1、举例论述关于蒙太奇
蒙太奇方法，就是把两个或者多个元素合成一个具有全新内容的方法
合并。因为这种并列的结果和分开地看各个组成部分是有着质的不同。”(《电影艺术四讲》）蒙太奇思维是以人的视知觉和听知觉形式为基础的创造性思维。电影蒙太奇所建立起来的镜头之间分割与组合的关系，即不同元素之间分离与交叉的关系，最终所以能够通过分析与综合的知觉作用，必须依赖联想的心理作用才能够得以实现。
联想可以同时引起对过去的回忆和对未来的想象，这一重要的心理现象，正是架设在蒙太奇结构中前后镜头画面之间，沟通画面联系的心理桥梁。它通过引起回忆和启迪想象，在影片放映过程中，诱导观众对蒙太奇结构实现从分析到综合、从部分到整体的艺术思维。按照蒙太奇手法中不同镜头之间的关系，可以使观众产生不同的联想，大致分为类似联想、对比联想、接近联想三种联想的方式。正是通过这三种联想方式，蒙太奇用有限的镜头组合把观众带进无限的电影世界。下面分别介绍这三种联想方式。
一、类比联想。由于在镜头或镜头组之间采用相似的手法或者表现相似的内容，观众会产生类似情景的联想。比如《生死恋》中在大公假期接近尾声的时候，也就是两个人就要走进结婚礼堂的时候，通过两个人的信件（这里实际上还应用了声音和画面的混合蒙太奇：声音是一个人在读对方的来信，画面却是自己在奔跑。这里不再展开），通过两个人画面上的奔跑，使观众联想到两个人就要见面，就要走出思念的漫漫苦痛，已经开始提前感受幸福。《末代皇帝》里面，当慈禧对小溥仪说：“我立你为嗣皇帝，继承大清的皇帝。你……就要成为天子了。”之后便停止了呼吸。就在这时，影片将两个特写镜头组接在一起，一个是小溥仪把手指放在嘴里注视慈禧，另一个则是有一双手把夜明珠塞入慈禧半张的嘴里。这种镜头组合，把充满着童真却要踏上皇位的小溥仪和已经走进坟墓的慈禧连接在一起，正是象征着小溥仪又将步入新的历史轮回。此类蒙太奇手法通过简单的镜头表现难以表达的深意。
二、对比联想。其镜头或片断之间在形式或者内容上呈对立状态，从相反的角度表现同一主题，并且使主题给人留下更加深的印象。比如《黄土地》中，前一个镜头是夜间一只男人的黑手揭开红盖头，露出翠巧惊恐的脸，她怀着难以表达的恐惧无声地向后退去，紧接着的镜头是以湛蓝的天空为衬底的撞击着的大钹，延安的庄稼汉们跳跃着敲击大钹，鼓起嘴巴吹着唢呐和腾跃着打着腰鼓的奔放欢腾场面，形成黑暗与光明、无声与喧腾、压抑与奔放、痛苦与欢乐的鲜明对比，令人思索封建与反封建的两种文化、两种制度、两种命运的反差。
三、接近联想。是通过同一、同时或相继成立的条件反射将空间、时间相接近的镜头连贯起来，从而引人联想并思忖其内涵。比如《鬼婆》里面狂奔的少妇和随狂风摇荡的芦苇，在同一空间上使人想到放纵的欲望和急切的心情。同样在《摩登时代》开始的镜头里，先是羊群拥挤在一起走过，紧接着是一大群工人拥挤着走进工厂，形式接近、行为接近，给人一种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会变态的深深思索。卓别林自己评论说：那部电影是从一个抽象的概念——批评我们的机械化生活方式——发展而来的。
蒙太奇手法的应用，给电影注进生气和活力，使平常的画面组合成无穷的内涵，给观众留下无尽的想象空间。可以说电影中蒙太奇手法的应用，是电影历史上的一场重大革命。
2、关于长镜头的功能、作用
长镜头由于不会破坏事件发生、发展中的空间与时间的连贯性，所以具有较强的时空真实感。它能把镜头中的各种内部运动方式统一起来，显得自然流畅而又富于变化，画面造成了多种角度和景别。长镜头既能表现环境、突出人物，同时也能给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能够完整而富有层次地表现出来从而给观众留下更多的独立思考机会。
3、十部电影简介
1912年4月15日，载着1316号乘客和891名船员的豪华巨轮“泰坦尼克号”与冰山相撞而沉没，这场海难被认为是20世纪人间十大灾难之一。1985年，“泰坦尼克号”的沉船遗骸在北大西洋两英里半的海底被发现。美国探险家洛维特亲自潜入海底在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维持的发现立刻引起了一位老妇人的注意。已经是102岁高龄的罗丝声称她就是画中的少女。在潜水舱里，罗丝开始叙述她当年的故事。
1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船，另一边，不羁的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢到了船票。罗丝早就看出卡尔是个十足的势利小人，从心底里不愿嫁给他，甚至打算投海自尽。关键时刻，杰克一把抱住了少女罗丝，两个年轻人由此相识。
为排解少女心中的忧愁，杰克带罗丝不断发现生活的快乐之处。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱了，罗丝脱下衣服，戴上卡尔送她的项链，让杰克为她画像，以此作为他们爱情的见证。当他俩做爱时，“泰坦尼克号”撞上了冰山。
惨绝人寰的悲剧发生了，泰坦尼克号上一片混乱，在危急之中，人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明。杰克把生存的机会让给了爱人罗丝，自己则在冰海中被冻死。
老态龙钟的罗丝讲完这段哀恸天地的爱情之后，把那串价值连城的珠宝沉入海底，让它陪着杰克和这段爱情长眠海底。
造价2亿多美元的《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片，更是一件展示当代电脑发展工艺水平的杰作，豪华的客轮和壮观的场面无不体现着卡梅隆的雄心勃勃。而影片的恋爱故事则是滑稽可笑的，尽管莱昂纳多很迷人，但陈腐的爱情故事令人不能信服。
卡梅隆这部豪华影片几乎银幕上每一平方毫米都是用美元堆出来的。这部影片奇迹般地、空前（估计也许不会绝后）地卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征（也许就像当年的《飘》一样），不知这是显示出好莱坞所代表的资产阶级庸俗价值观的彻底胜利，还是腐朽前最后的辉煌（当年《飘》出现后不久，好莱坞就出现颓势）。但无论如何，詹姆斯·卡梅隆已经登上了世界商业电影的最高峰，并因此而名留青史。
剧情介绍《当幸福来敲门》剧照(11张)
已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯)[1]，在28岁的时候才第一次见到自己的父亲，所以当时他下定决心在有了孩子之后，要给孩子做一个好爸爸。但事业不顺，生活潦倒，只能每天奔波于各大医院，卖骨密度扫描仪，偶然间认识到做证券经纪人并不是需要大学生文凭，只要懂数字和人际关系就可以做到后，就主动去找维特证券的经理Jay twistle，凭借自己的执着、非凡的妙语，并在一个小小的魔方的帮助下，得到了一个实习的机会。但是实习生有20人，他们必须无薪工作六个月，
最后只能有一个人录用，这对克里斯·加德纳来说实在是难上加难。这时，妻子因为不忍穷苦的生活，独自去了纽约，克里斯·加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而失去了自己的住所，过着东奔西跑的生活，他一边卖骨密度扫描仪，一边作实习生，后来还必须去教堂排队，争取得到教堂救济的住房。但是克里斯·加德纳一直很乐观，并且教育儿子，不要灰心。因为极度的贫穷，克里斯·加德纳甚至去卖血。功夫不负有心人，克里斯·加德纳最终凭借自己的努力，脱颖而出，获得了股票经纪人的工作，后来创办了自己的公司。
“我生活的这一部分叫做搭公车”——故事开始。
“我生活的这一部分叫做冒傻气”——发现在自己面试时帮自己照看扫描仪的
嘻哈女孩带着仪器跑开而将其追回。
“我生活的这部分现在的这一部分叫做疲于奔命”“幸福自己会来敲门生活也能得到解脱”。
“我就是这样一种人——你向我提问，如果我答不上来我就会告诉你‘我不知道’，但我保证我清楚该怎样找到答案，我会找到答案的”。面试官说“假设有个人不穿着正装就跑过来面试然后我却录用了他，你会怎么评价？”“那他的裤子一定很考究”——面试时的机智回答。
《当幸福来敲门》剧照(11张)
“别让别人告诉你你成不了才，即使是我也不行。”——父子在篮球场。[2]
“你有梦想的话你就得去捍卫它”。
“那些自己没有成材的人会说你也不能成材”。
“我生命中的这个阶段这个很短的阶段叫做幸福”——成为了经纪人
剪刀手爱得华的影评
很久很久以前，古堡中住着一位发现家，他制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发现家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，告知他该何时微笑，何时沉默。在爱德华生日的那天，发现家送给他一双人类的手，然而，没有等到给自己的孩子安装上这双手，发现家就因为疾病突发去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手，想爱人却无法触碰人类的爱德华，独自在古堡生活。
不知经过了多少岁月，远看阴森的黑白的古堡让小镇居民一直觉得不安。一位中年女子佩格为了推销化妆品大胆走了进去，才发明里面郁郁葱葱，竟然有另一片天地。与之形成对照的是佩个居住的小镇上蜡笔画一样的居民别墅。城堡中一派童趣的园艺营造出一个远离尘嚣的奥兹国世界。
蒂姆·波顿的影片与众不同的地方在于，他的片子一贯画面清洁，色彩明亮，犹如四季一般的分明，却又充满梦幻的气息。抽象化的故事背景，似乎非现实的题材，仿佛一则寓言，每个人都可以从中读出不同的意思来。在影片《剪刀手爱德华》中，有两个设置不能不提。其一，是爱德华和发现家所居住的古堡，一方面，古堡本身的神秘感增添了故事的幻想色彩，让不可能成为可能，另一方面，古堡与我们钢筋水泥
的世界坚持着忽远忽近的距离，正是这样一个未遭世俗污染的乐土，才能给爱德华一颗纯洁的赤子之心。而古堡和人类社会的格格不入，暗示着童话最后的终局。
在这个世界里，佩格发明了形容怪僻的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤单，把他带回了自己的家。由此引出了第二个不能不提的设置，那就是爱德华的剪刀手。它的机械实质使爱德华具有两重性。一方面，他被排除于人类社会必需的身体交流之外，因为他会伤害任何碰到的东西，并且，奇异的剪刀手令他面对人类的庞杂生活时会显得拘谨、困窘；另一方面，这双手又使他具有常人不具备的亲近事物的方法和技能，比如修剪草木，理发，冰雕，切菜，和开锁。爱德华本是与世无争的机器人，却要用剪刀手进行创作来证明自己存在的价值，并博得人类的爱好。
佩格把爱德华带回家的时候，并没仔细考虑自己的行为，她只希望给爱德华一个家。但佩格的女邻居们，那些爱好调情、窥探、以及搬弄是非的人们却并不这么想。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。
然而这样的爱德华也有自己的痛苦，他爱上了佩格的女儿、漂亮绝俗的金。金早已有了男友吉姆，而且对这位家庭新成员一直有抵牾情绪。
为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入吉姆父亲的豪宅。
看到情况危险，吉姆和朋友们仓皇逃窜。而触动机关的爱德华被警察逮捕，却没有吐露虽然他不久由于“没有断定是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这个进程中，金逐渐看清了吉姆的丑恶嘴脸，并对爱德华产生了好感。
那年的圣诞节，小镇上开始飘起了第一场白雪，爱德华站在院中高高的架子上，为金做出了天使一样的冰雕，冰屑飞扬，飘成了雪，金在雪花中翩翩起舞。爱德华无法用剪刀手拥抱他的爱人，只好用自己的创作去向她倾诉。但就在此时，抵触达到了最高
因为无意间划伤了金的手，爱德华被本来就讨厌自己的吉姆赶走，接着，他救了金的弟弟凯文，却又被大家当成罪魁祸首。爱德华是一个不懂世俗的规矩,充满幻想，没有长大的孩童，他的单纯如同洁白的冰雪。因为无知，所以无欲，因为孤单，所以忧伤。他的虽然穿着黑色的衣服，梳着混乱的头发，苍白的面容还带有划痕，可他只是一个纯洁孤单的孩子，他会像孩子一般，对于陌生惊恐，对于慈善眷恋，对于欺骗愤怒，他会像孩子一般地报复。
全镇居民对这样的爱德华误会越来越深，他们都要求驱逐爱德华，这个地方再也不是爱德华的乐园，被孤立的爱德华只能逃回古堡之中。
虽然金接受了爱德华不求回报的爱，然而有的童话从一开始就会有个悲伤的结尾，不论它表面上多么轻快、花哨、令人忍俊不止。因为故事里的主人公是不属于这个世界的人，他们与现实世界从实质上就格格不入，终究不能被世人接受。与爱德华
的纯粹相比，现实世界的人显得异常非人，他们虚荣、狠毒、自私、庞杂，他们往往为了一己之私，甚至可以轻易牺牲他人的生命。吉姆就是一个最好的例子。
《剪刀手爱德华》真正树立了蒂姆·波顿个人电影风格，有着安徒生式的伤感结局，而造成这一结局的原因就是梦想和现实的冲突。如同来自另一个星球的小王子终于无声地倒下；如同快乐王子被丢进铸造厂的火炉焚化；如同海的女儿化成水面上的泡沫，永远失去了她的爱人。而爱德华，一个机器人，一个有一双剪刀手的，连自己爱人都不能拥抱的机器人，最后只能永远暗藏进不为人知的角落，在那里修剪他的植物、冰雪、和爱情。
蒂姆·波顿孩童般的想象力赋予本片独树一帜的视觉风格。比如爱德华所住的古堡，远看是阴森的黑白色调，走到里面才发现郁郁葱葱，竟是另一片天地。与之形成对比的是小镇上蜡笔画一样的居民别墅，除了片中的布景，那些千奇百怪的发型，一派童趣的园艺，透着圣洁的冰雕，都帮助本片营造出一个远离尘嚣的神奇世界。无怪乎1991年的奥斯卡给了ES最佳化妆的提名，92年的英国学院奖给了最佳服装设计，最佳化妆和最佳视觉效果的提名。
这是一部现代版的爱情童话,也是一部富有浪漫色彩的悲剧.影片用倒叙的手法讲述的是一个化妆品推销员佩格,掌上明珠国语,屡次受拒后,误闯城堡,在这里,他遇到了一位有着剪刀手的男子爱德华,好心的佩格没有被爱德华的惨白肤色和奇怪的手臂吓倒,反而带他回到了自己的家里.逐渐,爱德华被周围的邻居所熟识,由于爱德华的纯真内心和不谙世事的待人方法,给他带来了诸多麻烦,掌上明珠大结局,从而他的特殊化也注定了他与社会是格格不入的,现实难以容纳,掌上明珠国语全集,爱情难以掌控,他与金的纯真爱情必定要以悲剧而收场. 影片对爱德华的形象作了着重的铺垫,由年老的金向孙女讲故事而展开.在一座古堡中,住着一位发明家,他发明了很多很多的东西,还做了一个"人",心脏、脑子什么都有.发明家对这个作品倾注了很多心血,教授爱德华人类的礼仪和诗歌.然而,没有等到爱德华最后完成,发明家猝死于古堡之中, 遗憾的留下了要在圣诞节送给爱德华做礼物的人类的双手.看者惋惜!爱德华看着双手微笑,掌上明珠25,手,是创造生活、劳动、幸福的工具,有了手才能拥有完整的一切,可当发明家猝然倒地,那双手也被冰冷的剪刀无情的穿过.镜头里支离破碎的残手暗示着他永远不会有一个完整的生活,永远不能与人握手、永远不能拥抱爱人、永远被锋利的剪刀代替.
影片的布景设置有两个特别之处.爱德华的老家是一个幽暗诡异的古堡,qvod掌上明珠,应
该给人以一种阴森恐怖的感觉.当佩格踏入古堡的庭院,豁然开朗,院中一株株奇特的松树造型映入眼帘,给人一种轻松美好的快感,预示着古堡的主人有着非同一般的构思与心境.进入古堡之中,破落的走廊,黑暗的角落,明暗的对比,带来强烈的视觉冲击感.布景的另一个特别之处是社区的环境五颜六色,各家房顶的艳丽色彩,以及由爱德华修剪出的园艺相搭配,给人一种新鲜美好的感觉,与古堡的阴暗形成反差,同时也说明外面的世界有着与古堡不同的色泽.
作为一个机器人,影片的主人公爱德华演绎得极为成功.它将一个面部僵持,性格内向,双手剪刀难以表达感情的人物,以眼神、动作等方式描绘得淋漓尽致.我们多次在影片中看到爱德华由于慌乱、惊吓等原因在他脸上或其他人身上留下的道道疤痕,让我们感受到一个用剪刀
代替双手的人的无助,即便他在出场时的惨白形象很诡异,但看到结尾,每个人都会认为他是最可爱的,影片很容易让我们将怜悯与同情加载在爱德华的身上.
爱德华的心是纯真的.从他修剪的园艺造型中可以看出他是一个内心情感丰富的人.社区里遍布探人隐私、无所事事,喜欢打听家长里短的女人们,在爱德华进入社区的时候,因为新奇,女人们都蜂拥而至,将爱德华当个宝儿似的宠爱.随着时间的推移,人性间的虚荣、丑陋逐渐暴露出来,当人们的私欲无法满足的时候,就会想尽一切办法毁掉他,不管是面对金钱还是爱情.影片中女信徒说,爱德华是个魔鬼,他会给人带来麻烦.然而当我们看到苍白的肤色与纯净的心灵相匹配时,像魔鬼的更像是天使,而对于拥有美丽外表的人类来说,更像是一具具没有灵魂的躯壳. 当爱德华在卧房中第一次遇到金的时候,不知所措的样子让我们觉得非常好笑,爱德华拼命的想把自己扎破的水床捂住,可是他的剪刀手只会扎出更多的洞,这也预示着爱德华与这个陌生的世界的格格不入,看者心酸!
在圣诞节前夜,爱德华在院子里修剪天使冰雕,无数冰屑在他挥舞的剪刀手下飘落,漫天飞舞的雪花纷纷扬扬,晶莹的雪花落在掌心,天使般的金在雪中轻舞起来.童话般的情节、纯净唯美的音乐,让人感叹纯真的爱情.影片的配乐相当完美,在节日温馨的气氛中,看着飘雪的画面带你进入梦中才会出现的美丽仙境.
在人们感叹爱情美妙之时,影片矛盾上升到最高潮.爱德华杀死了吉姆后,与金站在窗边,金看到城堡外蜂拥而至的人群时,爱德华轻轻的说:"Good bye!"爱德华什么都意识到了,他知道是时候和金分开了,这个世界不再属于他了,那段世俗的闹剧结束了,他的生活又归于从前,但却给他留下了一个永远不能忘记的梦.
影片结局剪刀手爱德华又回到那个灰暗的城堡.最后一段的情节很煽情."自从他回到城堡以后,这个城市开始下雪."是爱德华在为他心爱的女孩制作冰雕.这样的爱情结局人沉醉.美丽的爱情总在缺憾中长存永久.
十三种蒙太奇镜头分析 朱礼超11广告学 一，前进蒙太奇 这是由远到近的组接方式，它把观众的视野从总体环境逐步引向局部细节。 例举：《偷天换日》 茫茫雪山大远景——房屋与人物远景——主角们出现的中景——罗布饮酒的近景，从大到小，依次排列，井然有序，富有层次感，就像“从前有座山，山里有座庙，庙里有个老和尚”那样的层次感。 二，后退蒙太奇
这是由近到远的组接方式，它把观众的视野从近处的局部引领到远处的整体。 例举：《偷天换日》 对怀表的特写——罗布的表情——堵车的远景，利用人物对紧迫时间的焦虑和烦恼心理采用这样的倒退式蒙太奇，简单易懂，不晦涩。 三，集合蒙太奇 这是在一个完整的事态性内容过程中，选取几个主要的典型片断，把它们组接在一起，每一个片断只是事件发展中的一个具有代表性和相关性的动作高潮，通过这些高潮段落的组合，建立起一个完整的事件过程的印象。 集合蒙太奇的优点在于：叙述简练、概括性强、语意丰富。 例举：《偷天换日》
史蒂夫对车队的追逐——查理对史蒂夫飞机的侦查——飞机追逐车队的小远景，采用这几个重点镜头来展现“追逐“这一主题，简单易懂，不生硬，顺序性强。 四，交叉蒙太奇 例举：《偷天换日》 即同一时间不同空间内容的镜头交叉地组接起来，构成紧张的气氛，造成惊险的戏剧效果。
当罗布和天才开汽艇引开保安争取时间的同时，查理一伙正在紧锣密鼓地破开保险柜，并且两处行动的镜头来回交错，引起观众心理十分紧张，情节紧凑，极具动感。 五，平行蒙太奇 即两条或两条以上的情节线索在不同时空、同时异地或同时同地并列发展、分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中，所谓“花开两朵，各表一枝”。
一、蒙太奇的概念 蒙太奇（mentage）法文音译而来。原为建筑学术语。意为构成，装配。导演根据影片的主题思想，分别拍摄许多镜头，然后把这些不同的镜头有机的组织，剪辑在一起，使之产生连贯，对比等联系和快慢不同的节奏，从而组成一部影片，这些构成形式与构成手段就叫蒙太奇。 二、蒙太奇的分类 （1）叙事蒙太奇 定义： 即指对客观事实的叙述，重在写实，基本上按照时间或者逻辑顺序组接。相对于舞台演出而言，影视作品的显著优点是不受时间和空间的局限，组合灵活方便。叙事蒙太奇就是充分利用镜头前后衔接的习惯性思维，把不同的时间空间组织起来。 分类： ①简单叙事蒙太奇 简单蒙太奇是指完全按照时间先后顺序组合和叙事。分为三类：第一类是前进式，指几个镜头的景别越来越近，先介绍总体环境，再把人们的注意力引向具体的人或物。第二种是后退式，指几个镜头的景别越来越远，先提出一个兴趣点，再介绍总体。第三种是片段式，指几个片段概述一个过程的全貌，省去中间次要的过程。 ②复合叙事蒙太奇 是指以顺序为主，但在其中切入，穿插进若干镜头，以补充，回忆有关情景，大体相当于叙事方法中的插述。 ③呼应蒙太奇 又称连贯蒙太奇。是指前一镜头引出一个关注点，后一镜头立即回应，首尾衔接，实现转场。例如女孩喊“妈妈——”话音未落，下一个镜头出现妈妈的脸。 ④过渡蒙太奇 在两个镜头的衔接处，找到一个过渡点作为纽带，实现前后转场。 例如，一位军人在边关站岗，画面中抬头望月——一轮明月——妻子在家乡也在抬头望月，思念丈夫。这里从边关过渡到家乡，靠月亮来过渡。 （2）表现蒙太奇 定义：又称对列蒙太奇。与情节无关，不是为了叙事，而是为了某种艺术的需要。它是导演情感的抒发，重在写意。不以时间为顺序，而以不同内容的镜头来暗示。表达一个原来没有的信含义。 分类： ①积累蒙太奇 是指同类的镜头相加，即把一些性质相同的而画面不同的几个镜头连续组接在一起，通过不断的积累，叠加，产生一个总体印象，共有一个主题。 ②重复蒙太奇 是指相同镜头的相加。让某一镜头重复出现。突出它的重要性，加深观众印象。 指相反的镜头相加，把俩个内容对立，性质相反的镜头组接在一起，形成巨大的反差。
蒙太奇的分类 蒙太奇的分类普多夫金把蒙太奇分为五大类： 一是对比蒙太奇，例如资本主义危机时期焚毁小麦与饥饿儿童镜头的连接。 二是平行蒙太奇，例如普多夫金拍的《母亲》中，游行示威的工人队伍逐渐壮大与涅 瓦河的冰块逐渐溶化镜头的平行描绘。 三是比拟或象征的蒙太奇，即今天常称为“隐喻”的蒙太奇，例如以飞翔的海鸥象征 对自由的向往等。 四是交叉性或“动作同时发展”的蒙太奇，例如前文所述《赖婚》中那个最后一秒钟 的营救。五是“主题反复出现”的蒙太奇，即代表着一定主题意义的事物，在关键时刻 一再出现在银幕上。 另外，还有一种分类的方法： 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型: 叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基 础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇 这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它 的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合 镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇平行蒙太奇平行蒙太奇平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。 格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为 用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的 节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术 感染效果。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造 成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇交叉蒙太奇交叉蒙太奇交叉蒙太奇又称交替蒙太奇,它将同一时间不同 地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影 响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张 激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争 片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急 行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。
蒙太奇发展简史 内容纲要： 1、蒙太奇的诞生 2、蒙太奇学派的出现 3、蒙太奇理论大师：爱森斯坦 4、声音与色彩对蒙太奇的影响 5、蒙太奇的功能 6、蒙太奇的种类 7、（1）叙事蒙太奇：A、平行蒙太奇B、交叉蒙太奇C、颠倒蒙太奇D、连续蒙 太奇 （2）表现蒙太奇：A抒情蒙太奇B、心理蒙太奇C、隐喻蒙太奇D、对比蒙太奇 蒙太奇的诞生及发展 诞生 当卢米埃尔兄弟在19世纪末拍出历史上最早的影片时，他是不需要考虑到蒙太奇问题的。因为他总是把摄影机摆在一个固定的位置上，即全景的距离把人的动作从头到尾一气拍完。后来，发现胶片可以剪开、再用药剂黏合，于是有人尝试把摄影机放在不同位置，从不同距离、角度拍摄。他们发现各种镜头用不同的连接方法能产生惊人的不同效果。这就是蒙太奇技巧的开始，也是电影摆脱舞台剧的叙述与表现手段的束缚，有了自己独立的手段的开始。一般电影史上都把分镜头拍摄的创始归功于美国的埃德温·鲍特，认为他在1903年放映的《火车大劫案》是现代意义上的“电影”的开端，因为他把不同背景，包括站台、司机室、电报室、火车厢、山谷等内景外景里发生的事连接起来叙述一个故事，这个故事里包括了几条动作线。但是，举世公认还是格里菲斯熟练地掌握了不同镜头组接的技巧，使电影终于从戏剧的表现方法中解脱出来。蒙太奇在无声片时期已经有了相当的发展。 蒙太奇的诞生促进了电影业的发展，可以说是将电影真正的发展成一个独立的产业，使电影变得生动起来。 蒙太奇学派的出现 蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联，以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表，他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术，而他们的探索主要集中在对蒙太奇的实验与研究上，创立了电影蒙太奇的系统理论，并将理论的探索用于艺术实践，创作了《战舰波将金号》、《母亲》、《土地》等蒙太奇艺术的典范之作，构成了著名的蒙太奇学派。 几位蒙太奇学派的大师的创作奠定了蒙太奇发展的基础，确立了蒙太奇在电影发展中的地位。 蒙太奇理论大师：爱森斯坦
六．蒙太奇的分类 ?叙事蒙太奇、 ?表现蒙太奇、 ?抒情（理性）蒙太奇 （一）叙事蒙太奇 ?又称“叙述性蒙太奇”，以交代情节、展示事件为主旨的一种蒙太奇类型。它按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系，来分切组合镜头、场面、段落，表现动作的连贯，推动情节的发展，引导观众理解剧情。它是影视作品中最常见、最基本的叙述方法。优点是脉络清楚、逻辑连贯、明白易懂。 ?按照叙述方式方式一般分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉（交替）蒙太奇、重复（复现）蒙太奇等等。 ?1．平行蒙太奇：不同时空、同时异地、或同时同地发生的两条或两条以上情节并列表现、分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中；或者几个表面毫无联系的情节或事件互相交错表现而统一在共同的主体之下。注重的是情节的一致、主题的一致、剧情或事件的内在联系。 ?如格里菲斯的《党同伐异》，影片为了表现“任何时代都要排斥异己的形象”的共同主题，将四个不同时代、地域、相互之间毫无剧情联系的故事放在一起并列表现、交错叙述。《爱情麻辣烫》、《重庆森林》、《梦》、《罗拉快跑》等。 ?格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果 ?2．交叉（交替）蒙太奇：并列表现的两条或数条情节线索具有严格的同时性、密切的因果关系和迅速频繁的交替性，其中一条线索的发展往往影响或决定着另一条或数条线索的发展，同时它们又互相依存，彼此促进，最后几条线索汇合在一起。 ?其作用是：它能够制造紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性，引起悬念，从而有效地掌握观众的情绪。 ?如《南征北战》中，敌军、我军、游击队三路一起行动，前二者在同一时间从不同的地方向大沙河进军，游击队则一部分袭击、拖延敌军，一部分去上游炸坝，三方面的行动因果关系密切并且迅速频繁地表现，气氛非常紧张。如惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。 ?《罗拉快跑》、《海地总动员》 ?3．重复（复现）蒙太奇：相当于文学中的复叙方式或者重复手法。它指的是具有一定寓意的镜头在关键时反复出现，造成强调、对比、呼应、渲染等艺术效果，以达到刻画人物、深化主
蒙太奇是法语Montage的音译，原是建筑学用语，意为构成，装配。到了20世纪中期，电影艺术家将它引入到电影艺术，意思转变为剪辑，组合剪接，即影片构成形式和构成方法的总称。在无声电影时代，蒙太奇表现技巧和理论的内容只局限于画面之间的剪接。在后来出现了有声电影后，影片的蒙太奇表现技巧和理论又包括了声画蒙太奇和声声蒙太奇技巧与理论，含义更加广泛了。 1、蒙太奇技巧在影视节目中的作用蒙太奇组接镜头与音效的技巧是决定一个成功影片的重要因素。在影片中的表现有下面这些方面。 （1）表达寓意，创造意境。镜头的分割与组合，声画的有机组合，相互作用，可以给观众在心理上产生新的含义。单个镜头，单独的画面或者声音只能表达其本身的具体含义，本身不具有其他的思想含义或者深刻内容。而如果我们使用蒙太奇技巧和表现手法的话，就可以使得一系列没有任何关联的镜头或者画面产生特殊的含义，表达创作者的寓意或者还可以产生特定的含义。 （2）选择与取舍，概括与集中。一部几十分钟的影片，是又许多素材镜头中挑选出来的。这些素材镜头不仅内容、构图、场面调度均不相同，甚至连摄像机的运动速度都有很大的差异，有些时候还存在一些重复。编导就必须根据影片所要表现的主题和内容，认真对素材进行分析和研究，慎重大胆地进行取舍和筛选，重新进行镜头组合，力求做到可视性的保证。 （3）蒙太奇组接技巧可以按照观众的心理习惯，引导观众的注意力，激发观众的联想。由于每一个单独的镜头只表现一定的具体内容，但组接后就有了一定的顺序可以严格的规范和引导、影响观众的情绪和心理，启迪观众进行思考。 （4）可以创造银幕（屏幕）上的时间概念。运用蒙太奇技术可以对现实生活和空间进行剪裁、组织、加工和改造，使得影视时空在表现现实生活和影片内容的领域极为广阔，延伸了银幕（屏幕）的空间，达到了跨越时空的作用。 （5）蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏，蒙太奇可以把客观因素（信息量、人物和镜头的运动速度、色彩声音效果，音频效果以及特技处理等）和主观因素（观众的心理感受）综合研究，通过镜头之间的剪接，将内部节奏和外部节奏，视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起，使得影片的节奏丰富多彩，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。 2、镜头组接蒙太奇这种镜头的组接不考虑音频效果和其他因素，根据其表现形式，我们将这种蒙太奇分为两大类：叙述蒙太奇和表现蒙太奇。 （1）叙述蒙太奇在影视艺术中又被称作叙述性蒙太奇，他是按照情节的发展、时间、空间、逻辑顺序以及因果关系来组接镜头、场面和段落。表现了事件的连贯性，推动情节的发展，引导观众理解内容，是影视节目片中最基本、常用的叙述方法。优点是脉胳清晰、逻辑连贯。 叙述蒙太奇的叙述方法在具体的操作中还分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇以及重复蒙太奇等几种具体方式。 ·连续蒙太奇，这种影视的叙述方法类似于小说叙述手法中的顺叙方式。一般来说它有一个单一明朗的主线，按照事件发展的逻辑顺序，有节奏地连续叙述。这种叙述方法比较简单，在线索上也比较明朗，能够使得所要叙述的事件通俗易懂。但也有着自己的不足，一个影片中过多的连续蒙太奇手法会给人拖沓冗长的感觉。因此我们在非线性编辑的时候，需要考虑到这些方面的内容，最好与其他的叙述手法有机结合，互相配合运用。 ·平等蒙太奇，这是一种分叙式表达方法。将两个或者两个以上的情节线索分头叙述，
蒙太奇手法-蒙太奇手法 何为"蒙太奇"，蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论，是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来，然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义，甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响，认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义。当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。例如：我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起，就会产生母亲"忙碌"的感觉。 蒙太奇广义的来说是指剪接，以前的电影是没有剪接的一卷十分钟拍到完才换另一卷，第一个把剪接用在电影上的是《波坦金战舰》，其中婴儿车由楼梯摔下、四周人在开枪、母亲紧张失措、这些画面交互剪接 产生紧张紧凑、隐喻的效果，成为电影史上空前的发明造就的经典。如果不甚了解，可参考普多夫金的“母亲”或艾森思坦“波坦金战舰”中的“奥德赛台阶”，不过基本上蒙太奇是一种导演操纵镜头的手法，也就是控制了绝对的知性思维与表现意义，观众只等著被灌输，与具有诗的表现形式的电影所呈现出来的暧昧性与开放性完全不同，后者如塔可夫斯基,、温德斯、费里尼。 事实上不应只说是剪辑的手法,因还有其他形式可造成蒙太奇的效果，简而言之即是中国文字中的“会意”字,可以靠著剪辑将不同地方的人景物事前后排序,让你以为彼此有关联,例如:先拍一人在敲门,随后人进屋内,事时上屋内屋外可能在不同地方拍的。 何为"蒙太奇"段落，如先有一个镜头出现两个人面对面的画面,紧接一个镜头是其中一个人的表情特写,观众藉由这个人的表情,可以知道另一个人的动作,虽然那个人未出现于画面。蒙太奇(剪辑)是显示时空的跳接,时间是点和点的衔接,相异于镜头从A到B一条线的移动。蒙太奇所呈现的时间是导演严格摘取的一个点。此外蒙太奇强调的是一件事发展后的结果,如同一个女人在酒廊争吵,紧接一个镜头是她已死在卧室,镜头强调的是争吵后的下场,结局的考虑超过她被谋杀的过程。蒙太奇凸显事件结果所带来的惊觉，先使观众瞬间知道死的结局,再让观众看到客厅内凌乱的场面,由知倒溯缘由和场景。 蒙太奇手法-举例说明
1 电影蒙太奇手法的类别. 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。 3.重复蒙太奇它相当于文学中的复叙方式或重复手法,在这种蒙太奇结构中,具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻划人物, 深化主题的目的。如《战舰波将金号》中的夹鼻眼镜和那面像征革命的红旗,都曾在影片中重复出现,使影片结构更为完整。 4.连续蒙太奇这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自
朱礼超 11广告学 一，前进蒙太奇 这是由远到近的组接方式，它把观众的视野从总体环境逐步引向局部细节。 例举：《偷天换日》 茫茫雪山大远景——房屋与人物远景——主角们出现的中景——罗布饮酒的近景，从大到小，依次排列，井然有序，富有层次感，就像“从前有座山，山里有座庙，庙里有个老和尚”那样的层次感。 二，后退蒙太奇 这是由近到远的组接方式，它把观众的视野从近处的局部引领到远处的整体。 例举：《偷天换日》 对怀表的特写——罗布的表情——堵车的远景，利用人物对紧迫时间的焦虑和烦恼心理采用这样的倒退式蒙太奇，简单易懂，不晦涩。 三，集合蒙太奇 这是在一个完整的事态性内容过程中，选取几个主要的典型片断，把它们组接在一起，每一个片断只是事件发展中的一个具有代表性和相关性的动作高潮，通过这些高潮段落的组合，建立起一个完整的事
件过程的印象。 集合蒙太奇的优点在于：叙述简练、概括性强、语意丰富。 例举：《偷天换日》 史蒂夫对车队的追逐——查理对史蒂夫飞机的侦查——飞机追逐车队的小远景，采用这几个重点镜头来展现“追逐“这一主题，简单易懂，不生硬，顺序性强。 四，交叉蒙太奇 例举：《偷天换日》 即同一时间不同空间内容的镜头交叉地组接起来，构成紧张的气氛，造成惊险的戏剧效果。 当罗布和天才开汽艇引开保安争取时间的同时，查理一伙正在紧锣密鼓地破开保险柜，并且两处行动的镜头来回交错，引起观众心理十分紧张，情节紧凑，极具动感。 五，平行蒙太奇 即两条或两条以上的情节线索在不同时空、同时异地或同时同地并列发展、分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中，所谓“花开两朵，各表一枝”。 平行蒙太奇的作用在于：自由灵活地展现更为广阔的时空结构；多层次多侧面地观察一个事物或事件的状态和发展；揭示事物之间的内在联系。 例举：《钢铁侠3》
蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。 原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。 由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。当然，电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。 几乎跟电影本身同时诞生的美国西部片，为电影历史贡献过最伟大的一些场面和最经典的一些人物形象。一百多年来，它鼓舞了美国几代人的精神，每个国家都有大量观众为那些由对峙和传奇组成的电影而兴奋。也许你会说发生在西部片中的那些事件和人物更像神话而不是现实，但谁会在乎呢？ 一百多年过去了，大量的西部片已经从人们的记忆中消失，但人们会一直记得这些著名西部片的名字：《大篷车》、《铁骑》、《关山飞渡》、《龙城风云》、《红河》、《荒野大镖客》、《搜索者》、《日落黄沙》、《苍白骑士》、《与狼共舞》、《未被饶恕》…… 这种影片类型的题材一般比较简单：善良的美国白人移民到西部，
受到当地印第安人的威胁，英雄的牛仔或警长除暴安良，驱除了罪恶，维持了治安。在人物设计上，西部片一般都善恶分明，或者是道德和正义的化身，或者就是罪恶的代表。在自然景观方面，西部片特征明显：陡峭的山谷、大片的沙漠、一眼望不到边的荒原；西部偏僻又安静的小镇、简陋的驿站、不起眼的酒馆、木头做的小屋、不大的警察所，这些都是西部片中最典型的自然和社会景观。 西部片诞生以来，经历了数次的大起大落，现在又一次进入了萎缩状态，很少有新的西部片问世。但我们永远也无法忘记西部片中那些壮观的场景，那些英雄的身影，那些感人的时刻。我们坚信，作为一个承载了那么多荣誉的片种，西部片必将再度崛起，这只是时间早晚的问题。 "新德国电影"运动原来叫做"青年德国电影"运动。这个运动发起于1962年春的奥勃毫森电影节，当时有26位"德国青年电影工作者联名发表了《奥勃毫森宣言》，宣称"旧电影已经灭亡。我们寄希望于新电影"。他们提出了一个基本原则--"德国电影的未来，在于运用国际性的电影语言。"他们还宣告："我们现在制作一种新的德国故事片，这种新影片需要自由。我们必须打破常规，克服电影的商业性。我们要违背一些观众的爱好，创造一种以形式到思想上都是新的电影"。这番宣言被认为是新德国电影运动的正式纲领性文件，它揭开了新德国电影运动的序幕。 新德国电影运动如同其他文艺运动一样，有其产生的社会的根源。50年代的西德电影，可以说是经济繁荣，艺术上停滞的时期；
蒙太奇的种类 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇 这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇 这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇 又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。 3.颠倒蒙太奇 这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事的或事件的现在状态，然后再回去介绍故事的始末，表现为事件概念上过去与现在的重新组合。它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。运用颠倒式蒙太奇，打乱的是事件顺序，但时空关系仍需交代清楚，叙事仍应符合逻辑关系，事件的回顾和推理都以这种方式结构。 4.连续蒙太奇 这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅,朴实平顺,但由于缺乏时空与场面的变换,无法直接展示同时发生的情节,难于突出各条情节线之间的对列关系,不利于概括,易有拖沓冗长,平铺直叙之感。因此, 在一部影片中绝少单独使用,多与平行、交叉蒙太奇手交混使用,相辅相成。 表现蒙太奇
蒙太奇含义、分类和功能 蒙太奇, 文学音乐或美术的组合体的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。现在是影视电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为，将对列镜头衔接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。凭借蒙太奇的作用，电影享有时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作，从而影响影片的节奏。早在电影问世不久，美国导演，特别是格里菲斯，就注意到了电影蒙太奇的作用。后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论，形成了蒙太奇学派，他们的有关著作对电影创作产生了深远的影响。蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音
乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。 蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪辑的手段。当然，电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。 原理：在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成方式，就叫蒙太奇。 综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系？我们知道，镜头就
学号：3091802101 班级：09环艺 姓名：米永星 蒙太奇的各种形式 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇这种蒙太奇是最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。 叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。 2.交叉蒙太奇又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性,是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。 3.重复蒙太奇它相当于文学中的复叙方式或重复手法,在这种蒙太奇结构中,具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻划人物,深化主题的目的。 这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅,朴实平顺,但由于缺乏时空与场面的变换,无法直接展示同时发生的情节,难于突出各条情节线之间的对列关系,不利于概括,易有拖沓冗长,平铺直叙之感。因此,在一部影片中绝少单独使用,多与平行、交叉蒙太奇手交混使用,相辅相成。 表现蒙太奇表现蒙太奇是以镜头对列为基础,通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击,从而产生单个镜头本身所不具有的丰富涵义,以表达某种情绪或思想。其目的在于激发现众的联想,启迪观众的思考。 1、抒情蒙太奇是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时,表现超越剧情之上的思想和情感。 2.心理蒙太奇是人物心理描写的重要手段,它通过画面镜头组接或声画有机结合,形象生动地展示出人物的内心世界,常用于表现人物的梦境、回忆、闪念,幻觉、遐想、思索等精神活动。
蒙太奇 隐喻蒙太奇 通过镜头或场面的对列进行类比，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。这种手法往往将不同事物之间某种相似的特征突现出来，以引起观众的联想，领会导演的寓意和领略事件的情绪色彩。如普多夫金在《 冻的镜头组接在一起，用以比喻革命运动势不可挡。隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合，往往具有强烈的情绪感染力。不过，运用这种手法应当谨慎，隐喻与叙述应有机结合，避免生硬牵强。 对比蒙太奇 类似文学中的对比描写,即通过镜头或场面之间在内容(如贫与富、苦与乐、生与死,高尚与卑下,胜利与失败等)或形式(如景别大小、色彩冷暖,声音强弱、动静等)的强烈对比,产生相互强调、互相冲突的作用,以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容、情绪和思想。 对比蒙太奇在默片时期运用非常广泛，在有声片时期增加了声画对比的可能性。（例如：镜头之间、段落之间、场景之间的内容，进行对比组接，形成强调、反衬、联想、喻意等效果。比如真与假、善与恶、美与丑、贫与富、苦与乐、悲与喜、新与旧、生与死等，直接衔接形成对比，是影片常用手法。） 重复蒙太奇 在这种蒙太奇结构中，具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现，以达到刻画人物、深化主题的目的。 [1] 如《战舰波将金号》中的夹鼻眼镜和那面象征革命的红旗，都曾在影片中重复出现，使影片结构更为完整。《这个杀手不太冷》，兰花和牛奶的反复出现也是重复蒙太奇，每一次出现都有不同的意义。 交叉蒙太奇 交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种剪辑方法，是把同一时间，在不同空间发生的两种动作交叉剪接，构成紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。例如，格里菲斯的最后一分钟营救。作用是引起悬念，制造紧张气氛，加强矛盾冲突的尖锐性。 平行蒙太奇 平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节。它的表现形式可以采用依次分叙的方式，也可以采用交替分叙的方式。 抒情蒙太奇 抒情蒙太奇，是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时，表现超越剧情之上的思想和情感。 心理蒙太奇 心理蒙太奇是人物心理的造型表现，是电影中心理描写的重要手段。心理蒙太奇手法在现代电影中被广泛采用
蒙太奇的表现形式 作文辅导 0407 1440 （一）平行式蒙太奇（并列）。在影视里，往往在故事情节发展过程中，通过两件事或三件事，在同时异地进展着，互相有呼应，又有联系，彼此起着促进刺激 的作用。这用方式就是平行的蒙太奇。例如，影片《董存瑞》中，董存瑞与郅振 标分头去找县委书记王平和八路军连长，要求参军的一段故事情节，就是话分两 头，平行发展的处理方法。 （二）对照式蒙太奇(对比)。在影视片里常看到富与穷的对比，强与弱的对比， 文明与粗暴的对比，伟大与渺小的对比，进步与落后的对比等等，这些构成方法 ，就是对照或对比的蒙太奇。杜甫诗中有这样的句子：“朱门酒肉臭，路有冻死 骨。”这是诗文中的对比手法。如影片《一江春水向东流》中，张忠良与王丽珍 在重庆跳舞的脚与上海日本兵大马靴叠化对比镜头。另一场戏中，一个女孩领着 一个瞎老头子在街头卖唱，与阔佬们在高楼大厦饮美酒相对比。 （三）复现式蒙太奇（反复）。在影视片里常见到，从内容到性质完全一直的镜 头画面，反复出现。这种画面总是在剧情发展的关键时刻出现，其用意是加强影 视片主题思想或不同历史时期的转折，从而唤起观众对影视片的主题和主人公的 深刻印象和认识。反复出现的镜头，必须是在关键人物的动作线上，这样才能够 突出主题，感染观众。这种构成法，就是复现式蒙太奇或反复蒙太奇。如影片《 乡村女教师》中反复出现的地球仪，它代表着不同历史时期的转折。这种结构方 法就是复现式蒙太奇。影片《第六纵队》中，26号门牌三次出现，都是在主要人 物出现时，情节发展的关键时刻，从而加深观众的联想，突出情节、事件、人物 ，这也就是复现式蒙太奇。电视剧《苏雅的故事》中苏家小院，20集中，每集都 要重复运用几次，突出主题，说明故事就发生在这个小院里。 （四）交叉式蒙太奇。影视片中常见到这样的故事情节一个人被匪徒捉去，正 在进行审问拷打，而另一方人正在骑马或乘车赶去营救。这两个内容不同的镜头 ，按照故事情节的发展，一会出现匪徒们拷打，一会出现营救的人们乘车或骑马 赶来，利用同一时间和不同空间内容的镜头，交叉地主接起来，使两种动作构成 紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。这种剪辑方法，就是交叉式 的蒙太奇。最有代表性的是美国格里菲斯导演的《一个国家的诞生》影片中的“ 最后一分钟营救：，被救的人即将处死，营救的人即将到来，将这两个情节交替 出现，造成一种强烈的紧迫感和节奏。 （五）积累式蒙太奇。利用从内容到性质上相同的一些类型的画面，而在这一类 画面里表现的主体是不一致的，按照动作和造型特征，取其不同的长度组接起来 ，构成一种紧张的场面，造成预想的气氛和节奏。这种剪辑方法就是积累式蒙太 奇。如：战争影视片中的飞机、大炮、机关枪等等武器，反复交替地组接起来， 造成即将攻打敌人阵地的气势。再如：电视剧《净魂》中，唱段《刺王僚》的镜 头组接。这个唱段自身带有一些迷信色彩，反映在屏幕上就不可能用实的手法处 理，须得用虚拟的处理方法来组接。根据唱腔的节奏，选择了一些石虎头、石虎 爪、石虎牙等石虎的镜头，交替地组接，造成了片子此时所要展现的内容和一定 的节奏。 （六）象征式蒙太奇。按照剧情的发展和情节的需要，利用景物镜头直接说明影 视片主题和人物思想活动。比如不同内容的景物镜头或构图相似的画面，能烘托 或引导将要出现的人物或主题，从而起到描写人物情感和展示影视片的主题思想 的效果。这种构成方法，就是象征式蒙太奇亦称诗意蒙太奇。如：海浪象征伟大 宽广，山岳象征雄伟高大，冰河解冻象征春天到来和新生开始，花象征美好和幸
蒙太奇剪辑手法 关于蒙太奇：蒙太奇原是建筑学上的用语，意为装配、安装。在影视艺术中，是指电影创作中的剪辑组合，也就是狭义上所指的画面、声音、色彩等诸多元素的编排组合，就其广义而言，它还是一种创作方法，是电影创作从开始到结束的全过程中艺术家艺术思维方式的展现。 （一）蒙太奇的功能 电影史上，格里菲斯被视为是自觉使用蒙太奇最早的导演。但真正把蒙太奇方法条理化，而且将蒙太奇发展成为一套完整的电影理论体系的却是前苏联以爱森斯坦为代表的苏联蒙太奇学派。 蒙太奇的功能主要有：叙述故事、表达情感、阐述思想。 1．叙述故事：蒙太奇叙事功能是以交待故事情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关来分切组合镜头，场面和段落。 (1) 形成完整的时空 影视艺术表现的时间、地点不是真实时空的简单记录，它是不同时间、地点、拍摄的镜头在具有内在逻辑联系的背景下，经过蒙太奇组合变成的完整的逼真的时空。 (2) 形成完整的情节 影视艺术表现的完整的情节，是由若干个镜头构成场面，再由场面构成段落，进而构成完整的影视情节，它们之间的相互连接，都是通过蒙太奇完成的。 2．表达情感：蒙太奇通过对镜头的连接组合，可以创造情绪、表达情感。《毛泽东和他的儿子》中，当毛泽东得知岸英牺牲的消息时，他一言不发，独自坐在房间里抽烟，影片从不同角度，不同侧面拍摄的近景特写恰当地表现和渲染了毛泽东失去爱子的悲痛心情和超常的克制力。 3．阐述思想：蒙太奇借助影片用画面之间存在的隐喻、转喻关系和象征性来阐述抽象的思想观念。前苏联影片《母亲》中，五月游行队伍的一组镜头，流冰反复出现，先是河面上一块冰显现一道裂缝，冰块开始滚动，一块冰流动了，冰块在波涛汹涌的河面上奔流，这些镜头与工人们的聚集游行过程交叉互动。这里冰块自然流动的力量，隐喻着工人群众的觉醒，雄壮的步伐与革命的力量不断壮大。影片终场前，以河里漂浮着的冰块和汹涌奔腾的已经解了冻的春水，象征革命势力的不可阻挡。 4．创造风格：蒙太奇使镜头的组合，通过色彩、光线、景别、运动方式等等的变化，创造出节奏不同的影视风格。有的诗情画意、有的热烈奔放、有的舒缓凝重等等。 （二）蒙太奇的类型和特征 蒙太奇可以从不同角度进行分类。
蒙太奇的分类 普多夫金把蒙太奇分为五大类： 一是对比蒙太奇，例如资本主义危机时期焚毁小麦与饥饿儿童镜头的连接。 二是平行蒙太奇，例如普多夫金拍的《母亲》中，游行示威的工人队伍逐渐壮大与涅瓦河的冰块逐渐溶化镜头的平行描绘。 三是比拟或象征的蒙太奇，即今天常称为“隐喻”的蒙太奇，例如以飞翔的海鸥象征对自由的向往等。 四是交叉性或“动作同时发展”的蒙太奇，例如前文所述《赖婚》中那个最后一秒钟的营救。五是“主题反复出现”的蒙太奇，即代表着一定主题意义的事物，在关键时刻一再出现在银幕上。 另外，还有一种分类的方法： 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇 这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。 叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇平行蒙太奇平行蒙太奇平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇交叉蒙太奇交叉蒙太奇交叉蒙太奇又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。 3.颠倒蒙太奇颠倒蒙太奇颠倒蒙太奇颠倒蒙太奇这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事的或事件的现在状态，然后再回去介绍故事的始末，表现为事件概念上过去与现在的重新组合。它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。运用颠倒式蒙太奇，打乱的是事件顺序，但时空关系仍需交代清楚，叙事仍应符合逻辑关系，事件的回顾和推理都以这种方式结构。 4.连续蒙太奇连续蒙太奇连续蒙太奇连续蒙太奇这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅,朴实平顺,但由于缺乏时空与场面的变换,无法直接展示同时发生的情节,难于突出各条情节线之间的对列关系,不利于概括,易有拖沓冗长,平铺直叙之感。因此, 在
浅谈电影中的蒙太奇运用手法 【摘要】电影被称作光影艺术。但它更是剪辑艺术，即蒙太奇艺术。优秀的电影作品必定是通过优秀的蒙太奇手法表现出来的本文简要介绍蒙太奇艺术手法的内涵，蒙太奇的分类，引出它对于电影创作的重大意义 【关键词】蒙太奇，蒙太奇的内涵，电影中的运用 （一）什么是蒙太奇 “蒙太奇”这个名称，最初是从俄文MOHTA 音译过来的，原义是构成、装配。后来苏联电影界借用了这个名词，引申用在电影方面就是剪辑和组合，就是电影构成形式和构成方法的总称。在电影制作中，，按剧本或影片所要表现的主题思想，分别拍成许多镜头(画面)，然后再按原定创作构思，把这些不同镜头（画面）有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托、悬念、快慢不同的节奏，从而有机地组成一部表达一定的思想内容，能被广大观众理解的影片。 （二）蒙太奇的类别和划分 蒙太奇按照不同的角度和标准，有不同的类别和划分，其中从电影技巧的角度来划分可以分为以下几种蒙太奇处理方式。 ① 耍蒙太奇：它是一种富于动作的强有力的艺术手段，即把尺数极短的镜头作闪 现式的分切。它将特写或各种场景非常灵活地加以运用，使画面与画面间产生强烈的冲 击、震撼，从而形成激烈的、动态的节奏，给观众一种几乎是毫无喘息余地的、紧张的感觉。 ②心理作用蒙太奇：利用人类有把两种或两种以上事物有机结合在一起思考的心理 作用，把两个或两个以上的镜头组接在一起，引起观众的联想。但是这种组接不是随便进行的，它必须考虑是否符合现实生活、符合观众心理感受的经验，是否符合人类认识论的规律以及电影、电影艺术创作的规律。 ③同时蒙太奇：即把两个或两个以上的动作，同时地迅速加以发展而构成，它不同于平行蒙太奇，“同时"可以是“平行"，“平行’则不一定都是“同时”。它重在时间的因素，所有的戏、强调在同时发生。 ④平行蒙太奇：其手法与对比蒙太奇接近。它不重在时间的因素，而重在几条线索 的平行发展，靠内在的悬念把各条线的戏剧动作，紧紧地接在一起。这些“平行’’线索，有时有对比的效果，却又比对比广阔得多，丰富得多，艺术吸引力特别强。另外平行蒙太奇还采用迅速交替的手法，造成悬念和逐渐强化的紧张气氛，使观众在极短时间内，看到两个情节的发展，最后又合在一起。 ⑤音乐蒙太奇：音乐蒙太奇主要用于达到影片情绪感染力、诗意，渲染剧情。它还能作为影片戏剧性因素的旋律，把不同场景的戏连成一片，形成更强烈的艺术效果，使观众从声音中想象出那些未被电影表现的场景。 ⑥理性蒙太奇：通过画面，使观众将视觉形象变成一种理性认识。如日本影片《暗 无天日》中，影片用雄辩的视觉画面，证明了五名青年中，只有小岛一人犯罪，其余均 属无辜。但日本法院仍将他们判处死刑或无期徒刑，从而揭示了日本司法机关的黑暗。 (三)蒙太奇在电影创作中的作用 “蒙太奇是电影艺术的基础和灵魂，它不仅是一门技术，也是一种艺术思维。”1蒙 太奇技巧在电影创作中发挥着越来越大的作用。主要有一下四个作用： 1、吸引观众的注意力，激发联想 1厉先锋《蒙太奇在电影创作中的应用研究》