，尽管11-12秋冬，设计师有更多的复古灵感来自不同的年代，但70年代的影响依然关键，并在一定程度上推动着配饰的发展方向。而60年代的现代主义风格以及30、40年代的优雅混合风格则提供了许多新鲜的灵感。更遥远的历史感风格比如巴洛克、洛可可等浪漫主义风格则为配饰增添了某种时髦的戏剧感元素和华丽的魅力。
70年代风格是本季诸多单品从水桶包、软呢帽到系带牛津鞋等的幕后推动者。从整体风格来讲，本季少了些Studio 54般的耀眼，却更多呈现出Yves Saint L aurent的优雅左岸风貌。
设计师们又一次追溯那遥远的过去从而令心灵得到真正的庇护。从维多利亚时代到巴洛克、洛可可和爱德华时代，这一趋势为整体简约的风格增添了一抹浓重的戏剧感和浪漫主义色彩。浪漫主义从来未曾离开。
复古配饰潮到爆
70年代风格系带的牛津鞋
来自Preen by Thornton Bregazzi
复古元素之束腰
这股复古优雅风还有个重要的穿着特色单品——束腰。延续了Dior的New Look风格，设计师们利用皮带将女性的沙漏身形给约束出来，取代了原本令女性不舒服的束腰马甲，随性绑起或是规矩的扎皮带，配上长长短短的裙子，都是以新手法来体现复古感的方式。袖套和小的硬式手提包也很能衬托出上世纪50年代的优雅。
复古元素之垫肩
今年秋冬，宽肩装将会是最热门的元素，大垫肩、羊腿袖、宝塔肩等各式各样在肩部做足文章的单品层出不穷。Balmain风的垫肩狂潮让很多姑娘大爱，但是因为其夸张的廓形而不敢轻易尝试。西装肩部微微上翘、像屋檐一样的硬夹克肩线似乎有一点神经质，但更加烘托了虚张声势与华丽气势。宽肩的设计让简单的条纹装有种复古宫廷装的感觉，加上设计感的半裙，虽然全身都是灰色，却看上去既俏皮又可爱，很有欧美的fashion icon。而最有女人味的蕾丝上衣通过加宽的肩部、像屋檐一样的棱角突出高贵、冷傲的气质，让整体造型更丰富，细节更耐看。
时尚永远不知满足。每一年，设计师和各个时尚品牌都在忙碌地更新，从推出秋冬系列到春夏系列，中间还会穿插度假系列，不给自己留一点喘息机会。然而就在最近，这个经济危机时期，女人们开始不再把注意力放在快速又变幻莫测的商业街时尚了，她们纷纷回归到传统时尚，挑选那些经典、独特、规矩、永久的服装款式。换句话说就是，复古风潮来了。
10年之前，复古服装是很小众化的时尚。而现在，不同年龄、不同个性的人都会在自己的衣橱里挂上一件复古服装。奢侈品和商业街的零售商也都开始储备这种服装。“复古”概念慢慢延伸开来，一下子，好像任何沾边事物都能归到复古时尚中来。从上世纪90年代的李维斯501牛仔裤到克洛德?蒙塔那的套装，过去市场上那些遗留的服装样式又开始继续复苏繁衍。的确，现在像老式冬季大衣、手包、每天穿的牛仔裤这样的服装，都已经被重新定义为一个特殊门类，打上了“复古服饰”的烙印。
设计师们在历史中寻找灵感，致使那些用时较短、做工完好却相对便宜的历史服装原件开始重登舞台，展现出真正的魅力。许多零售商意识到了历史服装样式的市场潜力，生产复古服装的同时又得到了许多赞誉。比如说赛弗里奇百货公司，去年开设了菲拉罗百货店，专门提供精选的复古商品；而哈罗德百货在11月开设了第一
家复古零售店，位于商场一层的设计师工作室，销售珠宝、服装和相关配饰。“现在，我们的顾客比以往任何时候
都向往高级又独特的商品，她们是不会在别处看到和我们一样的商品的。”哈罗德时装部总监玛丽凯?麦琪说。
高级又稀有的复古服装已经成为了人们心中珍贵的收藏品。像香奈儿、迪奥或巴伦夏加的经典历史服装原件，现在已经被当成上好的艺术品进行拍卖了。“20世纪个人收藏服装拍卖活动一年举办两次，现在规模已经越来越大，而且我们正在逐渐增加拍卖服装的数量。”克里斯蒂拍卖行纺织部门负责人莫妮卡?特奇克说。她提到今年10月举办的名为“先锋时尚复活”的拍卖展，拍卖服装包括帕科的金属服装和皮尔?卡丹1965年的网状卫星披肩。“这反映出时装地位的上升，这场拍卖会使博物馆和收藏者双方受益匪浅，”特奇克说，“在3年之前，这种拍卖自己收藏的服装的方式是很少见的，也卖不到高价，除非拍卖的是名人服装。”
时尚向来变幻无常，但现在最让人难以置信的是，复古服装在商业街流行开来。“它一开始出现在红毯上，但现在渗透到了每一处。男人们也同样开始追随复古风潮。今年夏天，J Crew在纽约翠贝卡区开设了新的男士服装概念店，销售一系列男士复古服装以及旅行家箱包、时尚特色装饰和化妆品。波道夫?古德曼百货店里也储备了许多男士复古商品，有百达翡丽上世纪60年代至70年代的经典手表、60年代李维斯牛仔裤、眼镜以及袖扣。“过去男人们一直认为，穿二手服装是对自己身份的侮辱。但现在变了，他们开始有更敏锐的时尚辨识力了。”时尚趋势预测机构“未来实验室”的创建人马丁?雷蒙德说。“复古手表和眼镜对男人来说是价值连城的，他们逐渐
懂得品味产品的质量和工艺。”
“复古概念风靡”是件很矛盾的事。随着复古拥护人群逐渐扩大，人们对复古的热衷有增无减，但其实复古的本质是反对“流行时尚”的。复古服饰的消费者是想要跳脱流行大部队、变得与众不同。他们购买复古服装，是因为他们喜欢，绝非受人影响，觉得复古服装很流行。美国时装品牌Tory Burch简约复古味道
中国品牌服装网2011-2-15 8:07:00 字号:[大][中][小]
核心提示：时装设计师Tory Burch 于2004 年以其名字创立品牌，并同时身兼行政总裁一职。品牌自推出以来，一直获得不少国际红星名人的青睐。
深得美国总统夫人Michelle Obama 及荷里活影视红星如Blake Lively 及Anne Hathaway 等力捧的美国时装品牌Tory Burch，去年12 月落户香港中环ifc 商场开设本港首家专门店，除有售时装及配饰系列外，亦是独家发售珠宝及眼镜系列的亚洲唯一专店。早前，品牌举行来港后的首个春夏时装系列预展，新作以简洁利落的线条及轮廓作为设计重点，其中主打的及膝长裙和阔身裤，充分展现上世纪七十代女装的简约美态。
美国时装品牌Tory Burch简约复古味道
时装设计师Tory Burch 于2004 年以其名字创立品牌，并同时身兼行政总裁一职。品牌自推出以来，一直获得不少国际红星名人的青睐，熟悉的名字包括有Anne Hathaway、Halle Berry、Kate Winslet、Jessica Alba 及Cameron Diaz 等，特别是其配饰系列更属热卖之作。2008 年Tory Burch 便获得美国服装设计师协会（Council of Fashion Designers of America, CFDA ）颁发配饰设计师奖。
美国时装品牌Tory Burch简约复古味道
全新春夏女装系列设计灵感来自自然的感觉，当中加入设计师崇尚的简便「穿衣之道」及优雅高贵的概念，强调鲜明的轮廓及简洁清晰的? 条，不论是宽松剪裁的外套及上衣、修身的吊脚裤、阔身长裤或及膝长裙等，均充满上世纪七十年代的时尚韵味。选色方面，以鲜明的黄、红、蓝色为主轴，并用上褐色及粉红色作点缀，营造明媚的春光气息。
设计简约的皮革手袋，外形充满复古味道。
啡色Straw Basket手袋、啡色Hortan皮革露趾平底凉鞋
配饰系列向来都是品牌的得意之作，今季为了凸显休闲感觉，便从用料及色调入手，皮革制的手袋以鲜色调作主导，包括鲜橙红及黄色等，非常抢眼；而鞋履就以印度麻布及纺织布料制成的Platform 露趾凉鞋设计为主打。
著名的英国时尚网店ASOS最近发布了ASOS 2011春夏女装Lookbook，该系列以复古的精神带我们穿越了30s、40s、50s和70s。
50年代的风格与摩登审美之间的对比成为Atelier主题的灵感。天然纤维的织物组合高科技面料，不同质地交错对比。做旧的面料，反穿明接缝设计的衬衫、短裤和连衣裙的裁剪都独到而聪明。男孩子气的设计比比皆是，但连衣裙和及膝裙上的褶裥增添了甜美的意味。
Coquette主题与三四十年代的度假装结合，展现出复古又轻佻的氛围。灵感来自法国的里维埃拉，这一主题强调了离奇的轮廓与印花。鲜活色彩和宽条纹搭配丹宁以保持造型的青春活力。
70年代灵感的Solaris主题更为成熟优雅。超长裙是主打款式，为春夏着装增添了戏剧性的入场。深褶裥、斗篷式肩型和镂空领口是重点，搭配色彩独特的优雅半正式长裤。色彩充满日晒的味道：肉桂色、烟草色、深水蓝和赤陶色。
新推出的ASOS AFRICA系列用感性的剪裁、土织的面料和单色印花将时尚推至前沿。
另外，ASOS还有全系列的鞋履、包袋、眼镜和首饰来打造完美的潮人造型。
著名的英国时尚网店ASOS最近发布了ASOS 2011春夏女装Lookbook，该系列以复古的精神带我们穿越了30s、40s、50s和70s。
50年代的风格与摩登审美之间的对比成为Atelier主题的灵感。天然纤维的织物组合高科技面料，不同质地交错对比。做旧的面料，反穿明接缝设计的衬衫、短裤和连衣裙的裁剪都独到而聪明。男孩子气的设计比比皆是，但连衣裙和及膝裙上的褶裥增添了甜美的意味。
Coquette主题与三四十年代的度假装结合，展现出复古又轻佻的氛围。灵感来自法国的里维埃拉，这一主题强调了离奇的轮廓与印花。鲜活色彩和宽条纹搭配丹宁以保持造型的青春活力。
70年代灵感的Solaris主题更为成熟优雅。超长裙是主打款式，为春夏着装增添了戏剧性的入场。深褶裥、斗篷式肩型和镂空领口是重点，搭配色彩独特的优雅半正式长裤。色彩充满日晒的味道：肉桂色、烟草色、深水蓝和赤陶色。
新推出的ASOS AFRICA系列用感性的剪裁、土织的面料和单色印花将时尚推至前沿。
另外，ASOS还有全系列的鞋履、包袋、眼镜和首饰来打造完美的潮人造型。
著名的英国时尚网店ASOS最近发布了ASOS 2011春夏女装Lookbook，该系列以复古的精神带我们穿越了30s、40s、50s和70s。
50年代的风格与摩登审美之间的对比成为Atelier主题的灵感。天然纤维的织物组合高科技面料，不同质地交错对比。做旧的面料，反穿明接缝设计的衬衫、短裤和连衣裙的裁剪都独到而聪明。男孩子气的设计比比皆是，但连衣裙和及膝裙上的褶裥增添了甜美的意味。
Coquette主题与三四十年代的度假装结合，展现出复古又轻佻的氛围。灵感来自法国的里维埃拉，这一主题强调了离奇的轮廓与印花。鲜活色彩和宽条纹搭配丹宁以保持造型的青春活力。
70年代灵感的Solaris主题更为成熟优雅。超长裙是主打款式，为春夏着装增添了戏剧性的入场。深褶裥、斗篷式肩型和镂空领口是重点，搭配色彩独特的优雅半正式长裤。色彩充满日晒的味道：肉桂色、烟草色、深水蓝和赤陶色。
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另外，ASOS还有全系列的鞋履、包袋、眼镜和首饰来打造完美的潮人造型。
著名的英国时尚网店ASOS最近发布了ASOS 2011春夏女装Lookbook，该系列以复古的精神带我们穿越了30s、40s、50s和70s。
50年代的风格与摩登审美之间的对比成为Atelier主题的灵感。天然纤维的织物组合高科技面料，不同质地交错对比。做旧的面料，反穿明接缝设计的衬衫、短裤和连衣裙的裁剪都独到而聪明。男孩子气的设计比比皆是，但连衣裙和及膝裙上的褶裥增添了甜美的意味。
Coquette主题与三四十年代的度假装结合，展现出复古又轻佻的氛围。灵感来自法国的里维埃拉，这一主题强调了离奇的轮廓与印花。鲜活色彩和宽条纹搭配丹宁以保持造型的青春活力。
70年代灵感的Solaris主题更为成熟优雅。超长裙是主打款式，为春夏着装增添了戏剧性的入场。深褶裥、斗篷式肩型和镂空领口是重点，搭配色彩独特的优雅半正式长裤。色彩充满日晒的味道：肉桂色、烟草色、深水蓝和赤陶色。
新推出的ASOS AFRICA系列用感性的剪裁、土织的面料和单色印花将时尚推至前沿。
另外，ASOS还有全系列的鞋履、包袋、眼镜和首饰来打造完美的潮人造型。
中国是一个古老的民族，5000年的文明孕育了独特的中国文化，由于儒家思想在古代中国占有主要地位，因而，中国的服饰形制也被打上了深刻的儒家“烙印”。儒家重礼仪，讲求中庸之道，所以，中国的传统服饰始终以繁冗，宽博的主要特征出现。这一点充分体现了中国传统服装的深厚文化底蕴，当东方文化与西文文化交汇时，中国传统的服装与西文服装体系相互交融，使得服装界更加注目于东方古老的文化精粹，使得服装舞台上的东方情结闪烁不灭。在现代服装设计中充分将传统中装中的式样、局部、面料特点、图案和各种小的元素完美地结合在一起，使伟大民族精髓在时装舞台上刮起了长久的中国风。 你是否注意到这股浓浓的中国风情——在衣、食、住、行等方面越来越备受注目。东风西渐，悠远的东方文化已不再只代表传统和国粹，她正快速成为一种流行于国际的时尚，即使是年年都以迅雷之势推陈出新的时装界也常常驻足于东方情结，从中汲取灵感和创意。 一中国传统服装的深厚底蕴 中国素有“衣冠王国”的美誉，在漫漫的历史长河中，历朝各代的服饰均有不同的典制规定和风俗习惯。由于儒家思想在古代中国占有主导地位，因而中国的服饰形制也被打上了深刻的儒家“烙印”。儒家重礼仪，讲求中庸之道，在这种独特的人文思想的影响下，中国人的着装特别讲求和谐、融洽，传统服饰表达出规整、含蓄、端庄的民族性格。5000年的文明史孕育了独特的中国文化，服饰文化是人类文化的重要组成部分，就像是一个有节奏的生命，传达出时代的脉搏；更像是一面镱子，准确、清晰而客观地反映着历史。 古代的中国是一种自给自足、以家庭为单位的农业社会，散漫的小农生产方式使人们的生活节奏缺乏工业社会那种统一性和紧张感，处于一种闲在而近乎平庸懒散的状态，在缓慢中前进。于是，人们内心渐渐形成了一种“舒缓”的心态，进而以庞大、宽博、繁冗为适应，也即为美了。中国古代传统服装的特点：平稳而单纯，其线条平直，手臂平伸后与身体的直线形成垂直的交叉，这种基础的造型形式显得尤为实在和稳定。 由此可见，中国传统服装有着浓厚的文化底蕴，可以用程式化的宽体式样，平面化的裁剪结构，装饰性的服用材料，精致的服装配件和含蓄美的社会理念来进行最简化的形容。 二中国传统服装体系与西方服装体系的融合 传统的中国服装相对于西方服装体系以人体为根本，立体结构为基础，注重个性装饰和新奇多变的社会流行而言，在20世纪后期，西方衣着模式成为全球服装标准的前提下，很多因素明显无法在短期内与现代流行相兼容，这就需要对中国服装传统进行再理解，利用设计艺术进行再整合，通过流行服装载体进行再演绎，制造服装商品进行再推广。 近几年，中国的时装业有了长足的发展，出现了一批较有影响力的设计师，这大大地带动了中国时装业整体水平的提高，当然，生活质量的提高是刺激时装业发展的根本因素，人们有了更多的钱去消费最新的时装，也有了更好的心情去尝试不同的风格，尽管国外的时装品牌充斥中国的服装市场，但“中国情结”仍是许多中国人挥之不去的心结。于是“唐装”、“旗装”悄然兴起，并逐渐拥有自己的顾客群体，风韵独到的“中国化时装”开始形成自己的市场。随着科技的发展，人们的生活节奏不断加快，服装的流行周期也越来越短，同时世纪末的临近，使人们引发了悠古的情思，服装界也随之掀起了复古的风潮，加之东方经济的高速发展，使
欧洲19世纪女性服饰大全 2009-08-02 编辑：jerry 19世纪服饰风格的主旋律 19世纪是一个社会政治经济飞速发展的阶段,人民的文明程度不断提高,开始懂得自己在服饰中真正的需要,开始逐渐接受极其简朴的审美思维方式,同时仍然留恋着古典的自然优美形态.简洁的男装,充满古今情趣的优美女装,与新式纺织产品面料,是19世纪服饰风格的主旋律. 19世纪欧洲女装变化的背景概述 每一次剧烈的社会变革都会给女装带来明显的样式变化.19世纪被成为"流行的世纪",这里主要指的是女装,而且正如19世纪也同时被称为"样式模仿的世纪"一样,女装的变迁几乎是按照顺序周期性地重现过去曾经出现的样式. 19世纪的(法国)女装 (一)古典风格影响的女装 拿破仑时代,女装上其基本造型特点是强调高的高腰身,细长裙子,白兰瓜形的短帕夫袖.方形领口开得很大,很低.女装的重叠穿着是这一时期女装的一大特色.女裙为双层裙,内外裙采用异质异色面料,外裙较短,有前开衩以露出内裙为目的. (二)复古情调的女装 复古情调的女装最大的变化表现在袖子上,袖子加进垫肩,短袖制成灯笼状,长袖做得肥大蓬松,有时袖体上部肥大,下部紧瘦,人们称为"羊腿袖".袖子体积膨大化,袖子造型复杂化.妇女重新用紧身衣和裙撑.腰被紧身衣勒紧,再加上膨大的袖子和向外撑开的裙子,整个服装造型成X型,这是复古风的主要款式特点. (三)19世纪30--40年代 正是"七月王朝"时期,处于法国路易·菲力普时代,女子服饰向浪漫主义风格迈进日益完善的紧身胸衣增大裙撑围度,再度使裙子变成大钟形.上衣领口线开得更加低,把双肩露出于外面,领口边缘施各种花边和褶裥装饰.袖子膨大至极呈横宽造型,仿佛与先裙呼应,形成30年代左右最流行的造型. 40年代在度受到英国田园风格的影响,袖体回收出现宝塔式袖子,强调女子上体娇小,下体膨大的
浅析复古时尚风 而今年的伦敦奥运，又让英伦复古风最为火热。若你对这种感受尚不明晰，那不妨关注一下先锋时尚的普拉达，韵味十足的香奈儿，或是个性鲜明的英伦女孩，她们都不约而同的诠释着复古时尚。而这一切，竟早已被国内时尚家纺品牌馨而乐所撷取，并巧妙运用于XX年的秋冬新品中。 从优雅的深咖色，经典的伦敦格子，到欧式复古纹样，这一季的馨而乐，注定传奇! (馨而乐秋冬新品“馨花盛放”感受英伦乡村的别致风情) 品味英伦，你可以入手一件Burburry的风衣，或品尝休闲的英国格调下午茶，抑或是去海德公园听一场周日演讲，但你最不能遗忘的是他的戏剧文化。 在这里，有纯真的牧羊女和社交季的贵族小姐，也有攻于心计的大臣和碌碌无为的傀儡皇帝。浓重的英伦腔和华丽繁冗的服饰，整合着人生的善恶美丑、悲喜离合……每一幕的华彩，都能让你重新回味人生，品味生活。这也许就是英伦最传奇的魅力所在。 还记得哈姆雷特的台词 to be or not to be 吗?这一句英国脍炙人口的台词也许最能体现英国戏剧的地位和价值。 而这，正是馨而乐设计师的灵感源泉——走进17世纪
英国金碧辉煌的皇家剧院，感受玫丽鎏金的贵族戏剧文化，浪漫的夜晚，金碧辉煌的大厅，装修精美华丽的墙壁，如同披上蝉翼般的金纱，精致的壁画，红宝石般的丝绸幕布，玫瑰的花香弥漫整个剧院之中，此时穿着华丽衣裳的贵族们正与友人窃窃私语，感受着戏剧之父莎士比亚的喜怒哀乐，欣赏着舞台上演员们举手投足的深情演绎，一个眼神、一句对白、一个转身……那充满激情呼吸与心跳，顷刻间，那零距离的亲密接触，在这个不眠之夜热血沸腾。 的确，剥离太多关于英伦的代言，英国更是莎士比亚、狄更斯、拜伦、肖伯纳的国家。这里，除了有50年代的迷你英式年代， 60年代的摇摆伦敦，70年代的朋克， 80年代的西区故事外，还有源自13世纪的戏剧文化，它们传承了英伦文化的精髓，凝聚了英伦的华彩，将英伦的时尚深入骨髓，却又表达得含蓄内敛，不着痕迹。一如本季馨而乐“映象·皇家剧院”秋冬系列新品。 在馨而乐的复古贵族系列中，浓郁的深咖色是主基调，错落有致地穿插伦敦格子及佩兹利花纹，还有宝石红、孔雀蓝的镶嵌，这一切让英伦的戏剧氛围跃然于床品上，更给家一种别致的风情;而天堂鸟巴洛克系列则让花园的浪漫像维多利亚时代的骨瓷茶具，灵动而华美;若你喜爱戏剧中的盛装，那“玫瑰庄园”系列则最为适合，团花锦簇中，娇艳欲滴的玫瑰惊艳却不俗气，姹紫嫣红中渲染出只属于美丽英伦
西方服饰史中的典型风格及其主要设计元素 【哥特式服装】 一面料哥特式服装的面料多选用蕾丝，鱼网，pu皮，漆皮，软羊皮，雪纺，绸缎，羽毛，有弹力的棉，麻等。 二辅料常用的辅料有金属或银制的搭扣，铁链，拉链，铆钉，珍珠，钻饰等 三颜色哥特风格的颜色选择以黑色为主，给人神秘，性感和高贵的感受。其次选用红色（大红，暗红），深紫色（茄色），墨绿，湖兰以及灰色与黑色搭配使用。 四款式特色 现今的哥特式服装继承了中世纪服装的特点，又在社会的发展中不断结合新的概念，派生出实用性强的，非舞台夸张效果的服装，只强调一种感觉，哥特式的神秘感觉。另外与苏格兰格相结合而产生的略带punk风格的哥特服装，代表着从post punk 到gothic转型的过程。还有将淑女风格的洋装，娃娃服加入哥特元素形成的lolilta风格。 哥特风格注重的是细节与整体的协调性。通过一些细节的处理突显哥特味道。 1 镂空：蕾丝与面料的叠加产生很好的镂空效果。从黑色花纹网中透出的红或紫色，产生神秘而性感的视觉感受。在镂空面料的服装下隐约透出苍白的皮肤，这正是哥特风格的特点之一。 2 面料上的暗花纹：这种在面料上的暗花多以图腾或圆线条为主，也有花草图案，通常是直接织或绣在面料上，而印花并不常用。这种面料不显张扬却也不失内容，更代表了哥特族人的细腻与考究，充满了贵族的气质。 3 捆绑束腰带有自虐色彩的女士束胸衣代表着中世纪对女性的压迫，虽然已经被现今舒适服帖的胸衣所取代，但是这种装束仍延用到现在的哥特服装中。加上漆皮，金属打造的捆绑式sm装束，更呼应了哥特风格中性与虐恋的主题。没有什么比丝带捆绑出的纤细腰枝更能让人激动的了。 4 繁杂的褶皱与简约的线条褶皱堆砌出的层叠效果给哥特装增添了一丝奢华，大荷叶边的领口，袖口，巨大的裙摆延续了十八世纪没落贵族华丽的颓废。而与之相对应的细线条简约风格的裁剪不但可以修长身型，塑造魔鬼般的身材，更体现出沉稳与凝重，这正与哥特族的内心世界不谋而合。 五塑造哥特风格的关键在女款服装中，我们多用柔软的雪纺面料和绸缎，纱，蕾丝来表达女性婀娜与性感。特别是轻薄的雪纺，衣者宛若从地狱飘来的邪恶天使，让人渴望却不可及。男装中除用华丽的绸缎面料外还采用了合成面料，皮与帆布来表现男性刚强与坚韧。让男性充满了统治者的风范。 1 领高耸的立领夸大的荷叶领 V字领 2 肩高垫肩小窄肩 3 袖高袖笼修长的窄袖收紧的袖口与散边的袖口 4 腰高腰身束胸衣 5 裙修长的礼服裙大下摆的公主裙 6 裤紧身鸡腿裤宽大的裙裤 7 鞋 【古典主义风格服饰】 服装中的古典主义风格源起于古希腊。古希腊的服装和雕塑一样，强调对人体自然美好的推崇。它一般属于块料型，大多不用缝纫，以各种形状和品种的材料披覆和包缠在身上，用别针、金属扣或腰带等固结或系结，充分表现了人体的自然之美。基同(CHITON)和希玛申
服装风格分类 不同面料和不同质感给与人不同的印象和美感，从而产生各异的风格，在服装设计中，要将面料准确而充分的与服装整体风格相结合，将其潜在的性能和自身的风格发挥到最佳状态，把面料风格与服装表现形式融为一体。 一.华丽古典风格的服装与面料选择 华丽古典风格是以高雅而含蓄与高度和谐为主要特征的、不受流行左右的一种服饰风格，具有很强的怀旧、复古倾向。用传统规范的审美标准来衡量和评判一切，强调完美无瑕的设计语言，风格严谨，格调高雅。通过廓形、结构、材质、色彩、装饰、工艺等各种近乎完美的设计和制作，显示出宫廷王室和贵族主导的衣着风格和审美意志。服装中有比较具有代表性的就是男、女礼服。 此类风格的服装在面料的选择上常采用的有如塔夫绸、天鹅绒、丝缎、绉绸、乔其纱、蕾丝等具有华丽古典风格的材质，高贵的品质感是选材的重点。在制作中再配合精致的手工，如刺绣、镶嵌等，营造格调高雅的古典风格。 二.柔美浪漫的服装与风格选择 柔美浪漫风格源于19世纪的欧洲，是近年服装流行趋势的主流，展示了甜美、柔和、富于梦幻的纯情浪漫女士形象，是纯粹表现女性柔美或少女天真可爱，或大胆、性感、女人味等风格。反映在服装上则是柔和圆顺的线条，变化丰富的浅色调，轻柔飘逸的薄型面料，循环较小的印花图案，使服装能随着人的活动而现实出轻快飘逸之感。趋于自然柔和的形象，讲究装饰意趣，使人们在都市的喧嚣中，感受感一种充满幻想的心灵空间。 在面料的选择上常采用柔软、平滑、悬垂性强的织物，如乔其纱、雪纺、柔性薄织物、天鹅绒、丝绒、羽毛、蕾丝、经过特殊处理的天然质地织物、仿天然肌理织物等。配合彩绣、珠绣、印花、编织、木耳边等细节处理，充分展现女性柔美与浪漫的特征。粉色的浪漫系数在色彩中式首屈一指的，加上采用飘逸的防、柔美的浅色调，将初长成小女人的形象表现的票批、可爱，不失纯美。采用近肤色与烟灰色的雪纺纱长裙，运用层叠的荷叶边设计衬托出一个羞涩的天使般女孩，将所有的浪漫和掺杂着一丝懵懂的为微妙感觉随着空气流动带来的飘逸灵秀一次又一次感染着周围的每一个人。 三.田园风格的服饰与面料选择 田园风格反对虚假的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美，而追求一种不要任何虚饰的、原始的、淳朴的、自然的美。田园风格的服装以明快清新、具有乡土风情为主要特征，多层次的穿着形式，自然随意、宽大疏松的款式，天然的材质，大自然丰富的色彩，表现一种轻松恬淡、超凡脱俗的情趣。为人们带来了犹如置身于田园、悠闲浪漫的心里感受，具有悠然的美，为饱受现代都市繁杂喧闹而倍感疲惫的人们带来赏心悦目的生活乐趣。田园风格的设计从大自然中汲取设计灵感，常以树木、花朵、蓝天和大海等自然景物为图案，充满浪漫色彩与自然情调。 在面料的选择上常采用棉、麻、丝等纯天然纤维面料，如带有小方格、均匀条纹、各种美丽花朵图案的纯棉面料，棉质花边、蕾丝、蝴蝶结、镂空面料等都是田园风格中最常见的元素，加上各种植物宽条编织的饰品，对比的肌理效果，粗犷的线条，风格鲜明。 小方格、荷叶边、泡泡袖，这些少女味十足又充满质朴乡村风情的元素一样也不少，除了清新可人的田园景致，也有着健康、性感、随性的自然特质。从恬淡怡人的邻家女孩到目光无法不追随的艳丽女郎，生机盎然的田园春光满心地充盈着。
读书笔记 ─关于20世纪60 年代西方时尚时装潮流 以及对后世的影响 姓名：李芬 专业：服装设计与工程 学号：14121030130
关键词：年轻风潮、迷你裙、连裤袜和平底靴、沙宣、比基尼、波普艺术、嬉皮士、摇滚风、安德烈库雷热、未来主义、中性服装、伊夫圣洛朗、 20世纪60年代作为服装史上的重大变革时期，其基本改变了20世纪上半叶高级时装一统天下的格局，在这样一个时期里，多种不同的艺术文化和不同的服饰风格都得以共存，成衣业兴起并大力迅速发展，几乎主导20世纪后期的服装产业。现在的人们都称这个时期为“成衣时期”。设计理念的转变，特别是Mary Quant推出的迷你裙的出现，是整个时装界的重大革新。 ◆“年轻风潮”─西方社会在经历了二战之后，经济迅速发展战 争后的人口急剧发展，于是一个巨大的年轻消费群体出现。再 不用担心物质的缺乏，整个社会的思维方式发生了巨大的变 化。至此，由高级时装一统天下的格局被打破，时尚的引领者 也有高级时装设计师和贵妇名媛转变为朝气蓬勃的年轻人，嬉 皮士与摇滚风也在这个时期诞生。 ◆“迷你裙（mini skirt）”─50年代末，Marry Quant 开始进行短裙的实验，这导致了1965年迷你裙的出现。这种 长度在膝盖20厘米上的裙子被称为男女平等、女权运动的标 志。这种裙子在当时的代表人物有名模Twiggy、美国第一夫 人杰奎琳。现在的人们，即使是年纪较大的人们，对于日常生 活中的超短裙都已经习以为常了。但是我们可以想象这种裙子 对整个时装界、整个社会的女性产生了多大的冲击。
Marry Quant Marry Quant和迷你裙 名模Twiggy 名模Twiggy 杰奎琳杰奎琳
服装中的复古元素 校园风：细长的条纹，针织开衫的对襟处，衬衣的领口，袖口，或是板鞋鞋底。大喇叭裤，蝙蝠袖不规则图案上衣，和复古甜美风的大蝴蝶结、铆钉，亮片也是disco风潮的元素之一，流苏也是，不过在配件上用得多一点，还有缕空的蕾丝及花边，各类Ruff的巧妙运用也是大众化复古流行的特色。宫廷复古风：蕾丝、绸缎、雪纺、真丝注定和女性的服饰有着亲密的关系。从中世纪宫廷广泛运用后，现在似乎又打了一场翻身仗，从与内衣牵手实现性感定位之后，逐渐向服饰外延扩张，如今正走在时尚浪潮的前锋，无论是与针织的拼接还是作为装饰出现在任何的服饰角落，既不失古代宫廷风味，又结合现在流行趋势，给人不尽的遐想与惊艳，演绎着现代宫廷里的华美之风。复古服装只是具有一些古典元素的服装，他可能还融合了不同民族以及不同时代的其他元素来时服装有一个新的突破，而传统服饰即民族服装则不会改变其最基本的特点 比如说汉服汉服在其发展过程中吸纳了外族服饰的优秀元素，却并没有改变其最基本的特点，如交领、右衽、系带、隐扣等。汉服不是复封建制度的古，也不是社会时尚复古风潮。汉服服制的传承性使它拥有当之无愧的符号地位，它是为今天现代中国汉族群众而复兴的民族服饰，它拥有和我国其他55个少数民族服饰相同的地位。 T台上年复一年的复古，几乎将20世纪的各个趋势又重新演绎了一遍；如今的“It Girl”们，依旧在追随大师姐Kate Moss的步伐，在各个古董店中搜寻着自己的心头好；那些潮人聚集的场所，无论是时装周，还是音乐节，各种仿佛从时光隧道中穿越而来的人群，成为街拍摄影师追逐的亮点；身边的时髦女孩子们，没有复古小方包和中长裙，简直不能称之为时髦……所谓的Vintage，早已从过去的小众时尚走入了大众，是时尚设计师创意缺乏，还是我们真正太爱怀念过去？无论如何，复古成了年复一年的主题，无处不在。 2011秋冬是复古的季节，无数的复古风潮影响着设计师的灵感：从近代至更遥远的历史，从60、70年代至巴洛克、洛可可和爱德华时代。而“复古”也成为下一季配饰的标签，无论从70年代的水桶包，到60年代的波普手镯再到巴洛克风格项链，复古无处不在，大行其道。 总的来说，70年代影响依然重要。70年代在过去的几季里已经成为某种标杆式的风格，尽管11-12秋冬，设计师有更多的复古灵感来自不同的年代，但70年代的影响依然关键，并在一定程度上推动着配饰的发展方向。而60年代的现代主义风格以及30、40年代的优雅混合风格则提供了许多新鲜的灵感。更遥远的历史感风格比如巴洛克、洛可可等浪漫主义风格则为配饰增添了某种时髦的戏剧感元素和华丽的魅力。 70年代风格是本季诸多单品从水桶包、软呢帽到系带牛津鞋等的幕后推动者。从整体风格来讲，本季少了些Studio 54般的耀眼，却更多呈现出Yves Saint L aurent的优雅左岸风貌。 设计师们又一次追溯那遥远的过去从而令心灵得到真正的庇护。从维多利亚时代到巴洛克、洛可可和爱德华时代，这一趋势为整体简约的风格增添了一抹浓重的戏剧感和浪漫主义色彩。浪漫主义从来未曾离开。 复古配饰潮到爆 70年代风格系带的牛津鞋 来自Preen by Thornton Bregazzi 复古元素之束腰
14种风格大扫盲（一直不太能分清转来学习下）来源：安安的日志 哥特风格 - Gothic「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。出现于18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，当时的「歌特复兴」（gothic revival）是将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。哥特这个词汇，主要存在于建筑，音乐，文学和服装当中。现在所指的哥特风是指在八十年代，由音乐风格发展而来的一种着装风格，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰。他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美。必要装备：皮革、束腰、宽领带、铆钉项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。 2、巴洛克风格 - Baroque 巴洛克的字义源于葡萄牙语，意指“变了形的珍珠”。因为一直与蕾丝、花边这些小资词汇“并肩战斗”，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。必要元素：夸张、浪漫、抽绳、混搭、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、贵族、花边、复古、束腰、花。相关品牌：Dolce&Gabbana –性感巴洛克风 3、洛可可风格 - Rococo洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语，意思是贝壳工艺，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。洛可可女装变得爱卖弄风情，有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。由鲸骨圈取代了古老的钟式裙。有着宽大的裙子和瘦削的肩膀，发型高耸的头部。 4、浪漫主义风格浪漫主义风格浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，是近年来服装流行的主流。服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。代表设计师及品牌是已逝设计才子AlexanderMcqueen，前法国品牌Givenchy的首席设计师及AlexanderMcqueen品牌的创造者，与JohnCaliano，现任Dior的首席设计师为代表。（下图为AlexanderMcqueen的经典设计-中文译为“恨天高”。这是在10年春夏女装秀场上推出的，在选好秀场用鞋后，有三位世界超模马上提出了抗议，并拒绝了演出。因为这种鞋，稍有不慎，便有致残的可能性。） 浪漫主义风格 - Romantic风格元素：自然柔和的形象、浅亦淡的色调、柔和圆转的线条、轻柔的材质，表现的是一种怀旧的情结材料：皮草，羽毛，雪纺，真丝等华伦天奴的经典设计-红色礼服,左下角、右下角： AlexanderMcqueen,中间：Dior的08年春夏高级女装定制秀。浪漫主义风格 - Romantic新浪漫主义：少了夸张，仍然保留浪漫的格调。常用于现在的OL装，礼服等。
复古风的句子 复古风的句子 1. 就像在我心中，你从未离去，也从未改变。 2. 我站在年华的这头，为逝去的青春默哀，你听见我的轻声的叹息，如泪轻弹。 3. 静水流深，沧笙踏歌;三生阴晴圆缺，一朝悲欢离合。 4. 秋水长天，残阳似血。回首，悲喜无堪一笑，私语里的梦幻，枕边的轻怜，如画，似梦。你的婉约，划过我的眼帘，化成一帘幽梦，洒落在柔进月夜，轻轻惹起千丝万缕的牵挂;昔日种种的情意绵柔，依然缀落眉央，婉婉轻徊，沁沁微香;温柔成满笺的诗句，随夜尽情地释放，然，脸上却留下浅浅泪痕。 5. 举杯独醉，饮罢飞雪，茫然又一年岁。 6. 我在远方，盼到心慌，山海苍茫触景情伤;我在远方，相思更漏短，泪湿白衣裳;我在远方，花落心残，生亦何欢，死也难安;我在远方，伤心倚栏杆，等到人断肠。 7. 焚尽锦书难断情殇，一曲悲歌泣离愁。 8. 雾散，梦醒，我终于看见真实，那是千帆过尽的沉寂。 9. 芳华蹉跎，终是染指流年，望着记忆里的长路，太多陌生交集的语言，无法倾诉最完整的表达，每一次在文字行走的字行里，藏下了时间的一滴泪花，面对岁月荏苒的堪老，不断重复着故事里的遇见和离别。邂逅是一种欢聚，离殇是一抹繁碎。站在
时间和岁月之间，凝望尘世云烟，泪眼婆娑缠绵，义无反顾的寻找岁月里遗失的轨迹。 10. 愁，在谁的琴曲下柔成了一个千千心结?月落乌啼，那又是唱响了谁的风霜千年?当年一笑惹痴情，注定红尘里，要与在你纠纠缠缠中走过千年。今宵的我，无由得却饮醉在了前世的那一场晓风残月里。藕花深处，杨柳岸边，烟雨楼台依旧是沧海茫茫。 11. 镜中伊人，花影对月容，皆以零散，若尘世无缘，我会想起谁?洗净铅华，修颜遮挡心扉，情如风随水，我又愿意忘记谁?红尘深锁，只缘感伊一回顾，展颜轻笑，我此生不负相思。只缘感你，展颜回顾，倾城一暖，浅笑梨涡。只想让你回眸一次，便能看见我的深情。 12. 清风舞明月，幽梦落花间。一梦醒来，两眉间，相思尽染。只身天涯，独醉贪欢。揪心思绪无边无沿。独依窗前，任风吹，看花落，黄花树下，你是否又在轻拂玉笛，醉拔情弦?遥望千年，繁华散尽，我却痴心未改。可惜几度徘徊，走不出的，仍是那梦里花间的蜜语甜言。 13. 灯花伤，落地成灰一行行，归处，青山莽莽云雾徜徉。 14. 荏苒岁月覆盖的过往，白驹过隙，匆匆铸成一抹忧伤。 15. 也许是前世的姻也许是来生的缘错在今生相见徒增一段无果的恩怨。 16. 舌间搁浅的妙蔓是想为你舞一曲最后倾国倾城。 17. 就这样吧，从此山水不相逢。 18. 汉霄苍茫，牵住繁华哀伤，弯眉间，命中注定，成为过往。
欧式风格介绍 欧洲的装修风格无不体现出一种重装饰轻装潢这一原则，室内墙壁挂数幅风景油画，书房桌上摆几款颇具雕工的或石膏或古铜或大理石或树脂的雕塑，具有历史沉淀感的仿古钟，精致的台灯，都可以把空间点饰的无比清逸。 欧式现代风格 现代派的简约灯饰，在造型上主要体现为一个金属基架托着几盏灯。金属基架主要为银白色或金黄色，有粗直挺拔的，由细长柔和的，有单独一根的，也有多根组合的。灯则由光源和灯罩组成，光源一般为节能灯，而灯罩的造型设计可谓是花样繁多。 在保持现代气息的基础上，变换各种形态，选择适宜的材料，再配以适宜的颜色，极力体现“简约风格”。 欧式田园风格 整个装潢设计风格趋向简洁的今天，欧美风格的装修也融入了简洁、朴实的元素。欧美风格包括北欧、西欧、北美等不同风格。其中，北欧风格更简洁些，颇受年轻人和时尚人士的青睐。如果你的房子面积较小，那不太适合做欧式风格装修，但不妨在居家摆设上多下些功夫，因为软装饰在整个欧式风格中起着举足轻重的作用。 家具：与硬装修的欧式细节应该是相称的。选择暗红色、带有西方复古图案以及西化的造型；有着精细手雕图案的棕色实木边桌及餐桌椅等。 墙纸：可以选择一些比较有特色的墙纸装饰房间，比如画有圣经故事以及人物等内容的墙纸就是很典型的欧式风格。北美风格中，条纹和碎花也是很常见的。' 灯具：亮闪闪的钢制材料灯具是大败笔，与欧风简直是水火难容，华丽细碎的水晶灯最好也不要。可以是一些外型线条柔和或者光线柔和的灯，像铁艺枝灯是不错的选择，有一点造型、有一点朴拙。 装饰画：欧式风格装修的房间应选用线条繁琐，看上去比较厚重的画框，才能与之匹配。而且并不排斥描金、雕花甚至看起来较为隆重的样子，相反，这恰恰是风格所在。 配色：欧式风格的底色大多采用白色、淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但是要成系列，风格统一为上。同时，一些布艺的面料和质感很重要，亚麻和帆布的面料是不太合时宜的，丝质面料是会显得比较高贵的。 地板：如果是复式的房子，一楼大厅的地板可以采用石材进行铺设，这样会显得大气。如果是普通居室，客厅与餐厅最好还是铺设木质地板，若部分用地板，部分用地砖房间反而显得狭小。 地毯：欧式风格装修中地面的主要角色应该由地毯来担当。地毯的舒适脚感和典雅的独特质地与西式家具的搭配相得益彰。选择时最好是图案和色彩相对淡雅，过于花哨的地面也许会与欧式古典的宁静和谐相冲突。 可爱小装饰：欧式风格中最常见的就是古典的欧式风格。典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，
中国古代服饰中哪些元素能为今用 中国自古有华夏的别称，《左传·定公十年》，疏云：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”过往史实证明也确如其言。历经两千多年的封建社会，中国形成了以汉民族为传承的中华特有的服饰传统和各式各样的服饰样式，服饰文化史悠久璀璨。传统服饰独特的造型、面料、款式、图案等元素其实对今天都还有很大的借鉴作用。 一、图案 中国传统服饰涉及的图案种类丰富而精美，有飞禽走兽、花鸟虫鱼、山峦亭阁、几何图样等等。不同的图文代表着不同的含义，像龙飞凤舞，不仅隐喻着图腾的崇拜，而还抒发着“龙的传人”的情感；而喜上梅稍等则反映了人民对美满生活的希望；再如几何图样，像山代表稳重，日月星辰代表光明等等。 当今社会复古浪潮时而涌起，服饰在传统与当代交融中不断的的创新发展，但传统纹样所代表的寓意没有根本上改变，依旧可以在服饰上加以运用。于此同时，传统的工艺诸如刺绣也可以重现昔日辉煌。例如在送给长辈的服饰上可以再亲手绣上“福禄寿喜”等图案，以表达对长辈的祝福。在大学校园一些建筑我们还能看到带有这些传统纹样的窗镂、瓦檐，这多么像艺术品，给人以赏心悦目的感受。不仅如此，在传统服饰中常见的像中国结的图案，也成了常见的汽车挂件。 二、面料 总体来讲，中国传统服饰的面料选择是否广泛，有大麻、苎麻、丝绸、绫、罗、绢、绮、绵、纨等等。当今时代棉和麻还是很常见的服饰面料，时至今日还未被淘汰，可见历史悠久、运用的广泛。蚕丝被、丝绸吊带睡裙也还是常见的丝绸制品，这些面料各有优，与生活息息相关，我们几乎已经无法离开，传统面料对现在影响可谓极大。 三、款式 传统服饰正是因为其独特的款式风格才风靡世界，主要的传统款式有对襟、斜襟、一字领、裙子侧摆处的开叉、灯笼袖、上衣下裳的形式、袍衫等等。而领子又分为斜交领、对开领、立领。现代的服装中仍沿用着许多传统的细节与款式。我们可以看到淘宝网上许多服饰融入了传统的对襟的款式显得更有风味，简直别有一番滋味。 四、色彩 首先，单方面谈色彩，不用说，传统服饰中所用到的服饰色彩，当下无一不
服装各种风格的解释(整理） 服装各种风格的解释 经典风格：经典风格端庄大方，具有传统服装的特点，是相对比较成熟的，能被大多数女性接受的，讲究穿着品质的服装风格。经典风格比较保守，不太受流行左右，追求严谨而高雅，文静而含蓄，是以高度和谐为主要特征的一种服饰风格。正统的西式套装是经典的典型代表。 从造型元素角度讲，经典风格多用线造型，线造型多表现为分割线和少量装饰线，面造型相对归整且没有入行太多琐碎的分割。经典风格的服装中较少使用体造型，点造型也使用的不多，因为过多使用这两种元素会使服装县的烦琐，与经典风格的简洁高雅不相协调。点造型一般也仅仅作为小面积的装饰使用，体造型则几乎不使用。服装轮廓多为X形和Y 形，A形也经常使用，而O形和H型则相对较少。色彩多以藏蓝，酒红，墨绿，宝石蓝，紫色等沉静高雅的古典色为主。面料多选用传统的精纺面料，花色以彩色单色面料和传统的条纹和格子面料局多。 经典风格（复古怀旧）长期安定的正统服装倾向风格严谨格调高雅 前卫风格：前卫的风格特点是离经叛道、变化万端、无从捉摸而又不拘一格。它超出通常的审美标准，任性不羁，以荒
谬怪诞的形式，产生惊世骇俗的效果 前卫型人长着一张个性的，时尚的脸。这是她五官给人的感觉。她可以是脸上的一个部分与别人不同，比如鼻子特别挺，眼睛特别漂亮等，都属于前卫类型的。在穿着方面要穿时髦流行的衣服，流行什么穿什么，流行什么带什么，可以去理发店弄一个流行的发型，总之前卫型人永远站在潮流的前端。前卫型的典型人物：萧亚轩、王菲。 运动风格：运动风格的衣服最常见的就是Adidas，Nike。穿着舒适，便于运动的，功能性比较强。运动服功能性比较强，一看就是要去运动穿的，运动风格的服装的休闲、舒适。运动风格的服装是最大众化的 休闲风格：休闲是相对于正装来说的，比较轻松，随意的休闲，英文为“Gasual”，此词在时装上覆盖的范围很广，日常穿着的便装、运动装、家居装，或把正装稍作改进的“休闲风格的时装”……凡有别于严谨、庄重服装的，都可称为休闲装。 休闲装，俗称便装。它是人们在无拘无束、自由自在的休闲生活中穿着的服装。它将简洁自然的风貌展示在人前。休闲服装一般可以分为：前卫休闲、运动休闲、浪漫休闲、古典休闲、民俗休闲和乡村休闲等。 前卫休闲装：运用新型质地的面料，风格偏向未来型，比如用闪光面料制作的太空衫，是对未来穿着的想象。
浅析时装的复古风格设计 【摘要】复古能被人以最普遍方式彰显其个性魅力的就是通过服装展现。是将曾经的经典用新的方式从新创造，复古设计是创造有经典历史性的新事物。复古风格强调继承、再现和发展。 【关键词】时尚，复古风格，重复，创新 服装的色彩搭配款式走向随着时间流逝几经轮回。当代时装添加复古原素为时尚流行季推波助澜。人们在对复古风格沉迷的同时，也在思考复古出现的原因及其成为流行的原因。 一、综述复古风格 复古是对往古的社会秩序和习惯的恢复，是旧时代的时尚元素的兴起。通俗的说就是将传统的或者弃用已久的东西再次带入当前，使其重新出现。任何事物都有产生和发展的过程，也就是说每件事物都拥有自己的历史，对历史的传承必然产生复古的思维或行为。 二、复古设计在服装中的表现 （一）服装样式的复古设计运用。历史是呈螺旋形发展的，在历史发展过程中具有重要影响力的历史时期，会经常作为复古的取材对象。社会的动荡，生活的压力，不免使人们对历史曾经的辉煌有向往和留恋的心情。顺从社会的发转规律，时尚的轮回也是种必然。英国维多利亚女王在位时代，是历史上标志性的辉煌时期。那时的女装基本上是由紧身上衣和拖地长裙两部分构成，只有在样式、细节、剪裁和做工上有变化。大量运用蕾丝、细纱、绸缎、荷叶边、蝴蝶结、多层次的剪裁、褶皱、抽褶等元素，以及立领或低领线、泡泡袖、羊腿袖等宫廷款式。Vivienne Westwood 2012春夏女装，将17世纪的紧身胸衣的款式运用在服装中，讲究的款式以新的穿着方式出现，用织锦和挂毯一般的超大号紧身胸衣试图达到一种装甲的效果，而并非是没落王族的感觉。 （二）流行元素的复古设计运用。某一事物在某一时期、某一地区为广大群众所接受所喜爱，并带有倾向性色彩的社会现象便是流行。服装的流行是随着时代潮流和社会发展产生的，那些历史上遗留下的经典便是当时的流行。例如，铆钉的运用是20世纪80年代代表反叛的流行装饰物，现如今被大量的运用，过去的铆钉多运用在盛行的朋克风的皮革面料上做装饰，现在不仅广泛的运用在软面料中而且常在礼服中或配饰中出现。Gucci 2012春夏系列中，采用激光切割的蟒蛇皮材质外套，廓形硬朗的外形，雍容华贵、熠熠生辉。虽然外形廓形没有20年代的影子，但用现代技术的再现了20世纪20年代流行的“几何造型风格”。 （三）色彩搭配的复古设计运用。色彩的流行产生与变化是受社会经济、地域条件、消费心理等多方面因素影响制约的。色彩的流行以时间为基础，是在一
从现代服装中看“复古”现象 摘要：经济的发展、社会的快速前进、人们着装心态的变化，使得流行周期变短，毋庸置疑的结果就是复古元素引领了时尚潮流。正在流行的那些源于民族的、或简约或奢华的复古风，某种程度上也可以理解为源于人们对过往岁月的追忆与缅怀。复古绝不是将以前的服装原封不动地拿来进行再次穿着，而是一边继承，一边改良，将历史上某一具体款式或造型细节的真实再现的现代服饰中。现代的服装复古风潮确切地说应该是人们对生活的一种态度，而非某种概念。追随复古风潮与生活方式的日趋时尚化，这看似矛盾的现象，在如今这个崇尚个性、追求自由的多元化信息时代，却可以轻松完美地融合为一体。21 世纪的时装是复古的，是矛盾的。服装的流行就是对历史、对过去的反思，总结与再呈现。 在时尚风格不断推陈出新的今天，复古之风越刮越热。复古 的装修风格，复古的发型，复古的妆容……复古风席卷了人们生活的各个方面，在服装领域中尤其具有代表性，如同进入时空轮回，复古风格的服装越来越多的出现在近几年的T 台上，很多对流行敏感的时尚人士也在乐此不疲地往衣橱中添加许多古董装。上世纪经典的高腰裙、蓬蓬裙、宽肩型夹克、工装背带裤、紧身铅笔裤、以及甜美可爱的泡泡袖、波点花色的连衣裙、宫廷风格的蕾丝褶皱边等等无一不体现出浓浓的复古风味，在时尚领域引领了一股怀旧风潮。服装复古和流行时尚的关系极其密切。流行时尚，总是给人们带来新
鲜感，而复古又带给人们怀旧感。可以说，现代新时尚是对旧流行的否定，而复古又是对被否定的旧时尚的肯定。 在我国的时装界复古之风不断涌现出来，最为典型的就是90 年代初期的“唐装热”以及服饰文化圈里的“汉服热”。所谓“唐装”，通常有两种解释，最简单的就是“唐朝的服装”。另外一种比较牵强的解释是“唐人街华人的中式着装” ; 后一种说法是因为西方国家称“中华街”为“ China town ”英文发音很像“唐”，于是译为“唐人街”，于是就把这些华人街的“唐人”所穿着的中式服装叫做“唐装”。唐装这一名称的使用，实质上并非准确。从唐装本身的形制来看事对清末民初的中式服装的再现，而非唐代的服饰。这种服装事实上是满清马褂的延续与改良，属于满服的范畴，与“唐朝的服装”（汉服）在风格和款式上并无丝毫相似之处。目前，唐装热已经渐渐降温，对于唐装热这种中式服装复古现象的看法，曾经引起过广泛的争论。对唐装炒作也伴随着唐装热现象不断升温，甚至上升到“唐装热有很深的社会内涵”，唐装是“中国国力提高后，民族信心直接的体现”。不管怎么说，唐装能够在近代风靡被大众所推崇，是与近代社会现象的发生，人们精神文化上的认知的改变有着密切的关系，由此可以看出，复古这一现象的发生具有必然性和历史性。它是对过去的总结和升华，对现今的反应与呈现。 提到唐装，不禁让我们又联想到汉服。汉服是中国汉民族的 传统民族服饰，其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代，连绵几
美式复古风格设计方法_美式复古风格装修特点 现在，很多人在装修时都会选择美式风格。从传统美式风格的复古怀旧到现在简美风格的温馨自然，美式风格总会让我们的家变得充满魅力。今天小掌柜就带大家来领略下美式风格设计方法及美式复古风格装修特点，有需要的可以尽管收藏转发哦~ 美式复古风自由随 意、简洁怀旧、实 用舒适，营造出温 馨、轻松的居家氛 围，成为当下较受 欢迎的家居风格。 打造美式复古风， 是不是换几套旧木家具，摆上几个老物件就可以搞定？当然没有这么简单。那么其整体空间如何布局设计？家具、灯饰怎么挑选和搭配？下面就让小编为大家详细介绍一下。 美式复古家居风格室内所选色彩不多，一般不超过三种颜色，且色彩以块状为主。而空间布局对于美式复古风格影响较小，不过一般美式复古风格的房间较为低矮，更易营造舒适温馨的氛围。其中关键是软装，主要包括家具、 布艺饰品、以及灯饰。 美式复古风格家具崇尚 以自然为主，有浓重的 仿古气息。一般多用实 木家具，以深颜色为主， 偏向于宽大，看起来比 较大方和典雅。
窗帘、地毯等布艺选择比较素雅，纹样多采用二方连续或四方连续且简单抽象。另外可用一些装饰品来点缀，复古画框，老式钟表，陶瓷罐等。 【美式复古风格装修特点】 1、美式复古风格的装修材料选用以华丽、有刚性为主，但是颜色较为沉稳，借鉴了其他风格如古典主义的设计要素和特点，融合到自身的风格中，其与欧式豪华富丽的风格相比，更彰显古典气息，加上温馨的暖色调搭配，整体家居更注重舒适度和使用性。 2、空间布局上，美式复古风的起居室较低矮，倾向舒适度考虑，为的是营造和谐的家庭氛围，布置适合家庭互动的场所。 3、地面装饰上大多选用 暖色调仿古砖，营造温馨 舒适的氛围。 4、另一个十分有特点的 是美式古典风格家具，以 深颜色为为主，凸显出沉 稳优雅的气质，利用雕刻 的做旧、浸蚀的工艺手法，
2019复古风个性网名 篇一：2019好听的诗词名字大全 好听的诗经辞楚名名字大全子奕－奕奕寝庙，君子作之。《诗经?巧言》 一诺－千金未必能移性，一诺从来许杀身。《上湖南崔中丞》子衿－青青子衿，悠悠我心。《诗经） 子佩－青青子佩，悠悠我思。《诗经） 子慕－既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。《楚辞》 一川－一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。《贺铸?青玉案》 志学－非学无以广才,非志无以成学。(诸葛亮) 昊日－暮苍山远，天寒白屋贫。（两句诗词首字组合而成。）子荣－咄嗟徇权子，翕习犹趋荣《全唐诗?韦道安》 子文－松萝长稚子，风景逐新文。《秋日夏口涉汉阳，献李相公》 婉清－水木清华，清扬婉兮。《诗经》 云泥－山上青松陌上尘，云泥岂合得相亲。《上湖南崔中丞》竹猗－占彼淇澳，绿竹猗猗。《诗经》 兰泽－涉江采芙蓉，兰泽多芳草。（古诗十九首） 玉烟－沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。《李商隐?锦瑟》 清秋－寂寞梧桐深院锁清秋。《李煜?相见欢》 海若－海若不隐珠，骊龙吐明月。《全唐诗?赠僧行融》
梦泽－气蒸云梦泽，波撼岳阳城。《孟浩然?临洞庭上张丞相》晴川－晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。《崔颢?黄鹤楼》 烟波－念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。《柳永?雨霖铃》凌波－凌波不过横塘路。《贺铸?青玉案》 本文《好运来宝宝》提供 月桥－月桥花院，琐窗朱户。只有春知处。《贺铸?青玉案》 凤玉－凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。《辛弃疾?青玉案元夕》 淇猗－瞻彼淇奥，绿竹猗猗。《诗经?卫风》 正则－名余曰正则兮，字余曰灵均。《楚辞》 灵均－名余曰正则兮，字余曰灵均。《楚辞》 丹青－丹青不知老将至,富贵于我如浮云。(杜甫) 溢海－登山则情满于山,观海则意溢于海。(刘勰） 日晴－东边日出西边雨,道是无晴却有晴。(刘禹锡) 进思－读书之法,在循序而渐进,熟读而精思。(朱熹) 豫立－凡事豫(预)则立,不豫(预)则废。《礼记》 观良－观众器者为良匠,观众病者为良医。(宋?叶适) 月梭－光阴似箭,日月如梭。(明《增广贤文》) 凌澜－会当凌绝顶,一览众山小。(杜甫) 青山－青山横北郭，白水绕东城。《李白?送友人》 沙平－沙平连白雪，蓬卷入黄云。《送张判官赴河西》 漪涵－涟漪涵白沙，素鲔如游空。《全唐诗?纳凉》
最全24种服装风格分类 服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想和艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。 服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌，在一个时代的潮流下，设计师们各有独特的创作天地，能够造成百花齐放的繁荣局面。 如今，服装款式千变万化，形成了许多不同的风格，有的具有历史渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源，以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不同的穿着方式，展现出不同的个性魅力。 具体风格包括：瑞丽、淑女、商务、通勤、OL、百搭、简约、自然、田园、轻奢、中国、韩国、欧美、英伦、中性、学院、朋克、嘻哈、嘻皮、军旅、民族、洛丽塔、波西米亚、哥特等24种。 1、瑞丽风格： 瑞丽是一本时装杂志，主要受众群是学生MM和年轻白
领。风格上偏时尚，以甜美优雅的特点著称。有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。 2、淑女风格： 自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。 3、商务风格： 没有人能为商务休闲装下一个准确的定义，虽然，这个词汇已被用烂。对不同的人和不同场合来说，商务休闲的含义是不同的。不穿传统套装上班，可以是牛仔衬衫配西服，亦或不戴领带，甚至让运动风格闯入正装的世界，商务休闲可能指的是上述所有情况。归根结底“实用的智慧”是必备要素，而妥贴得体，便是其中要领。简而言之，商务风格可以理解为“休闲职业装”。 4、通勤风格： 通勤指从家中前往工作地点的过程。 通勤装不是职业装的意思，指在办公室里和社交场合穿着比较合适的服饰。像时髦的牛仔裙、印花长裙以及时尚感T恤等等偏休闲性质的衣服都能称为通勤装。通勤风格指的就是下班以后比较休闲的服装，但还不完全是居家的休闲
复古潮流 在科技日益发达的今天，很多人都追求者着现代化、未来化。可是服装却已悄悄往回看，流行起了复古风。当然并不是说服装回到了以前，退化了，而是利用一些古代的元素，融合到现代的服饰中，形成新的形象。 在人类的思想史上“怀旧”已成为一种愈久弥香的情节，它或许可以成为一种生活哲学，在某些时候驾驭在人们的精神领域中。然而，它确实成了一种时尚。在服装艺术史上，由“怀旧”情节所引发的复古主题的服装风格屡见不鲜的出现在国际顶尖级时装大师的T台上、街头巷尾的时尚潮流中。时装中的复古风格以表象的形式体现在对特定历史时期某一服饰或风格的重新再现与流行等方面，然而掩盖在这种复古风格的具体的形式之下的确是：这种“旧”对处于新时代的都市人的另一层意义上的“新”。 所谓“复古”泛指一种文化现象，在服装设计领域里“复古”既是一种设计理念，又是一种造型风格。作为一种设计理念主要是对历史上的某一时期着装思想的复古，而作为一种造型风格的复古则是指历史上某一具体款式或造型细节的真实再现的当代服饰中。实质上，这两方面往往交替或同时出现在复古风格的服饰中。即一种复古思想指导之下的某种复古造型风格的服装的再现。 针对某一设计理念的复古： 它们往往是把具有一定时间间隔某种艺术风格加以逻辑化和条理化，这种艺术风格的具体现象为素材，借助格式化的艺术风格规律，利用设计所处时期的美学法则和设计语言，表达某一艺术风格的再造式内涵。如，古典主义风格就是最具有代表性的一例。“古典主义”是对古希腊、罗马服饰的模仿，而这种风格的服饰最大的特点就是庄重、宁静、典雅、唯美。在2010年的复古服饰中尤其是在春夏女装可以再次看到具有古典主义风格的服饰的流行，并且许多大牌服装公司均推出这种具有古典主义风格的女装。并且在此基础之上注入了2010的时代色彩和现代设计的简约的艺术语言风格。 例：复古洛可可风 洛可可艺术风格的特点：一、轻巧精美、纤细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰性，但矫揉造作；二、有曲线趣味，十分喜欢C型S型漩涡型的曲线；三、色彩柔和艳丽，崇尚自然，风格飘逸、典雅，具有阴柔之美；四、花、缎带结、扣环、花篮等柔软主题以一种纤细感波及于一切生活领域。 针对某一时代的复古：