第一章走近设计世界上的物分为两类，一类是大自然生成的，一类是人类创造的；山顶洞人用螺壳、石头和兽骨制成的项链；案例分析：论述题，陶器和青铜器体现人类造物的哪些思想？讲到早期人类的造物，陶器和青铜器是很典型的范例。
陶器是人类从洞穴走向平原时创造的存储物品使用的器皿，新石器时代由于生产方式和生活方式都改变了，对于生活器具的需求自然就高了起来。
陶器还需要分出石器和水器，又分出日用器、随葬器和礼器来。
陶器的造型和纹饰体现着很多原始文化。
那些看起来粗糙的陶器不自觉地包含着人类早期的审美意识，也体现了工艺过程的明显的设计行为，设计行为包括、选材、打制、研磨、穿孔、染色、装饰等等。
“虎食人卣”外观造型“虎食人卣”是我国商贷的青铜器，卣是一种酒器。
上有盖，有提梁，器型的设计就是根据商代传说的饕餮来设计的。
设计理念，设计思想体现在哪？英格兰南部的“司通亨治”是原始的宗教场所，有着人类最早的环境设计意识。
不仅仅在视觉的气场上，而且在空间的结构上，都有许多神秘的色彩。
越走进它，那种神秘感就越深，研究它，你不会知道哪些让人根本无法想象的原始设计意念。
这是一个举行宗教仪式的场所，或者说是控制人们思想的地方，在开口的马蹄形结构中，设计人有着非凡的天文，数学地质、结构上的科学的东西，也有原始的、巫术上的东西。
在夏至的早上，人们向东眺望，会发现那里正好是面对太阳升起的地方，于是司通亨治中的那块踵石就很重要，是夏至的时间到来的标志。
这个标志一定和当时人们的信仰有着关联性，有先知先觉的人就利用了人们信仰活动的需要，创造了巨石的结构和空间的形态。
人们不会去玩无聊的石头游戏，只有把这种场合和器具的创造当做比他们生命还重要的时候，才具有一种无法抗拒的力量，将这些设计视为至高无上的目标。
“蚂蚁椅”是丹麦的设计师雅可布森1952年设计的，是一把结构上很简单的椅子。
（与同类产品对比）对认识的认识最好的途径是通过同类产品的比较来分析作品1957年“蚂蚁椅”在意大利米兰家具展上获金奖；为什么这把椅子会得到如此高的评价？从椅子的侧面看，线条是有优美的，能够完全考虑到人体曲线的需要，非常符合人体工学的原理，所以就座非常舒适，其实是形式上简洁、明快、结构简单，用料精打细算，它的坐面与靠背为一次成型的模压弯曲多层板，钢管腿，几乎没有任何多余的东西，比伊姆斯的设计更为简单、省料：其三是工业化批量生产的家具中它是最容易生产的那种，而且它可以叠起来存放：其四是由于作者对家具材料的色彩有多种选择方案，材料的语言特性就更强了，能适应于各种环境。
于是，这把椅子生产后以售价低廉、功能好、牢固等优点，上市销售就极为成功，受到中青年消费者的欢迎。
法国著名的建筑萨伏伊别墅位于巴黎近郊的普瓦西，由已故的建筑大师勒柯布西耶于1928年设计，1930年建成；柯布西耶于1925年提出了他的“新建筑五点”：1、底层独立支柱；2、屋顶花园；3、自由平面；4、水平带形长窗；5、立面的自由构图；柯布西耶的建筑思想萨伏伊别墅是柯布西耶建筑思想的体现，别墅在设计之初，他原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅。
论述萨伏伊别墅这栋建筑简单到几乎没有任何多余装饰的程度，下面的结构是架空的，除了功能外使建筑与环境的空间很容和，墙上的横窗很醒目，与当时的建筑不一样，体现了作者刻意的形式追求。
顶上有露台，这在当时的法国建筑中也很少。
但它的功能性和艺术性都特强，，其时代性也很强，一件作品就像杯浓浓的咖啡让人回味无穷；标志是平面设计中最小的最不起眼的设计之一。
广州白云机场标志的设计者是肯凯图，他曾任国际平面设计联盟主席，其作品在世界各地的博物馆和美术馆中占有重要位置。
安藤忠雄位于同济大学科技园园区内的上海国际设计中心，不仅是安藤忠雄在上海的首个办楼建筑作品，首个公共项目，也是他设计生涯中的第一个高层建筑设计。
上海美术馆举办过“安藤忠雄环境与建筑”建筑设计展。
安藤忠雄为这个展撰写了一篇文章《创造风景》；弗兰克盖里，他的解构主义设计确立了自己在设计史上的地位。
古代灯具，现代灯具分析现代史的发展长信宫灯是西汉中山靖王刘胜之妻墓中出土的一盏灯，是古代灯具设计的一个范例。
1821年法拉第发现了电，于是爱迪生发明了灯，新型的灯具给人们的生活带来了根本性的变化，现代灯具发展的历史就是一部现代设计的进步史。
交通工具怎样改变人类生活，对设计有什么影响?在设计对生活的影响上，交通工具的变化是最为突出的，看到今天马路上疾驰而去的汽车，你会想到独轮车吗？那种过去在我国绝大部分地区最为普遍的独轮小车和今天飞驰而过的磁浮列车能够相提并论吗？你可以看到现代科学技术进步和人们出行方式的巨大改变。
交通工具的变化使我们的城市也随之发生了变化，设计改变了我们的生活，现在的人对于当代设计的认识是从生活中直接感受的。
当你坐着高铁疾驶在两个城市之间，当你拿着手机去看电视，当你由导航仪带路自驾着爱车，，设计给人带来的便捷是实实在在的，设计正是创造我们美妙生活的希望。
第二章认知知识什么是艺术品？什么是设计品？艺术品和设计品这两者是不同的。
艺术品是作者的意识形态，而设计品不是，设计注重实用功能的实现；艺术品追求视觉上和心理上的审美过程，而设计品更体现对生活的一种态度与对社会上生活的影响。
所以说，两者在创作动机上不同的，在创造方法上是不同的，在对社会的功能上也是不同的。
所以不能把设计视同于艺术创作。
英国设计师威廉莫里斯提出优秀的设计是艺术与技术的高度统一。
拉斯金是工艺美术运动的理论者和实践者。
工艺美术运动和新艺术运动的时间工艺美术运动是19世纪下半叶，新艺术运动是19世纪末。
作为“设计”这个概念，是欧洲工业革命后才出现的，她与现代工业之间的关系有着千丝万缕的联系。
艺术家和工艺师的区别在历史上，艺术家和工艺师一直是两个不同的职业。
中国历史上的一些文人都是耻于与工艺师为伍的。
工艺师属于匠工一类，社会地位很低，所以历史记载中留名的工艺师真的不是很多。
从西方来看，工艺师的地位虽然要高一些，但也没有与艺术家同等的社会地位。
工艺师在历史是不能与艺术家相提并论的，所以工艺也不可能成为一个与艺术并列的知识门类。
设计与艺术的关系设计和艺术是同源的，但设计注重了生活实用的方面，而艺术更重视人类内心世界的表述。
设计自身的特性有哪些？设计学科虽然尚有很多不能确定的概念，但已经具备独立的自身特质，在概念界定、基本特征、领域分类、设计原则、方法论和价值体系都具备了实践性很强的应用性学科独立概念，具备构筑学科概念的基本内核。
设计的社会价值是设计的目的性体现。
设计就是为研究这个社会并为这个社会提供服务的一种活动。
它的社会价值的主体就是让社会处在科学、进步、完整之和谐中，它的媒介就是设计物。
设计的核心价值是它的功能性。
功能性可以分为四个方面；一是适宜，二是实用，三是安全，四是经济。
“以人为本”的理念，就是突出设计物的“适宜性”。
在设计物的使用上，安全性是使用者最起码的要求。
经济性是优良设计的主要标准之一。
优良设计的背景？德国的工业设计在第二次世界大战前就有坚实的基础，而德意志制造联盟促进艺术与工业结合的理想和包豪斯的机器美学仍影响着战后的工业设计。
随着经济的复兴，联邦德国成了世界上最先进的工业化国家，并发展了一种以强调技术表现为特征的工业设计风格。
这也是由德国人的个人自身素质决定的，德国人在工作态度上十分负责。
德国博朗（布劳恩）在工业设计史的地位与其经典的设计风格是分不开的，早年与乌尔姆造型学院的合作，是设计直接服务于工业的典范。
这种合作产生了丰硕的成果，使布劳恩的设计至今仍被看成是优良产品造型的代表和德国文化的成就之一。
博朗根深蒂固的一条原则就是:个性化设计高于一切，设计者必须尽全力让产品更加个性化，更加实用。
博朗全球设计总监Peter Schneider认为:如果设计者们了解当今世界、讲多种语言、接近大众、理解他们的愿望，那么他们就为未来做好了准备。
文化附加值；美国研究附加值的一位创始人拉卡把附加值称为生存价值，他认为，附加值，是生产出来的价值。
设计和激励附加值之间有着几种主要的联系方式首先是通过设计对产品的功能的提升，增强和提高产品的性能特征。
其次，通过设计外观造型、色彩、包装、广告等诸方面新的创造性，使产品符合消费者的需求欲望，能够有效提高设计物的品质形象和档次感。
第三，在工艺上通过加工技术和新材料的运用，降低成本。
第四，通过超前性设计来吸引消费者。
第五，创造并成功运用品牌效用。
设计价值的以人为本的概念化分为四个方面第一，设计的价值体现在设计物的功能性。
第二，是它的时尚性，或者我们把它称之为文化性，它满足了消费者精神上的愉悦、舒适、满足感，它引导了社会先进的生活方式。
第三，设计物具有象征性，能体现生活品位、身份、经济价值。
第四，设计物的特殊性、稀有、与众不同。
设计的本质特征所谓本质特征，也就是设计的基本出发点。
我们通常把人类的生活分为三部分。
一部分是生命延续的必要过程，也就是说吃饭、排泄、睡觉、繁衍，这正是维持人们生理和生命需要的行为。
其次，为了生存，必须要管理生活的环境，追求自己生活所需要物质，通过劳动来获取自己所需要的物质的保障，或者通过交换来获得生活的满足。
这就需要设计师去作出努力，将理想变为现实。
最后是把艺术、游戏、娱乐、交往作为精神生活的补充，这就是常说的马斯洛宝塔形的七种需求。
最基本的生理需求，其次是安全需求，社交需求，自尊需求，审美需求，认知需求和自我实现需求。
所以，我们可以这样来认知设计的本质特征；社会上各种不同的人对于设计物有着不同的需求目标，设计是与人类各种生活方式密切相关的，设计就是要去研究需求，研究需求就必须要去研究他们的生活方式，研究他们基本行为的背景，才能产生造物活动的理想结果，用我们现在时髦的话来说，设计要与市场分析紧密结合起来。
设计的另一个特征是它的创造性特征。
创造性特征体现所谓的创造性绝不是完全割断与历史传统的联系。
第一种现象是设计者在概念上提出了一种从未有过的生活方式。
第二种创造性是指过去曾经有过类似的东西。
第三种是指能够将多种功能综合起来，新的设计能集多种功能于一体，在设计上体现了器物的进化。
哲学对设计的影响主要体现在哪几个方面？哲学对设计的影响体现在社会思想对设计的影响。
在一定程度上就是“天人合一”社会思想的某种表现方式。
在世界设计史上，哲学思想对设计的影响是非常明显的，以解构主义为例，他的奠基人就是哲学家德里达。
哲学对于设计的影响最主要体现在社会思想对设计师思想的影响。
设计是通过设计师之手去实现的，哲学就存在于设计师的头脑里，设计就与思想难分难解，只是在设计中的思想被隐藏了起来，是物与人合一的。
设计与宗教的关系那几个方面？设计与宗教的关系更是源远流长的，设计的原始动力就来自宗教观念，人们在设计物中体现了自然崇拜、物崇拜的概念，自身的形象设计，部落的图腾符号，村落的环境设计。
