电影顺场景表
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Excel在电影与影视制作中的应用实践Excel是一种强大的办公软件,在电影与影视制作中也有着重要的应用。
本文将探讨Excel在电影与影视制作中的几个实际应用场景,并分析其优势和局限性。
一、剧本管理在电影与影视制作过程中,剧本是最核心的部分之一。
通过使用Excel,可以方便地创建电影剧本管理系统,实现简洁高效的剧本管理。
Excel提供了表格和公式的功能,可以用来记录剧本的各个要素,如角色、场景、对话等。
同时,利用Excel的筛选和排序功能,可以快速查找和整理剧本内容,方便编剧和导演进行修改和演绎。
二、预算与成本控制电影与影视制作涉及到大量的预算与成本控制工作,Excel能够提供强大的数据处理和计算能力,帮助制片方进行预算管理和成本控制。
通过在Excel中建立预算表格,可以记录和追踪电影制作的各个环节的费用,并根据实际情况进行计算和分析,实现成本的有效控制。
此外,利用Excel的图表功能,可以直观地展示预算与成本的情况,为决策提供可靠的数据支持。
三、制片进度管理制片进度管理是电影与影视制作中至关重要的一环,Excel可以帮助制片方进行有效的进度管理。
通过建立制片进度表格,记录和追踪电影制作的各个环节,包括拍摄时间、场景安排、演员计划等。
利用Excel的日期和时间函数,可以自动计算和更新进度信息,方便制片方及时了解项目的进展情况。
同时,Excel可以通过设置条件格式和提醒功能,帮助制片方及时发现和解决进度延迟等问题,确保项目能够按时完成。
四、拍摄场景管理电影与影视制作中,拍摄场景的管理是一个复杂而繁琐的工作。
Excel可以作为一个强大的拍摄场景管理工具,帮助制片方进行高效的场景管理。
通过在Excel中建立场景表,可以记录和整理各个拍摄场景的信息,包括场景编号、拍摄地点、拍摄时间等。
同时,Excel的筛选和排序功能可以帮助制片方根据需要进行场景的排列和组合,提高拍摄效率。
此外,通过利用Excel的图表功能,可以直观地展示场景的分布和关联关系,帮助制片方进行决策和安排。
完整详细的微电影拍摄流程 一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后,制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。
具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作: (一)导演部门 导演润色剧本。
事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。
导演创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。
在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。
剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导演、演员副导演等。
(二)摄影部门 摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。
摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用租赁来的摄影器材。
灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查租赁来的灯光器材。
(三)美术部门 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。
美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。
景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。
美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。
服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。
化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四)录音部门 录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。
录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。
电影叙事的五种方式
电影的叙事手法主要有以下几种:
1、常规线性叙事:按照正常时间模式叙事,讲述事情的发展顺序。
大部分电影都是这种形式,如《美国队长3》、《侏罗纪世界》、《让子弹飞》等众多电影。
2、多线性叙事:影片由很多个小故事组成,在一个时间段由其中的一个故事串联起其他故事。
如《通天塔》、《两杆大烟枪》,以及获得奥斯卡奖的《撞车》等。
国产电影《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》,也是非常出色的多线性叙事喜剧。
3、回忆叙事:按照主人公或非主人公的回忆进行现实与回忆的交叉叙事。
这类电影也比较多,如这几天热播的《盗墓笔记》,便是主角之一吴邪向作家叙述自己回忆的探险故事;经典电影如《泰坦尼克》、《公民凯恩》等。
4、环形结构叙事:影片的开头与影片的结尾相互辉映。
影片中各个段落的不分首尾,互补结构,开头和结尾相连等等。
最典型的例子就是《低俗小说》,恐怖片《恐怖游轮》也是此种类型。
5、倒叙线性叙事:按照反正常时间叙事,这种影片很少,法国2004年影片《爱情赏味期》为该种类型。
6、乱线性叙事:也叫碎片性叙事,整部影片毫无逻辑性,可以说是把所有片段、情节、人物全部搅乱,让人无从得知现在过去和将
来,只能靠观众凭借自己的记忆力屡顺影片。
如《记忆碎片》,便是这种类型的典型。
7、重复线性叙事:整部影片在时间上会有一个重复的时间点,每个故事都会从这个时间点上再次开始。
如《罗拉快跑》、《英雄》等。
8、套层性叙事:这类电影的叙事像俄罗斯套娃,一层套一层,一层一层,环环相扣,循序渐进,形成一种套层结构。
此类典型电影当属《盗梦空间》。
剧组是如何拍戏的呢?(附带拍戏所有流程)“我们平时看的电视剧或者电影都是后期剪辑⽽成的,那真正拍戏的时候⼜是按什么顺序去拍的呢?特别对于那种在不同地⽅,甚⾄跨国取景(像最近热播的《冲上云霄》),我想肯定不可能⾷按照剧本剧情的顺序来拍的,估计是同⼀场景就⼀次过把拍完。
⼤家觉得呢?我们平时看的电视剧或者电影都是后期剪辑⽽成的,那真正拍戏的时候⼜是按什么顺序去拍的呢?特别对于那种在不同地⽅,甚⾄跨国取景(像最近热播的《冲上云霄》),我想肯定不可能⾷按照剧本剧情的顺序来拍的,估计是同⼀场景就⼀次过把拍完。
那我就很好奇了,这个对演员的要求不就很⾼咯,⽐如说,通常男⼥主⾓都是从互相认识,慢慢了解再到最后相爱完满结局。
可能在同⼀场景⼀会⼉要拍他们刚认识,⼀会⼉⼜要拍他们误会吵架,⼀会⼉⼜要拍他们热恋。
然后去到下个地⽅取景,可能⼜变回他们刚认识的⽚段,那演员怎么把握这个过程中的度啊?会很崩溃吧?做过电影的群众演员。
拍摄的先决条件上⾯说的很多了,我来说下拍摄流程。
展开剩余90%1. ⾸先有剧本,全部剧本按场景编号,然后制订计划,每天拍哪⼏个场景。
⼀般同⼀个场景的戏会放在⼀天拍。
⽐如在室内喝茶的戏,可能第⼋集,第⼗⼋集都有,剧⾥时间相隔⼏个⽉,但实际是同⼀天拍摄完成的。
2.然后是⼀张场景表,好像称之为通告,这个很多演员的微博有po出来,格式⼏乎是统⼀的。
记录上场景编号、地点、演员列表、导演、灯光、服装、道具……3.拍摄当天,召集今天拍摄进度表中需要的所有⼈,开始拍。
先试戏,⾛位。
差不多导演觉得可以了之后,再实拍。
⼀般实拍会拍摄好⼏条,留给剪辑备⽤。
拍摄时⼀般要求全⽚场静⾳,不允许⼿机铃声、⾼声说话,不允许镜头前有⼈出没,但是镜头外实际是有好多⼈围观的。
4.第⼀天开拍要拜佛,这个很多娱乐新闻都有;午餐时间是固定的,但是午餐经常没有地⽅坐下来吃,所以没有桌⼦你就找个地⽅蹲着吧!中午盒饭剧组会预定,全部⼈吃的是⼀样的。
5.戏是⼀场⼀场的拍,所以有你的戏就上,没你的戏就等。
电影中的N种叙事结构下文的关键词的个人解释,完全个人单纯想法。
【1】时间流程,固定的时间线索,抽象的概念,属于因果关系。
【2】空间流程,固定的场景,人物等,物质概念,属于联系关系。
【3】桥段,一段固定的时间流程和空间流程组成的长镜头,一个时空。
1.顺叙:电影线索按照时间流程,空间流程发展的结构。
①单线顺叙:电影线索按照单一的时间流程且空间流程发展的结构。
②多线顺叙:电影线索按照单一的时间流程,多元的空间流程发展的结构。
注:顺序中,不可以打破时间流程。
平行蒙太奇不打破时间流程也即可。
2.插叙:电影在“顺叙”的过程中,插入不同时间流程①过去式插叙:只电影插入的桥段在被插入桥段时间流程之前。
②想象(未来)式插叙:只电影插入的桥段不属于被插入桥段时间流程。
注1:插叙中,插入的空间流程与在被插入桥段的空间流程关联性可忽略,因为时间流程打乱之后,即使空间流程保留连贯性,两组桥段也失去直接关联性。
注2:想象式(未来)插叙,也还是一种有待商榷的概念,这是个自己对“未来”看法,若已经发生的未来,不就是现在么,“想象”不也是现在进行么,当然这里主要提的是“打乱时间顺序”。
3.倒叙:电影在“顺叙”的过程中,插入不同时间流程①单线倒叙:电影线索按照单一的时间流程,空间流程反向发展的结构。
②多线顺叙:电影线索按照单一的时间流程,多元的空间反向流程发展的结构。
注:倒叙属于心理错觉,严格说,没有倒叙这样的手段,是一种插叙和顺序交替产生错觉。
解释:写到这里不知道各位童鞋看明白了吗?我在详细的解释一下,其实我觉得电影真的就只有一种叙事手法就是,“顺叙”。
那么“倒叙”是什么?我从电影的原理说明,电影是由帧为方式,以每秒24帧为单位组成的视听感受,所以严格的来说“倒叙”就是把电影从最后一帧倒着来放映,那你还能看懂电影么?当然按照这个逻辑在往下推理,就算真把电影从最后一帧倒着来放映其实也是“顺序”,原因很简单,想象一下把1/24秒无限的分割下去会怎样?不理解不要紧,理解上一段就好,反正“倒叙”就是一种“顺叙”。
电影的五种叙事方式
说起电影嘞五种讲故事(叙事)方式,咱四川人就爱摆龙门阵一样,给你细细道来。
第一种嘛,就是顺藤摸瓜式。
就跟我们平时走路一样,从头到尾,一条线走下来,故事咋个发生就咋个讲,简单明了,观众看起来也巴适得很。
第二种嘞,叫做闪回穿插式。
这个就像我们有时候想起以前的事情,突然一哈就回到过去咯。
电影里头也是,一会儿现在,一会儿过去,穿插起来讲,让观众觉得嘿神秘,也嘿有味道。
第三种,平行叙事式。
就像两条铁轨一样,看起来是分开的,实际上都在往前面跑。
电影里头,两个或者几个故事同时讲,最后还可能扯到一堆儿去,这种手法,让观众觉得新鲜得很。
第四种,环形叙事式。
这个就像个圈圈,开头和结尾是连到一堆儿的。
看起来就像个迷宫,观众得自己动脑筋去想把它搞明白,这种电影,看起来就更有挑战性咯。
最后一种,叫做交互式叙事式。
这个就比较高级咯,观众可以自己选择故事的发展,就像打游戏一样,想咋个走就咋个走。
这种电影,让观众觉得自己就是电影里头的人,更安逸,更过瘾。
所以说嘛,电影的五种讲故事方式,各有各的好,各有各的味儿。
看电影,就像吃我们的四川火锅一样,啥子味道都有,啥子感觉都安逸。
场记的工作场记是摄制组里最辛苦,最繁忙,最需要耐心与细心的工作。
一,进组后,首先列出全片的场景表(此表将全组工作分块,包括内容:景地,内外景,拍摄景,景次,场号,气氛,内容,人物,化妆,服装,道具,效果等),全组人按此表准备工作二,为导演抄分镜头剧本,或记录,整理现场导演口述的现场分镜头方案。
三,为拍摄现场在黑板画出导演交给的分镜头图示,并列出拍摄顺序镜号,便于各部门按顺序准备四,记写场记单,没有监视器时,要详细标记现场道具摆放位置,演员使用道具,服装穿戴位置,以防换镜位或者续拍时错乱,穿帮。
若不是同期录音,还要记录演员对白,作为后期配音依据。
五,建立艺术档案。
包括当场记录创作会议,镜头会,各部门准备会,导演创作构思和阐述。
六,有责任提醒各部门应准备到位,时刻提醒演员现场的道具,服装位置。
七,每日向制片部门提供进度报表,完成镜头数,未完成数。
八,时刻提醒导演遗忘的事情和对各部门曾经要求过的创作指令在香港的影视圈中,并没有场记一职位的,场记的所有工作是有副导演负责,主要工作范围是:所有有关连戏的东西,包括连戏的梳、化、服、道,连戏的机位连,连戏的角色位置等等,甚至还要负责催叫演员,提醒对白等等。
当然还要负责录板和记录场记单还有录像带的收发。
在一个剧组里,场记是责任重大的,是和各个部门联系最为紧密的,(当然也有副导演)几乎现场所有问题的出错都可以归咎于场记身上。
所以,在我们的DV制作过程中,由于人手问题,绝大多是不会有副导演的情况下,我们最好有个场记参与,特别是较长的剧情片。
当然,我们可以不要求DV的场记做影视剧场记那么多的工作一。
态度篇*以职业电影工作者的态度要求自我。
*以学习的心情工作,不只是把事情做完,要多观察。
*要有自己的看法,但别眼高手低。
*有效率、有组织力、找出事半功倍的方式,多「作表」多整理。
二。
原则篇1。
人际关系原则:*宁愿没有关系,也不要把关系搞坏!*外圆内方,方是方正,圆是圆通。
编制《场景表》---这是一个总表,可总结整理出整个场景情况拍摄地场景场次气氛页数内容演员A演员B演员C群众演员道具《茉莉花开》案例拍摄地场景场次气氛页数内容演员A演员B演员C群众演员道具汇隆照相馆 1黄昏,外0.5茉出场茉茉母晾衣杆、小物件、橱窗、照片汇隆照相馆 2黄昏,内0.5茉母告诉茉以后要茉茉母楼梯工作了汇隆照相馆 3 黄昏,外0.2茉走出照相馆茉电车电影院 4 夜,内0.2 茉看高站非主演的电影茉手帕、黑白片汇隆照相馆 5 日,内0.8 孟先生出场,要给茉照相茉茉母孟先生《良友》画报、照片、水果糖、自来水笔华星影片公司摄影棚6 日,内0.6茉在摄影棚试戏茉导演孟先生工作人员家具汇隆照相馆7 黄昏,外0.5茉告诉茉母和电影公司签约了茉茉母真正有效率的拍摄是要将同一个场景的戏集中在一起拍摄,既节约时间又节约金钱。
于是,在上表的基础上再加工成下表样式。
【地点场景表之一】拍摄地场景场气氛页数内容演员A演员B演员C群众演员道具电影院4 夜,内0.2 茉看高占非主演的电影茉手帕,黑白片【地点场景表之二】拍摄地场景场气氛页数内容演员A演员B演员C群众演员道具汇隆照相馆1黄昏,外0.5茉出场茉茉母晾衣杆、小物件、橱窗、照片汇隆照相馆2黄昏,内0.5茉母告诉茉以后要工作了茉茉母楼梯汇隆照相馆3黄昏,外0.2茉走出照相馆茉电车汇隆照相馆5日,内0.8孟先生出场,要给茉照相茉茉母孟先生《良友》画报、照片、水果糖、自来水笔汇隆照相馆7黄昏,外0.5茉告诉茉母和电影公司签约了茉茉母【地点场景表之三】拍摄地场景场气氛页数内容演员A演员B演员C群众演员道具华星影片公司摄影棚6日,内0.6茉在摄影棚试戏茉导演孟先生工作人员家具。
完整详细的微电影拍摄流程一、各部门主要准备工作在所有的创作人员陆续选定以后,制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。
具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作:(一)导演部门导演润色剧本。
事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。
导演创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。
导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。
在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。
导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。
剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导演、演员副导演等。
(二)摄影部门摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。
摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用租赁来的摄影器材。
灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查租赁来的灯光器材。
(三)美术部门对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识,统一创作思路。
美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。
景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。
美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。
道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。
服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。
化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。
(四)录音部门录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。
录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。
录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用租赁来的录音器材。