于无声处听惊雷 于无声处听惊雷的寓意-
- 格式:doc
- 大小:33.50 KB
- 文档页数:8
与无声处听惊雷的意思
与无声处听惊雷的意思是指在平静的环境中,突然发生了令人震惊的事情。
这个比喻常用来形容某种情况或事件的突然性和意外性。
这个比喻可以用在各种情境中。
例如,在工作场合上,一个平时沉默寡言的员工突然提出了一个惊人的创意,这就可以用“与无声处听惊雷”来形容。
或者在某个团队中,一个被大家忽视的成员突然展现出惊人的才能和能力,也可以用这个比喻来形容。
另外,这个比喻也可以用在个人生活中。
比如,一个平淡无奇的家庭突然发生了意外的变故,比如某个成员突然患病或者突然离世,这也可以用“与无声处听惊雷”来形容。
或者在两个人的感情关系中,一个平时温顺的人突然展现出强烈的情感或者采取了令人意外的行动,也可以用这个比喻来形容。
总的来说,“与无声处听惊雷”的意思是指某种事情在平静中突然发生,给人带来了巨大的冲击和震撼。
这个比喻可以用来形容各种情境下的突发事件,使得这些事件显得更加意外和令人惊讶。
2007年高考语文作文北京卷:“细雨湿衣看不见,闲花落地听无声”是唐诗中的名句,有人说这是歌颂春天的美好品格;有人说这是一种恬淡的做人境界;有人说这是叹息“细雨”“闲花”不为人知的寂寞处境;有人说“看不见”“听无声”并不等于无所作为;还有人说这里的情趣已不适合当今的世界。
请根据自己读这两句诗的体会,展开联想,写一篇文章。
要求自拟题目,自定角度,除诗歌外文体不限,全文不少于800字。
《于无声处听惊雷》“细雨湿衣看不见,闲花落地听无声。
”这句唐诗宛如一幅清幽的水墨画,乍看平淡无奇,细品却韵味无穷。
有人从中感受到春天的美好品格,有人领略到恬淡的做人境界,而于我而言,它更像是在诉说一种于无声处创造价值、有所作为的人生智慧。
在这纷繁喧嚣的世界里,人们往往热衷于追求表面的热闹与浮华,渴望着功成名就时的鲜花与掌声。
然而,真正的伟大往往隐藏在那些不为人知的角落,在“看不见”“听无声”的默默奉献中悄然绽放。
“两弹一星”元勋们,如邓稼先、钱学森等科学家,他们隐姓埋名,远离家人,在茫茫戈壁滩上埋头苦干。
没有媒体的大肆报道,没有众人的欢呼喝彩,他们在寂静中为国家的国防事业奉献了自己的青春和热血。
他们的名字在很长一段时间里不为人知,他们的工作成果在成功之前也如同“细雨湿衣看不见,闲花落地听无声”。
但正是他们的默默付出,让中国在世界舞台上挺起了脊梁,他们的功绩如同惊雷,震撼人心。
还有那些扎根基层的教育工作者,他们放弃了城市的繁华,坚守在偏远的乡村,用自己的知识和爱心点亮孩子们的希望之灯。
他们的工作或许不为人瞩目,他们的名字或许不被铭记,但他们的奉献却如春雨滋润着每一个学生的心田,如闲花为乡村教育增添了一抹芬芳。
他们在无声处培育着祖国的未来,其价值不可估量。
在社会的各个领域,都有这样一群默默耕耘的人。
环卫工人在黎明前的黑暗中清扫街道,为我们迎来整洁的城市;建筑工人在烈日下挥汗如雨,筑起高楼大厦;科研人员在实验室里日夜钻研,推动科技的进步……他们的工作或许平凡,或许不被关注,但他们都在各自的岗位上默默奉献,用自己的方式为社会的发展贡献力量。
云雾深处听惊雷全诗意思嘿,咱来说说“云雾深处听惊雷”这句诗哈。
你想想,那云雾弥漫的地方,啥都看不清,模模糊糊的,就好像生活中有时候我们也会陷入迷茫一样。
但就在这深深的云雾里,突然响起一声惊雷,那得多震撼呀!这就好比在我们觉得没啥头绪的时候,突然出现了一个让人惊醒的事儿或者想法。
就好比咱平常过日子,有时候觉得平平淡淡没啥特别的,每天就是上班下班、吃饭睡觉。
可突然有一天,可能遇到了一个特别的人,或者发生了一件意想不到的事,就像那云雾中的惊雷一样,打破了平静。
这时候你就得警醒起来呀,不能再迷迷糊糊地过了。
再说说学习吧,有时候我们在知识的海洋里遨游,感觉好多东西都似懂非懂,就像被云雾笼罩着。
但突然有一天,可能是老师的一句话,或者自己的一个领悟,就如同那惊雷一般,让我们一下子就明白了之前一直困惑的问题。
这多神奇呀!在感情里也一样啊,两个人相处可能会有各种小摩擦、小困惑,就像在云雾里摸索。
但也许某个瞬间,对方的一个举动、一句话,能让你心里猛地一惊,然后更加清楚对方在你心里的位置,或者明白这段感情该怎么继续走下去。
你说这“云雾深处听惊雷”是不是特别有意思?它提醒着我们,生活不可能一直都是风平浪静、一目了然的。
总会有那么些时候,我们会陷入迷茫,会看不清前路。
但可别灰心丧气呀,因为说不定啥时候就会有那声惊雷响起,给我们带来惊喜,带来指引。
你看那些成功的人,哪个不是经历过迷茫和困境呀?但他们没有放弃,一直在云雾里探索,等待着那声惊雷。
就像那些伟大的发明家,他们在一次次的失败中摸索,不就是在等那一道能照亮前路的惊雷嘛。
咱普通人也一样呀,工作上遇到难题了,感情上有点小波折了,别着急,静下心来,说不定那声惊雷就在不远处等着你呢。
它可能是一个新的机会,可能是一个新的想法,也可能是一个新的朋友。
所以呀,咱得学会在云雾中保持耐心,保持期待。
别因为暂时的迷茫就乱了阵脚,要相信那声惊雷迟早会来。
等它来了,咱可得紧紧抓住,可别让它溜走咯。
历史会记住你们的,等我们同饮庆功酒那一天,于无声
处听惊雷”。
“历史会记住你们的,等我们同饮庆功酒那一天,于无声处听惊雷”。
这句话通常用来赞美那些在历史进程中发挥重要作用的人物或事件。
它意味着这些人物或事件将会被永远铭记,并且对于那些默默无闻的付出和努力,它们将会在未来的某一天得到应有的认可和赞扬。
“历史会记住你们的”表示这些人物或事件将会被历史记载下来,成为后人学习和研究的对象。
这通常是因为这些人物或事件在推动历史进程、促进社会进步、改变人类命运等方面发挥了重要作用。
“等我们同饮庆功酒那一天”则表示在未来的某一天,这些人物或事件将会得到应有的荣誉和赞扬。
这通常是因为它们在某个领域做出了卓越的贡献,对于社会和人类的发展产生了深远的影响。
“于无声处听惊雷”则表示这些人物或事件在默默无闻的情况下,却能够产生巨大的影响和作用。
这通常是因为它们在困难和挑战面前不屈不挠、坚持到底,最终取得了成功。
总之,这句话表达了对那些在历史进程中发挥重要作用的人物或事件的赞美和敬意,同时也激励着人们坚持不懈、努力奋斗,为推动历史进程、促进社会进步、改变人类命运做出自己的贡献。
于无声处听惊雷意思《于无声处听惊雷》是明代文学家杨慎所作的一句名言,意指在安静的环境中,突然听到雷声,形容事物的突变或者意外情况的发生。
这句话比喻人们在平静的环境中,突然遭遇到让人震惊的事情。
在人生的旅程中,我们常常会遇到这样的情形,有时候事情的发展出乎意料,无声中却突然出现了令人吃惊的变化。
在生活中,我们常常会遇到许多让人猝不及防的事情。
有些时候,我们以为一切都在掌握之中,生活平静如水,却在某一瞬间,突然发生了令人震惊的事情,犹如无声中听到了惊雷。
这时候,人们常常会感到无助和困惑,不知道如何应对这个突变的情况。
以个人成长为例,许多人可能在一段时间内过着安稳的生活,工作顺利,家庭和睦,生活没有太大的波折。
然而,当突然面临工作的挫折,家庭的变故,或者健康的问题时,人们可能会感到无法接受,感到意志消沉,不知道如何应对这样的变化。
好像在原本平静的生活中,突然听到了一声震耳欲聋的惊雷。
除了个人成长,社会现象中也会出现类似的情况。
例如,一个国家经济一度繁荣,社会和谐稳定,人民生活富裕。
然而,当突然面临经济危机,社会动荡,或者自然灾害时,人们可能会感到措手不及,不知道如何应对这样的变化。
就像在原本安静的社会中,突然传来了一声震撼人心的惊雷。
对于这种突变的情况,人们往往需要勇气和智慧来应对。
首先,我们需要接受现实,不回避问题,正视自己面临的困境。
然后,我们需要调整自己的心态,保持乐观积极的态度。
接下来,我们需要制定合理的计划和目标,努力寻找解决问题的方法。
最后,我们需要付诸行动,坚持不懈地努力,克服困难,找到新的出路。
在面对困境时,我们可以从过去的经验中获取启示。
历史上许多伟大的人物和民族都曾经历过重重困难,但他们并没有被困境击倒,而是勇敢地面对挑战,并最终战胜了困难,取得了成功。
这些人物的故事告诉我们,困境并非终点,而是一个新的起点。
只要我们坚定信心,勇往直前,就一定能够找到新的出路,迎接新的挑战。
杨慎的名言《于无声处听惊雷》告诉我们,生活中随时都可能遇到让人震惊的变化。
麻烦问一下,于无声处听惊雷,这句话的出处及其含义,多谢!
各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢
诗人能够理解感受这种强烈的愿望。
万家墨面没蒿莱。
心事浩茫连广宇,类似说。
苍天啊,面有菜色,杂草。
而百姓被这种环境淹没其中无法自拔,通过焚烧的香火烟气把人们的意愿上达天庭。
这里用来比喻当时社会的恶劣环境。
蒿莱,才敢发出惊动大地的哀歌。
愁绪仿佛可以铺满天空连接苍穹,生活贫困。
过去的人在遇到无法解决灾难时常常焚香祷告求助于天地,更无心打理仪容,可是在人们的压抑和沉默中我仿佛能够听到预示天变的惊雷,身体不好,
看不到希望。
墨面。
同时也言简意赅的形容了在国民党的白色恐怖下人们被严禁表达的强烈意愿,于无声处听惊雷!如果不是实在活不下去了,敢有歌吟动地哀,病容。
看到百姓的悲惨生活,指野草,是指脸色发黑发暗:大地啊,民心仿似天空的云气。
于无声处听惊雷于无声处听惊雷最后一句是借用惊雷来表达一种预示,困苦的百姓营养不良!您是否收到的我传达的愁绪悲苦,这个天要变了,正酝酿着一场清洗大地的雷雨,就是常说的不洗脸,仅供参考,我也不会用这种方式来惊动您,前一句半就是借用了这种形式只说我的理解
各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢。
于无声处听惊雷[摘要]湘剧《谭嗣同》整部戏将谭嗣同的爱国情、赤子心、君臣情、臣臣之战、夫?C情写得步步惊心,于无声处听惊雷,节奏出奇得好,是近年来湖南戏曲舞台上又一个好的戏曲剧本![关键词]谭嗣同象征意味变化维新一、惊雷滚滚天象异编剧很巧妙地运用了电闪雷鸣这种大自然的物理“天象”的气势来展开全剧。
这里对“天象”的运用是有“象征”意味的。
在本剧第一场,连续用了四次。
第一次运用这种象征意味的“天象”是随着“维新派”在与“顽固派”的斗争中,取得的频传捷报时使用的。
随着层层递进的“维新派”胜利捷报,电闪频频的“天象”催动着两派日渐尖锐的政治斗争往“上层建筑”上涌去,揭示着“维新派”与“顽固派”暗地里刀光剑影的政治斗争。
一道道无声闪电,似一次次白刃战的拼杀;一声声宣旨,讲述着“维新变法派”一次次艰难的胜利。
闪电与宣旨声的此起彼落,象征着力量极致的交锋。
中国春秋时代思想家老子之《道德经》言:“大象无形,大音希声”。
我以为,在本剧开场时,编剧就已经运用“象征”手法先声夺人地预示了本剧的故事发展前景了。
现当代著名历史学家章开沅曾说:“1895年,中国有三个人各自作出自己一生最重要的选择:康有为选择了变法,孙中山选择了革命,张謇选择了实业”。
这次维新变法分早期维新派和维新派,“早期维新”以郑观应、王韬为代表,他们主张实行君主立宪制度,在政治上进行革新,在经济上主张发展民族工商业,和外国进行商战,但他们的理想未形成理论体系,也未付诸实施。
后者以康有为、梁启超、谭嗣同为代表的“维新派”主张实行君主立宪,并兴民权、设议院,发展资本主义以救亡图存,并依靠民族资产阶级、开明地主和爱国知识分子开展了轰轰烈烈的维新变法运动,他们主要的目的是要对中国进行改良,学习西方和日本对政治和其它方面进行改革。
这主张具有一定的现实借鉴基础与模范,这是早期维新派所无法相比的。
谭家护宅的“老梧桐树”在雷霆中被霹雳劈断,是“象征”手法在本剧中的第二次运用。
于无声处听惊雷《于无声处听惊雷》是一部描述中国近现代史上重要人物曾国藩生平的书籍,也是一部描写着中国晚清时期社会风貌的作品。
作者朱自清先生以其独特的视角和深刻的洞察力,深刻描绘了曾国藩这位中国历史上不可磨灭的名人。
在这部作品中,作者以独特的口吻和视角深入挖掘了曾国藩的人格魅力和为人处事的风采。
这部书不仅为我们呈现了曾国藩的伟大成就,而且也展现了晚清时期乱世中国的社会风貌和精神风貌。
曾国藩是中国近现代史上杰出的政治家和军事家,他不仅是一位杰出的战略家,更是一位杰出的思想家和文化人。
曾国藩深得清朝圣祖道光帝的信任,并在国家危难之时挺身而出,帮助统一了中国的政局,成为了晚清政治改革的领军人物。
在《于无声处听惊雷》这本书中,朱自清通过对曾国藩的生平和事迹进行细致的剖析和深入的挖掘,不仅展现了曾国藩的政治智慧、军事才能和家国情怀,而且也深入探讨了曾国藩的思想观念和精神世界,塑造了一个真实、立体的曾国藩形象。
曾国藩是中国近现代史上杰出的政治家和军事家。
他在政治上主张实业救国,主张以实干取代空谈,主张科举和养士,以改变社会不良风气、改变国家危机。
他大力整顿官场,推行选举官吏。
他振兴学务,重视军备,力行节俭,开源节流,积蓄出巨额资金。
他还大力支持新式军队,精兵强将。
他用尽自己的所学所知,为中国近代史上的改革开放推动了很大一步。
曾国藩又是一位杰出的思想家和文化人。
他深通经世之道,不仅在政治上有着卓越的成就,而且在文化和思想领域也有着深远的影响。
曾国藩主张“德先天下之先,德行业千古之业”,他认为具备德行的人可以振作国家,扎实基业。
于是,他积极注重教育基础建设,支持科教兴学,大力倡导注重品德和修养。
他刻苦学习,自律严格,处处树立榜样,用成绩和行为来感化精神和人心。
曾国藩在朱自清笔下更是一位具有魅力的文化人。
他生性刚毅,个性坚韧,却又不失温柔和善良。
他善辞令,行事略显倔强,但却又有着深沉的忧国忧民之心。
他的家风尤为严谨,他如同对待国家一样,对待家人也一视同仁。
鲁迅传于无声处听惊雷的好词好句的理由500字摘要:一、引言- 介绍鲁迅及其作品- 简要说明鲁迅传的特点二、于无声处听惊雷的内涵- 介绍“于无声处听惊雷”的含义- 分析该词语在鲁迅作品中的体现三、鲁迅作品中的好词好句- 列举具有代表性的好词好句- 分析这些词句背后的深意及对文学的贡献四、鲁迅传中好词好句的具体体现- 分析鲁迅传中的具体例子- 阐述这些例子如何展示了鲁迅的文学才华五、结论- 总结鲁迅传于无声处听惊雷的好词好句的理由- 强调这些好词好句对于文学的价值正文:鲁迅,作为我国现代文学的奠基人,他的作品不仅具有深刻的思想内涵,而且在文字表达上独树一帜。
他的传世之作《鲁迅传》被誉为“于无声处听惊雷”,这其中包含了许多精炼的好词好句,给人以极大的震撼。
“于无声处听惊雷”,意指在平静的环境中,突然洞察到事物的内在联系,从而产生强烈的震撼。
这一词语恰到好处地概括了鲁迅传的特点。
在《鲁迅传》中,鲁迅以自己的亲身经历为线索,通过生动的描绘,让读者在平凡的生活中感受到时代的脉搏,洞察社会的病根。
鲁迅作品中的好词好句俯拾皆是。
如:“阿Q 正瞪着眼在赤褐的烟雾中,看出双方的光点,须臾都闭上了。
”这句话通过细腻的描绘,生动地展现了阿Q 在精神胜利法下的丑态。
又如:“但愿每次回忆,都对得起曾经的苦难。
”这句话表达了鲁迅对于历史的反思和对于未来的期望,感人至深。
在《鲁迅传》中,这些好词好句更是比比皆是。
如:“我们从古以来,就有埋头苦干的人,有拼命硬干的人,有为民请命的人,有舍身求法的人。
”这句话概括了中国历史上各种英勇奋斗的人物形象,展示了鲁迅对于民族精神的独特见解。
又如:“我懂得衰亡民族的所以默无声息的缘由了,沉默啊,沉默啊,不再沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
”这句话道出了鲁迅对于民族命运的深切忧虑,同时也表达了他对于改变命运的坚定信念。
总之,《鲁迅传》之所以被誉为“于无声处听惊雷”,是因为其中包含了许多精炼的好词好句。
鲁迅传于无声处听惊雷的好词好句,并说明理由500字【原创实用版】目录1.鲁迅传简介2.鲁迅传中的好词好句3.好词好句的背后意义4.好词好句对现代社会的启示5.总结正文鲁迅传是一部关于鲁迅先生生平的传记,详细记录了鲁迅先生从早年留学日本开始,直到回国投身教育和文学事业的过程。
鲁迅先生是中国现代文学的奠基人,他的文字犀利,思想深刻,对后世影响深远。
在这部传记中,有许多的好词好句,它们或揭示了鲁迅先生的人生态度,或展现了他的文学才华,或体现了他的历史观。
其中,我最为印象深刻的一句是“于无声处听惊雷”。
这句话出自鲁迅先生的《纪念刘和珍君》一文,原文是“沉默啊,沉默啊,不再沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
”“于无声处听惊雷”是对这句话的凝练和提升,它以无声和惊雷的对比,形象地揭示了鲁迅先生对于社会现实的关注和对于革命的期待。
无声,象征着社会的黑暗和沉闷,而惊雷,则象征着革命的爆发和光明的到来。
这句话的背后,蕴含着鲁迅先生深刻的历史观。
他认为,社会总是在不断的矛盾和冲突中前进,而革命,就是推动这个前进的动力。
他期待革命,但他也清楚,革命并非易事,需要人们付出巨大的努力和牺牲。
他选择用文字作为武器,揭露社会的黑暗,唤起人们的觉醒,就是为了推动革命的到来。
对于现代社会来说,这句话同样有着深刻的启示。
我们生活在一个和平的时代,但和平并不意味着没有矛盾和冲突。
我们需要关注社会的不公和不平等,我们需要为社会的进步付出努力。
只有这样,我们才能真正实现社会的和谐和发展。
总的来说,鲁迅传中的好词好句,不仅是鲁迅先生文学才华的体现,更是他对社会现实的关注和对于革命的期待的表达。
于无声处听惊雷读后感读完这篇文章,我就像是在平静的湖面上被突然投下了一颗巨石,激起了千层浪。
这文章啊,表面上看,就像我们平常生活里那些平平淡淡的瞬间,没啥大动静。
但是呢,你只要稍微一琢磨,就像在草丛里发现了宝藏一样,里面藏着超级震撼的力量。
作者就像是一个特别厉害的魔法师,他把那些看似普通的事儿,用文字这么一摆弄,就变得不普通了。
比如说,描写那些小人物的时候,就像在画一幅幅特别细致的小画儿。
这些小人物乍一看,就像大街上随便能碰到的甲乙丙丁,可在作者笔下,他们身上的那些喜怒哀乐、梦想和无奈,就像被放大镜照过一样,特别清晰。
你能感觉到他们的心跳,就像他们就站在你面前喘气儿似的。
还有啊,文章里那种对社会现象的描写。
我刚开始读的时候,还觉得“嗯,这事儿我好像也见过,就那么回事儿呗”。
可是越往后读,就越觉得不对劲,就像走进了一个迷宫,越走越深,才发现原来这里面有这么多弯弯绕绕的门道。
作者就像是拿着一把手术刀,把那些社会现象一层一层地剥开,让你看到里面那些隐藏着的、让人惊掉下巴的真相。
这让我想到了自己的生活。
我们每天都忙忙碌碌的,就像一群小蚂蚁,只知道埋头赶路,很少停下来去思考周围发生的事情背后到底有啥。
这篇文章就像是给了我一个大喇叭,在我耳边大喊:“醒醒,你周围的事儿可没你想得那么简单!”我觉得这文章最大的魅力就在于,它能让你在那种无声的氛围里,突然感受到内心深处的震动。
就像你在一个很安静的黑夜里,突然听到远方传来的一阵闷雷,虽然声音还没到跟前,但是那种震动已经从脚底传到了头顶。
这可真不是一般的文章能做到的,我读完之后,感觉自己看世界的眼光都变了,变得更犀利,也更有深度了。
心事浩茫连广宇于无声处听惊雷的意思人都有自己的心事,有时候想要在安静的空间里面说出来是最轻松的。
广宇,一个年少轻狂的青年,总是有那么多的心事,想法和梦想,可是他总是不知道该如何说出口,总是把口中的话一字不漏地塞回自己的胸膛里。
一天,他决定要出发,去看看远方,走出自己的小小世界,看看更大的世界。
他来到了一处荒芜的大地,没有任何人烟,只有一片寂静,让他停下来,把自己的想法在这里发泄出来。
他当即蹲下身子,他的脸上洋溢着热晕,困惑的目光一圈又一圈的打转,他的心事重重万斤,他想,在这片安静的大地上,他可以将一切都说出口,可以将心中的想法都说上一遍又一遍。
然而,就在他要开口的时候,一阵惊雷的声音打破了这里的寂静。
这让他惊骇了一下,好像一阵未知的力量把他卷了进去,让他突然明白了什么。
仰望天空,他看到了一轮明月,在这一轮明月的照耀下,他体会到了自己心中的深处,像天上的明月一样,他的心事也是广袤无边,他突然明白,在大地上走来走去,虽然有时候会难以将心中的想法拆开来,但是他需要的是一片清静的天空,大自然的力量,以及那惊雷的声音,这让他的内心得到了安宁,感受着大地的气息。
他将自己看到的这一切,深深地记在了自己心中,回想着那一轮明月,他知道,接下来每当他有心事,遇到一些困难时,他就会想起
那一轮明月,安静下心来,想出自己的办法,解决自己的心事,而不必再把一切都塞回胸膛里。
于是,他的心事从此变得浩茫,他也懂得了如何听从自己内心的声音,在安静的夜里,寻找到心灵的宁静。
一、于无声处听惊雷——曹禺《雷雨》欣赏一、主题意蕴的多重性曹禺在《雷雨·序》中说,这出剧意在“暴露大家庭的罪恶”。
又说,始终怀有一种“对宇宙间许多神秘事物不可言喻的憧憬”。
后来这种说法被忽略,与序幕和尾声被删除有关。
最初发表时,有,但后来35年在日本演出时被删去了。
删去的内容为:悲剧发生10年后,周朴园去教会医院探望疯了的繁漪与侍萍。
1985年才恢复序幕与尾声。
序幕为十年后教堂附属医院的一间特别的客厅内——冬天内的一个下午。
在尾声中,侍萍面对周朴园不相识,侍萍立在窗前,修女坐在沙发上读《圣经》,全剧结束。
显然,此剧与基督文化、思想有关。
(1)忏悔意识基督教将原罪视为人类必须不断忏悔的缘由。
周朴园这个人物,以往论者大都认为冷酷、专横、虚伪、残忍,而很少深入剖析其性格的复杂性。
周朴园身上充满了基督教色彩的忏悔意识。
他对侍萍的忆念,大多持批评态度。
认为这是虚伪。
伪善掩饰他卑鄙的灵魂。
应该说周对侍萍是有感情的,不然他不会那样怀念她。
这其中有侍萍自尽带给他的内疚,也有后两次婚姻的不如意。
曹禺后来在谈及周时说:“他对侍萍的怀念,可能是真的”三十年后的重逢,在周朴园与侍萍的对话中可见其忏悔心态。
(2)罪孽意识《雷》中人物身上,充满了难以摆脱的罪孽之感和赎罪之心,成为该剧悲剧精神的根本。
周萍身上永远摆脱不了其内心的罪孽之感。
他当初不顾一切地与后母发生了乱伦的关系,后来却始终处在深深的罪孽感之中。
在煎熬中,他遇见了青春与美的四凤,他渴望在四凤那儿获得拯救,然而,他与四凤的爱又是一种同母异父的兄妹间的乱伦关系。
难以解脱的周萍,在对其父说了:“爸,你不该生我”后,走上自尽之路。
鲁侍萍身上也有一种罪孽之感,她不愿女儿再走她的路。
偏偏女儿又去了周家,面对不知情的女儿,感到一种深深的罪孽之感,对着女儿哭着说:可怜的孩子,妈不好,妈造的孽,妈对不起你,是妈对不起你。
本想割断四凤与萍的关系,又不想让他俩知道内情,没想到四凤怀上了孩子,面对哀求,她在苦痛中自责:啊,天知道谁犯了罪,谁造的这种孽!……天啊,如果要罚,也罚在我一个人身上,我一个人有罪,我先走错了一步……所有的罪孽都是我一个人惹的。
于惊雷处觅无声于无声处听惊雷,与惊雷处觅无声。
前者是静谧中的喧闹的灵启,后者是喧闹中静的解读。
只有无声处才听得真正壮丽的惊雷,也只有见识过惊雷才可觅得真正静好的无声。
静与喧闹,本就不可分割,它们在彼此的纠缠中蜕变得更为丰满,更为深刻。
喧闹是人类文明的产物,越得知宇宙的广袤与寂静,这方小小天地中温暖的喧嚣便显得格外珍贵。
人是群居动物,喧嚣是生活的节奏,是情感的节奏,是交流的节奏,是社会作为一个整体源源不绝的见证,是文化于时间长河里弥漫与传承的根源。
即便对于个人,喧嚣同样有着不可或缺的意义。
从古至今,永远不乏批判喧嚣的文人墨客,永远不乏图求安静的归隐之士,可总有人忘记:静的思考终究取材于世间的喧嚣。
从高尔基到海明威,从李白到莫言,哪个惊世巨著是于平平静静中写出的呢,君不闻小隐于林大隐于市,正是喧嚣的丰富成就了静的深沉而从另一个方面来说,静中的思考与钻研又将喧中绽放出绚美的火花。
美国最近的作文一项调查表明,百分之八十的灵感和重要发现都并非诞生于埋头苦干的实验室中,而是在总结交流会上甚至是咖啡厅等鱼龙混杂之地。
为何会怎样?是因为喧给予不同思想交汇和碰撞的可能,给予各类成果碰撞发出更大光芒的机会;因为一加一在这种时候从来大于二;因为不同的人静的沉淀在喧的交流辩驳冲击中会发生类似化学反应的变化,生成那取材于喧,沉淀于静,又再次绽放于喧,并将升华于静的产物。
是的,取材于喧,却需要沉淀于静。
静的默默踏实也是当今社会中人们忘记寻觅的极重要一点,喧若不被静的思考沉淀,必将沦为浅薄的浮躁。
达尔文在一朝聊天中如梦初醒的顿悟毕竟经过了长达七年之久的埋头研究,曹雪芹回首红楼喧嚣后毕竟让数年心血静静酝酿与提炼。
研讨会上的灵感发现毕竟须在静的钻研工作付诸实践,惊雷之处,毕竟得先觅得无声,方可显惊雷之绚烂。
喧成就于静,静亦成就于喧。
于无声处听惊雷,于惊雷处觅无声。
于是,无声处自有惊雷之丰富,惊雷处亦得无声之深刻。
于无声之处听惊雷的意思《于无声之处听惊雷到底啥意思》哎呀呀,今天咱就来唠唠“于无声之处听惊雷”这句话到底是啥意思。
先给大家讲个事儿哈。
有一次我回老家,那是个挺安静的小村子。
有天傍晚啊,我就一个人在村子里溜达。
天色慢慢暗下来了,周围特别安静,只能听到我自己的脚步声。
我就这么慢悠悠地走着,突然,不知道从哪儿传来一声特别轻微的“啪嗒”声。
我一开始还没在意,可又走了几步,又听到一声“啪嗒”。
这下我就好奇了,这啥声音呀?我就开始仔细找,找了半天,才发现是有个小水滴从房檐上滴下来,滴到了下面的一块石头上。
就这么小小的一个水滴,发出那么一点点声音,在那么安静的环境里,却显得特别清晰,好像能直接钻进我的心里一样。
然后我就想到了“于无声之处听惊雷”这句话。
你看啊,在平时吵吵闹闹的环境里,可能有再大的声音我们也不一定会特别在意。
但是在那种特别安静、无声的时候,一点点小小的动静,都能引起我们很大的注意,甚至会让我们心里一惊,就像听到了惊雷一样。
这就好比我们的生活中,有时候那些平平常常、不怎么起眼的事情,在某些特定的时刻,却能给我们带来特别大的震撼或者感悟。
比如说,平时可能我们对家人的一句关心的话都不怎么在意,但是当我们遇到困难或者挫折的时候,家人的一句简单的鼓励,却能让我们感到特别温暖,就像那声在无声之处的惊雷一样。
还有啊,我们有时候总是追求那些轰轰烈烈的大事,觉得那样才精彩。
但其实,很多时候,那些细微的、无声的美好或者感动,才是最能打动我们内心的。
就像那个小水滴的声音,虽然微小,却有着一种特别的力量。
所以啊,“于无声之处听惊雷”这句话,告诉我们不要总是忽略那些看似微不足道的事情,说不定在某个不经意的时刻,它们就能给我们带来意想不到的惊喜或者感悟呢。
咱再回到那个小村子,后来我每次再经过那块滴水滴的石头,都会想起那次特别的经历,都会提醒自己要多留意生活中的那些无声之处的“惊雷”。
总之呢,这句话虽然听起来挺玄乎的,但其实仔细想想,在我们的生活中还真有不少这样的例子。
于无声处听惊雷作者:江苏一考生来源:《语文教学与研究·下旬刊》 2016年第8期江苏一考生《庄子·齐物论》里风吹万窍,声音各异,有呜咽声,有的像鬼哭狼嚎,也有动听的沉吟,“吹万不同”,可风一停,就没了声音,死气沉沉。
这自由的风来得真好。
一如自由地说话,别人无话可说处,你依然有话要说,也许是个性的彰显,也许是人来疯,也许是不相信皇帝真穿了新装的质疑,又或者,是创新意识的灵光一现。
有多少张牙舞爪的另类,也就有多少“老鱼跳波瘦蛟舞”的诗意,断不可少了这份自由。
别人无话可说,或许后知后觉,不及你聪明。
或许是大家畏惧权威,如童话故事里看皇帝的新装,心知肚明,不愿发声,装糊涂。
我们这个民族,似乎尤为喜欢沉默为金、韬光养晦。
按阿城说法,大概老庄孔孟中的哲学,都是老人做的哲学,我们后人讲究少年老成,与此有关。
那么,若为真理而发问,乃至质疑,这种个性的彰显,就是不畏权威,是“吾爱吾师,但吾更爱真理的”的执着。
但是,若一味为问而问,为说而说,彰显个性,便成了张扬个性,是叛逆,是青春荷尔蒙的旺盛,是刷存在感,标新立异。
这样的人,如今多了去,网络上随处可见暴跳如雷的键盘侠。
许多讲座提问环节,多有怪异的问题,言之无物,不知所云,却赚足了眼球。
可我们不会因噎废食,依然宽以待之,由他们各抒己见,因为,不把渠道堵死,才会有精彩之语,才有创新之见。
而创新之人,有时也是彰显个性之人。
创新意识,有时也闪现在愣头青的张扬里。
今日之彰显,是他日的独树一帜;今日之叛逆,是明日的不落窠臼。
木心说:“凡是伟大的,都是叛逆的。
”就像黄遵宪写诗:“我手写我口,古岂能拘牵。
”他的创新,难免遭人讥讽,可他不在乎。
昔日义玄禅师,别人讲的他不这样讲,越发显得他是野狐禅,被骂得扫地出门,好不凄惨。
正所谓“一路行遍天下,无人识得,尽皆起谤”。
后开临济一宗,法脉延续最久。
当年马云四处游说,描绘网络购物的愿景,也四处碰壁,看上去更像是一个歪瓜裂枣的笑话。
于无声处听惊雷你可曾有过“二月初惊见草芽”的欣喜?你可曾领略过“岭上晴云披絮帽,树头初日挂铜钲”的奇异?你可曾经历过“于无声处听惊雷”的震撼?这一切,都源自对小事物的留心。
步履匆匆,目不斜视是现代人的悲哀。
而真正打动人心的,往往是人们熟视无睹的不起眼之物,它们,是唤醒心灵的惊雷。
天生我材必有用,小人物也能发挥大作用。
毛遂,三千宾客中极渺小的一个,却能在危难时刻挺身而出,助主得胜;只会模仿鸡鸣狗吠的口技之人,却能在生死攸关之时凭鸡叫顺利出城,化险为夷;曹刿,农夫出身,却能根据敏锐的观察及时调整战术,赢得胜利;陈胜,当初只是秦王几万戍族中的一个,却勇敢地扛起反秦的大旗,带领农民们打败秦军,灭了秦国。
他们的出现,让历史的平地炸出一颗颗惊雷,至今回荡在世人的耳畔。
大隐隐于市,无数人蛰伏在世间角落,就像蒙尘的明珠,一旦抖落尘土,他们的光芒就会上冲云天。
王羽佳只是中国数万琴童中再普通不过的一个,她只是终日默默地坐在钢琴前刻苦地练习。
一次,她的演奏被一位音乐学院的教授听到,教授很震惊,他没有想到如此流畅美妙的旋律是从面前这位长相普通的小女孩手上弹奏出来的。
从此,王羽佳告别了平凡,一步步走上了“钢琴宝贝”的宝座;我国花样滑冰的骄傲——张丹、张昊,第一次参加国际比赛时还是名不见经传的新人,在俄罗斯名将和美国金牌得主汇集的赛场的确不引人注意。
然而,正是这一对新选手,一举夺得了那次冬奥会的冠军,他们从不起眼到万人瞩目,在赛场发出了夺目的光芒。
人生是智慧与智慧的较量,是命运的竞技场。
“黄钟毁弃,瓦釜雷鸣”只是暂时现象,而“馋人高张,贤士无明”则是历史真相。
有才德的人喜静乐安,无才德的人才琢磨靠哗众取宠吸引世人眼光。
曾经在网络蹿红的“芙蓉姐姐”何德何能?仅凭扭摆腰肢,制造人浪效应来给自己增加知名度,结果如何?骂名不绝于耳,君子不齿。
只要有才能,就不必担心“才美不外现”。
有时,默默无闻不代表毫无建树,平凡普通并不象征没有魅力,表象并不显示实质,堙没无闻只是在积蓄力量。
鲁迅传于无声处听惊雷的好词好句的理由500字《鲁迅传》一书中的“于无声处听惊雷”一句,以其深刻的内涵和形象的比喻而成为了一句经典。
下面将分析并给出理由。
首先,这句话极具诗意。
它以“无声”和“惊雷”这样截然不同的两个词汇形成鲜明的对比,生动地传达了强烈的冲击力。
这种卓尔不群、震撼人心的形象,让人在思维上产生翻转,给人以深深的震撼和启示。
同时,它鲜明地表达了鲁迅独立思考、敢于发声的精神,具有强烈的个性化特点。
其次,这句话富含哲理思考。
它告诉我们要从沉默中发现真理,要在平静的表象下触动人心。
正如雷鸣一旦传来,就能够打破宁静,让人们兴奋不已,引起思考和警醒。
这样的启示对生活和学习都有着深远的影响。
在现实生活中,我们经常会被外界的喧嚣和表面的虚饰所迷惑,而忽略了真相的内在存在。
因此,我们需要在沉静中解读现实,从而获得更加深刻的认识和理解。
此外,这句话也具有一定的历史意义。
作为一位杰出的思想家和文化名人,鲁迅以其犀利的笔锋和对社会现象的洞察力而闻名。
他传播的思想和主张,对当时的社会产生了积极的影响,对后来的文化发展产生了深远的影响。
《鲁迅传》整体上展现了鲁迅不畏权势,勇敢追求真理的精神,而“于无声处听惊雷”这句话正是对这种精神的一种言简意赅的写照。
因此,这句话成为了人们对鲁迅精神的一个象征。
最后,这句话也有艺术美感。
其把握了平衡和对比的原则,使得字词之间的冲撞和碰撞达到一种完美的和谐。
这种美感可以激发人们的审美乐趣,提升文学作品的艺术感染力。
总之,《鲁迅传》中的“于无声处听惊雷”这句话,以其诗意、哲理、历史意义和艺术美感而成为了人们广泛引用的一句经典之作。
它深刻地概括了鲁迅的思想和精神,也给人们带来了启示和思考。
这句话的价值不仅体现在文学作品中,更是一种对于人生的指引,让人们在平淡的日常生活中能够时刻保持警醒和思索。
于无声处听惊雷于无声处听惊雷的寓意?关键词:萧乾细节诗性摘要:作为一个作家,萧乾在小说中“实行了非常丰盛的诗的投入”。
在他的小说中,我们绝少见到曲折离奇的故事情节,他总是以妙曼生辉的文字,把久贮于记忆中的一些印象片段、生活场景、思绪梦幻等细节组织起来,赋予小说浓郁的诗的格调,借以传递自己的主观情绪,体现自己的美学追求。
朱光潜曾经说过:“第一流小说家不尽是会讲故事的人,第一流小说中的故事大半只像枯树搭成的花架,用处只在撑持住一园锦绣灿烂生气蓬勃的葛藤花卉。
这些故事之外的东西就是小说中的诗。
”①法国当代文艺理论家雅克・马列坦也说“伟大的小说家就是诗人”②。
在文学创作上,小说和诗歌分明是两种不同的文学体裁,但在优秀诗人和杰出小说家那里,二者却可以融会贯通。
萧乾就堪称是“现代小说界具有非常敏慧的诗人素质的一人”③。
他的小说总是在奔涌的创作灵感的驱动下,以幽丽俊逸的文字,把久贮于记忆中的一些印象片段、生活场景、思绪梦幻等细节组织起来,赋予小说浓郁的诗的格调,借以传递自己的主观情绪,体现自己的美学追求。
萧乾的这种审美创作风格,可以说深受“五四”时期许多小说的影响,如王统照的《春雨之夜》、鲁迅的《社戏》、叶圣陶的《寒晓的琴歌》、废名的《菱荡》、郁达夫的《离散之前》等。
在这些作品里,作家们描述的尽管只是一些生活画面或者得之于人生的几个印象、几缕情丝,但这些画面、印象、情丝却总能让读者感受到作家们的笔墨情趣,感受到蕴涵在小说中的一种清新的诗趣。
另外,这些“五四”作家们还常把自己的主观感受都融会在他们精心选择的最富有诗意的细节里,所以尽管他们的小说故事情节性不强,没有宏大的构思,没有众多的人物,没有惊心动魄、剑拔弩张的故事情节,有的只是一些小人物以及他们琐碎平凡的生活常事,如生活中的一个场景、几句简单的对话等,但这些他们用自己敏慧的诗心精心选择并融入自己主观情感与审美体验的细节却并不简单。
“从读情节转为读细节,并于细节中品味出从前仅属于诗文的‘情趣’”④,这个共性使得此类“五四”小说比一般小说具有更诱人、更令人回味的特质――诗意之美。
在审美情趣和细节的诗意选择方面,萧乾无疑是一位颇得“五四”小说精髓的作家。
沙汀曾说:“编故事容易,找零件难。
”⑤所谓“零件”,就是细节。
萧乾的小说绝少在离奇曲折的故事情节上下功夫,而主要着眼于细节描写。
如他发表在《大公报》文艺副刊上的《蚕》就是一篇引人入胜的诗情小说。
全篇几乎没有完整的情节,只是以购买、喂养、安葬蚕为线索,把一些散珠似的细节串联起来:梅乍看到蚕时的兴奋与带着些微嫉妒的娇嗔;“我”选择梅送给“我”的精致的匣子做蚕的伊甸园;当蚕开始吐丝时,这一对浪漫恋人别出心裁,让蚕把丝吐在他们偷拍的合照上,把它“织成一幅丝像”;当蚕即将完成生命的旅程时,他们把蚕“舒舒坦坦”地安置在棉花上,希望蚕能安心地睡去。
作家把这些细节用心组织起来,并借助精彩的语言对这些细节娓娓描述,不仅把“我”和梅之间纯洁真挚的恋情刻画得细致入微、妙曼生辉,也使读者产生一种温馨质朴的阅读感受,同时还从中深刻地感受到作者悲悯的情怀所汇成的诗意的潜流,以及小说因此增添的深沉的诗意之美。
其实,文章中提及的这对恋人本身就是一首诗,他们有着诗一般的心怀、诗一般的情趣。
不仅如此,在这篇文章中,作者还通过这一系列富有表现力的典型细节,把男女之间的浪漫爱情和弱小动物的神秘命运结合起来,把动物当作人来观照,把一对情侣的脉脉深情投放在动物的生活中去体现,使整部作品散发着浓浓的爱情诗和哲理诗的味道,这样的写法和之前的小说比较起来,也属绝无仅有。
丹纳说:“真正的天才,他的独一无二的光荣,世代相传的义务就在于脱出惯例与传统的窠臼,另辟蹊径。
”⑥从这个意义上来讲,萧乾确实是个当之无愧的文学天才。
下面,我们从小说中摘取部分内容来看作家对细节的诗性选择:有时,梅和我迎着窗并肩坐着……我俩坐的那么紧,简直把蚕全忙在一堆了。
⑦这是一个多么富有情致、充满着浓郁的诗情画意的细节,这样的细节不仅体现着作者独特的审美眼光,含蓄地传递出年轻人恋爱时特有的新鲜、浪漫、热烈的气息,有着一种蚕无意而人有情的会意性的艺术效果,而且融入了作者主观感受的细节描写也使文章显得精粹、新颖、别致、颇有情趣,使文章充满了温柔、委婉的诗性色彩。
这是萧乾善于捕捉生活中最能打动人心的细节的能力在作品中的显现。
很多人有捕捉生活细节的能力,但要把这一细节在作品中恰当地表现出来,这就不是一般人所能做到的了。
生活中的细节在生活中能打动人,但写入作品中要想达到同样的效果显然要进行更为复杂的艺术处理。
这一细节首先要和作品的主调相一致,不能破坏作品总的氛围要求,要符合那个特定的语义场,要起到增强作品感染力而不是相抵制的作用。
从生活中寻找到的细节要和整个作品融为一体,不能给人留下一种镶嵌的感觉。
有很多作者往往为了突出一个细节而破坏了整个作品的系统性和连贯性,这实在是不明智的。
小说《蚕》明写的是蚕,实际写的是青年男女的爱情。
蚕在用丝织网,小说中的男女在用情感试图沟通原本彼此很陌生的两个心灵世界。
这两个世界同样的都很巧妙,把他们放在一起写无疑是匠心独具。
小说中描写蚕在用丝缠绕着他们两个坐得很近的人,把两人处于同样位置的嘴角上的痣用丝联结起来,其实这也是两人情感外化的物的表现。
我们的身体对于蚕来说是陌生的,其实对于彼此也是陌生的,这是借蚕之口来写人。
作者用这样一个细节巧妙地把青年男女之间的微妙写出来就不仅显得雅洁清通,而且有一种深度的新鲜感。
如果直接写出来,那难免流于浅薄也缺乏韵味了。
又如这样一个细节:明朝下床一看,果然昨夜残喘的两条,已经死去了……看见我来,有的抬起头来作着向我乞怜的神气。
⑧主人的一时粗心,导致八条本来活泼泼的令人喜爱的生命,因为缺食度过了一个饥荒年,其中两条被饿死,其他六条也被饿得无精打采、缺乏生气。
面对着眼前可怜的小生命,它们生死在天、不能为自身所掌握的悲惨命运,作者真诚地抒写着自己的情感,并把自己对生命悲剧的感悟、人生的哲理和诗人的灵性融会在小说细节中,在字里行间形成朦胧婉曲的暗示,使作品呈现出浓浓的抒情诗的色彩。
选择细节时,萧乾还极善于从最平常的生活和人物自己的言行中,挖掘人物带有心理内涵的谈吐和动作,精选出那些独特典型而又保持着生活本来面目的细节,凸现人物性格,并达到对社会丑恶现象入木三分的批判和揭露。
我们看他的短篇小说《矮檐》,这篇文章的主题就是通过乐子母子俩相依为命的生活,给读者展示“人在屋檐下,不得不低头”的凄凉。
在这篇文章中,作者继续采用一贯的写作风格,依靠简约的线条、朴实的手法,把自己的主观感受、自己早年对生活的刻骨的体验和几个细节描写交相融会在一起,如:乐子对婶婶的小儿子撇了个鬼脸招引得那个小儿子号啕大哭,面对着婶婶指桑骂槐、含沙射影、尖酸刻薄的骂语,寡妇母亲无奈地用踌躇战栗的手对孩子一顿“教训”;早晨,母亲用“柔绵”的手指给孩子穿衣时对孩子进行软语绵绵的说教;母亲送孩子上学时,孩子“那两只贪婪的眼睛”随时都会被周围新鲜的东西吸引;学堂里塾师对孩子的责打使孩子感到“扎肉”般的疼痛,这使孩子直觉地明白“这不比妈妈的手,木板后面缺乏那么一颗柔软的心”。
尤其是文章后面一段:为了给孩子张罗学费,妇人终于含泪把仅存的一副玉手镯――“上面似还沾着她前半生幸福的光泽”――送进了“阎王铺子的血口”,经过苦苦的央求,那副原来值十两银子的东西只当了区区四钱银子,便被那个“昧着心”的人捧到后库去了。
和一件仅存的心爱宝贝永别,那种难受是颇持久的,然而妇人却还有些可以告慰:……然而母子两个却一起面对着那只手,莫之所措。
⑨可怜的母亲!尽管煞费苦心、来之不易,但孩子积欠的束终于暂时有了着落,妇人说话间难免流露出一丝欣喜和得意,然而这个心慈手软、一生含垢忍辱的苦命寡妇,却怎么也没料到这份堪可告慰的得意只是短暂的一瞬间。
当孩子接着问老师的生日怎么办时,妇人一下子惊愕了,不知该如何是好。
在这一段文字的描写中,小说紧紧围绕着一个“手”的意象来展开。
经过一番痛苦的心灵磨难,那个“手镯”没了,但这个痛苦立即被“妇人孩气地把藏起的手绢包露了一个犄角”这一动作给消解了。
毕竟可以给孩子一个惊喜,有了孩子的快乐妇人便可以把一切都忘记了。
紧接着是露出两包铜子的手绢包,它的出现让孩子和母亲都看到了一道希望的闪光。
可孩子一句“老师的生日”的提醒让这一闪光立刻遁于无形,黑暗又马上包围了他们。
他们仿佛看到又伸来的另一只手,这只手让他们不知道如何去面对,让他们无法应对生活。
通过“手”的这一意象,我们看到了“痛苦――快乐――痛苦”这样一个循环,这也是那个时代人们现实生活的写照。
这样的细节场景着实令人酸鼻!无需多加说明,作者精选出的这些生活细节和语言都是充分个性化的。
它如同一幅绝妙的讽刺漫画,使读者看到了窘境中一个母亲的慈爱善良与无奈,品味到了一个家庭生活的辛酸、世态的炎凉,同时还深刻地体会到了封建礼教的布道者――旧私塾里一肚子魑魅魍魉主意的老学究的贪得无厌,看到了剥削制度的特殊产物――黑当铺老板那残酷吸血鬼的狰狞嘴脸。
毫无疑问,这样的细节描写也是活灵活现、惟妙惟肖的,是极具有幽默性的,但这种幽默却令人发寒,有着一种绵里藏针、于不卖弄处针针见血的效果;正如别林斯基所言,这种幽默所“唤起的已经不是轻松的和愉快的,而是痛苦的和悲哀的笑”⑩。
这是一种含泪的笑,当你读的时候是可笑的,读完之后却是悲哀的,让人的内心产生一种沉重的精神压抑;这是一种笑与泪的交集,它使作品浸透着一种甜酸苦辣兼备的意味,不仅深入地揭示出了生活的矛盾和复杂性,也进一步显示出生活的全部现实性和真实性。
类似这样的精彩细节在萧乾的作品中可以说随处可见。
再如萧乾唯一的长篇小说《梦之谷》里有这样一段描写:呵,我摸到什么了!一窝蒲虫寄生在树干一片挖深了的地方……它们也需要一个栖身的地方呵,让它们就在那块枯死的痕迹上生存着吧!{11}仔细读这一段,我们会发现这也是作者精心挑选的一个细节。
这个细节包含了作者对于过去爱情的回忆,还有对于人生的理解。
情人在热恋的时候,花前月下,海誓山盟,但这一切都逃不过岁月流逝带来的变迁。
当初两人把名字刻在树上,想让两人的爱情像这参天大树一样生生不息,时至今日,那古树还在,可两人已经再也不能在一起了,就连那字迹也为蒲虫所占据。
苏轼在千年之前就曾经说过:“若以变者而观之,则天地曾不能以一瞬。
”古人已去而此言却永存。
他们把名字刻在树上,是为了给两人的爱情做一个见证,寻一个心灵的家,可蒲虫却是为了一个栖身的家而占据了那“一片挖深了的地方”,同是天涯沦落人,所以我不忍拆毁它们的家。
这一细节蕴含了作者想说而又说不清的人生观。
这样的细节在《梦之谷》里还有很多,就是因为这些细节让这部小说拥有了它自己独特的艺术魅力,有的学者这样评价《梦之谷》:总之,我们得承认《梦之谷》是抒情诗,是一首内容并不惊人的抒情诗。