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中国传统文化结课论文（3）
中国传统文化结课论文范文
中国传统服装有着浓厚的文化底蕴。
可以用程式化的宽体式样，平面化的裁剪结构，装饰性的服用材料，精致的服装配件和含蓄美的社会理念来进行最简化的形容。
在装饰上，由于传统服装是平面直线裁剪，表现二维效果，所以装饰也以二维效果为主，强调平面装饰。
装饰手段是中国传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺。
这些工艺的巧妙运用，使中式服装虽造型简练，但纹样色彩斑斓，美不胜收。
日本的和服及其配饰最初主要是受中国唐代服饰的影响而产生。
韩国服饰也是从中国古代演变到现代的韩民族的传统服装，优雅且有品位，是韩国的传统服装，也是韩国优秀的传统文化之一。
在奥斯卡颁奖的舞台上国际影星巩俐所穿的礼服都是具有很浓郁中国传统风格的服装，由此我们说：“民族的就是世界的，世界的就是流行的！”
参考文献：
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[4]陈瑞林。
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科学技术出版社，2002。
浅论现代设计与传统文化的论文[摘要]:受着现代艺术与现代科技双重制约的现代设计,无论怎样的发展,都无法脱离传统文化对它的深刻影响. 也就是说,具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化,无时无刻不在影响着现代设计运动。
[关键词]:现代设计;传统文化有人说文化与设计是不能相提并论的,但我觉得两者是不可分开的,人类已经有300万年的历史了,那么完全可以是设计的有300万年的历史。
设计可以说是一门最老的学科,但同时可以说他是最新的容貌。
我们说设计有广义和狭义之分,广义的范指一切有目的的有计划的创造性活动。
设计的狭义是专指艺术设计与人有关的各种造型领域。
包括建筑. 日用品. 装潢等。
设计是应用绘画来欣赏,来审美,设计是以艺术和技术,并以应用使二者结合的事业。
设计是制造工具. 设计是一门实用艺术,必须有目的的。
设计的对象是产品,设计的本质目的是人。
设计,是文化艺术与科学技术结合的产物,而艺术与科技,又同属于广义的文化范畴。
文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和,具有不可逆的传承性。
虽然有些艺术家总想摆脱传统文化的影响,创造属于他们自己的艺术的里程碑,但传统文化还是到处可见。
因此,我们可以说,任何传统文化,都必然对艺术与科技的发展,产生非常深刻的影响,并且通过艺术与科技,或者直接,或者间接,都对现代设计产生巨大的影响。
[ 1 ] 人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果直到今天,就是我们传统文化。
所以,我们不能一提传统文化,就联想到落后。
人类在创造文化的过程中,早已经把那些落后的淘汰掉了,保留下来的,对今天和明天能够产生巨大的影响。
因为人类从一开始来到这个世界上就是在设计,如果说设计是一个有广阔的发展的事业,那么他就最前卫的。
中国的文化距离今天已经有5000年的历史了,其青铜的礼器和鼎,彩陶图案丰富多彩,有鱼纹、鸟纹和兽面等多种逼真的动物形态。
你能说它落后吗?20世纪初期,是人类历史上一个动荡不安,但又激动人心的时代,工业革命的直接成果———大量发明出来的新工业产品,包括飞机、汽车、远洋轮船、电灯、电话、电报等等,对于新艺术风格和新设计方法的诞生,都产生了相当积极的影响,对于现代艺术与设计的新探索和思想上的解放,更是一个重要的影响因素,这是科学技术对艺术与设计的推动力,也是对人类思想的解放。
中国文化工业设计论文一、工业设计与中国人文的关系设计的过程中，文化在这个过程中可以被物化也可以当做一个精神，中国文化与工业设计彼此之间可以看成一种源彼此与流的关系，也可以看成是总与四支的关系，二者是相互作用，相互协调，共同发展的关系。
1.中国文化是工业设计汲取营养的生生不息吸取教训设计是一个将各种理念，技术，文化糅合在一起，围成一个自然自由贸易区的共同体的艺术设计。
工业中会在进行艺术创作的过程设计可以将我们的文化融入其中，在设计中展示出精神文明和文化建筑设计色彩，增强设计的娱乐性，给设计作品增添生活气息更加浓烈的民族色彩。
2.设计是中国文化内涵的重要组成部分工业设计在艺术创作或进行艺术创作的过程中，涌现出文化的色彩。
北京奥运会的一些建筑设施已经演变成一种中国文化，有望成为中国人的经典，我们钟爱这些新鲜的文化。
鸟巢、水立方、奥运场馆、世博会场馆都纯粹展露出一种中国文化同样也是一种中国精神。
3.中国亚洲民俗与工业设计的相互融合在中华文化和设计结合的过程中，进行设计之间的融合，交流与思想核心的碰撞，从中转化为一个整体性设计。
在创新产品设计的过程中，文化与设计彼此间推进，形成一种良性互动的设计文化，我们在进行创新设计道德过程中，就要寻觅设计和文化的结合点。
二、中国文化在工业设计中的应用及启示1.中国文化在工业设计中的应用中国古代的窗户的设计演变成我们现在的时钟上的花纹设计，在这样的结合中，我们可以看出形态从形态到构造、色彩都过渡得很自然，这个时钟摆在家里的墙上的时候，会感觉很自然，闲逸。
中国的太极文化，龙门文化是武当创立的，是黑白两种代表天地万物糅合在一起，浑然天成的感觉。
用太极艺术文化来转化为书桌设计，送走赶跑出显得家庭的文化气息很重，浓雅。
在设计的过程中，文化与创新设计的完美整合。
2.中国文化对于工业设计发展的启示在对于文化的中都设计的过程中会，也得到了我很多的启示。
在除去设计的文化中要吸取文化的精髓，才能有好的创意设计。
平面设计下的民族文化元素体现论文平面设计下的民族文化元素体现论文一、平面设计中应用民族文化元素的意义随着社会进程的不断加快，各国间的经济、文化交流也越来越频繁，我国的传统文化逐渐被其他国家认识和了解，而且在对外文化交流中发挥着非常重要的作用，吸引了很多外国友人的关注。
艺术创作要有创新，要有独特性，但是创新也要有依据，要立足于独特的文化，这样才会使作品更具表现力和生命力，展现其独具的魅力。
我国是世界四大文明古国之一，不仅有悠久的历史，还有深厚的文化宝库，在现代平面设计中融入中国传统文化元素，不仅能够提升作品的外在美，还能够彰显其内在魅力，对我国现代平面设计的发展有着极其重要的意义。
首先，在平面设计中渗透传统文化元素，能够带来一定的经济效益，这是因为在市场经济的影响下，文化产业有了空前的发展，与此同时，产生了更多具有创意的设计，给艺术设计领域带来了新鲜感和活力。
中国民族文化元素受到了国内外设计人员的青睐，具有强大的市场吸纳力，能够促进文化产业的发展以及国内外的文化交流。
再次，在平面设计中融入传统文化元素，能够促进我国民族文化的传承与发展。
平面设计是视觉传达艺术，主要通过图形、色彩来吸引受众，若在设计中融入传统文化元素，有利于受众快速、深刻地理解作品的创作意图和文化内涵，感受到民族文化的博大精深，进而实现传统文化的传承与发展。
二、民族文化元素在平面设计中的体现（一）传统图形在平面设计中的体现当前，很多平面设计作品中都加入了中国传统文化元素，传统图形作为其中的一个元素也被运用到了平面设计中，它作为一种特殊的“符号”，是创作者和消费者传递信息的媒介和工具。
在实际的设计和创作中，我们不能将传统图形直接移植到平面作品中，而应考虑不同地区、不同民族和宗教信仰的不同需求和喜好，考虑不同年龄、不同文化层次、不同性别受众的审美观和心理需求等，使平面设计与传统图形在本质上有机结合，从外观造型、文化内涵、神韵等方面寻求二者的融合和统一。
中国传统文化课结课论文———对中国传统文化课的意见和建议姓名：学号：听过几节《中国传统文化课》后，感觉实在是受益匪浅。
当初选这门课，是为了细细聆听一下中国古老文化的声音。
在这个到处充满了积分、力学、编程的理工科大学环境里，能够静下心来听上几节传统文化课，实在有一种返璞归真，醍醐灌顶之感。
这门课，是地地道道的文化课，国学课。
建筑，文字，江湖，音乐...... 十种中国文化的典型代表在老师的演说下活灵活现地走进了我们的视野。
我们看到的，不是形貌奇异的欧式建筑，不是莎士比亚文集中的异域字符，不是金庸笔下的樯倾楫摧，而是属于我们的舞台楼榭，飘若惊龙，异样社会，高山流水......学到了许多，也感慨许多。
下面，就我本人的感受，对该课程阐述一下我个人的意见。
一、增加几节新课。
十大节课程固然不少，可要想对悠久的文化阐释得面面俱到未免有些困难。
所以我建议能否增加一些新的元素，来让我们继续扩大文化视野。
二、扩大该课程的学生限额。
这是一分难得的文化大餐，为什么不让更多的人来分享呢？据我所知，每学期想报这门课的人很多，可惜限于人数的要求都未能如其所愿。
在此，我真诚地希望能扩大学生限额，满足更多人的需求。
三、增加视频文件。
许多东西仅仅凭借想象是想不出来的。
所以，恳请老师能都多放一些纪录片的片段，不求冗长，只求精制。
以此会让同学加深印象。
这门课程实在是近乎完美，可惜已经结课了。
后悔于有几节课因其他原因未能出席，真是对财富的浪费。
我希望下次还能选上这门课程，来继续品味中国的文化之韵。
传统文化因素中艺术设计论文1我国传统文化与艺术设计的有机联系1.1我国艺术设计的现实情况。
相对于西方地区,我国的艺术设计起步很晚,主要得益于近代史上西学东渐的浪潮中,大量留美留欧的优秀人才把西方的设计文化与设计艺术带到了中国,尽管后来这种设计艺术不断吸收中国的文化因素,但自诞生起我国的设计艺术就具有西方化的色彩。
现代科学技术的发展,设计艺术又出现了质的飞跃,传统文化因素的优秀成果与现代设计艺术开始出现分割、断裂的态势,这就需要引起相关人士的反思。
1.2传统文化与设计艺术。
表面上看,传统文化与设计艺术毫不相干,但实际上,传统文化因素可以为设计艺术提供创作源泉和设计灵感,传统文化因素融入到设计艺术之中,所设计出来的艺术作品会更具民族风格和艺术风采,现代设计艺术应该传统文化因素进行继承、吸收和借鉴,发扬优秀文化成果,弘扬民族特色,而不是对传统文化因素进行排斥和抛弃。
假如艺术人士完全告别我国传统文化进行艺术设计,所制作出来的产品就会显得不伦不类,艺术风格也会磨轮两可,最终的艺术创作也会是无泉之水无本之木,毫无生机可言。
2设计艺术可供利用的传统文化因素我国数千年的历史发展、多民族的相互融合,沉淀出了人类历史极具民族风格的传统文化。
我国的同传统文化始终是前后相承的,中间没有出现断裂、消亡的情况,大量的文化因素都可以为现代生活和社会发展提供指导、帮助和借鉴。
综合起来,可供我国设计艺术进行开发和利用的传统文化因素有如下几种：2.1书法艺术。
书法艺术是我国独有的方块字艺术,能把汉字书写成造型艺术,全世界中独一无二,仅有汉字可以做到。
汉子经过了数千年的发展和延续,经历了金鼎文、甲骨文、小篆、隶书、楷书、行书的演变,呈现了无数的书法艺术家,涌现出了大量的文字艺术作品,这些作品都是历史瑰宝,不同的字体、风格各异的作品,都可以为设计艺术所利用。
民国初期,很多设计艺术家大胆采用我国文字元素,渲染了民族清洁,在民族危难之际传承了历史文化,助长了中华民族的志气,提升了民族信心,这种做法现代设计界也可以积极采用,在经济全球化的浪潮中弘扬民族特色。
文化创意创意设计总结近年来，随着文化创意产业的蓬勃发展，创意设计成为了各行各业的热门话题。
作为一名从事文化创意工作的设计师，我有幸参与了多个创意设计项目，并从中积累了一些经验和心得。
在本文中，我将对文化创意创意设计进行总结和归纳。
首先，文化创意创意设计注重创新。
在设计过程中，创意是核心要素之一。
创意不仅仅代表了设计师的才华和想象力，更代表了对文化创意的理解和表达能力。
在项目中，我始终注重从传统文化中寻找灵感，与现代元素相结合，创造出有别于传统设计的独特形式和风格。
例如，在设计一款传统手工艺品的包装时，我通过赋予其现代感的外观和材质选择，使得产品更符合时下消费者的口味和偏好。
其次，文化创意创意设计追求与时俱进。
随着社会的不断发展和变化，人们对文化的理解和需求也在不断变化。
作为一名设计师，要及时了解并掌握时下的流行趋势和观念，将其融入到设计中。
例如，近年来，人们对环保和可持续发展的关注度不断提高，因此，在设计中使用环保材料和推崇可持续设计理念成为了一种趋势。
在我的设计项目中，我始终注重使用可回收材料和提倡环保理念，既满足了人们的需求，又传递了积极的社会价值观。
此外，文化创意创意设计强调与文化的呼应。
文化是一个国家和地区的精神标志，设计师应该在设计中体现并表达出来。
在多个设计项目中，我都从文化的角度出发，深入探索了文化的内涵和特点，并将其巧妙地融入到设计中。
例如，在设计一个地方特色美食的包装时，我通过研究该地的传统饮食文化、风俗习惯等因素，设计出了与地方特色相契合的包装形式和图案，使得产品不仅具有独特的美感，还能够传达出地方文化的独特魅力。
最后，文化创意创意设计强调团队合作。
在文化创意创意设计项目中，设计师往往需要与其他相关专业人员进行紧密合作。
例如，与工程师合作确定材料和技术的可行性，与市场营销人员合作了解目标市场需求，与摄影师合作拍摄产品的宣传照片等。
通过团队合作，能够提高设计的专业性和效率，使设计作品更贴近市场需求，取得更好的效果。
传统文化环境艺术设计论文（一）以图形的应用方式实现传统文化与环境艺术设计的融合在环境艺术设计中运用传统文化中的图形概念,以全新的视觉感受向人们展示传统图形的深刻内涵,使环境艺术设计更具文化神韵。
以传统图形为载体,综合考虑环境特点与人们的审美需求,借助图形的不同组合排列与色彩的变换,实现环境艺术设计服务于人的初衷,给人们在带来视觉享受的同时,使得人们获取愉悦、舒适的生活空间。
比如上海经贸大厦的设计者在兴建此建筑时,充分考虑到中国人的情感需求,受到西安大雁塔的建筑启发,成为中国传统文化与环境艺术设计的成功典型案例。
（二）以隐喻的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合环境艺术设计多采用隐喻的方式来表达情感意境,这与传统文化的情感表达方式不谋而合。
具体来说,无论是外景还是室内设计,均可以通过文化图案的陈列或者自然器物的摆放传递文化情感。
在现代环境艺术设计中,这一方式得到更加广泛的运用,环境艺术设计承载了多种传统文化元素。
（三）以形神并举的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合传统文化与环境艺术设计的融合需要以现代的视角对传统文化进行再解读,使传统文化富有现代的气息和生机,在融合的过程中实现传统文化的创新发展与环境艺术设计的意境升华。
以苏州博物馆的设计为例,其中既包含了传统文化元素,又包含了现代感十足的中国特有山水结构和审美价值取向,形成错落有致的别样风景,成为形神兼具的别样风格环境艺术设计典范。
（四）以充分应用自然实物的方式实现传统文化与环境艺术设计的融合人们长时间处于高纯度的单一颜色中很容易产生视觉疲劳。
所以在现代环境艺术设计中,要充分应用自然界中丰富的色彩和实物,把握好色彩的搭配与自然实物的有机结合,满足现代人的审美需求,给人以自然、清新之感,使人们在获得视觉美感的同时,身心得到放松。
正所谓,自然的才是最惬意和真实的。
例如,自然界中的树木即使再笔直也多少会有弯曲的地方,这些弯曲之处不但不是树木所存在的缺陷,相反,更能使树木的自然美体现得淋漓尽致。
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设计文化学结课论文 中国建筑装饰中的文化 ——屋脊装饰中的文化内涵
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中国建筑装饰中的文化 ——屋脊装饰中的文化内涵
参考文献： [1]王谢燕.中国建筑装饰精品读解. 20008年01月 [2]赵新良.诗意栖居——中国传统民居的文化解读. 2009 第1版 [3]王其钧.中国古建筑语言. 2007年01月 [5]侯幼彬.中国建筑美学. 2009 [6]王小回.中国传统建筑文化审美欣赏.2009年01月 [7]王世仁.理性与浪漫的交织----中国建筑美学论文集.1987年12月 [8]王其钧.建筑细部装饰图集.2006 一稿 中国建筑装饰中的文化内涵
——屋脊装饰中的文化内涵 建筑装饰是建筑的组成部分。而古典建筑的装饰美，往往都以雕刻、绘画等传统的美与工艺手法予以呈现。与西方古典建筑相比较，中国古代建筑的装饰手法更是突出色彩的运用，在装饰件与结构件的结合上，也极富民族特色。多种装饰的形式表现出人们对于一些美好事物的期盼和追求，是中化民族传统文化的一个重要部分。 一、建筑装饰 （一）建筑装饰的象征性表达 建筑装饰是借助于实物、绘画、雕刻、包括各种材料的对比等形象化的手段传达信息、显示意义的。而传统建筑装饰的象征性表达主要有两方面：一是表达吉祥的主题，另一是象征礼制等级。吉祥主题是传统建筑装饰象征性表达的一个中心内容。在中国传统建筑中常在屋顶、屋脊等外饰以各种传说中的神兽，象征吉祥如意，镇凶避邪，如龙、凤、狮子等等。 （二）建筑装饰也体现建筑的美学特征 中国古代建筑装饰鲜明地体现出中国建筑的美学特征：①它们是显示建筑社会价值的重要手段。装饰的式样、色彩、质地、题材等都服从于建筑的社会功能；如宫殿屋顶用黄色琉璃,彩画用贴金龙凤,殿前用日规、嘉量、品级山、龟鹤、香炉等小品,以表示帝王的尊严;私家园林用青砖小瓦、原木本色和精巧自由的砖木雕刻，以体现超然淡泊的格调。②它们中大多数都有实用价值，并和结构紧密结合，不是可有可无的附加物。油饰彩画是为了保护木材，屋顶吻兽是保护屋面的构件，花格窗棂是便于夹纱糊纸；而像石雕的柱础、栏杆、螭首（吐水口）、木构件的梭柱、月梁、拱瓣和麻叶头、霸王拳、菊花头等梁枋端头形式，本身就是对结构构件的艺术加工。③它们大部分都趋向规格化，定型化，有相当严格的规矩做法，通过互相搭配取得不同的艺术效果；但也很注意细微的变化，既可远看，也可近赏。④它们的艺术风格有着鲜明的时代性、地区性和民族性。例如汉代刚直浓重，唐代浑放开朗，宋代流畅活泼，明清严谨典丽。北方比较朴实，装饰只作重点处理，彩画砖雕成就较高；南方比较丰富，装饰手法细致，砖木石雕都有很高成就。藏族用色大胆，追求对比效果，镏金、彩绘很有特色；维吾尔族在木雕、石膏花饰和琉璃面砖方面成就较大；回族则重视砖木雕刻和彩画，题材、手法有浓郁的民族特点。 二、建筑装饰内容 装饰的内容可以指装饰的手法和题材两方面，但一般所指主要是装饰的题材。 （一）建筑装饰的表现手法 中国传统建筑装饰的表现手法多样，主要可以分为雕刻、彩绘、琉璃、漆涂、堆塑等多种形式。这其中的每一种手法又可以具体细公为不同的亚种类。公以雕刻为例，在民间建筑中，就有木雕、砖雕、石雕这三种主要的形式。而通过分析其中的任何一种形式，又能够找出一些与其他手法相同的开同性的规律。 （二）装饰的题材 纵观整个中国建筑装饰历史，其每个阶段的装饰题材相对来说，都有每个时代的特征。南北朝时期的装饰题材优于受佛教的影响，因此，是佛教中最为流行的莲花和飞天。南北朝之前的装饰题材，比较突出是的神灵、异兽和一些珍禽等。而南北朝之后的隋唐，尤其是唐代，多发牡丹、忍冬草。宋、元、明、清，继承与发展了前朝各代的旧题材，因此，装饰的内容越发丰富多彩，大多动用了松、竹、梅，蝙蝠、鹿、鹤等等。其中每一种题材都有自己代表的寓意和象征。 （三）建筑装饰的特点 中国建筑装饰从传统观念到具体手法，都有自己的特点。而这些特点又离不开中国绘画的形式，也就是以线纹为主，在雕塑、彩绘等装饰作品中取得画意。除了疏密关系、计白当黑等一些基本技法之外，中国传统特别注重表现虚灵的空间。也下是中国造型艺术所注重的气韵生动，才形成立中国艺术在世界上的独特风格。 二、中国传统屋脊装饰在现代设计中的表达 中国古建筑屋面上多姿多彩、琳琅满目的屋脊装饰，提升了中国传统建筑的整体艺术性，丰富了建筑的外观形象，加深了建筑的艺术文化内涵，而且有很大一部分脊饰都具有相当高的艺术价值和观赏价值。屋脊装饰，因其独特的装饰风格产生了独特的艺术魅力，而且还因地域环境的不同，文化意韵的差异，建筑性质的多样形成了千姿万色的装饰风格特征，使中国传统建筑屋顶装饰呈现出异彩纷呈的局面。 （一）中国传统屋脊形式 屋脊的式样分殿庭脊与厅堂筑脊二类。殿庭筑脊分为龙吻脊和鱼龙吻。于殿庭下脊两端塑龙吻头尾均为龙形，称为龙吻脊。龙吻于各式屋脊中品位最高，大部分用于寺庙主殿——大雄宝殿，及1-2品官府第、家祠等，瓦条7-9路。于殿庭下脊两端塑鱼龙吻龙头鱼尾，称鱼龙吻脊。鱼龙吻品位较龙吻脊低，一般用于寺庙副殿及大户宅第。瓦条5-9路。厅堂下脊分甘蔗脊、雌毛脊、纹头脊、哺鸡脊、哺龙脊诸式，脊高30-50公分。 （二）图案的象征 民族吉祥图案是指具有“吉利”、“祥瑞”含义的装饰纹样。其渊源可追溯到原始氏族社会早期的图腾如龙、凤。这些图腾后来成为氏族崇拜和保护的象征。 （三）重庆湖广会馆脊饰 中国传统民间建筑的屋面装饰与官式建筑相比呈现出了千变万化、自己由灵活的特点，也显示出了不同地区不同民族风格的装饰特征。北方民居如晋中等地的民居屋面上的装饰多是浮雕和圆雕，古朴浑厚，风格硬朗；南方多用透雕，显得玲珑剔透，清秀纤巧。民居中富豪的宅院屋面大多有鳌鱼装饰，这是一种形状像两条尾向内卷的鱼尾巴。另外，在有些地区的民间建筑的屋脊上，脊端部分还有虾形等动物装饰。丰富多样的屋脊装饰使整个屋顶的装饰更具有完整性，增添了屋顶的充盈活力和美感，更加丰富了建筑的装饰内容和艺术色彩。如，重庆湖广会馆的脊饰。 重庆湖广会馆高大气势的各殿堂屋面上都有各式各样雕刻装饰。殿堂的山墙到外雕刻山花，瓦当上也刻有花纹，屋脊立面有浅浮雕花纹雕饰，下中央立有一尊形如塔状的装饰物，与四川一些寺庙殿宇的屋脊装饰相似；脊两端分别向上翘起，并雕刻兽物；垂直上雕刻简洁细小的花纹，并用红色点缀，装饰效果强烈；在屋檐的翘角外，立有不同形态的兽物，多数为一个，也有两个的，前后排列，高高改头换面飞翘，与下脊装饰相呼应。 （一）屋脊介绍 屋脊上的灰塑十分醒目，下脊中部饰物形体最大，戗脊和垂脊均有饰物，饰物造型各异，而且都精巧玲珑，具有浓郁的地方特色。下中开间的匾额上刻字，有如意纹装饰衬底，两侧次间檐下装饰板上为凤纹，显示等级层次的区别。额枋上布满浮雕，中间额枋雕刻团龙，两侧为历史传说及戏典场景。檐下形似博风板的装饰极具地方特色。 传统建筑：“四宇飞张、屋脊上翘”的屋顶表态从《诗经》中描写周代宫殿建筑的“翼”、“鸟”、“飞”等字眼中便可以看到，将鸟的形象和特征与人们的信所联系起来，屋面也是现出了鸟欲飞张的形态，不公如此，屋面的装饰包括屋脊、瓦当等我处雕刻无不与鸟兽有关，充分体现也了鸟类与人类的密切关系。 中国传统的建筑装饰千变万化、自由灵活的特点，具有一定的民族风格的装饰特征，特别是屋脊装饰风格体现了中国特有装饰风格也产生了独特的艺术魅力。为现代设计曾添了无数的设计元素，使中国建筑装饰呈现也异彩纷呈的局面。 二稿 中国建筑装饰中的文化内涵
——屋脊装饰中的文化内涵
[内容提要]从中国古代建筑装饰入手，对中国建筑装饰进行归纳整理，并对其象征、特点，内容、寓意进行分析，从而挖掘出装饰深厚的文化内涵。并通过建筑中的装饰来进一步了解屋脊的多样性、民族性。它作为中国建筑装饰中的组成部分之一具有重要的历性价值，它以其特定的形式和深刻的内涵，成为地域文化、民族文化识别和认同的象征性符号。
【关键词】： 建筑装饰 屋脊装饰 北京故宫 重庆湖广会馆 文化内涵 审美意匠 建筑装饰是建筑的组成部分。而古典建筑的装饰美，往往都以雕刻、绘画等传统的美与工艺手法予以呈现。与西方古典建筑相比较，中国古代建筑的装饰手法更是突出色彩的运用，在装饰件与结构件的结合上，也极富民族特色。多种装饰的形式表现出人们对于一些美好事物的期盼和追求，是中化民族传统文化的一个重要部分。 一、建筑装饰 装饰是建筑艺术的表现形式之一，建筑风格特性很大程度上来源于建筑装饰，中国古代的装饰手法锻造了中国古建筑富有特征的外观，更让建筑艺术具有了思想内涵和民族性。 （一）建筑装饰的象征性表达 建筑装饰是借助于实物、绘画、雕刻、包括各种材料的对比等形象化的手段传达信息、显示意义的。而传统建筑装饰的象征性表达主要有两方面：一是表达吉祥的主题，另一是象征礼制等级。吉祥主题是传统建筑装饰象征性表达的一个中心内容。在中国传统建筑中常在屋顶、屋脊等外饰以各种传说中的神兽，象征吉祥如意，镇凶避邪，如龙、凤、狮子等等。 （二）建筑装饰也体现建筑的美学特征 中国古代建筑装饰鲜明地体现出中国建筑的美学特征：①它们是显示建筑社会价值的重要手段。装饰的式样、色彩、质地、题材等都服从于建筑的社会功能；如宫殿屋顶用黄色琉璃,彩画用贴金龙凤,殿前用日规、嘉量、品级山、龟鹤、香炉等小品,以表示帝王的尊严;私家园林用青砖小瓦、原木本色和精巧自由的砖木雕刻，以体现超然淡泊的格调。②它们中大多数都有实用价值，并和结构紧密结合，不是可有可无的附加物。油饰彩画是为了保护木材，屋顶吻兽是保护屋面的构件，花格窗棂是便于夹纱糊纸；而像石雕的柱础、栏杆、螭首（吐水口）、木构件的梭柱、月梁、拱瓣和麻叶头、霸王拳、菊花头等梁枋端头形式，本身就是
