漫画的含义（一）
1
《武大郎开店》是下列哪一位大师的作品？（）
A、丰子恺
B、张乐平
C、宫崎骏
D、方成
2
漫画在中国已经有300多年的历史了。（）
正确答案：×
3
漫画可以在一定程度上反映社会现实。（）
正确答案：√
漫画的含义（二）
1
漫画的基本特征有很多，其中不包括（）。
A、夸张
B、写实
C、变形
D、讽刺
2
我们了解到的漫画核心要点是什么？（）
A、遵循规则
B、题材有限
C、只能用铅笔画
D、无拘无束
3
下列哪一种类型的漫画比较容易展开，擅长叙事？（）
A、四格漫画
B、单格漫画
C、连环漫画
D、新闻漫画
4
我们在画漫画的时候勾勒的越细致越能显示自己的绘画功底。（）正确答案：×
5
我们可以用剪纸、剪布等形式创作漫画。（）
正确答案：√
漫画的含义（三）
1
漫画在形式上要求需要具备很多美感，其中不包括（）。
A、线条美
B、造型美
C、内容美
D、构图美
2
漫画在内容上具有很多特性，那么其最根本的特性是什么？（）
A、教育性
B、幽默性
C、思想性
D、夸张性
3
漫画用笔一般为蘸水笔，是因为其良好的弹性可以保证漫画的线条美。（）正确答案：√
4
浮世绘的两大主题是美人画和风景画。（）
正确答案：×
5
“漫画”一词成为一种绘画形式的名称是在《北斋漫画》出版以后。（）正确答案：√
漫画的种类（一）
1
漫画与油画、国画相比非常有难度，其难点在于（）。
A、构思
B、创作形式
C、构图
D、不能重复
2
漫画从内容上分类有很多种类型，其中不包括（）。
A、讽刺漫画
B、报道漫画
C、儿童漫画
D、哲理漫画
3
从漫画的形式上来说，单幅漫画的创作难度绝对高于连环漫画。正确答案：√
漫画的种类（二）
1
漫画家季诺是（）人。
A、美国
B、德国
C、阿根廷
D、澳大利亚
2
通常来讲，连环漫画的构思方式遵循下列哪一项原则？（）
A、由前及后
B、从后往前
C、从两端向中间
D、从中间向两端
3
下列关于组画的说法错误的是哪一项？（）
A、表现同一主题
B、形式统一
C、画面较大
D、顺序衔接
4
下列哪一部作品不是漫画家季诺的漫画专著？（）
A、《季诺世界》
B、《玛法达》
C、《今天的人们》
D、《不是我！》
漫画的种类（三）
1
下列哪一种漫画类型比较适用于表现大的场景？（）
A、单格漫画
B、综合漫画
C、连环漫画
D、双格漫画
2
从漫画的内容上来说，创作的人和作品最多的是哪一类漫画？（）
A、新闻漫画
B、连环漫画
C、单格漫画
D、讽刺漫画
3
下列哪一种漫画类型对漫画内容的真实性要求较高。（）
A、科技漫画
B、单格漫画
C、报道漫画
D、教育漫画
4
从内容上来看，漫画也包括抒情漫画、旅游漫画等形式。（）正确答案：√
5
幽默漫画涉及到了一定的政治内容且具有一定的时效性。（）正确答案：×
漫画的种类（四）
1
漫画家丰子恺漫画创作的主要类型是下列哪一项？（）
A、歌颂漫画
B、讽刺漫画
C、抒情漫画
D、连环漫画
2
关于丰子恺漫画的特点描述中不正确的一项是（）。
A、深受日本影响
B、结合古诗词
C、擅长抒情
D、善于表情描绘
3
歌颂漫画的严肃性非常强，一般不具有讽刺意味。（）
正确答案：√
4
歌颂漫画就是歌功颂德的漫画。（）
正确答案：×
漫画的种类（五）
1
按创作工具来说，漫画一般可以分为许多种类型，其中不包括（）。
A、硬笔漫画
B、水墨漫画
C、CG漫画
D、铅笔漫画
2
按读者分类，漫画一般可以分为许多种类型，其中不包括（）。
A、儿童漫画
B、少女漫画
C、教育漫画
D、成人漫画
3
经过电脑处理的漫画作品就不属于漫画了。（）
正确答案：×
4
“浪生事”漫画是不表达任何深层意义的漫画，其目的很单纯，就是博人一笑。（）
正确答案：√
5
成人漫画就是给已经成年的人看的漫画，并不是情色漫画。（）
正确答案：×
漫画的绘画工具和材料（一）
1
用铅笔创作漫画时，一般经常选用的铅笔类型是哪一项？（）
A、2B
B、B
C、2H
D、HB
2
毛笔有很多种类，是中性笔的是下列哪一项？（）
A、长锋羊豪
B、白云笔
C、兰竹
D、叶筋
3
硬笔漫画主要运用到的笔类工具是下列哪一项？（）
A、铅笔
B、彩笔
C、钢笔
D、毛笔
4
漫画的笔种很多，其中最常规的是铅笔和彩笔。（）正确答案：×
5
麦克笔也可以帮助我们描细线。（）
正确答案：√
漫画的绘画工具和材料（二）
1
下列关于水彩的说法正确的是（）。
A、色彩鲜艳
B、着色浅
C、透明度高
D、不容易改变颜色
2
下列哪一种用色可以画出淡如水浓如油画般的效果？（）
A、水彩
B、彩色墨水
C、水墨
D、丙烯
3
画漫画时，我们可以用到直尺、三角尺、蛇形尺等类型的尺子。（）
正确答案：√
4
通常来讲，水粉的遮盖力弱于水彩。（）
正确答案：×
漫画的绘画工具和材料（三）
1
下列颜料中用来上灰色效果的颜料是下列哪一项？（）
A、水洗白
B、水彩
C、彩色墨水
D、水粉
漫画的入门方法（一）
1
想要训练好漫画基本功，可以通过许多种方法，其中不包括（）。
A、临摹
B、素描
C、速写
D、复制
2
漫画的基本功包括塑造、线条、构图、颜色等方面。（）正确答案：√
漫画的入门方法（二）
1
“师今人师古人”的说法是由下列哪一位人物提出的？（）
A、郑小河
B、朱德庸
C、黄宾虹
D、徐悲鸿
2
在临摹时，我们可以选择很多作品进行临摹，其中不包括（）。
A、印刷质量好作品
B、大师级作品
C、风格严谨的作品
D、画风简单的作品
3
临摹的具体方法包含很多种，其中不包括（）。
A、意临
B、复印
C、描画
D、仿影
4
临摹作品也参差不齐，所以在临摹时也要充分考虑到其层次。（）正确答案：√
5
我们在临摹时应尽量做到临摹作品与原作品大小一致。（）
正确答案：×
6
素描所运用到的工具主要是炭笔和铅笔。（）
正确答案：√
漫画的入门方法（三）
1
下列哪一项不是素描所重视的元素？（）
A、构图
B、比例关系
C、准确度
D、灰面的处理
2
原则上讲，速写的时间不超过（）。
A、2小时
B、1小时
C、半小时
D、十分钟
3
漫画的构思所关注的核心点在于（）。
A、题材
B、表现形式和手法
C、主题
D、内容
4
动漫的概念： 动漫是动画和动漫的简称。动画和漫画是一种大众化的艺术形式，从它相继诞生的那一刻起，娱乐性就成为它的主要功能。 动画的英文是，“卡通”一词即来源于英文单词。是一个比较专业的名词，它从拍摄技巧和制作方法的角度来界定动画在技术方面的特点。意思是“通过逐一拍摄的方法，拍摄一系列连续的图画，物体或电脑影像来制造运动，以此为基础形成镜头画面的作品”。这里的运动是利用人的视觉暂留的生理反应所产生的假象。人的眼睛在观看运动过程中的形象时，每一个形象消失后，仍将在视网膜上滞留大约1/10秒的时间。一些相互关联的形象快速地在人们的眼睛前移动时，由于视觉滞留的作用，大脑就会把这些单独的片断组接成为具有连续性的一个“流动”系列。最简单的例子就是翻页动画，翻页动画也是最早的一种活动影像形式，使用一些纸或一个本子，在每页上勾画需要的图像，固定这些纸的一侧，就像翻书一样，快速地翻动起来就形成了简单的动态效果。 美术片是中国的名词，是动画片，木偶片，剪纸片的总称。美术片主要运用绘画或其他造型艺术，来表现艺术家的创作意图，是一门综合艺术。中国电影出版社的《电影艺术辞典》对美术片的解释：以绘画或其他造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段，不追求故事的逼真性特点，而运用夸张，神似，变形的手法，借助幻想，想象和象征，反映人们的生活，理想和愿望，是一种高度假定性的艺术。 动画是画出来的，是人们对人物，对生活的最浅显，最形象的描述。绘画是动画创作的主要手段和形式，在一部动画片中，呈现于观众面前的每个角色，每个镜头，每一个情节，都是由一幅幅画出来的形式单位。动画中的不同艺术风格是由传统绘画形式产生和决定的，油画，版画，水彩，蜡笔，彩色铅笔等这些绘画工具所营造的画面视觉感受是各不相同的。例如，俄罗斯大师以油画创作的短篇《老人与海》，获得奥斯卡最佳动画短片奖，这部使用油画为绘画工具绘制的动画短篇，与电影的表现手法相结合，画面效果极富有表现力和感染力，油画浑厚，细腻而丰富的色彩不仅将画面的光影效果刻画的淋漓尽致，而且油画画面逐格变化的特殊的动态笔触效果带给人们特殊的视觉感受。
关于什么是“卡通风格” 熟悉我的朋友都知道我的一个特点，就是喜欢“说”但是不喜欢“写”——喜欢说的意思，是指我每天都会有很多的心得与体会拿出来与身边的人分享与交流。但是每次说得兴起的时候，朋友们就建议我说应该把讲的这些都整理一下，写成文章让更多的人看到。这样可以听到更多不同的人对我这些见解的反馈，与人于己都是有益无害的。这一点我十分赞同，但是真要动手写东西，是远比“讲”要来的困难的：一是我打字的手法与速度很烂（通常打字时我只用双手的食指与中指敲击键盘——也就是一共4根手指，而且因此造成不能盲打，必须低头看键盘），二是讲话的时候句子之间的前后逻辑不必很严谨，你也可以通过表情、语气和动作来辅助语词表达上的不足，但是文章若也是这样东拉西扯的就根本不能看了——毕竟我写的都不是那些抒情类的散文，而是更靠近论文的架构。所以把一个论点用文字的方式表述清楚，远不如现场演讲来得轻松、富于节奏且充满感染力。不过演讲的东西很容易过耳就忘，文字在这时候却能够体现出它的优势——清晰的条理有助于你可以不断地审视、温习和巩固论点中最关键的部分，直至可以完全熟悉和掌握它。因此，必须逼自己清晰的意识到：每一个有价值的新观点都应该好好的写下来，告诉自己这个迟早都是要写的，一定得写才行。 其实说了这么多迂回的话，无非是为自己因为畏难情绪造成的低产，寻找一个放得上台面的理由罢了（惭愧）。这一次的选题是分析“卡通风格”——这是一个很大、也很有东西可以讲的不错题目，但是一直也没有真正提起笔来写。究其原因，也就是前面文字所提到的那些不好心态~~~~~而真正迫使我开写原因，是由于最近在国际游戏界内Web game（网页游戏）、Social game(社交游戏)以及IPhone 手机上的休闲游戏突然抬头，而CAH在这个领域的美术外包工作中取得了令全球同行都难以望其项背的骄人成绩：不但包揽了全世界FaceBook排名前三名游戏里的全部美术资源，而且在前50名的榜单上有12款都是由CAH进行美术创作的~~~而从下半年开始CAH拥有产权的联合研发项目也陆续开始登陆北美平台。
动漫产业SWOT分析（详解）我国动漫产业在高速发展中,不断地进步和完善,取得了良好的成绩,但是也面临着国际动漫产品的挑战,只有参与激烈的国际市场竞争,我国动漫产业才能提升国际市场竞争力。用SWOT模式分析我国动漫产业面临的优势、劣势、机会和威胁,对提高我国动漫产业国际市场的竞争力具有积极意义。 中国动漫产业的发展离不开国际动漫市场这个大背景。作为融合、调整第二、三产业和优化产业结构的重要手段,我国动漫产业应该面对国际市场的挑战,在激烈的市场竞争中,提高国际竞争力。我国动漫产业在高速发展中,取得了良好的成绩,同时也存在一些不足之处, 有待进一步提高。 一、我国动漫产业发展状况 从总体上看,在政府积极引导、国家政策扶持和一批优秀动漫企业的示范带动下,我国动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。目前,动漫创作生产获得大力发展,国产影视动画产量大幅增长、质量稳步提高;加强了播映平台建设,国产影视动画播映体系初步形成;积极培育了市场体系,市场交易日益活跃;强化了国家动画产业基地建设,区域发展布局初步形成;落实了政策、加强了管理,影视动画产业发展环境不断优化。2004年至2006年产量分别达到了21800 分钟、42700分钟、82300分钟。2007年全国制作完成的国产电视动画共186 部, 10. 19 万分钟,比2006年增长23%。电影动画创作生产也改变了长期低迷的状况。然而,我国动漫产业的现状也并不令人乐观。国家广电总局规定:每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上) ,其中60%必须是国产片。而在2007年一季度,国产动画片的产量只有2. 2 万分钟,平均算下来,整个2007年也不过8. 8万分钟,距离基本的要求,至少还有15万分钟的缺口———这个数字,只能由进口动漫补充。浙江大学传播研究所的数据表明,在我国青少年喜爱的20个动漫形象中,绝大部分是日美舶来品,属于“中国造”的只有孙悟空。根据夸克市场研究公司2007 年对京、沪、穗3 市2000多名青少年进行的调查表明,动漫的相关消费与洗发水消费相当———三地青少年动漫年消费总额约13亿元,这个数据说明我国动漫消费力相当低。我国动漫产业存在着每年总计200亿元的庞大市场。二、我国动漫产业国际竞争SWOT模式分析 20世纪60年代,战略管理设计学派的代表安德鲁斯(Andrews)提出了SWOT模型,将与研究对象密切关联的内部优势因素( strength) 、弱势因素(weakness)和外部机会因素(opportunity) 、威胁因素( threat)进行分析并依照一定的次序按矩阵形式罗列(见下图) ,运用系统分析的研究方法将各因素相互匹配起来进行分析研究,从中得出相应的结论.SWOT分析框有助于动漫产业的国际竞争力分析。
漫画含义简介 漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。 漫画是指以通过虚构、夸饰、写实、比喻、象征、假借等不同手法，描绘图画来述事的一种视觉艺术形式，是静态影像没有声音，可以加上文字、对白等来辅助读者对画的理解。是静态所以不是动画影片，没有声音所以不是配图广播剧(VOMIC)。有述事的功能，能表达一个概念或故事。一般不会全采用写实，所以不是风景画、人物画、速写写生等写实画。主要为图画搭配文字，而不是以文本或小说为主体，所以不是文学书籍或者绘本中附的插图。 漫画是绘画艺术的一个品种，它常用夸张、比喻、象征、拟人、寓意等手法，直接或隐晦、含蓄地表达作者对纷纭世事的理解及态度，是含有讽刺或幽默的一种浪漫主义的绘画。它同其他绘画的主要区别在于独特的构思方法和表现手法。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。 漫画可以把古今中外的人物同时邀集到一起，让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。它不受时空观念的限制，人与物之间也可以对话，不同质、不同类的事物可以嫁接、杂交，可以借物喻人，借古喻今，可以人神交游，幻想与现实同存，从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。 漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱。虽然才刚蓬勃的漫画，却早在800年前，日本已有了漫画的开始。
喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪;而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了(所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情)。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小(也许因为是男的吧)，嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦(大男人不好做，再辛苦也不说...)。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫(with the sound of silence...)。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖(我也在眉间画些皱纹)，嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气(这种表情感觉蛮阴鸷) 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样?但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起--不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁--这种嘴型都是适用的。 在漫画里“快乐”是最常见的情绪之一，而大大的眼睛，高扬的眉毛和一张微笑的大嘴(^0^应该就这样了吧?)通常最能表现欢快和兴奋的心情。当然也包括其它的特征，例如：双眼中放大的高光和向上弯曲的下眼线。注意，大多数kawaii(?不解)人物的眼睛都很大，而鼻子和嘴都比较小.( 除非他们的嘴象本图中那样是张开着的)
年度中国动漫产业发展报告
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期： 2
2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评
漫画的含义（一） 1 《武大郎开店》是下列哪一位大师的作品？（） A、丰子恺 B、张乐平 C、宫崎骏 D、方成 2 漫画在中国已经有300多年的历史了。（） 正确答案：× 3 漫画可以在一定程度上反映社会现实。（） 正确答案：√ 漫画的含义（二） 1
漫画的基本特征有很多，其中不包括（）。 A、夸张 B、写实 C、变形 D、讽刺 2 我们了解到的漫画核心要点是什么？（） A、遵循规则 B、题材有限 C、只能用铅笔画 D、无拘无束 3 下列哪一种类型的漫画比较容易展开，擅长叙事？（）
A、四格漫画 B、单格漫画 C、连环漫画 D、新闻漫画 4 我们在画漫画的时候勾勒的越细致越能显示自己的绘画功底。（）正确答案：× 5 我们可以用剪纸、剪布等形式创作漫画。（） 正确答案：√ 漫画的含义（三） 1 漫画在形式上要求需要具备很多美感，其中不包括（）。 A、线条美
B、造型美 C、内容美 D、构图美 2 漫画在内容上具有很多特性，那么其最根本的特性是什么？（） A、教育性 B、幽默性 C、思想性 D、夸张性 3 漫画用笔一般为蘸水笔，是因为其良好的弹性可以保证漫画的线条美。（）正确答案：√ 4 浮世绘的两大主题是美人画和风景画。（）
正确答案：× 5 “漫画”一词成为一种绘画形式的名称是在《北斋漫画》出版以后。（）正确答案：√ 漫画的种类（一） 1 漫画与油画、国画相比非常有难度，其难点在于（）。 A、构思 B、创作形式 C、构图 D、不能重复 2 漫画从内容上分类有很多种类型，其中不包括（）。 A、讽刺漫画
B、报道漫画 C、儿童漫画 D、哲理漫画 3 从漫画的形式上来说，单幅漫画的创作难度绝对高于连环漫画。正确答案：√ 漫画的种类（二） 1 漫画家季诺是（）人。 A、美国 B、德国 C、阿根廷 D、澳大利亚 2
漫画类型简介 一、少年漫画 多以反映少年成长历程的励志类故事为主，囊括了格斗、体育、幻想、冒险、悬疑等各种题材。第一代漫画名家以手冢治虫、藤子F不二雄等人最为著名，现在的部分少年漫画已逐渐向中性漫画靠拢。 二、少女漫画 以描写爱情故事为主，人物造型以美型为主，画面和分镜也相当唯美，最早的少女漫画是由手冢治虫老师绘制的《蓝宝石公主》。早期的少女漫画依附于少年漫画，其后因其罗曼蒂克式的恋爱故事以及梦幻般的分镜吸引了大批读者，少女漫画得以茁壮成长，至今能与少年漫画分庭抗礼。后期的少女漫画开始加入很多其它元素，如悬疑、魔幻、恐怖等，针对的读者群也开始扩展。 三、青年漫画 该类漫画主要面向18到25岁的读者，区别于少年漫画，青年漫画杂志的名字中多带有“young”。 四、女性漫画 以家庭主妇和白领女性为服务对象 五、中性漫画 风格介于少年漫画和少女漫画之间 六、耽美漫画 是日本漫画特有的形式，以描写同性之间的恋爱为主。耽美漫画家多是同人志出身，他们的画风唯美，选题多样，丝毫不属于其它优秀的漫画故事。 七、成人漫画 主要以成人为服务对象，因此，此类漫画的封面通常会标明18岁以下儿童禁止翻阅。 除此之外，成人漫画也有类别划分，例如专门教授新婚夫妇新婚知识的成人漫画等。根据其针对对象的不同，成人漫画也分各种不同的等级。 什么是“动漫” 它是一个新名词， 浙江工商大学日本所网站“日语聊天室,曾经就此问题展开越洋讨论。由于中日双方使用日语沟通，遇到的第一个障碍便是“动漫”的日语译法。动漫”爱好者都知道，“动漫”作为一种流行文化，发源于日本。但我相信大多数人不会知道，其实在日本至今还没有“动漫”的概念。我参加了那次“日语聊天室”的讨论，有些人使用“漫画”，有些人使用“アニメ”，有些人使用“アニメーション还有人使用“コミック（comic）”或者“动画”甚至“卡通”，连所用词汇都不同，讨论不可能达成共识。
看来“动漫”是中国独创的词汇，一般人把它等同于“アニメ”或者“アニメーション”，台湾出身而入日本国籍的“原先生”在讨论会上一语道破：“日本人不说‘我喜欢アニメ’，只说‘我喜欢漫画’。”原先生从小生活在日本，他的发言是有根据的。
アニメ（アニメーション的略语，一般专指日本的アニメーション）起源20世纪初的美国和法国，是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画面的一种电影技术，随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美，用作宣传广告或采用历史题材，尚缺乏“漫画”的要素，所以称作“动画”，与中文“动画片”意思相同。所以中文的“动漫”与日语的“アニメ”不完全对应。
“动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画”或“コミック”。“コミック”来自英文的comic，意思是“戏剧性”，经常与opera结合，特指西方式“戏剧”。在日本，“コミック”具有特定含义，某种意义上是江户时代流行的“戯画”的现代版，专指刊载连续漫画的杂志。一位常年在日本大学任教的中国教授在讨论中指出：“走进日本的常规书店，コミック专柜占去很大面积，影响中没见到过
漫画寓意解读训练 近年来，无论是高考题中，还是中考题中，都出现了一种语用新题，就是漫画寓意解说题。 解读漫画题可以分两步走： 第一步是读懂漫画。所谓读懂漫画就是，不但要读出其画面表层意思，还要读出其背后深层意思。 人们创作漫画，大多都包含着一种寓意、一种道理或哲理，而这种寓意、道理或哲理大多是采取比较含蓄、比较委婉的手法来表现的，不会那么直露，那么浅白。太直露、太浅白的漫画，人们往往不太喜欢，倒是一些比较含蓄、委婉的漫画来得耐人寻味、耐人咀嚼一些。而拿来命题的漫画，往往又是一些比较含蓄而有韵味的漫画，需要我们认真、仔细地分析、解读的，往往不是一眼就能看懂的。那如何快速地看懂一幅漫画呢？可以有以下基本方法：一是看整体，图文并看。一幅漫画的寓意，多是从整体上来表达的，而且往往会加入一些文字注说。我们一定要从整体上图文并看，才能确切地知晓一幅漫画的寓意。 二是抓住漫画的讽喻、讽刺效果。不管是哲理漫画，还是新闻漫画等，大多都带有讽喻、讽刺效果。这一点知识必须首先就有，首先就在脑海中固存着，这就是读漫画寓意的意识。 三是联系生活，联系时代。很多漫画，都直接地来源于现实生活当中，直接地反映着时代特征，所以，读懂它就一定要联系现实生活，联系时代，甚至联系社会热点、焦点问题等。比如著名漫画家华君武有幅题为《钓鱼》的漫画，只见画面上的鱼钩和钓线都垂直地指向天空，而不是垂入水中。这幅漫画非常让人费解，但只要你一联系“文革”的时代特点，你就马上可以明白画家的用意：“文革”把一切都颠倒了，正常的变得不正常了，不正常的反倒变得正常了。这是多么深刻的讽刺啊，画家的手法真是独辟蹊径，新人眼目。 四是先看画面表层意思，再挖背后深层意思。一幅漫画往往有两层意思：表层意思、深层意思。表层意思好懂，深层意思不好懂。看的时候就一定要通过、透过表层，深入深层，只有读出了深层意思，才算读懂了一幅漫画。 第二步是组织文字，概括作答。语言文字一定要力求简洁、通顺。 【模拟训练】 1.看《脱贫致富多少年，一趟医院回从前》这幅漫画，解说其容和寓意。 容： 寓意： 2. 看《只有打地铺了》这幅漫画，解说其容和寓意。
中国动漫产业环境分析 动漫产业对于中国而言还是一个比较新鲜的事物，无论是发展的规模还是产业化的程度都无法与动漫大国如日本、美国以及欧洲一些国家相媲美。从经典的“四格漫画”到现在的动画，动漫产业已经发生了翻天覆地的变化。那么，当前中国动漫产业的发展环境状况如何呢？ 中国动漫产业环境分析——SWOT分析： 一、优势，当前中国动漫产业发展具有自己的优势，即市场优势、文化优势和后发优 势。 ○1市场优势。中国是最大的消费市场，而动画形象价值将通过消费产品得以实现。 甚至是在未来移动媒体时代，动画变成直接对内容付费的赢利模式时，全球最大的用户数量也决定了我们拥有动画最大的市场口。我国动漫消费市场空间巨大，需求远未充分释放。 ○2文化优势。文化方面，中国拥有五千年丰富的文化资源，将成为动画题材的最肥沃的滋生土壤。中国文化在长期的历史发展过程中，吸收外来文化的长处，始终保持着自己的独立性，成为世界上一个独特的文化类型，而且影响于国外，对于世界文化作出过巨大的贡献。最受中国文化特别是中国古代文化影响的莫过于日本。动画、漫画作为一种文化载体在日本不仅是一个重要产业更是一种文化代表。而日本动漫在许多方面也体现出中国源远流长的文化对其之影响。另外，中国动画人很早就在动画创作中，把美国动画片的制作技术与中国民族艺术相结合，尝试了各种其他手法，如剪纸艺术，水墨画，折纸艺术，木偶等等，这是中国动画的一大优势，为中国动漫产业的腾飞做了坚实的铺垫。 ○3后发优势。所谓后发优势，是我们有条件在目前国际动画市场发展的格局中审时度势，理性思考。媒体技术的发展给动画带来巨大的发展机遇，无论是从电影到电视还是电视到互联网，移动通讯。动画作为媒体内容面临巨大的需求，而相应的高效率低成本技术也应运而生。同时动画的经营发展模式也发生了重大变革。纵观国际动画产业的发展历程，中国动画的发展应当借鉴别人的发展经验，结合自己的优势，结合目前的相关技术和产业发展状况，走出自己的模式。正如前面分析，中国在这些新的媒体平台上既有巨大的创作基础，又有巨大的市场消费空间，再加上有逐步科学完善的政策机制，相信中国动画的腾飞指日可待。 ○4政策优势，近年来，我国动漫产业获得明确定位，促进动漫产业链的健康良性发展成为国家制定动漫产业政策和行业管理的基本出发点。国家政策加大对动漫产业发展中基础性、战略性和前瞻性核心技术的研发和产业化支持力度，积极推动动漫技术设备和公共技术平台支撑服务体系与共享机制的建立。并制定各项具体优惠政策扶持动漫产业的发展。 二、劣势 ○1动漫产业具有高风险、高投入、盈利周期长的特点，国家政策的保护和资金支持还未有力地发挥作用，众多动漫企业仍然处在低水平发展阶段。 ○2我国动漫产业刚刚起步，国内的动漫数字娱乐，自主研发的能力弱，原创能力比较低，基本以引进加工代理运营为主，整个本土市场培育不健全，缺乏有影响力的原创民族动漫品牌形象。 ○3产业链的不完整也是中国动漫产业发展的包袱，动漫周边产业是动漫最富商业价值的一个环节，就现在中国的动漫产业发展而言，还没有形成一个成熟、完善的动漫周边产业链，进而也没有与之相配套的商业运作模式。 ○4中国动漫产业链的搭建缺少优秀的人才包括创意，研发，市场营销，管理等各类人才，与传统的动漫强国相比还相差甚远。创意和营销人才严重不足，满足不了当前产业发展的需要。人才缺失成为我国动漫产业发展中的一大瓶颈，直接关系到行业的兴衰成败。
分析绘本风格漫画 摘要绘本作为一种书籍形式，近年来活跃于图书出版、销售、设计等领域。它是一种以图为主文为辅的图书形式，其特点是以图言物，以图悦众，以图行事，以图制胜。将绘本作为一种漫画的风格，开启了当代一种新的阅读方式，引导读者和广大受众以一种更加直观、便捷和愉悦的方式接受和传播信息。 本文就针对这种绘本风格漫画形式进行探讨。首先从绘本的概念及其风格介绍说起，过渡到绘本漫画这个层次；然后概述了绘本漫画的形成和发展，并从色彩的搭配和画面的构图两个方面详细剖析了绘本漫画的特点；最后通过实例展示了绘本漫画在现代艺术里的地位和重要作用。文章三部分由浅入深、层层深入，形成一个有机的整体，对绘本漫画这一艺术形式进行了完美展现。 关键词：绘本；漫画；风格；色彩；构图 引言 现代绘本作为一种跨越千年的创作形式，是传统阅读方式和信息传播方式的延续和发展。绘本一直被认为是作为大众化的艺术，这种既古老又现代的创作形式的复兴与回潮再次开启了人们对图画和图像的崇拜。绘本这一创作形式，已经慢慢普及到人们的日常生活中。更多的人们被这种艺术形式所吸引，投身其中。绘本漫画简单易懂，相比其他艺术类别的作品，更能被少年儿童所接受。 一概述 1绘本 “绘本”从字面的意思来讲就是“画出来的书”。这个名称最早源自于日本，在日文里面的发音是“爱好恩”，英文名称是Picture Book。关于“绘本”一词的定义，最早是由世界著名的儿童文学理论家兼作家培利·诺德曼( Perry Nodelman)提出的。他将绘本定义为通过大量的连贯性的图画与相对较少的文字( 或没有文字) ，互相结合来传递信息或讲述故事的童书[1]。 由于一切带图的图书类型在信息传达和视觉表现等方面都存在着相似性，它们的共性是：“图”是书中最为重要的信息元素，作者需要通过不同的编排风格、表现形式和创作方法来展示书中的“图”，其最终目的是利用“图”这一视觉语言进行整合信息和思想表达，通过图来建构起作者和读者之间沟通的桥梁[2]。
常见的卡通动漫服装风格类型 1：动漫风格 动漫风格是动漫服装设计采用的最为广泛的一种形式。从最早出现迪斯尼乐园中的米老鼠，到现在火爆网络的游戏人物，动漫风格的服装一直在随着动漫作品的推陈出新而不断演变和更新。它的特点是忠于动画角色和漫画原形，创新成分较少，不作过多的修改和装饰，颜色、造型基本没有变化，直接把图案、角色形象应用于服装的细节装饰或者整体效果中。这种风格普遍应用于童装及休闲运动装设计中，尤其以运动套装及T恤衫设计居多。主要动漫作品运用，如日本动画角色、《天线宝宝》、《劲舞团》、《魔兽世界》等 2：前卫风格 前卫风格动漫服装的特点是离经叛道、变化多端、不拘一格，“PUNK”便是典型的前卫风格中的一种。它超出通常的审美标准，标新立异，任性不羁，以荒谬怪诞的形式，产生惊世骇俗的效果。前卫风格的动漫服装常常用夸张的手法，或怪异诙谐的造型，服装的结构设计较为复杂，表现出对现代文明的反叛以及对传统文化的挑战，适应了现代年轻人在着装上表现化、个性化的审美需求。 注：PUNK，是兴起于1970年代的一种反当时的传统摇滚，商业摇滚的音乐力量。PUNK 在中国大陆译作"朋克";在台湾译作"庞克",香港则叫作"崩克"。在西方，PUNK在字典里的解释是（俚语）小流氓、废物、妓女、娈童、低劣的等意思（虽然现在它的意思有了一定的改变）。 3、洛丽塔风格 Sweet Love Lolita（甜美洛丽塔） “洛丽塔”是新时代流行文化的产物，是主流服装风格——浪漫主义风格的一种，尤其以“Sweet Love Lolita”（甜美洛丽塔）最受欢迎，它是演绎“cosplay”文化不可或缺的经典元素。在很多场作为动漫服装最主体的表现和展示形式的“cosplay”秀中，洛丽塔风格服装是最常见也是最受众多漫迷们热衷的服装。“Sweet Love Lolita”风格的特点是以粉红、粉蓝、白色等粉色系为主，务求缔造出洋娃娃般的可爱和烂漫，也正迎合了现代青少年崇尚个性、追求独特的心理特征，尤其是小女生浓重的公主情结，让他们的个性在服装的穿着和展示中得以释放和满足。另外，“Elegant Gothic Lolita”（哥特洛丽塔）也是漫迷推崇的风格，其主色为黑和白，意在表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰，以及浓烈的深色妆容，如黑色指甲、眼影、唇色，强调神秘色彩。洛丽塔服装由棉、丝绸、雪纺以及大量的蕾丝制成，穿起来就像公主般甜美可爱或是神秘脱俗。喜欢的女生会穿着参加社团活动、聚会或是买来收藏。目前顾客群体基本上是青少年学生或是文艺工作者。 佛山一哈卡通人偶服装厂拥有一流的设计人员和高素质的员工，以可靠的质量，精美的设计，赢得众多客商的青睐。拥有进口先进的生产设备、掌握熟练技术和专业的设计师,为您提供一流的产品提供保证。我们从来样询价、定样、生产，实行一条龙优质服务，充分节约您的宝贵时间。 我们的宗旨：做中国最好的卡通人偶服装！ 我们的口号：中国卡通人偶专家！ 来源：https://www.doczj.com/doc/c311231593.html,佛山一哈卡通人偶服装厂
2015届高三作文专项训练三 -----图片漫画理解型材料作文审题立意 一：题型解说 漫画是一种具有讽刺性、批评性或幽默性的图画。画家从生活现象中取材，通过夸张、比喻、象征等手法来讽刺、批评或表扬某些人和事。因为漫画多取材于社会现实和热点问题，具有强烈的时代感和现实性。 漫画作文考察了学生的观察能力，更重要的是考查学生对漫画寓意的理解和把握，体现了自由与束缚的统一、限制与开放的融合，既有利于考生个性的张扬，又能较好地避免宿构和猜题、押题，能较为真实地反映和区分学生的写作水平。在材料作文逐日“独霸”高考之际，漫画型材料作文便成为一种新颖别致的高考作文题型。它是以漫画素材为命题材料的作文形式，是一种特定的集赏画、想象、写作于一体的创作活动。它拥有文字材料命题形式的优点，又兼顾了各项写作能力的综合考查。 漫画材料一般都属于比喻型，在表达主旨的方式、方法上类似于寓言，主题有贬斥意义的居多。写作时，应把它还原成现实，而不应就画论画。不过从整体上看，漫画作文与文字材料作文在写作思路、行文结构上基本一致。从思路上说，只有先从所提供的漫画的寓意谈起,引出现实社会的种种现象,才可以减少离题的危险,但如果一味纠缠于漫画所提供的内容,又会陷于“就事论事”的泥淖。 二、漫画的特点和构成 1、漫画的特点 ①有针对性。（针对现实生活中的某种现象或某个问题） ②捕捉人事物的本质特征。 ③运用变形、夸张、比喻、象征等手法。 ④具有幽默或讽刺的效果。 2、漫画型材料作文，一般由三部分构成： 标题(有的没有)——题目，往往告知或暗示漫画的主题思想。 主体——画面各“因素”构成的情景。 注释（有的没有）——对画面情景的提示与注解。 三、漫画作文审图立意的步骤、方法 第一步：钻进去——仔细观察，弄清画面内容。 1、看标题。标题是漫画的眼睛，有时透过这“画眼”，可洞察整幅画的主题。故在审画时首先要看标题是什么，然后再把标题同漫画的内容结合起来进行分析，这样就容易弄清漫画的寓意所在，进而得出观点。 2、看画面 漫画是一门绘画艺术，它常用简单而又夸张的手法，勾画出幽默、诙谐的画面，用以说明某种观点。因此，分析漫画的画面是解题的重要环节。漫画画面上的每一个细节都对表达漫画的寓意有提示作用。因此，我们在审漫画题时，一定要仔细、全面观察画面。
喜欢画漫画的你～怎容错过呢 改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸， 但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿 怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
摘抄： 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画，漫画为表现形式，包含动漫图书，报刊、电影、电视，音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装，玩具，电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 动漫行业是一个新兴产业，但是对于中国来说，动漫市场究竟前景如何？中国动漫究竟是该走低龄化道路还是高龄化道路，都是值得深思的问题。 在探讨中国动漫行业之前，先来看日本动漫产业在日本经济中的地位。 日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，各种动漫的人物形象充斥街头，早已超越了杂志和电视的范畴，渗透到日本社会的各个角落。 目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，广义动漫产业已经占日本GDP（国内生产总值）十几个百分点。根据日本贸易振兴会公布的数据，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。 日本数码内容协会最近公布的调查数据表明，在2003年度（2003年4月至2004年3月）日本的动漫市场销售额（动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额）达3739亿日元，比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元，增幅高达75.1％以上。而日本电影业同年的收入也只有2000多亿日元。 动漫在中国的地位 目前中国动漫产业可谓是“蓬勃发展”，各地动漫公司相继出现，中国政府更是注入资金，出台政策，鼓励动漫产业的发展。随着国家对文化创意产业的重视和政策扶持，各地创意产业园区蓬勃兴起。据相关统计资料显示，目前全国仅动漫企业就有8740家，并且有17个国家动画产业基地。宝软指出，在这两年国家相继出台各项政策后，2010～2014年的这5年将是我国动漫产业的黄金期，预计市场规模高达1000亿元。 但是，由于思想认识的缺陷，中国动漫逐渐陷入一种畸形发展的道路。 首先，中国动漫普遍缺乏创意，过多的模仿复制。央视的少儿频道也除了不少动漫作品，但是纵观这些作品，不免都是日本动漫的翻版。比如：《大耳朵图图》这和日本的《蜡笔小新》基本属于同一题材，但是图图却远远没有小新更受欢迎。再比如《电光小子》，变身题材的，又是模仿。这一类题材在日本是多了去了。还有很多就不说了，总之就是模仿，没有创意。
漫画赏析类 学习目标： 1．能解读漫画类题目的相关信息。 2．能将漫画的信息依据要求恰当地表述出来。 学习过程： 步骤一、考点解析： 1．漫画的含义：漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。 2．漫画的构成：标题、主体、画注。 标题：往往告诉人们漫画的主题思想，有的虽没有标题，但一定有鲜明的主题。 主体，组成漫画的各个要素，包括人物动作、对话等。 画注，对漫画内容与主题的提示、注解。（可以没有） 3．漫画的分类： ①记叙类漫画从人、事两方面进行联想进，对人物应注意他们的言行举止、表情神态、穿着打扮及人物间的关系；对事情应注意时间、地点、前因后果及发展趋势。 ②寓意类漫画是以自然现象或景物作为创作素材的，它往往影射社会生活中的某类人或某一现象。对这类漫画，应跟现实生活作合理的类比联想，注意画面形象的类比象征义。 所以针对漫画类的题型，首先应是读懂漫画，在了解漫画的各个构成要素的基础上，分析其内在联系，从而理解其所反应的社会现实，了解作者的创作意图，剖析其寓意（比喻义、引申义）。步骤二、典例分析： 1．（2010年江西卷）请说明下面这幅漫画的内容及其寓意。（不 超过65个字）（5分） 解析：以奥运五环构成萨马兰奇的脸部轮廓，以此揭示出萨 马兰奇为奥运奉献终生的伟大精神，主题鲜明。考生只需根据 文字就能总结出此漫画的内涵。 参考答案：内容：漫画由奥运五环标志和萨马兰奇 的头像构成，五环成为萨马兰奇的眼镜。 寓意：萨马兰奇和现代奥运已经融为一体或萨马兰奇透过奥运看世界。2．据下列要求为漫画《收获的父子》写一段文字，简要说明 漫画主要内容。 解析：先要结合题目弄清图中两人的身份,看清图 中的三处文字,即“高等学府”“毕业证”“债”， 再观察两人的神态举止。 参考答案：儿子从高等学府毕业，收获的是一 纸文凭；父亲头白背弯，收获的是沉重的债务。
【漫画的风格】 在看漫画时，对它的第一印象不会是情节，更不会是思想性，而是画风与画技。所谓画风，即是绘画的风格，凡是成功的画作，都必有它独特的风格。画风能反映出作者的性格与内心思想，我们还能由画风推断出其作品的总体风格。所以，如果我们在看漫画前，如果能对其画风有充分地了解，我们就可以去理解这部作品，从而在能在阅读的过程中将其思想内涵进一步升华。 下面我们就来具体看一看究竟画风可以怎样去分类。 基本上我们可以将漫画主要分为: "写实"、唯美、简约、可爱、热血。 一、“写实”：按道理来说，“漫画”这个形式根本不能说成是“写实”。这里所说的写实，主要是指漫画中的人物外貌贴近于现实中的人，五官的形状、身体的比例、衣服的效果，都依照真实的模样来呈现；另外，人物所处的环境，像街道房屋之类的，都画得如同真实世界一般。没有刻意的虚构夸张，这就是所谓的“写实”。这种风格的作品，往往能给人以真实的震撼感，让人全身心地跟着作者的思路走，因为我们在第一印象上，就对这部作品已经有“真实”这种看法了。 二、唯美：强烈追求画面的华丽使他们的最大特征；一般来说，唯美派的画者往往不仅仅追求画面的唯美，就连剧情、意境、内涵都要向唯美靠拢；有时候为了追求唯美的效果，甚至牺牲了剧情的逻辑性，所以有些人看此类漫画时会觉得莫名其妙，这也是唯美派作品往往不能得到普及的主要原因。但支持他们的人也不少，而且多是铁杆的粉丝，这就使的唯美派作品能绵延不绝，长盛不衰。 三、简约：顾名思义，就是画风简单，画技单调，有时丝毫不追求画面的美感，只是做到把意思表达到了就行了。这样的作品，虽然在画面上没有丝毫优势，但往往有非常精彩的剧情作保证，也能成为相当棒的作品,而且此类作品的普及率往往相当高。 四、可爱：这一类作品中，人物都是眼睛能多大就多大，越是主角眼睛越大；然后嘴巴小小，下巴尖尖，身材要多好有多好。这种风格的作品少有大作出现，但其数量众多，故分出一类。 五、热血：这类漫画，几乎都采用天性善良的普通少年做主角，然后无一例外的勾画一个奇异的魔幻/科幻世界，让这些少年们在这里邂逅新鲜的人或事物，演绎出一幕幕爆笑的冒险故事，而在这些故事中，又往往加入了无数紧张刺激的格斗竞技。
动漫产业分析报告 摘要：中国动漫产业近年来发展势头迅猛,据统计，2010 年全国制作完成的国产电视动画片共186 部1019000分钟，比2008 年增长23%。随着动漫产业的发展问题也随之出现，通过回顾中国动漫发展的历史，分析其发展现状以及存在的问题如下：动画产业市场体制和经济环境不完善、缺乏原创作品和品牌意识薄弱、缺少高素质动漫人才等。但是，由于动漫产业在如下几方面具有优势：经验丰富、发展空间大、政府的支持等。因此本报告认为：重视动漫人才的培养、培养动漫企业的精品意识、优化动漫产业发展的环境等，寻找到中国动漫产业和动漫企业发展壮大的规律和竞争优势。 一、中国动漫产业的发展现状及意义 1.1中国动漫产业的发展现状 在利好政策推动下，我国漫画事业得到了快速发展。据国内权威报刊发行调查研究报告显示，2007 年动漫杂志在期刊阵营中异军突起，在以发行为主要收入的杂志类别中，有8 种动漫和相关杂志进入全国期刊零售市场单期发行量前30 强，占其中近四分之一的份额。我国现有杂志9400 多种，而动漫类杂志销量在其中所有市场化杂志的整体销售数量中占据7. 87%。特别是动漫杂志领军企业凭借多品种的策略，积极抢滩期刊市场，形成了以期刊连载带动图书发行的良性市场体系，为漫画产业化发展夯实了基础。与此同时，中国原创漫画图书欣欣向荣，市场表现不俗。敖幼祥经典漫画作品《乌龙院》不断
推陈出新，倾力打造的《乌龙院大长篇漫画》系列作品市场表现强劲。迄今为止，《乌龙院》系列漫画图书总销量超过2000 万册，连续5 年位居中国畅销漫画榜首。原创漫画不仅在国内逐步升温，同时出口到海外，在世界漫坛初露锋芒。据不完全统计，中国漫画对外输出版权近50 个品种，其中神界公司《四大名著》系列以1000万元成功出售了其国际经营权，创下中国原创漫画出口国外的最高纪录。寂地人气绘本漫画《我的路》系列，不仅刷新国内绘本图书销售业绩，还输出版权到亚欧各地。动画产业规模初见端倪。 国产影视动画播映体系初步形成，广东电视台嘉佳卡通频道正式开播，北京卡酷动画卫视频道正式上星，目前全国共有4个动画频道和33 个地方少儿频道，每天播出国产动画片约8000 分钟。电视频道运营能力逐步提高，其中央视少儿频道广告收入突破1 亿元，上海少儿频道达到8 千万元，上海炫动卡通频道仅上半年就实现营业收入3158 万元，净利润1895 万元，较2006 年全年实现的净利增长近2 倍。 一批原创国产动画企业围绕动画片大力开发图书、音像、玩具等衍生产品，品牌增值效应显著，取得了良好的效果。投资3600 万元的52 集动画片《小鲤鱼历险记》，仅图书出版的授权费用就高达800 万元，随后动画图书授权费用水涨船高，像《福娃奥运漫游记》和《中华小子》等也都取得了几百万元不等的版税收入。许多优秀国产动画片通过参加展会、合作合拍等方式，开始走出国门，积极开拓国际市场，为我国影视动画开拓发展空间、壮大自身实力，为中华文化走向