让音乐课活起来
音乐课作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师还习惯于传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。
近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的中学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。
一、引唱——唱趣——欣赏美
引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。学生可以唱课本上的歌曲或者课外习得的流行歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。
二、自唱——唱会——感受美
自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。学生可根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几句不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。
长期的教学实践证明，单纯的歌谱教学单调、枯燥，并不能激发出学生的创造才能和学习兴趣，况且很多歌曲的歌谱有一定的难度，只会增加学生对歌谱学习的反感和厌恶。现实生活中，像“传奇”、“自由飞翔”、“高原红”等很多歌曲传唱很广，不分男女老幼都能模仿得有板有眼，可他们当中又有多少人熟悉歌谱呢？因此，中小学的音乐教学是面向全体学生的基础音乐教学，而不是专业性教学和培养极少数音乐专业人才的教学。当学生掌握了一定的识谱技能以后，我们没有必要再将歌谱和歌词分离开来学习，而只有在学生无法唱准歌词的情况下，才需借助歌谱唱准节奏、唱美情感，因而可以将时间应用到更能体现实践与创新的评唱和演唱中去。
三、评唱——唱美——表现美
在会唱歌曲的基础上，做到唱准、唱美歌曲，满足自我表现的需要。师生可共同讨论歌曲的速度、力度及歌曲的体裁风格、流传区域，根据歌曲的内容确定歌曲的主题是赞美的还是鞭苔的，是催人奋进的还是引人深思的，以此确定用什么样的情绪速度、力度来表现歌曲；如：《青藏高原》是赞美祖国山河壮美的，应用优美、充满激情的中速演唱；《乡间小路》是表现对遥远故乡思念的，宜用深情地慢速演唱。
在评唱形式上可采用男、女生互唱互评；小组内同桌互评；个人唱小组评；一个小组唱其他小组评；全班唱，师生共评等多种形式，在广泛点评的基础上，再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲，不断提高演唱水平，使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美，带着对歌曲的理解，进行表现美的活动。
四、演唱——唱活——创造美
演唱和评唱相辅相成，相得益彰，通过评唱，在充分挖掘歌曲内涵已获得一定表现力的基础上，趁热打铁，发挥歌曲效应，让学生在演唱中感悟歌曲的旋律和内涵，满足自我发展的需要。“演”是一种综合能力的表现，涉及到心理素质、身体各部分的协同能力及创新能力。如老师可引导学生：你学会了这首歌曲后想不想唱给你的家人听呢？假如老师和同学就是你的家人或观众，你将怎样演唱呢？同学们以小组为单位展开热烈的讨论，根据歌曲的内容、情绪创编动作，都想过把导演、演员瘾。如：我在苏少版九年级下册《阳关三叠》的教学中，让学生自己扮成古人的样子，头戴方帽，身穿长袍，脚蹬云鞋，手挽长髯，放声唱道：西出阳关无古人……
学生在这种自编、自演、自唱的实践活动中，既培养了对音乐的兴趣，又发展了创造性思维，提高了表演能力，真正把音乐课变成了学生自主活动课。
总之，在主动唱演课堂教学形式中，学生自主学习，自由表演，主动获取知识，真正成了课堂的主人，教师则变成整个学习活动的组织者、引导者和服务者（教师弹琴、放录音），有利于学生淋漓尽致地表现音乐作品，更好地发挥音乐作品的能动作用，进一步激发学生学习音乐的兴趣，进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高。
小学音乐教学论文让音乐课堂活起来 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美
和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，
如何让小学音乐课堂活起来 【摘要】一堂成功的小学音乐课须有一定的艺术美的建构。教师设计这堂课的教学计划，犹如作曲家创作一首作品;上这堂课，便是这首作品的演出；观摩这堂课，就是一次艺术美的欣赏。所以说教学观念、教学设计、教学方法是教学成败的前提。 【关健词】音乐；教学;有效性；艺术;审美 如何激活小学音乐课堂教学，使课堂教学更有效，是目前大家所关注的问题。要达到预期的课堂教学目标，使小学课堂教学更有效，教师首先要转变教育观念，确立培养目标, 研究教学方法。 一、改变教育理念 音乐新课程的基本任务是培养学生感受美，鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂，从初级到高级，循序渐进的展开。尤其是小学年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中，得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。 二、音乐普及教育 音乐教学其目的是培养全面发展的人，促进全体学生多方面的
协调发展，而不是培养音乐家。在这大目标的前提下，由此决定其性质是音乐艺术普及教育，而非专业的音乐教育。教师必须开展强化以审美为核心的音乐教育，最终达到培养审美能力，发展高尚情操，提高人的素质。美育能培养人的高尚情操，鼓舞人去为创造一切美好的事物而奋斗。 教师可根据小学学生这一年龄段他们的生理、心理、知识结构、综合能力、人格等越趋成熟的特点，结合本学科优势，教育学生去树立正确的审美观，培养学生审美能力，激发学生对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使学生和谐的发展，以达到提高思想品德，科学文化和身心等素质的目的，培养面向未来全面发展的高素质人才。通过艺术教育帮助学生明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“有德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在我的音乐欣赏课上，如何来培养孩子们对音乐情感的敏锐的洞察力，是非常有趣的的过程。记得有一次我在没有出示课题的情况下，让学生说说听了《野蜂飞舞》后的感受。学生有的说听到了洪水暴发的声音；有的说听到了骏马在奔腾其中有一个学生还描述得很生动：“音乐时而低沉有力仿佛一头凶猛的老虎，音乐中时而跳跃的感 觉乂如同一只可爱灵动的小鹿，音乐中飞快的速度仿佛是老虎和小鹿互相追逐的场景，音乐大气恢宏的感觉乂带人进入了宽阔的原野。”我被学生丰富的想象力所折服，我不禁问他：“为什么你会想到这个场景呢？”学生回答我说：“前几
激发学习兴趣,让小学音乐课堂充满魅力 发表时间：2017-01-03T14:04:43.553Z 来源：《文化研究》2016年10月作者：丁蕾 [导读] 在音乐课堂上，教师精神饱满，生动传情的良好教学情绪，能使师生之间形成良性互动的教学气氛。 苏州工业园区青剑湖学校 摘要：在音乐课堂上，教师精神饱满，生动传情的良好教学情绪，能使师生之间形成良性互动的教学气氛，激发学生的求知兴趣，产生积极的教学效应。在音乐教学过程中，教师要关注学生学习音乐的情绪，随时调度自己的教学情绪，使每位学生都以高涨的学习热情参与到音乐课程的学习中来，营造好的学习氛围，保障活跃音乐课堂情绪，从而实现音乐课堂良好的互动效果。 关键词： 音乐课堂、学习兴趣 著名音乐家卡巴列夫斯基说到：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活，陶冶情操的助长剂。”但是对于农村中学，由于多方面原因造成初中学生音乐基础薄弱，没有学习动力。在这种情况下兴趣教学就显得尤为重要。因此，我在教学中注意发挥学生的主体作用，灵活运用多种教学方法，激发学生对音乐的学习兴趣，收到了较好效果。 一、做好导入，唤起学习欲望 导入对于一节音乐课的成败至关重要。导入的设计应该通过“听、看、动、想、说等多种途径深化、强化学生的理解和感受，充分调动学生学习的积极性。引起学生的学习兴趣，唤起学生学习的欲望。在教学活动中，我经常采用多种方式进行导入设计，只要可以引起学生学习兴趣，对课堂教学有帮助，我就会予以尝试，经过不断实践，我简单总结了以下几种有效的导入方式：如可以讲一个短小生动的故事，让学生欣赏一段优美动听的音乐或者进行一个有趣的游戏等等。但一定要注意导言不同于正课，安排的时间不可以过长，也不可以一味求新而和主要内容脱节。 二、创设贴近学生心灵的情境，滋养学生的兴趣 多媒体，由于其独特的优势，能够为小学生创设适宜的教学情境，在多姿多彩的课堂情境中，通过引导学生积极投身音乐实践，不断产生学习音乐的兴趣，提高学生的音乐审美能力。如在教学三年级下册第二单元《共同拥有一个家》时，我通过视频，给学生播放SOS儿童村电视剧的资料，然后问：小朋友，刚才大家看了一段影片，里面的小朋友都没有家，他们没有漂亮的衣服穿也没有爸爸妈妈的疼爱，他们需要一个充满爱的家来温暖他们的心灵。今天我们就一起来学习一首新歌《共同拥有一个家》。再如在教学第三单元《赶花会》时，通过课件展示百花盛开，人们载歌载舞的盛况，让学生沉浸在花的海洋中，自然地产生情感体验。同样，在教学《密西西比河》一课时，先让学生观看视频《汤姆叔叔的小屋》，让学生对故事情节有所了解，从而更加深刻地感悟歌曲的内涵，这样学生自然很快地融入到歌曲的意境之中，轻松掌握了歌曲的精髓。 三、打造个人魅力，爱心感染学生 现在的教师对学生影响力越来越大，学生喜欢某个教师，就会对这个教师所教的学科感兴趣，就能提高该科学习成绩。正所谓是“亲其师而信其道”，所以，教师能否与学生很好的沟通，对他们的成长有很大影响。作为一名教师，一定要注重自身形象，注重自己的人格和道德方面的修养，并在教育教学活动中以人格魅力影响学生，以爱心感染学生。 师必须尊重、关爱每一个学生，善于发现学生的点滴进步，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。 四、通过赏析优秀作品激发学习兴趣 音乐美可以感染学生并激发他们的兴趣，追求音乐美的欲望可以形成他们学习的动力和意志。学生对音乐的感受和对艺术境界的想象，既能提高他们的创造力和表现力，也能激发他们对音乐的兴趣和爱好。通过音乐欣赏来发展和培养音乐的注意力和记忆力，来发展和培养联想和想象能力、形象思维能力、创造思维能力以及对音乐的表现能力和感受能力。学生在欣赏或演唱美的音乐作品时，头脑中会创造性地把大自然和现实生活中的景象再现出来。所以，上课时应注重让学生积极参与，让他们按照各自的理解角度去分析，去描述歌曲、乐曲所表达的情感；去联想其意境，以提高他们的想象力。如欣赏古琴曲《流水》，学生可根据旋律的走向，说出自己所感悟到的流水的各种情境。有的学生描述的是：像一股清澈的山泉，从山崖上流淌下来，敲击着山石，发出了“叮咚，叮咚”的清脆响声，仿佛看到阳光下水流的晶莹剔透；有的学生描述的是：仿佛听到了大海的波涛，看到了小溪的潺潺水流，十六分音符的流动旋律，似山泉汇成江河，一泻千里，似山势激越，从容不迫地汇入大海。学生精彩纷呈的描述，表现出他们丰富的想象力和创造能力。 五、更新评价机制，及时鼓励学生 每个人都渴望成功，成功能给人自信，成功能促人奋斗，催人进取。教师在教学活动中，要及时肯定、鼓励学生，激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一方对症的好药，几乎所有人都喜欢被人夸奖的，而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的积极评价。俗话说：好言一句三冬暖。特别是在学生没有信心的时候，做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助，只要学生有一丁点的进步便给予肯定，而这种鼓励不仅仅是在课堂之上，也体现在学生的课外兴趣活动上。 六、开展丰富多彩的教学活动，让学生体验成功喜悦 在教学活动中，教师要运用多种教学形式，开展丰富多彩的教学活动，为学生提供主体参与的机会，要拓宽与音乐相关的文化范畴，扩大学生的音乐视野，促进学生对音乐的体验和感受。在教学上应做到：一是运用各种各样的教学辅助手段创设富有情趣的音乐情趣，让学生带着浓郁兴趣走进课堂；二是在学生学习过程中进一步发展学生的兴趣品质，让学生对音乐学习产生和保持一种积极的心态。让学生参与到具体的活动中，让他们体会到成功的喜悦，以培育兴趣。 兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征，一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。赞可夫认为：“兴趣是开发智力的催化剂”，实践证明，学生对学习没有浓厚兴趣就会厌学。兴趣不到“着迷“的程度，就不出现灵感，更别谈思维的创造性。所以在音乐教学的过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，其次为激发学生的认知兴趣，教师必须酷爱自己所教的学科，并努力从事发现、研究、探索，使之成为自己的兴趣中心，从而要有效地去激发学生的认知兴趣。有了浓厚的兴趣，学生精神
动起来，让有效的音乐课堂更精彩 发表时间：2016-05-10T14:04:25.877Z 来源：《教育学文摘》2016年4月总第189期作者：李云红[导读] 四川省仪陇县金城镇第二小学校老师的课堂教学也要更具时代感、艺术感，充满朝气和活力。 ——学科课堂教学浅见 ◆李云红四川省仪陇县金城镇第二小学校637600 随着家长对孩子的教育期望越来越高，而课程改革的核心任务就是建构开放的、充满活力的课堂。因此，老师的课堂教学也要更具时代感、艺术感，充满朝气和活力。那么我们如何让有效的音乐课堂更精彩呢? 一、创设良好氛围激发兴趣，提高学生的参与率。 要创设良好的音乐课堂氛围，让每一节音乐课有一种节奏的美感，让学生始终保持“行动”状态。不同的学生有不同的爱好，有的爱好这样，有的擅长那样，更有甚者，想模仿老师的每一个动作、说的每一句话，老师的一言一行在学生的心目中会起到示范作用，对学生起到潜移默化的影响。因此，老师要处处以身作则，为学生创设宽松和谐的学习环境。在学校里，多数学生都想得到老师对他的表扬，尤其是他做好某一项事情的时候，更是想老师对他大加赞许。小学的孩子虽然年龄小，却都有着很强的自尊心和上进心，所以作为老师的我们对待每一位孩子在态度上都要和蔼可亲，让孩子们在心里感受到老师就像他们的父母一样，是爱他们的，是值得他们信任的，从而让他们对老师产生依恋，觉得和老师在一起很有安全感。 二、互动，让学生在动中自主合作。 新课程标准明确指出学生是学习和发展的主人，而课堂活起来，学生必须动起来，只有动起来，学生才能在自主、合作中学到自己所需的知识。自主，就是主体主动地进行学习，在课堂上要让学生自主选择学习方法，自主地选择学习内容，让每个学生个性化地学习。然而积极互动、充满活力的课堂也离不开合作。合作，不仅是生生之间的互动，也有师与生之间的互动。师生之间是平等的，老师教学生，学生也可以教老师；老师鼓励学生，学生也可以夸老师。老师唱，学生跳；反过来，学生唱，老师也可以跳，师生同乐，达到共同锻炼的目的。因此，如果我们在教学中可以选择学生感兴趣又有争议的部分去合作，就让每一个学生都有机会展示自己。通过这些别具特色的合作展示，学生的创新意识和实践能力得到锻炼，既提高了教学、活跃了课堂，又发展了自我。 三、珍视生命，关注弱势，全员参与动起来。 在教学中为了让整个课堂真真实实地动起来，千万不要忽视那些稍微差一些的弱势群体。让他们动起来，就要给他们吃点小锅饭，创设条件，让他们解决一些基本问题和一些显而易见容易解决的问题，如果对了或对了一部分，及时鼓励他们进步了，让他们也体验到成功的乐趣。他们“心”动了，“行”也会跟着动。想象力越丰富，要表达的东西越多，表现欲越强，创作兴趣便随之提高。全员参与老师的教学，师生受益匪浅。在教学的同时要教学生会看、观察，看清事物的特点；学会听，听清他人说的是什么；学会说，说出自己的想法。 总之，我们要本着“一切为了孩子，为了一切孩子，为了孩子的一切”的想法，让我们每一天都带着激情走进课堂，在漫漫的教育路上做好“引路人”，和孩子们一道自主、合作，为学生营造自主发展的空间，搭建合作的桥梁。动起来让我们的课堂充满生机与活力，动起来让有效的音乐课堂更精彩，让孩子们学得有滋有味、有声有色！
让音乐课活起来 音乐课作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师还习惯于传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的中学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、引唱——唱趣——欣赏美 引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。学生可以唱课本上的歌曲或者课外习得的流行歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。 二、自唱——唱会——感受美 自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。学生可根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几句不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。 长期的教学实践证明，单纯的歌谱教学单调、枯燥，并不能激发出学生的创造才能和学习兴趣，况且很多歌曲的歌谱有一定的难度，只会增加学生对歌谱学习的反感和厌恶。现实生活中，像“传奇”、“自由飞翔”、“高原红”等很多歌曲传唱很广，不分男女老幼都能模仿得有板有眼，可他们当中又有多少人熟悉歌谱呢？因此，中小学的音乐教学是面向全体学生的基础音乐教学，而不是专业性教学和培养极少数音乐专业人才的教学。当学生掌握了一定的识谱技能以后，我们没有必要再将歌谱和歌词分离开来学习，而只有在学生无法唱准歌词的情况下，才需借助歌谱唱准节奏、唱美情感，因而可以将时间应用到更能体现实践与创新的评唱和演唱中去。 三、评唱——唱美——表现美
互动让音乐课精彩起来 随着社会的发展，音乐教育也在进行着改革，传统的音乐课束缚了学生的思维，阻碍着教师对学生创新能力的培养。音乐教学是教师的教与学生的统一，这种统一的实质是交往，就是互动。现代教学论也指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。因此，在教学过程中，如果没有互动就不能存在或发生教学。因为小学生理解乐曲和欣赏都有一定的难度，而通过师生互动，生生互动能够帮助他们更好地感受和理解音乐。这正符合了新课程标准，师生互动能充分激活音乐课堂，调动学生的学习积极性，促进他们学习和探究问题的能力，从而达到教与学的和谐统一。 一、教师的“动” 1、通过富有童真的语言打动学生。儿童对音乐和语言有天生的好奇感，教师的语言在音乐教学中起着重要的作用。课堂教学中教师的语言要生动形象，要善于控制语调的轻重缓急与抑扬顿挫，要用充满激情的语言把学生带入音乐世界。 2、通过讲故事，增设情景感染学生。心理学家认为，儿童具有较强的表现欲望。因此，教师要顺应学生的心理特点，为学生提供自我表现的机会。音乐课上，恰当地运用讲故事，更能抓住孩子的心。在《龟兔赛跑》一课的教学中，
我采用了讲故事的形式引入课题，将“龟兔赛跑”的故事讲给学生们听，很快学生们就进入故事情景当中，故事情景深深地抓住了孩子们好奇心；随后在学习这首歌曲时，我让孩子们自己充当“兔子、乌龟、大灰狼”，启发学生各自扮演树林里的的各种植物或动物，象花、草、蘑菇、大树、小鸟、小鹿及小山坡等。学生们边表演边欣赏，创设了龟兔赛跑的环境背景。然而小声跟着唱，启发学生感受歌曲欢快的情绪，体验音乐的特征与风格。通过以上的精心安排，收到了很好的课堂效果，学生的积极性也很高。 二、学生的“动” 1、通过课外收集素材，激发学生学习的兴趣 在《快乐的音乐会》一课中，我是这样进行教学的：先让学生猜一猜，听几种乐器的声音，猜猜是什么乐器，然后让学生把自己在生活中收集到的乐器声音模仿出来，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种乐器的声音。然后再根据学生听到的乐器声音猜出是什么乐器后演奏出来。如此之后，我便说道：那今天老师再带大家和几位好朋友见见面，你们能不能把他们也演奏出来，于是同学们都非常认真地学习歌曲，并积极地来表演。让学生自己去收集素材，在收集中激发乐趣，并在课堂中激发学习兴趣，这种方式能够培养学生的观察、思考的能力，培养学生对生活的体验。 2、让学生创作舞蹈动作、感受自己的创作乐趣，从
音乐论文 以趣激学,让音乐课活起来 21世纪的今天，随着社会的进步，网络媒体的普及，学生通过电脑网络、电视媒体看到的音乐艺术形式越来越新颖，越来越多元化。如果学校的音乐教育跟不上时代的步伐，课堂仍停留在“教师讲，学生听”的传统教学模式，一味地强求学生对着课本进行枯燥的技能训练，把学生限制在一个个框架里，那样的话，老师就代替了学生去感受、去体验音乐，严重地抹杀了学生的感知力、想象力和创造力，严重地打击了他们学习音乐的积极性。导致许多学生把学习音乐简单地理解为就是跟着老师一起齐唱，这样就会有越来越多滥竽充数的“南郭先生”。根据这种情况，我们作为音乐教育者，需要不断地探索更为有效的教学方法，活跃课堂气氛，提高课堂教学质量，激发学生对音乐的学习兴趣，引导学生自觉地去学习音乐，从而提高自身音乐素养。 一、在导入上激趣
对音乐课来说，恰当的导入，是课堂教学中的一个重要环节。精心设计的导入，是吸引学生注意力，激发学生学习兴趣的良好开端，只要我们善于抓住学生的心理特点，创设丰富的教学情景，学生就会带着浓厚兴趣，积极地参与到新知识的学习活动之中，为提高教学质量打下扎实的基础。 1.引用故事导入 故事是每一个孩子都愿意倾听的东西，是开启学生智慧之门、音乐之门的一把钥匙。音乐故事具有比一般故事更美、更有韵律的优势，可以跨越民族、语言、时空的界限，进入每个人的心灵。引用生动的音乐故事十分容易吸引学生进入情景，让学生感到身临其境，愿意聆听，促进学生对音乐作品的理解，激发学生对音乐的学习兴趣。 比如，在学习音乐之声《雪绒花》这一课之前，我对同学们说：“同学们，音乐之声这个电影是一部很经典的关于音乐的电影。今天老师给你们讲述这个电影故事。这是1938年发生在奥地利的一个真实故事：见习修女玛丽亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，修道院院长觉得玛丽亚不适应这种与尘世隔绝的生活，就把她派到萨尔茨堡给前奥地利帝国海军退役军家的7个孩子当家庭教师。但这七个孩子生性活泼可爱，各有各的性
让音乐课堂真正“活”起来 摘要：近年来,随着教育体制改革的不断深入发展,新课程理念深入人心,新的教学行为、方式、手段不断涌现,音乐课堂教学呈现出一派勃勃生气。为了体现新课标理念，每个音乐教师都在教学实践中努力探索着。但是，由于种种原因，许多体现新课程理念的教学都成了单纯的走过场，并没有真正体现学生音乐学习的有效性。我们在实践课改新理念的同时，更应该关注学生音乐学习的过程，让音乐课堂真正“活”起来。 关键词：音乐课堂、活 新课程改革给我们的音乐课堂注入了新的理念、新的思想、新的教学模式。在教学中要努力做到：紧跟时代创设学习新歌的情境，调动学生的兴趣，进而激活课堂气氛；利用各种手段，增大信息量，增加兴趣点；根据教学进程，捕捉最佳时机，利用不同形式，充分发挥学生主体作用，把课堂的教学创新推向高潮。 一、紧跟时代，提高兴趣 1、跟着“潮流”走 传统的音乐课堂一直把“流行歌曲”这个异类拒之门外。而“流行歌曲”是否真是个无一是处的异类呢？我觉的不是，“流行歌曲”能被现在的年轻人甚至小孩子接受并喜爱，是有一定原因的。我认为选择一些学生喜欢的流行歌曲无可厚非，因为时代变了。出生在21世纪的学生，富有强烈的时代气息，他们个性开放，乐于接受新鲜事物。每天的生活都被各种各样的音乐所包围。在音乐课上适时加入他们喜欢的流行元素能很好的激起他们情感共鸣，更好的为课堂服务。但要选择好作品，利用得恰到好处。如我在上中国民歌《赶圩归来阿里里》时，并让学生聆听了《赶圩归来阿里里》的各种版本，如早先的罗宁娜演唱的《赶圩归来阿里里》，到摇滚版《赶圩归来阿里里》，让学生在聆听中感受了不同时期、不同形式的《赶圩归来阿里里》，拓展了学生的思维，知道了音乐是可以在原有版本上进行加工再创作的。强烈的激发了学生的创作欲望，在学会某些歌曲后，他也会想到要进行改编，创造出属于自已风格的音乐。 2、学综艺节目 匈牙利音乐家柯达伊说得好：“艺术的精髓并不是技术，而是心灵，一旦心灵可以毫无障碍地自由表达，便能创造出完满的音乐效果。”我想，在新课程实施的今天，发展每个学生的优势和潜能，为所有学生的发展提供最佳条件，使每个学生的各种素质都得到全面和谐的发展才是教育的最佳目标吧！ 这在我观看热播的《我爱记歌词》节目时，突然有了灵感，我何不取其“精华”到课堂上来呢？例如我在上一年级的《小小音乐家》这一课时，创设“听一听”、“唱一唱”、“演一演”等关卡，表现好的学生会留在教室的
怎样让音乐课更有意思 安兰青音乐课作为一种审美教育课，应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受，那么作为一名音乐教师，如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说，一个不热爱 学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音 乐课，面对的学生就更多，这时候你更不要吝啬你的爱，要做到爱每一个班和 爱每一个学生。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更 充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推 动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课！ 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要 热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游！因为一个爱音乐 的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们 要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的 音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这 样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择 更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再 整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。 只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富，而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。 有的时候，我们常常会遇到各种不顺心的事，情绪不佳在所难免，之前课备得 再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪，不要让不良的情绪影 响到美丽动听的音乐，影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时，一定要理智 地进行克制，即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐 教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌 握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课 的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调，什么时候又激情盎然，什么时候又温柔可亲？······总之教师的语言要 做到抑扬顿挫，感情充沛，要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的 语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生 的共鸣，激发他们的学习兴趣。 再者，音乐中有很多音乐知识，对于有些学生来说，理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐
让音乐课堂教学因反思而充满活力 博兴县陈户镇第三中学马翠莲 随着新课程改革的不断深入，教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。教学反思是一种良好的教学习惯，能培养教师的进取心、责任心、勇气和意志力，是教师在教学实践中运用好教学新理念的决定因素。教学反思对教师职业发展和教师专业发展起到重要作用。叶澜教授说：“一个教师写一辈子教案不一定成为名师；如果一个教师写三年的反思，有可能成为名师。”有学者指出：对老师而言，能否以“反思教学”的方式化解教学中发生的教学事件，这是判断老师专业程度的一个标志。不断反思，我们的教育智慧也随之不断增长。音乐课堂教学面对平行班多，班级、学生不定的课堂，面对课堂上发生的教学事件，当我们以经验的方式无法化解的时候，很需要通过反思来提升我们的教育智慧，反思教学会使我们从“日常教学”中觉醒过来,教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。创新型的教师就应该主动反思、勤于反思，并在反思中看到自己的长处，避免自己的短处，扬长避短，从而提高自己的教学能力。新课程要求我们教师具备的不只是操作技能技巧，还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领和在更高的起点上不断实现自我超越的精神，我们教学的生命力不是简单“复制”而应是不断“刷新”，要在实践中不断反思，在反思中努力成长。 一、反思教学理念 理念是指导教师教学行动的方向标，教学理念对教学行为起着指导和统帅的作用。众多成功教师之所以成功，除了他们有着执着的气流、高尚的师德和精到的教学艺术外，在他们身上有比我们超前的教学理念，诸如：“启发式教学法”、“情景教学法”、“问题教学法”等等。反思学生的学习达到了审美要求了吗？能给孩子的发展带来什么？学生得到了怎样的发展？如在教学《回声》一课时注重运用新课程理念，创设教学情景，运用简笔画画小桥、流水、小鸭来进行发声练习。用小青蛙在小桥的回声来作多部和声练唱，收到了很好的教学效果。再如《回声》一课教学中创设回声的知识问题情景，激发学生的学习欲望，让学生在充满好奇的氛围中获得知识，掌握知识。在教学《小乌鸦找妈妈》时，创设小乌鸦找妈妈情景，运用故事导入，学生的注意力很快被吸引了，在学习歌曲时运用表演的方式进行学习，收到了很好的教学效果。 二、反思日常教学行为 不确定性是新教材和旧教材比较表现出来的最大不同点。在过去我们可以凭借着一本教科书、一本教学参考书面向学生，或者说“走向学生”，而现在新课改下由于教材、学生、过程和结果都表现出太多的不确定性，这要求我们只能是带着学生“走向教材”，教师在教学中的角色由过去的主导者变成现在的指导者。这需要教师就教学方法的选择、教学手段的创新、课程资源的选用，课堂模式的转变，自主学习机会的提供，考试与评价方式的更新等方面多加追问和思考。如在上《渴望春天》这一课时我围绕春天借助多媒体技术，引导学生通过猜春天的谜语、讨论春天的颜色、唱春天的歌曲、诵读春天的诗歌、画春天等环节，使学生在富有情趣的学习活动中感受春天的美好，体会春天的意境，运用多种艺术手段来赞美春天，表现春天的美丽，实现对学生进行综合艺术的启迪。 三、反思教学方法 教无定势，学无定法。时代发展要求我们不断更新教育教学理念，不断更新
让小学音乐课活起来 发表时间：2018-07-19T11:49:36.787Z 来源：《教学与研究》2018年9期作者：李炘燃 [导读] 在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。 李炘燃（西宁市南山路小学青海西宁 810000） 摘要：在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。所以，教师应该对课堂教学结构进行改革，为学生创造体验音乐实践过程的机会，满足学生的表演欲望，全面发展他们的心理素质、协调能力及创新思维，让音乐课活起来。 关键词：音乐；素质教育；情感体验 中图分类号：G626.5 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826 （2018）09-0019-01 传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？ 一、开放音乐课堂，为音乐知识注入生活气息 开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。 在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鸭走路，摇呀摇呀摇，小乌龟走路，慢吞吞，小花猫走路，静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。模仿小鸭走路时，有一个小孩抬起屁股，左右扭动，双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫，他的这一举动，全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时，孩子们个个猫着腰，脚步很轻巧地走着，还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时，我及时对他们进行生活常识教育，让他们知道在别人休息、学习、工作时，我们走路应放轻脚步，说话也要小声点，不要去打扰别人，力争做一位文明的、城市化的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时，我把孩子带出教室，在操场上进行表演。孩子们很兴奋，都争着表演不同的角色，而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情，甚至有些同学还创作对白，设计动作造型。他们的神态是那么的认真，动作是那么的优美，节奏是那么的整齐。 在这种自编、自导、自演的实践活动中，音乐不再是抽象的、虚幻的知识，而是充满魅力和灵性的造物，与生活息息相关。在音乐课堂上，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁，它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣，树立了自信心，孩子们的身心得到了发展，天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中，孩子们学生通过歌唱、表演、创作，达到对歌曲的体验，师生之间平等互动，增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优美的情境中，充分感受音乐的趣、音乐的美，激化和深化学生心中对音乐美的熏陶。 二、丰富情感体验.，培养学生对生活积极乐观的态度 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐学习时不可缺少的一种心理要素。音乐是情感的艺术，它的魅力在于能给人们驰骋想象的空间。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们受到美的熏陶，情感的陶冶。教师应充分挖掘音乐形象中的情感因素，引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的审美实践与创造中逐步发展与丰富。由此，在音乐教学实践中，我首先以自己的情感去拨动学生情感的琴弦，用爱心与激情在孩子们情感世界里播种出绚丽的彩虹。让他们带着一份真情去体验音乐，享受音乐带给他们的乐趣。使之产生共鸣，愉快地进行教学。 童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。当时，爸爸眼中打转的苦涩的泪花，只有我能体会其中的点点滴滴。自此以后，我开始学会如何去理解别人，如何去关爱别人，我的同学们也跟我一样，经常说起生活中的妈妈。没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术。通过音乐教学活动，塑造孩子美好心灵，在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。 新课堂理念下的音乐课堂教学，不仅应使学生获得知识与方法，更应使学生人文素养得到提高，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才是充满认知情趣，这样的课堂才能放飞学生的个性，这样的课堂才能焕发生命的活力。
让音乐课“活”起来 《音乐课程标准》提倡音乐教育以审美为核心。教师在音乐教学中让学生通过听、说、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上，使课堂真正“活” 起来。 1. 创设科学的教学情境，丰富学生的想象力。小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维 特点，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是 一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。 在教学过程中，教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程。教师只要精心制定教学过程，通过简明、生动、富有 启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原 本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。 2．运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式，加深对音乐的理解。运用多媒体课件、实 物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡 独奏《赛马》的教学活动中，通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二 胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。运用课件来帮助学生理解作品，利用观赏赛马的动画 感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。 3．运用身体语言让学生大胆表现音乐。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声 音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予 以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直 觉的、自然的、即兴的。在课上，我认为，学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所 听到的音乐都有不同的理解并做出相应的动作，这就最大限地发挥了学生的创造性和想象力。 4. 注重学生的创新意识，提高学生的音乐欣赏能力。音乐教学的根本目的不只是让学生在课 内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣 的火花。兴趣是学生学习的重要动力，学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的多 少倍，去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。传统的音乐教学把内容与注意力重点放在 过去是被中西文化的阐释或演绎，而这些东西虽具历史性，然而历史感太沉重，与现代生活 的艺术相隔的时间太过久远，无法跟上时代的脉搏。无法跟上学生前进的脚步与需要。如将 视听的教学模式贯穿于教学中，注重学生的创新潜能开发，强调他们的创新性，使学生不仅 听到声音，同时能欣赏到形象，从而陶冶性情，加深对学习音乐的爱好。 总之，一堂成功的音乐课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能在轻松愉快的音 乐中，激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，培养学生的欣赏能力，又能 培养学生一种积极向上的意志品质。
小学音乐课堂更有吸引力 一、巧引妙导，让童心荡起音乐的涟漪 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。 1.新课导入妙趣横生。 一堂音乐课是否能吸引学生，是否能牵动学生的心，新课导入是关键。那么怎样设计新课导入？我认为设计导入应力求新颖、有趣。如：（1）故事导入。这是新歌教学前教师最常用的一种方式，因为听故事是孩子们非常喜欢的。一个有趣的童话，一段神奇的传说，会使学生愉快地进入学习的氛围。（2）图画导入。音乐课本里有许多精美的插图，教师可以充分利用这些插图，用挂图、投影等形式将这些优美、逼真的图画展现在学生面前，增加形象感、趣味感，并有助于加深学生对歌曲的理解。 2.课堂教学巧结合。 把音乐与各个艺术领域有机结合起来，让音乐课更富有文化内涵。因此在课堂中不拘泥于教材，把音乐巧妙地与舞蹈、影视、美术、游戏等相结合，能释放出更灿烂的光彩。如：我在音乐欣赏课上让学生尝试用颜色表达自己内心的音乐感受，学生非常喜欢，他们认真倾听，发挥想象，有的选择用黄色表达欢快，用黑色和灰色表达悲伤，用红色表达热情，用蓝色表达宁静……我惊叹孩子的感受力是那么敏锐而细腻。又如：教学《劳动最光荣》这首歌，我把动画片《小猫钓鱼》的片断引入课堂，并让学生创编舞蹈，一节课下来，学生意犹未尽。可见，在课堂中融入学生喜闻乐见的形式，有利于激发学生浓厚的学习兴趣，也更好地体现以学习兴趣为动力，重视音乐实践，鼓励音乐创造的教学理念。 3.延伸生活激兴趣。 让学生在生活中感受音乐的美，让每个孩子都拥有一双善于发现的眼睛，一对敏感的耳朵，让他们能感受到大自然、生活中的韵律，去创造更多的音乐。如教学《音的高低》一课，我引导学生到生活中去找高、低音；教学《音乐家贝多芬》时，我让学生去收集有关这位音乐伟人的生平资料，向学钢琴的孩子推荐弹奏他的作品等。这样既是课堂所教知识的延伸，又让学生懂得了“知识就在身边”的道理。当然也可以根据不同的教材让学生观看影视、欣赏音像作品、听音乐会、参加社区音乐活动等形式拓宽视野，激发对音乐的喜爱。