论我国民间艺术的保护
摘要
我国是一个历史悠久的国家。因此我过存在大量丰富的民间艺术。民间文学艺术是人类智慧的结晶，它既是人类文化遗产的重要组成部分，又是其所来源群体的自我表达方式和文化象征。与其他作品不同，民间文学艺术是由一个或几个民族或种族等群体集体创作，经世代相传不断发展而形成的文化现象，具有主体的群体性、时间的延续性、形式的多样性、浓厚的地域性、保护的交叉性等特征，因此，民间文化艺术的保护模式具有其独特之处。但是我国滥用民间艺术的情形也比比皆是。因此民间文学艺术的法律保护研究对保护我国丰富的非物质文化遗产、弘扬优秀传统文化有着极其迫切的现实意义，同时对丰富和完善我国知识产权法律体系也具有重要作用。
关键字：民间艺术滥用法律保护
一、民间艺术作品保护的现状
目前知识产权制度已成为一种全球通行的、成熟的法律制度，但同时我们也应当看到，我们所正面临着且无法回避民间文学艺术作品与知识产权制度的冲突所带来的困扰。对民间文学艺术作品的法律保护首先发端于发展中国家的要求，相当多的发展中国家历史悠久，拥有丰富的民间文学和艺术形式，本可以依靠这些原滋原味的文化创造很多财富，却因科技力量将为落后而无力支配和利用这些民间艺术资源。而大量新兴资本主义国家并没有悠久的历史，它们以采风为名进入发展中国家，采集资源，利用他们手中的掌握的先进技术进行拍摄，制作影视剧作品等，最终借助大众媒体向公众进行传播，赚取大量财富。在此过程中，商业利益的追逐者大多根据自己的好恶进行改造，由此，发展中国家的大量民间文学艺术作品被发达国家的经营者无偿取材，并且破坏其本来面目，严重损坏其民族特性。举例来看，1998年6月在美国首映的动画片《花木兰》就是无偿取材于我国古代文学作品《木兰辞》，赚取了无数票房。然而，美国的《花木兰》主要表现的是爱情，把国家放到其次，强调的是个人，这与美国人的世界观和人生观分不开。中国的《花木兰》是赞扬女子也能像男儿一样，驰骋沙场，保家卫国的。强调的是男女平等，国家利益至上的观念，这是中国传统的世界观和人生观的反映。中国和美国《花木兰》的不同从根本上说是两国在政治文化方面差异的反映。这不能不说也是文化侵略的一种表现形式，因此，从民族的价值观发展来讲，对民间文学艺术作品的保护，形势异常严峻。
目前为止，大多数发展中国家的版权法或地区性版权条约中，明文规定保护民间文学艺术作品。而以美国为代表的发达国家仍未承认其有著作权，这些国家并不是在一切法规中完全排除对民间文学艺术作品的保护，而对其是否提供保护在很大程度上与贸易有关。
二、民间艺术保护的独特性
首先，一般著作权主体较易确定，其权利归属于某一个人或确定的某一组织，而民间文学艺术作品虽开始时可能为某一个人创造，但到现代往往为一个地区的广大群体世世代代所沉
淀、传承，因此，这类权利主体往往是一个国家、地区的群体，或是是某一民族全体，一般不为个人。
其次，在保护对象方面，一般作品保护客体是文学艺术和科学领域内具有独创性，并能以某种有形形式复制的智力创造成果，包括语文著作、音乐著作等版权所涉及的有形物。大多数情况下，仅作为无形产权的载体而存在而民间文学艺术的客体，除了无形的智力成果之外，还包括客观存在的具体之物，它即可能是一种民间文学艺术的表现形式或者艺术风格也可能是已经形成作品的民间文学艺术。由于包含内容众多，无法像一般作品那样确定其固定的表现形式。
最后，在保护方式这点上，理论界存在不同看法：一种观点认为，应该专门制定民间文学艺术作品保护法的法律法规，即根据《著作权法》规定制定《民间文学艺术作品著作权保护条例》，运用行政、民事法律等手段来保护;另一种观点认为，可以通过其他部门法律来特别规定，如通过商标法或反不正当竞争法等进行保护。笔者认为，更有力的保护方式不仅应该将此两种方式相结合，并且要健全相关制度，只有这样才能进行全面保护。
三、我国保护民间艺术的立法进程
我国民间文学艺术重在对民间文学艺术作品的保护上，而对民间文学艺术作品的保护却缺乏明确的规定。1990年出台的著作权法第六条规定，民间文学艺术作品的著作权保护办法由国务院另行规定。根据这一规定，为保护民间文学艺术作品的著作权，鼓励民间文学艺术的传承，促进民族传统文化的弘扬和发展，早在1992年国家版权局就开始着手《民间文学艺术作品著作权保护条例》的立法调研工作。1996年，形成了该保护条例的第一稿，此后又进行了反复修改。
由于民间文学艺术作品作者复杂，创作时间难于确定，使得民间文学艺术作品的著作权保护呈现特殊性，因此到目前为止，关于民间文学艺术的专门立法保护依然是一片空白。
1998年以来，相关部门在国内外立法调研的基础上，组织起草了《非物质文化遗产保护法》（草案）。目前，该草案正在进行修改和完善。但其在民间文学艺术的保护方面过于原则，仅仅规定了民间文学艺术无固定保护期限、利用民间文学艺术要表明来源和维权起诉的主体。首先，该草案没有明确民间文学艺术的权利主体，而在没有解决民间文学艺术的权利归属的情况下，如何维护权利也就无从谈起。其次，对民间文学艺术的权利内容仅规定了表明来源权，对其他人身权，如保护民间文学艺术作品完整权和财产权利并没有规定，因此，对民间文学艺术没有确立相对完善的权利保护体系。另外，在民间文学艺术具体的保护方式及可行的保护途径方面也需进一步明确和完善。作为民间文学艺术保护的具体实施依据的《民
间文学艺术作品著作权保护条例》亦处于制定当中。
四、我国应该如何保护民间艺术
（一）：国际化与本土化要统一:
我国现行著作权法在涉及到民间文学艺术作品著作权立法时，授权国务院通过单独立法对其保护，这正是考虑到了民间文学艺术的特殊性。从我国立法现状出发，结合国际保护情况，需对我国民间文学艺术保护途径选择进行多方面考虑。
进行民间文学艺术保护立法要立足国情，同时关注国际发展大势。作为民间文学艺术非常发达的发展中国家，我国当然要对民间文学艺术给予保护，不允许随意对其进行歪曲和篡改；但又要考虑国际社会的保护态度，如果本国的保护机制不能与其他国家的相关制度衔接，就不能防止本国的民间文学艺术被其他国家，特别是对民间文化保护不周的发达国家无偿歪曲和篡改，使这种保护体系没有实际意义。
因此，我国的立法既要注重民间文学艺术的保护，又要看到发达国家反对对民间文化艺术进行版权法保护，担心对民间文学艺术给予版权保护会动摇版权保护基础的现实。因此，为了避开用版权法来直接保护民间文学艺术造成冲突，可以考虑给予民间文学艺术一种特别的权利保护。
（二）保护方式要灵活
民族文学艺术重在维护、交流和发展。因此，要区分民间文学艺术和民间文学艺术表现形式，通过对民间文学艺术作品提供著作权法保护的形式间接保护民间文学艺术，而不至于限制民间文学艺术本身的交流和发展，使民间文学艺术可以源远流长，这符合民间文学艺术自身的发展规律。如果法律保护阻碍、限制了民间文学艺术的发展，则违背立法的初衷。但是，对于大量不具备作品表达形式的民间文学艺术而言，由于著作权保护范围的局限性使其无法享有著作权，但这并不意味着民间文学失去了法律保护。在知识产权之外还有其他方式可以为民间文学艺术提供法律保护。
总之，保护民间文学艺术，主要是保护其表现形式。在保护其表现形式时，既不能阻碍其交流和发展，又不能使其在利用过程中被恶意歪曲和篡改。
（三）保护力度不宜过高
理论界，通过哪种途径对民间文学艺术予以保护存在不同看法：有人主张进行专门立法，单独制定民间文学艺术作品保护法，从全方位的角度综合运用行政、民事等手段进行保
护；有人主张在著作权法之下制定相关法律，主要从知识产权的角度进行保护。反对著作权法保护者认为，对民间文学艺术进行著作权法保护在国际上不具有普遍意义，会使这种保护落空。另外，民间文学艺术大多处于公有领域，不属于知识产权保护的私有财产，较之于一般的著作权客体在法律特征上有着较大的差异。
原因在于：民间文学艺术保护重在维护、交流和发展，一旦保护水平过高，会束缚民间文学艺术的传播和发展；民间文学艺术保护要注重国际化与本土化的统一，发达国家对完全的著作权法保护持反对态度，一旦一厢情愿采取著作权法方式予以过高保护，能得到国际社会的认可度也会比较低。结合立法现状和立法进程，可以在著作权法的框架下，采用行政法规的形式进行先行保护，这种保护不宜过严。采取这种形式，既可以利用原有的立法资源，还可以借鉴著作权制度中已经积累的丰富经验。
对于完全具备作品形式的诗歌、传说等，可适用著作权法的规定予以相应保护；对于尚不完全具备作品必要条件的素材，如民间宗教仪式、民间舞蹈等形式，也可以比照著作权法予以相应保护，以防止他人进行歪曲和篡改。我国目前正在制定的《民间文学艺术作品著作权保护条例》就是采取了这种模式。
（四）保护相关权利人的合法权益
保护民间文学艺术表现形式相关人的权利。对民间文学艺术及其表现形式进行保护，不能影响人们运用民间文学艺术进行正常的创作活动。
任何人都可以对民间文学艺术作品进行收集、整理和改编，民间文学艺术作品的收集整理者将流传于民间的不完整的民间故事、诗歌、舞蹈等形式进行了收集、整理，使整理后的作品较之原作品在形式和内容上有一定的创造性，因此收集整理者的合法权益应得到尊重；对于改编者，因其对民间文化艺术作品的改良和发展作出了贡献，因此，应该对改编者的权利予以保护。当然，民间文学艺术作品的整理本、改编本一经发表，就视为一般文学艺术作品，按一般文学艺术作品保护其著作权。
比照著作邻接权的保护制度，民间文学艺术的传播者、表演者等的权利应该受到保护。对于“邻接权人”，其行为对于作品的传播利用发挥了重要作用，符合民间文学艺术保护的宗旨和目的，因而可给予其相应的权利。
伯尔尼保护文学和艺术作品公约伯尔尼保护文学和艺术作品公约 1914年3月20日在伯尔尼补充完备， 1928年6月2日在罗马修订， 1948年6月26日在布鲁塞尔修订， 1967年7月14日在斯德哥尔摩修订， 1971年7月24日在巴黎修订， 1979年10月2日更改
本同盟各成员国，共同受到尽可能有效、尽可能一致地保护作者对其文学 和艺术 作品所享权利地愿望和鼓舞，承认一九六七年在斯德哥尔摩举行地修订会议工 作的重 要性，决定修订斯德哥尔摩会议通过的公约文本但不更动该公约文本第一至二 十条和 第二十二条至二十六条。 下列签字的全权代表经交验全权证书认为妥善后，兹协议如下： 第一条 适用本公约的国家为保护作者对其文学和艺术作品所享权利结成一个同盟。 第二条 1.“文学和艺术作品”一词包括文学、科学和艺术领域内的一切成果，不 论其表现形式或方式如何，诸如书籍、小册子和其他文学作品；讲课、演讲、 讲道和其他同类性质作品；戏剧或音乐戏剧作品；舞蹈艺术作品和哑剧；配词 或未配词的乐曲；电影作品和以类似摄制电影的方法表现的作品；图画、油画、建筑、雕塑、雕刻和版画作品；摄影作品和以类似摄影的方法表现的作品；实 用艺术作品；与地理、地形、建筑或科学有关的插图、地图、设计图、草图和 立体品。 2.本同盟各成员国得通过国内立法规定所有作品或任何特定种类得作品如 果未以某种物质形式固定下来便不受保护。 3.翻译、改编、乐曲改编以及对文学或艺术作品得其他变动应得到与原作 同等得保护，但不得损害原作得版权。 4.本同盟各成员国对立法、行政或司法性质得官方文件以及这些文件得正 式译本得保护由其国内立法确定。 5.文学或艺术作品得汇编，诸如百科全书和选集，凡由于对材料得选择和 编排而构成智力创作得，应得到相应得、但不损害汇编内每一作品得版权得保护。 6.本条所提到得作品在本同盟所有成员国内享受保护。次种保护系为作者 及其权利继承人得利益而行使。 7.在遵守本公约第七条第四款之规定得前提下，本同盟各成员国得通过国 内立法规定其法律在何种程度上适用于实用艺术作品以及工业品平面和立体设计，以及此种作品和平面与立体设计受保护得条件。在起源国仅仅作为平面与 立体设计受到保护得作品，在本同盟其他成员国只享受该国给予平面和立体设 计得那种专门保护；但如在该国并不给予这种专门保护，则这些作品将作为艺 术作品得到保护。 8.本公约得保护不适用于日常新闻或纯属报刊消息性质得社会新闻。 第二条之二 1.政治演说和诉讼过程中发言得言论是否全部或部分地排除于上条提供得 保护之外，属于本同盟各成员国国内立法得范围。 2.公开发表得讲课、演说或其他同类性质得作品，如为新闻报道得目的有
民间文学艺术作品的法律保护 【摘要】：民间文学艺术是人类宝贵的文化遗产和精神财富，但我国法律却未规定民间文学艺术作品的具体保护方法，这不能不说是一个缺憾。特别是随着我国现代化进程的加快，民间文学艺术作品保护问题日益凸显。本文从我国民间文学艺术作品法律保护的必要性及其法制现状、我国民间文学艺术作品法律保护制度存在的问题、我国民间文学艺术作品法律保护制度的完善对策三个方面作以探讨，以期对我国民间文学艺术作品法律保护制度的完善有所帮助。 【关键词】：民间文学艺术作品；独创性认定；保护期限 随着最近几年一系列跟民间文学艺术作品有关的重大事件出现，公众对民间文学艺术作品保护有了一定的了解及认识。因为有了了解及认识，我们才知道如何维护自己的权益。这就是我们要探索、研究的论题。 一、民间文学艺术作品概述 （一）民间文学艺术作品的概念及特点 民间文学艺术作品民间文学艺术作品是指由某个社会群体(民族或地域)在长期的历史实践过程中创作出来的，无法确定原创作人，通过长期演变、世代相传逐渐形成具有地域色彩反映该群体的文学艺术特点，同时能以有形的方式复制的智力成果。①民间文学艺术作品的特点有以下几点： 1、内容上的文艺性 民间文学艺术的文艺性是从民间文学艺术字面上就能体现出来的。之所以称之为民间文学艺术，那么文学和艺术价值是其具有的特点之一。并非由特定社会的群体或能够代表该群体的个人创造、保持、发展并体现该社会文化或社会生活特征的元素都能成为民间文学艺术，这些体现社会文化或社会生活特征的元素应该在文学或者艺术方面具有值得传承和品鉴的价值，即应该具有文化属性，拥有着能够延续文化多样性的功能。 2、主体的集体性与不确定性 民间文学艺术必定是经过很长时间传承和发展下来的，那么既然经过相当长时间的历史，就必定经过众多人之手而得以流传，否则民间文学艺术就①严永和：《我国民间文学艺术法律保护模式的选择》，载《知识产权》2009年第3期
部编版四年级下册道德与法治11.多姿多彩的民间艺 术第2课时 11. 多姿多彩的民间艺术 教学目标: 1. 让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。 2. 探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。 教学重点和难点: 教学重点:让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。 教学难点:探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。 教学准备:PPT选择当地的一些民间艺术进行调查，了解当地民间艺术的现状。 课时安排:2 课时 第二课时 教学过程 一、视频激趣引入 1.观看民间艺术《打铁花》视频表演。 2.老师介绍民间艺术“打铁花”。 打铁花，是流传于豫晋地区民间传统的烟火，历史悠久可以追溯到春秋战国时期。它的采矿炼铁业几乎与中华民族的冶炼史同步兴起。丰富的煤炭和铁矿资源，为冶炼业的发展提供了极为便利的条件。鼎盛于明清时期，至今已有千余年的历史。
确山打铁花具有深厚的文化内涵，而且，这一千年绝技本就起源于老乐山道教文化，是一种由民间工匠及老乐山道人共同祭祀道教始祖太上老君而举行的活动，后来演变为综合性民间传统庆祝仪式。目前是河南省仅存的大型民间传统焰火，素有“民间焰火之最”、“中原文化奇葩”、“中华第一铁花”的美誉，于2008年被国务院和文化部公布为“国家级非物质文化遗产”。但就是这样一个具有千年历史的民间艺术如今却濒临失传。因为打花技艺性很强，传承困难，而且投入大，所以急需保护。 3.说感受：说说了解了民间艺术“打铁花”后，你有哪些感受？ 4.生：自由表达 5.师揭示课题：11. 多姿多彩的民间艺术 二、新知探究 （一）民间艺术的现状 1.阅读“相关链接” 2008年1月14日《人民日报》报道，广为流传的凤阳花鼓戏目前已濒临失传。由于学习时间长、经济效益低，没人肯学唱。据调查，现在会唱凤阳花鼓戏的人可能只有一个了。无独有偶，2008年1月26日《新闻联播》报道，惠山泥人的传承人王南仙从泥人厂退休后，二十多年一直没有拜师学艺的徒弟，为防止惠山泥人艺术失传，当地政府不得不通过给学徒发工资的方式给她招聘了九个徒弟。事实上，还有很多民间艺术也处在衰落的边缘，被报道出来的只不过是“冰山一角”。 2.师过度： 随着社会的发展，以及外来文化和城市文化的冲击，许多独具特色的民间艺术形式正面
民间艺术及其保护体系探究 一 (一)民间文学艺术的界定 民间文学艺术在很多受保护的国家中,亦被称作“民间文学艺术作 品”(worksoffolklore)①;而在另一些国家的法律中,如贝宁、印度尼 西亚、肯尼亚、摩洛哥、突尼斯等,则仅仅简单地称作“民间文 艺”(folklore);个别国家使用了世界知识产权组织认为最合适的术语“民间文学艺术表达”(expres-sionsoffolklore)。我国著作权法采 纳了“民间文学艺术作品”一词,英译时作“expressionsoffolklore”。 诸多国际性或地区性条约对民间文学艺术及其相关概念给予了详略水 准不同的定义。在联合国教科文组织和世界知识产权组织协助下,1976 年为发展中国家制定的突尼斯版权示范法第18条规定,民间文学艺术 是“在本国境内由被认定为该国国民的作者或种族集体创作,经世代流 传而构成传统文化遗产基本成分之一的一切文学、艺术和科学作品”。 联合国教科文组织和世界知识产权组织在1982年的《保护民间文学 艺术表达免被滥用国内立法示范法条》(以下简称《示范法条》)中则 规定,民间文学艺术表达形式是“由传统艺术遗产的特有因素构成的, 由一国的某居民团体(或反映该团体的传统艺术发展的个人)所发展和 保持的产品”。此处使用了产品一词而非一贯的“作品”,似乎也表明 了示范法并不把对文学艺术的保护局限于版权法,而有其他多种途径得 以实现保护。 1989年11月15日,巴黎召开的联合国教科文组织大会第25次会议通过的《保护民间创作建议案》中,给民间创作下的定义是：指来自某一 文化社区的全部创作,这些创作以传统为依据、由某一群体或一些个体 所表达并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特性的表达形式; 其准则和价值通过模仿或其他方式口头相传2。
民间香包刺绣 摘要：庆阳民间香包刺绣是庆阳特色论文文化产业。庆阳香包刺绣具有独特视觉符号。主要表现在符号的共性、符号完美性和符号戏剧性方面。香包刺绣在传承与发展方面，文化馆与政府、专家学者的建议、商品经济的刺激起到了很大作用。但是传承发展方面还存在着很多问题。 关键词：香包传承发展符号不足 一、甘肃庆阳民间香包刺绣介绍 庆阳位于甘肃省东部，地处黄河中上游流域，所处区域的地理环境和自然条件适宜古人类繁衍生息，从而形成远古多民族聚居的格局，这种先天的地理环境中蕴藏着明显的原始文化特征。在进入文明社会后，家家户户的妇女从小接受香包文化的熏陶，最显著的特征是母传女，婆传媳，祖祖辈辈把做针线活当作评判女人“德行”的标准之一，这种普遍制作香包的习俗，表现出一种传承广泛的区域特征，是香包在漫长历史中不曾泯灭和消亡的基本原因。香包是历史与文化积累的层累复合物，各种历史积淀的文化，深深渗透在民俗意识里，形成独特地方特色的艺术品。 二、庆阳香包刺绣独特的视觉符号
中国民间艺术，在传承远古文化符号的基础上，积累构造了一个独立的、丰富多彩的、灿烂绚丽的视觉符号系统。经过漫长历史的再创造随着神话传说的嬗变，到了今天民间艺人的心中、手中，凭智慧的直觉和心象融合想象，符号性的形式，符号的功能和符号的意味，全部融为一种对美的知觉和对意味的知觉。1．符号的共性 民间艺术可以反复使用一个传统图象符号，以满足民俗礼仪和年夏一年的节日需要乡民需要共同的象征吉祥的符号，表达一致的宿愿。民间艺术是共性大于个性，或者是在共性中求个性。 2．符号完美性、戏剧性 庆阳民间刺绣中，无论是立体的，或是平面的，其形象、构图均给人完美整体的观感。这是由于民间艺人追求完整造型和“好看”的审美观念所致。（1）形象符号的完整性 其一是所锈香包的造型很完整；其二是符号形式构造组合充实丰满。 （2）形象符号的戏剧性 这是善良祝愿的乐观理想对美感形态范畴的必然规定。民间的艺人所绣的形象有一种稚拙美，又有一点滑稽。
民间文学艺术作品的法律保护及其特征 规定:民间文学艺术作品的办法由国务院另行规定。 民间文学艺术作品具有以下特征： 第一，民间文学艺术作品是一种通过某个社会群体几代人的不断模仿而进行的非个人的、连续的、缓慢的创作活动过程的产物。例如我国的龙，由仰韶文化的鱼纹龙进到周朝的蛇纹龙，经汉、明、清，龙的造型一直发展到今日的龙，龙的创作的演变史已达几千年。 第二，民间文学艺术作品的表现形式丰富。《保护民间文学表达形式，防止不正当利用及其他侵害行为的国内法示范法条》第二条规 定，民间文学表达形式包括：（一）口头表达形式，诸如民间故事、民间诗歌及民间谜语；（二）音乐表达形式，诸如民歌及器乐；（三）活动表达形式，诸如民间舞蹈，民间游戏，民间艺术形式或民间宗教仪式；（四）有形的表达形式，诸如：（1）民间艺术品，尤其是笔画、彩画、雕刻、雕塑、陶器、拼花（拼图）、木制品、金属器皿、珠宝饰物、编织、刺绣、纺织品、地毡、服装式样；（2）乐器；⑶建筑艺术形式。在我国，民间文学艺术作品表现形式有文字、口述、音乐、戏剧、舞蹈、美术等作品。生活习惯、传统礼仪、宗教信仰、科学观点不属于民间文学艺术作品。 第三，民间文学艺术作品的作者是创作该民间文学艺术作品的社会
群体。这个社会群体可以是一个民族，也可以是本民族的某个村落，还可以指几个民族。民间文学艺术作品无具体的作者。表演民间文学艺术作品的某个说唱人、舞蹈人，不是民间文学艺术作品的作者。例如，黄南藏族自治州同红县土族聚居的年都乎村有一种“於菟”舞。 “於菟”是春秋战国时期楚人对虎的称谓，从“於菟”舞里可以依稀 看到两千多年前楚人祭祀山神舞蹈的情形。“於菟”舞在年都乎村口教身授，代代相传，每年农历11月20日祭山神的时候，村民们都表演“於菟”舞。可以说，年都乎村视为“於菟”舞的作者，饰“於菟”的村民是“於菟”舞的表演者。 第四，民间文学艺术作品的权利属于创作、保存该民间文学艺术作品的社会群体。例如，广西宁明县的山崖上，有一组蛙状人群舞蹈的岩画，它是两千多年前祭祀舞的阵式图，而今天娥县的蚂*3舞正是岩画中舞蹈的再现。蚂*3舞作为一种舞蹈作品，它的权利属于天娥县表演蚂*3舞的村落。 第五，民间文学艺术作品权利的保护，不受时效的限制。民间文学艺术作品的修改权永远由创作、保存该作品的社会群体享有，民间文学艺术作品的财产权亦不存在保护期间。对此，突尼斯样板法认为， 民间作品是共同创作的作品，总有尚未去世的作者存在，因此，对民间作品的保护，不受时间的限制。 第六，在传统和习惯范围内使用民间文学艺术作品都属于合理使用，即使营利使用，也不需经许可，不支付报酬。如艺人演唱《格萨尔王传》，无需经许可，无需向藏民族付酬。
民间剪纸论文 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】
中国民间剪纸艺术中的平面元素浅析 内容摘要：中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，一方面部分继承了人类神秘的原始思维，一方面在漫长、封闭的空间孕育。民间剪纸图形根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中。民间剪纸从民族传统中走出来不是简单的重复移位和变异，而是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造，所创造出来的新的剪纸图形既保留本土艺术的神韵，又带有鲜明的时代特征，具有全新的视觉形象和视觉效果。? 关键词：剪纸艺术平面构成? 中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，是一种艺术形象，距今已有两千多年的历史 ,但是它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工、再创造的结果。中国民间剪纸这种意象造型的理念是现代平面设计所推崇的，平面构成又是现代艺术设计的一种方式，它与中国传统剪纸艺术有异曲同工之妙，民间传统艺术的传达方式中也包含着丰富的平面构成元素。把剪纸与平面构成进行对比研究，可以深化对传统艺术的价值认识，有助于弘扬传统艺术；同时,平面构成也可以借鉴剪纸艺术,丰富扩展自己的传达方式。 中国民间剪纸造型，从民族传统中走出来，不是简单地重复移位和变异，而是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造，所创造出来的新的剪纸图形具有全新的视觉形象和效果。 透过传统图形艺术的历史延伸脉络,我们可以看出,图形艺术本身是一个开放的系统,在新的技术与意识的冲击下不断地更新、拓展,而其后的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂所在。因此,要使中国的传统图形艺术
中国民间美术的传统和发展 摘要:民间美术是一种带有原发性的,带有强烈本民族色彩的美术 形态,对它的保护和研究工作是哲学、美学、考古学、历史学、社会学的重要课题。本文从民间美术的起源与发展入手,探讨了我国民间美术的传承方式,论述了其发展的现状,并指明了其发展的方向。 关键词:民间美术传统传承方式发展 民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的,具有原发性的,直接来源于人民大众的美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑,将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害,许多优秀的民族美术成果不能保留下来,特别是工业革命之后,民间美术被视为落后的手工业而遭到 抛弃。民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。 一,民间美术的起源 民间美术与原始社会的美术是一脉承传的,它们在发生、发展和艺术的范围、特点、规律等方面,都具有某种相似性。民间美术与原始美术一样具有艺术实用与审美共存的性质。不少民间美术还残留着原始艺术的痕迹,在今天所能看到的民间剪纸和刺绣中就保留着很多原始陶器上的,带有巫术色彩的图腾符号。民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践,原始人在制造劳动工具的过程中, 发现锋利、匀称、光洁的工具用起来特别的方便顺手,这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求,古代先民在实用的造物活动的基础之上逐渐发展了审美,使之既能满足实用的物质需要,又能满足审美的精神需求。比如说,新石器时代的远古人类发明了钻孔技术,他们用贝壳和兽骨制作的项链是装饰自己,吸 引异性的最好工具,再比如说仰韶文化所遗存的带有各种纹饰图案的彩陶不但具有巫祭的色彩,更追求视觉上的对称感与韵律感。石器、项链、陶器这些艺术作品都是民间美术的最初形态,它以其稚拙、俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础。 随着生产力的发展与社会分工的细化,民间美术的分类增多,做工也愈 加细致多样了。从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚,挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而
目录 一、民间文学艺术作品特征 (1) （一）权利主体的特殊性 (1) （二）产生分布的民族区域性 (1) （三）发展过程中的延续性 (2) （四）所彰显的是一个群体的文化 (2) 二、民间文学艺术作品保护中存在的问题 (2) （一）不确定的权利主张主体 (2) （二）保护时间不易确定 (2) （三）保护存在很大局限性 (2) （四）新作品与原作品的差别性 (3) 三、民间文学艺术作品法律保护的对策 (3) （一）明确民间文学艺术作品的权利主体 (3) （二）明确民间文学艺术作品的权利内容 (4) （三）明确民间文学艺术作品改编者的权益 (4) （四）无期限保护民间文学艺术作品 (4) （五）使用上采取许可使用和收费制度 (5) 参考文献 (6)
浅析民间文学艺术作品保护中存在的问题及对策 摘要：我国是一个文明古国，民间文学艺术作品产量丰富，数量众多。对民间文学艺术作品予以保护，有助于挖掘我国的民族文化遗产，弘扬民族文化，发展民间经济，增强民族团结，并有助于实现我国与发达国家之间著作权贸易的平衡。民间文学艺术作品作为人类创作的一类特殊智力成果受到版权保护始于上世纪60 年代末70年代初。早在1990年我国颁布著作权法时，就明确规定了民间文学艺术作品是特殊作品，其保护方法“由国务院另行规定”。但到目前为止，民间文学艺术作品保护条例仍未公布。近年来，虽然我国对于民间文学艺术作品的研究如火如荼，取得了可喜的成果，但仍存在一些问题。本文基于民间文学艺术作品的特征，对民间文学艺术作品保护中存在的问题及建议作了探讨。 关键词：民间文学艺术作品；保护；对策 民间文学艺术作品是指作者身份不明，但有充分理由可以推定是由某一民族创作的，经世代流传，不断发展完善，并构成民族文化遗产的一切文学艺术作品。它反映的是一个群体生活历史、风俗习惯、自然环境、心理特征的文学和艺术形式。如神话、传说、民间戏曲、民间手工艺等。它是一个民族珍贵的文化瑰宝。民间文学艺术作品作为人类创作的一类特殊智力成果受到版权保护始于上世纪60 年代末70年代初。早在1990年我国颁布著作权法时，就明确规定了民间文学艺术作品是特殊作品，其保护方法“由国务院另行规定”。但到目前为止，民间文学艺术作品保护条例仍未公布。近年来，虽然我国对于民间文学艺术作品的研究如火如荼，取得了可喜的成果，但仍存在一些问题。本文基于民间文学艺术作品的特征，拟对民间文学艺术作品保护中存在的问题及建议作一探讨。 一、民间文学艺术作品特征 笔者认为，民间文学艺术作品具有以下几个特征： （一）权利主体的特殊性 民间文学艺术作品往往是一区域内的群体世世代代积累、创作的,这类权利主体可以是一个国家、一个民族，又可以是一个或者多个民族居住的某一个部落、村寨，还可以是民族或部落、村寨的若干代人。 （二）产生分布的民族区域性 一般来讲，民间文学艺术作品是专属于某一民族、某一区域的作品，反映某一民族或区域的特色和传统文化，而不是多民族或国际性的作品。它直接受到所属群体的生产、生
中国民间美术与非物质文化的保护 各位评委、老师你们好，我说课的内容是高中美术课程第18课《中国民间美术与非物质文化的保护》。我从教学目的、教学重点、教学难点、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。 本课使学生初步了解什么是“人类口传和非物质文化遗产”，以及我国在这方面具有的丰富资源 和分布状况。通过本课的引导学习，引起学生对民间美术的关注，学会欣赏并理解民间美术的价值 及深刻内涵。 一、教学目标：1、了解中国民间美术与“人类口头和非物质文化遗产”以及在这方面的具体资源 2、开阔眼界、提高认识，建立和提高对非物质文化遗产的保护意识。 二、教学重点：介绍我国的“人类口头和非物质文化遗产”。主要包括昆曲、面具、剪花娘子、服 饰和织绣、民间传说和故事等 三、教学难点：“人类口头和非物质文化遗产”的概念的理解，理解自然遗产、文化遗产、人类口 传和非物质文化遗产的概念 四、教学策略：讲授法、比较法、讨论法 五、教学媒体：多媒体播放图片、视频、戏曲 六、教学过程： 1、导入：播放昆曲《十五贯》部分选段。提问：“请同学猜猜刚才播放的选段属于什么戏曲？” 2、讲授新课：下面让我们来了解一下“昆曲”。 问：昆曲是什么？什么是人类口传和非物质文化遗产？学生看课本、找答案。 （非物质文化遗产又称无形文化遗产，主要指非文字的，以人类口传方式为主的、具有民族历 史积淀和广泛突出代表性的民间文化遗产。 A、介绍昆曲《十五贯》，播放昆曲《牡丹亭》选段。 问：昆曲有什么特点？昆曲和京剧在艺术上有哪些不同 B、区别自然遗产、文化遗产、人类口传和非物质文化遗产 展示九寨沟、卧龙大熊猫栖息地和长城、故宫以及戏剧、舞蹈、唐卡等图片进行比较。 问：什么是自然遗产、文化遗产、人类口传和非物质文化遗产？有哪些具体例子？ （自然遗产指的是有固定空间形式的文化遗产，） 3、保护非物质文化遗产的意义： 问：昆曲被列为“非物质文化遗产”有什么重要意义？ 答：对昆曲的复兴和保护起到了积极意义等 4、分类欣赏：A、面具，结合图片展示，问：面具出现在什么时候，什么民族？ B、剪花娘子：展示图片，对民间剪纸艺术之一及其剪纸特点做简单介绍 问：剪纸的工具和种类？ C、服饰和织绣：展示图片，问：民间服饰与织绣有什么特点？ D、民间传说和故事：播放小提琴协奏曲《梁祝》，问：这是什么曲子？来自什么传 说故事 5、小结：观看纪录片《达比亚》，谈韩国注册端午节一事，来讨论非物质文化保护面临的问题和困 惑以及该怎么做。 6、布置作业：你所在的地区有没有像“剪花娘子”那样的民间艺术家？如有，写一份采访手记。
民间文学艺术作品的知识产权的保护 摘要 中华文化，源远流长，博大精深，民间文学艺术作为中华文化瑰宝中的重要组成部分，以其丰富性、时代性、特色性根植于中华民族和中国人民的生活之中，具有强大的生命力。同时，伴随着文化产业的崛起，民间文学艺术作品以其特有的优势创造了巨大的经济和社会价值。然而，21世纪以来，关于民间文学艺术作品的法律纠纷案件不断涌现，在全球强势文化的压制和摧残下，民间文学艺术作品被全球化、公占化、商品化，严重的影响了民间文学艺术作品的多样性和丰富性，民间文学艺术作品的保护迫在眉睫。从我国对于民间文学艺术作品的法律保护现状来看，我国著作权法、商标法以及知识产权保护的其他相关法律法规有对其进行规范和制约，当从其立法尝试和实施现状来看，我国民间文学艺术作品的知识产权保护还存在一定的问题，为此，本文以知识产权保护为视角，从民间文学艺术作品的知识产权保护背景和意义入手，综合研究和对比了国内外有关民间文学艺术作品的知识产权保护经验和方式，结合民间文学艺术作品的概念界定和基本特征，分析了我国民间文学艺术作品知识产权保护的立法尝试和保护现状以及存在的问题，从而提出了我国民间文学艺术作品知识产权保护的构建与完善策略，从现行法律完善和特别法构建两个方面，综合分析了民间文学艺术作品知识产权保护的宗旨和原则、范围和内容、归属和继承、设计与维护，希望对我国民间文学艺术作品的知识产权维护具有一定的借鉴性意义，从而更好的推动中国文化产业的发展与昌盛。 关键词：民间文学艺术作品；知识产权；法律完善
Abstract Chinese culture, has a long history, profound, folk literature and art as an important part of the Chinese cultural treasures, with its richness, times, characteristic roots with Chinese and the Chinese people's life, has a strong vitality. At the same time, along with the rise of cultural industries, folk literature and art by its unique advantage has created a huge economic and social value. Since the 21st century, however, the legal disputes about folk literature art works, under the suppression and destruction of strong global culture, folk literature art works by globalization, and accounted for, the commercialization, seriously affected the diversity and richness of folk literature and art, the protection of folk literature and art is imminent. Legal protection for folk literature and art works in China from the current situation, our country's copyright law, trademark law and the protection of intellectual property rights of other relevant laws and regulations to standardize and restrict, when from the current situation of legislation to try and implement, the folk literature art works of intellectual property protection in China still has certain problem, therefore, in this paper, in the perspective of the protection of intellectual property rights, the protection of intellectual property from the folk literature art works the background and significance of comprehensive study and contrast the intellectual property rights (ipr) protection of folk literature and art works at home and abroad experience and mode, according to the definition of the folk literature art works and the basic characteristics, analyzed the folk literature art works of intellectual property protection in China's legislation to try and protect the status quo and existing problems, and thus put forward the our country folk literature art works of establishment and improvement of the protection of intellectual property rights strategy, from the current law and special law to build two aspects, the comprehensive analysis of the folk literature art works the purposes and principles of the protection of intellectual property rights, ownership and inheritance, scope and content, design and maintenance, to the works of folk literature and art in China intellectual property maintenance vb.it has certain reference significance, so as to better promote the development of China's cultural industry and
论我国民间文学艺术作品的法律保护 法学专业学生于艳 指导教师罗良 摘要：民间文学艺术作品立法滞后的现状威胁着人类文化的多元性以及国家、民族长久以来积聚的文化瑰宝。历史和时政分析证明，民间文学艺术作品具有著作权意义上的作品性。著作权保护是现行法律保护的主要手段，民间文学艺术作品的权利主体也是多层次的。创作民间文学艺术作品的群体有事实上和法律上的权利主体，传承人等相关主体则依其付出的劳动的性质获得相应的著作权或其他权利。同时应当针对民间文学艺术作品的特殊性构建相应的法律保护机制，并不断进行探索和健全。 关键词：民间文学艺术作品；权利主体；著作权内容；保护机制 On the legal Protection of Folklore Student majoring in Law YU Y an Tutor LUO Liang Abstract：The current situation that the legislation of folklore lag behind is threatening the diversification of the cultural treasure which is accumulated for a long period form all nations.The history proved that the folklore possess the characteristics of the work that belong to the copyright.The protection of the chief medium in the light of law.The chief part of this right is also various.It’s certain that the group which creat folklore are the chief part.Others who pay out labour can receive relevant rights.It should to set up special protection mechanism and amend it continually. Key Words: folklore;the chief part of the right;the content of the copyright;protection mechanism “民间文学艺术作品”一词译自英文的“works of folklore”、“expressions of folklore”或“folklore”等。国际上统称那些具有地域特征或民族风格的民间传说、神话、歌谣、舞蹈、音乐、手工技艺、服饰、风俗等为“folklore”。它作为人类创作的一类特殊的智力成果受到版权保护始于上世纪60年代末70年代初。目前，各国的“folklore”尚未有人们普遍认同的内涵与外延。对民间文学艺术作品的法律保护也很不健全。立法的滞后性在鲜明的争议案件中尤为突显。我国是一个拥有56个民族的多民族国家，各族人民在悠久的历史中创造了灿烂辉煌的民族文化。然而，目前我国对民间文学艺术作品的法律保护同样滞后。民间文学艺术作品的内涵和外延、其权利的内容与行使主体、权利的行使原则和方法都是理论界和实务界争议的焦点。对我国的民间文学艺术作品进行法律上的保护无疑是一个亟待解决的课题。
民间艺术及其保护体系探究 一(一)民间文学艺术的界定 民间文学艺术在很多受保护的国家中,亦被称作“民间文学艺术作品”(worksoffolklore)①;而在另一些国家的法律中,如贝宁、印度尼西亚、肯尼亚、摩洛哥、突尼斯等,则只是简单地称作“民间文艺”(folklore);个别国家使用了世界知识产权组织认为最合适的术语“民间文学艺术表达”(expres- sionsoffolklore)。我国著作权法采纳了“民间文学艺术作品”一词,英译时作“expressionsoffolklore”。 诸多国际性或地区性条约对民间文学艺术及其相关概念给予了详略程度不同的定义。在联合国教科文组织和世界知识产权组织协助下,1976年为发展中国家制定的突尼斯版权示范法第18条规定,民间文学艺术是“在本国境内由被认定为该国国民的作者或种族集体创作,经世代流传而构成传统文化遗产基本成分之一的一切文学、艺术和科学作品”。 联合国教科文组织和世界知识产权组织在1982年的《保护民间文学艺术表达免被滥用国内立法示范法条》(以下简称《示范法条》)中则规定,民间文学艺术表达形式是“由传统艺术遗产的特有因素构成的,由一国的某居民团体(或反映该团体的传统艺术发展的个人)所发展和保持的产品”。此处使用了产品一词而非一贯的“作品”,似乎也表明了示范法并不把对文学艺术的保护局限于版权法,而有其他多种途径得以实现保护。 1989年11月15日,巴黎召开的联合国教科文组织大会第25次会议通过的《保护民间创作建议案》中,给民间创作下的定义是:指来自某一文化社区的全部创作,这些创作以传统为依据、由某一群体或一些个体所表达并被认为是符合社区期望的作为其文化和社会特性的表达形式;其准则和价值通过模仿或其他方式口头相传[2]。 非洲知识产权组织1977年颁布的《班吉协定》附件7第46条规定,受版权保护的民间文学是指“一切由非洲的居民团体所创作的,构成非洲文化遗产基础的代代相传的文学、艺术、科学、宗教、技术等领域的传统表现形式与产品”。这一定义的涵盖面相当广泛,不能被一种保护方式所容纳。伯尔尼公约第15条(4) (a)款规定:“对作者的身份不明但有充分理由假定该作者是本同盟某一成员国国民的未出版作品,该国法律得指定主管当局代表该作者并有权维护和行使作者在本同盟成员国内之权利。”本条款包括三层含义:一是采用了文学和艺术作品的一般意义,但增加了作者身份不详(匿名作品)的区分因素;二是将已出版的作品及无法断定其是否来源于某成员国的作品均排除在外;三是它事实上是对无法断定作者的作品的补充性或临时性保护。该条款被一些人认为是伯尔尼关于对民间文学艺术作品保护的依据,但显然匿名作品和民间文学艺术作品在内涵上有很大的差别。因此,它对于民间文学艺术作品的保护意义最多也只能是为民间文学艺术起源国规定了依法指定保护者的权利[3]。 许多主张保护民间文学艺术的国家并没有给予其具体的定义,如智利、加纳、印度尼西亚、马达加斯加和突尼斯等国,最多也就是说明它包括共同的民族遗产;澳大利亚曾在一个研究调查报告中将民间文学艺术定义为“以土著人的音乐、舞蹈、工艺品、雕塑、绘画、戏剧和文学等形式表现出来的土著人的传统、礼仪、风俗和信仰。”这个列举中涵盖了较广的范围;我国著作权法规定保护民间文学艺术作品,但也没有对民间文学艺术给予明确定义。从国内学术界的普遍讨论来看,普遍都采纳“民间文学艺术表达”的表述方式,且多数认为它是由社会群体创作,并在世代相传中不断修改、加工,反映该群体生活历史、风俗习惯、自然环境、心理特征的文学和艺术形式[4]。当然也有认为“民间文学艺术表达”的表述是不够准确的,而应该称为“民俗表达”,也就是一个地域、一个民族乃至一个国家的群体意识的原生态[5]。也有人主张“民族民间文化”的提法,认为是由某一特定民族或一定区域的人群世代相传,留存于民间的,反映该民族或该区域人群历史渊源、生活习俗、心理特征及所赖以生存的自然环境、群体特征、宗教信仰等诸多内容的文化艺术表现形式的总和[6]。 上述对民间文学艺术所提及的几种定义中,可以发现定义广狭不同所呈现的问题。首先称谓的不同,容易导致人们认识的不同:“民间文学艺术产品”容易使人联想到其他实物性的并非属于真正意义的民间文学艺术类的物质产品;而“传统民间文化”和“民间文学艺术”之间就可构成一种上位和下位概念的关系;“民俗文化”也似乎是更广范围内的内容。其次给予明确定义与非明确定义均具有其自身矛盾性:前者容易遗漏应纳入保护范围的部分客体,后者却又略显模糊而说服力不足。但可以发现无论何种概括,都不乏涉及到创作的群体性、传统性或民族性和文学艺术性这些共同的字眼及特点。概念的界定不同,导致划定的范围不同,涉及到的保护民间文学艺术的客体就不同,进一步就此提出的保护措施和方案就不同,民间文学艺术所受到的保护程度和状况就大不一致。笔者以为,在概念的界定难以形成公认一致的认识时,采取具体的列举方式应有助于矫正和补充抽象概念的不足。(二)民间文学艺术的范围
民间传统艺术保护 传统民族民间艺术像一条悠久的历史长河，从远古流到现在，从现在流向未来。中华民族几千年风雨烟尘的身影就倒影在这条长河之中，它不仅回荡着炎黄子孙骄傲自豪的声音，更刻印着人类独特的文化记忆。而民族村寨是民族文化遗产的摇篮和基地, 民族村寨建设是民族文化遗产是否能延续下去的根本措施。而如何保护民间传统艺术和建设村寨文化，是本文探讨的关键。 一，我国传统艺术的现状 目前由于中国社会正处在从传统的农业社会走向工业社会、信息社会的转型期，民间艺术也面临着由传统向现代的转型，这主要体现在艺术功能的改变上：由原来的作为养家糊口的手艺或补充家用的副业逐步成为专业爱好者的一种技能，设计制作上更加专业化，作品风格也呈现出更强的装饰性而非实用性；更强调与现代生活的结合或作为装饰元素进入现代人的生活中。如采用民间传统图案、造型设计的现代实用品、居室饰品，更加商业化，以市场需求为主。同时民间艺术和中国传统艺术元素也成为当代一些专业艺术家、设计师创作和设计的灵感来源，随着他们的设计进入到现代生活中来，如服装、居室饰品，用传统民间土陶设计的酒瓶、碗、碟、茶杯等都是如此。村寨文化也伴随着民间传统艺术的演变而演变。 随着生活节奏的加快和西方强势文化的影响，年轻人中很少有人愿意学习传统技艺和费时费力的手工艺术，传统民间艺术面临后继乏人乃至人绝艺亡的境地，而村寨文化也渐渐被人们淡忘.可喜的是近年来政府已经开始高度重视包括民间艺术在内的非物质文化遗产的保护以及村寨文化的建设。 二，民间传统艺术的保护 1、要科学地界定民族民间传统文化艺术的定义、内涵和外延。民族民间传统文化艺术作为一种社会文化的客观形态古已有之，但作为一个学术研究的提出却是一个全新的概念，因此极有必要对其定义作一科学的界定。笔者认为，所谓民族民间传统文化艺术指的是在民间长期流传并已形成较稳定的、具有鲜明民族特色的文化物质形态。它具有广义和狭义之分。所谓狭义的民族民间传统文化艺术是指有鲜明文化意蕴和艺术特征的文艺形态，如源远流长的民间歌舞、音乐、戏剧，、曲艺、工艺(包括剪纸、刺绣、泥陶)、美术、彩绘等等；而广义的民族民间传统文化艺术除了上述文艺形态之外，还包括造型精美、构图新颖、具有历史和艺术价值的文化遗迹及古代建筑物(包括名人故居、桥梁、庙宇、牌坊甚至整个古村庄、古街道)。从构成的特征来分析，任何一个民族民间传统文化艺术的价值都包括两个层面，一是内在的个性化的无形的精神因素层面，即艺术技巧、方式和方法，如剪纸工艺制作的技巧，这种精神因素层面是潜形的，只能通过文字或面命口授相传；二是看得见、摸得着的社会化的物质层面，如剪纸的成品。这两种价值层面的有机组合，体现了某一种民族民间传统文化艺术的历史价值和文化价值，也同时构成了中国民族民间传统文化艺术的灿烂星空。但由于我们过去在对民族民间传统文化艺术的定义缺乏统一的界定，因此在对它的传承与保护的认识上存在着两种误区。—是国粹主义，唯古是崇，唯古为大。把一切古代的民间传统文化艺术都看成民族文化的精粹而保存，而不允许有任何的更改或变化，否则就是破坏了优秀的民族文化，就是大逆不道。二是虚无主义或实用主义。他们认为文化艺术作为上层意识形态应该为经济基础服务，故一切民族民间传统文化艺术都应该服从服务于经济的发展。当民族民间传统文化艺术的保护在遇到与现代文明相矛盾时，理所当然地服从于后者。这两种对立的、片面的观念，表现在对民族民间传统文化艺术上，也就出现了对立的、同样是错误的态度，可见当前对民族民间传统文化艺术这一概念的科学定义是非常必要的。
很多优秀民间艺术直接面临生存危机，许多民间艺术正在逐渐走向消亡。正如全国政协委员、中国民间文艺家协会主席冯骥才在两会期间所说的“民间文化的传承人每分钟都在逝去，民间文化每一分钟都在消亡。” 据了解，在邳州一个县的135项主要民俗类民间文化资源中，已经消亡的就有60项。正在消失的民风民俗： 邳州是江苏6000年文明起源地，邳州悠久的文明史孕育了灿烂的文化，邳州民间春节期间民俗活动有舞狮子拜年、跑旱船、踩高跷、跑竹马、跳落子舞等等具有民族习俗特点和浓郁地方特色的传统节目。农历腊月初八喝"腊八粥"、二月二龙抬头吃"爆米花"、清明节"戴柳"、"插柳"，邳州民间习俗有女儿出嫁要流下几滴眼泪，谓之"金豆豆"，以报你母养育之恩等民俗。 1.邳州饮食习俗 煎饼是邳州人的传统主食，兼有食面条、馍馍（馒头）、单饼、朝牌饼（锅饼）。邳州人爱吃菜肴平时以豆制品和时鲜蔬菜为主，冬季以盐豆子、萝卜干、黑咸菜等腌菜和酱菜为主，节日调剂荤菜。来客讲究几碟几碗，少则四碟二碗，多则八碟八碗。 邳州人“食鱼无鱼不成宴席”在宴请宾客最后一道菜为鱼，取其“富足有余”之意。出门做客，决不能吃鱼头，否则，就意味对东道主不恭敬。与东家同席食鱼，忌说把鱼翻过来。 2.邳州饮酒习俗 邳州人的家宴或者宴请宾客的时候，饮酒前举杯向地上或者用筷子蘸酒在桌上点三下，以示敬祖宗天地。朋友聚会先饮酒3杯或者6杯，然后各找对象。婚宴上，菜齐后，伴娘要陪新郎新娘到亲朋餐桌上敬酒。鱼上桌后，鱼头要长者或者主位。鱼头和鱼尾朝向的要同喝，所谓：头三尾四。 3.重阳节忌 九月重阳节有的地方忌讳出嫁不到三年的女儿回娘家，民间俗话有"回家过重阳，死她婆婆娘"的说法。 4.打春 就是立春，打春后就意味长大一岁，长辈给小孩子缝制花布做的小布公鸡在帽子上叫“打春鸡”。一般立春过后农忙开始了。 5.刷拢（庆祝乔迁新居或建设新房） 70年代以来，农村建造新房或者城里乔迁新居，亲朋好友送烟酒或装饰画表示祝贺，称：“刷拢”。 6.送祝米（吃喜面） 妇女生育第一胎婴儿，丈夫于婴儿出生的第6天带红鸡蛋到岳父家报喜。12天为小满月，一般由妻子娘家人带馈赠的米面等，送给婴儿。满月接回婴儿外祖母家。 7.送轿 当发嫁的鞭炮响起，新娘坐进花轿被抬往婆家，娘家一些至亲挚友会随轿相送，邳州人称之为“送轿”。在送轿的人群中，姑娘居多，而且和新娘年龄相仿，但都待字闺中。已婚妇女，特别是孕妇，是忌讳送轿的。在邳州还有一种人是绝不允许送轿的，她们是新娘的姑姑，所谓“姑不送，姨不迎”。 8.红鸡蛋（红喜蛋） 邳州人崇尚红色。红色象征喜庆、吉祥。原本普普通通的鸡蛋，一旦着上红妆，便立马鲜活、美丽，红色的喜鸡蛋格外讨人喜欢起来。其实，邳州人不光生孩子用红鸡蛋，如闺女出嫁，红鸡蛋为“填箱”之物。新人入洞房，要给新娘“铰脸”，有的地方叫“开脸”或“滚脸”，也要用红鸡蛋（红喜蛋）。