中国传统文化-------书法艺术
一、书法艺术的两个重要基础
其一，书法艺术奠基于方块汉字的造型基础之上。
其二,独特的书法艺术有赖于独特的书写工具
篆书出现最早，又分为大篆和小篆
隶书首创于秦，到汉代发展起来。
草书又分为章草和今草。章草是隶书的草体；今草是章草的进一步草化
楷书脱化于隶书和章草。孕育于汉代，始于三国，盛行于魏晋南北朝，唐代是鼎盛时期。行书是介于草书与楷体之间的一种书体。自汉代以来一直风行于世。
笔、墨、纸、砚文房四宝就是独特的书写工具，直接参与和促成了书法家的艺术创作。
王羲之书法刚柔相济，虚实相生，动静结合。其字奇而正，雄而逸，健而美，为书法创立了至高的准则。
二、书法名家
（一）王羲之
书法刚柔相济，虚实相生，动静结合。其字奇而正，雄而逸，健而美，为书法创立了至高的准则。
传世的王羲之的字，现存的楷书有《乐毅注》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等；
行书有《兰亭序》摹本、刻本。
《兰亭序》是王的行书代表作，是其一生中的顶峰之作。被誉为“天下第一行书”。
王羲之的儿子王献之，继承家法，书风似其父，但更有逸气，英俊豪迈，进一步扭转了当时的古拙书风，称为“破体”。
他工草、隶，兼精诸体，尤以行草为长。
（二）唐初四大家
褚遂良、欧阳询、
虞世南、薛稷
在继承传统的基础上创立新的楷书规范。
褚遂良《雁塔圣教序》
褚遂良楷书代表作。
字体清丽刚劲，笔法娴熟老成。
欧阳询《九成宫》
笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”
（三）张旭和怀素
二人为草书“二绝”，世人谓：
张旭为颠怀素为狂
自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，
脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
——杜甫《饮中八仙歌》
张旭书法得于“二王”而又能独创。狂草是其在书法上的创新。
其狂草流走快速，连字连笔，一派飞动，“迅疾骇人”，把悲欢情感痛快淋漓地倾注在笔墨之间。《肚痛帖》是张旭书法代表作，其字用笔顿挫使转，刚柔变化，神采奕奕。
怀素的狂草，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成。怀素的草书，较张旭笔法变化丰富。
代表作《自叙帖》，其真迹龙飞凤舞，舒缓飘逸，从容不迫，不同凡响。
（四）颜真卿
不仅完成了楷书变法，而且还倡导了行草变化。
苏轼评赞颜真卿：“诗至杜子美，文至韩退之，书至颜鲁公，画至吴道子，而尽天下之变，天下之能事毕矣”。
颜字遒劲开朗，人称“颜体”。
其书迹《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《李元靖碑》、《颜家庙碑》、《争座位帖》、《自书告身》等流传后世。
《祭侄季明文稿》（简称《祭侄帖》），
被誉为“天下第二行书”
（五）柳公权
柳氏书法以楷体擅名。
他学颜字，但能自创新意，避开了颜字肥壮的竖画，把横画写得大体均匀而瘦硬。世称“颜筋柳骨”。
其代表作有《金刚经》、《神策军碑》、《玄秘塔》等。后二种尤享盛名。
柳公权《神策军碑》
笔画敦厚，沉着稳健
柳公权《玄秘塔》
结体遒劲，字字严谨，一丝不苟
（六）苏轼
擅长行书、楷书，取法于前代书法名家，而能自创新意用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。
宋元尚意书风的代表。
其《黄州寒食诗帖》被世人称誉为
“天下第三行书”。
当代评家曾将“天下三行书”作了对比
《兰亭序》是雅士超人的风格；
《祭侄帖》是贤哲圣达的风格；
《寒食帖》是学士才子的风格。
苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。
（七）赵孟頫
元代书法家以赵孟頫为第一，擅长篆、隶、楷、行、草各体。于楷书、行书、小楷皆精。
颜、柳、欧、赵
并称“楷书四大家”
（八）清代郑板桥
其书法“隶篆参合行楷，非古非今，
非隶非楷，纵横错落，自成体貌”。
三、书法艺术美
“无声之音，无形之相”，概括了书法艺术的独特的抽象精神。
书法美表现在“实”与“虚”两个方面。
“实”是有形的——用笔、结构、章法等
“虚”是无形的——神采、气韵、意境等
古人往往用时代整体的审美风貌来概括不同时代书法的艺术特征，即所谓：晋人尚韵
唐人尚法
宋人尚意
元明人尚姿
清人尚变
书法校本课程教案 (此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《书法》校本课程教案第1课书法——华夏民族的骄傲教学内容：1.汉字的起源 2.书法是炎黄子孙的艺术难点重点：认识书法是中华民族的传统艺术和宝贵财富教学目标：1.使学生了解汉字的起源及书法艺术的悠久历史； 2.培养学生热爱祖国传统文化的热情和对书法的兴趣。学具准备：毛笔、墨汁、纸教学过程一、汉字的起源 1.远古时没有文字 2.仓吉发明象形符号二、教师简介书法的概念并且阐述学生练习书法的好处，培养学生的兴趣。1.简介书法概念。 2.鼓励学生学好书法，阐述学习书法的好处学习书法至少有四个好处：第一，培养自己的艺术素养，陶冶高尚的情操，提高文化素养，为将来的全面发
展打下良好的基础。第二，在学习书法的过程中，主要是动手，尤其是训练手指、手腕和手臂的动作，达到协调性和灵活性。对促进少儿大脑的生长发育，开发智力，培养高智商的人才非常必要。第三，书法有严格的书写法则，尤其是中、小学阶段，主要是识字，在学习文化的同时又学习书法，既可以巩固所学的知识，又能促进文字书写水平的提高，把字写得更加整洁美观，又合乎规范。第四，学习书法需要耐心细致，持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说，通过书法学习，可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，进而促进文化课的学习。三、欣赏几幅硬笔书法作品- 0 - 1.投影展示 2.学生观摩四、练习：1.收集四至五幅书法作品的图片在活动中让同学们和你一起分享。 2.把你知道的古代或现代书法家的情况向同学们作介绍。 3.你为什么要参加书法活动，把
你的心里话说一说。课后作业准备上书法课的学习用具：毛笔、墨汁、毛边纸、瓷碟、毛毡第2课书法工具教学内容：书法工具难点重点：了解“文房四宝”的作用教学目标：认识“文房四宝”及其作用学具准备：笔、墨、纸、砚教学过程练习中国书法的工具和材料主要有笔、墨、纸、砚，人们通常把它们称为“文房四宝”：一、笔从笔的制作材料来分，可分为硬笔和软笔两类，硬笔以钢笔为主，软笔以毛笔为主。1.软笔:练习中国书法用的笔主要指毛笔。毛笔的种类根据笔毫原料及性能，毛笔可分为硬毫笔、软毫笔和兼毫笔。硬毫笔主要是用黄鼠狼尾毛或兔毛等制成，特点是弹性大、硬度强，写出来的笔画劲利挺健。软毫笔主要选用羊毛或鸡毛制成，特点是弹性小、柔软湿润，写出来的笔画丰满而富有变化。兼毫笔在一支笔内兼用了软硬两类笔毫，其性能介于硬毫笔和软毫笔之间，刚柔相济，软硬适中。
中国书法史 中国书法的历史和中国文字使用的历史一样悠久。自从甲骨文发明以来，中国书法的字体经历了由篆书到隶书、草书、楷书、行书的发展阶段。每个阶段都产生了数量众多的书法家和书法作品，这些书法家和书法作品构成了中国书法的深厚传统。中国书法在古代已经是一门成熟的艺术，有丰富、完整、一脉相承的理论体系，很多理论著作是书法家艺术实践的总结，极大地影响了后人的书法学习和创作。 先秦 刻在龟甲上的甲骨文一般认为中国书法的历史最 早可以溯源到汉字的起源时期。原始汉字的面貌和形成时期没有确切的证据被发现，而目前发现的汉字最早的成熟形态是甲骨文。甲骨文是保留有部分象形文字色彩的汉字形态，从十九世纪末人们发现甲骨文到现在已经有超过15万片的甲骨出土。甲骨文开始成为人们艺术欣赏的对象，并从这些甲骨上发现了中国书法的元素：汉字书写的结体、布局等等。 显然，把文字刻写到坚硬的甲骨远比写到竹简、缣帛或纸张上，要难得多。人们大多认为，在使用甲骨文的时代，能够同时掌握文字识别和刻写技术的人是非常少的，而这些人可以说就是中国古代最早的一些书法家。尽管如此，在当时书法也不大可能从生活实用中区别出来，人们还没有有意识地去创造和欣赏书法作品。 商、周两个朝代，青铜器得到普遍地使用。一些青铜器上还铭刻有文字，这些文字被后人称为金文。由于铭刻有文字的青铜器的大多是钟和鼎，金文也称为
钟鼎文。这些铭刻于钟鼎上的文字，大多是记述当时天子、诸王侯、贵族的祭祀典礼、狩猎、征战、诏命、封赐等国家政治和社会生活。 一般认为金文是继甲骨文之后的主要汉字形态，较早期的金文保存了很多和甲骨文风格相近的特点，后来则渐渐拉开距离，越来越具有独立的风格特征。也有人认为金文有自身独立的起源，而且它起源的时代甚至比甲骨文更早，只是由于周朝人“事鬼敬事而远之”（《礼记·表记》），主要用来占问鬼神的甲骨文不像商朝那样受到重视，所以导致了甲骨文的衰落和金文的盛行。 西周是金文的鼎盛时期，这个时期的金文风格厚重雄浑、典雅壮丽，代表作品有《毛公鼎》、《大盂鼎》和《散氏盘》。其中《毛公鼎》对后世的书法家影响很大，清朝书法家李瑞清甚至说：“毛公鼎为周庙堂文字，其文则《尚书》也；学书不学毛公鼎，犹儒生不读《尚书》也。”这句话说明《毛公鼎》被认为是学习书法的“必修课”。 周朝末期，在石鼓、碑石、摩崖等石制物体上铭刻文字开始出现，这些文字被后人称为石刻文字。石刻文字表现出了某些和金文不同的特点，但是金文和石刻文字都被归入“大篆”的范围。现存最早和最具代表性的石刻文字是《石鼓文》。春秋、战国时期，竹简和木牍开始广泛作为主要的书写材料。从使用者的角度来说，由于简牍的廉价，文字从此才可能开始被一般的平民所掌握。文字学习和书写的主要群体，才可能开始由掌握专门技能的人变为一般的平民。而中国书法也开始有了比较广泛的生活基础。 春秋战国时代的中国在政治上是一个分裂的时期，在秦始皇帝统一六国之前，各诸侯国在文字、货币、度量衡方面都存在不同程度的差异。由于历史的原因，汉字形态的发展出现了民间和官方两条路线。因此，汉字的具体形态在从大篆向小篆的发展过程，并不是一个线性一致的过程。后来的人们就在这个时期的简牍文字中，发现了最初形态的隶书。 与简牍的广泛使用相适应，毛笔也开始作为主要的直接书写工具。在此后的两千多年里，毛笔一直是中国人主要的书写工具。使用毛笔书写成为中国书法的重要特点，从此中国书法的整体面貌就大致定型了。 秦汉
怎样写好毛笔字学生毛笔:描摹临字帖 书法是中华民族的一门传统的艺术，至少已有三千多年的历史。几千年来，犹如奔腾的长江、黄河源远流长，现在我们伟大的繁荣昌盛需要方方面面的人才，书法艺术传统也需要更好的继承和发扬，所以，学习写好毛笔字是非常有必要的，那么怎样才能写好毛笔字呢。 “书法”与平时所说的“写字”是有所不同的，把字写好是学好文化知识的内容之一，要求能做到正确，整洁和迅速，书法就不一样，除实用外更重视“法”，着眼于美的创造。也就是说，书法比写字有更高的艺术要求。 从我们现实的切身体验也不难察觉，无论老、少、中、青，无论何种职业、也无论文化层次的高低，每一个有文化的人都有把字写好的愿望。书店字帖书架前的人们，流露着学书的热望；又有多少人为写不好字而苦脑，除了工作、学习、生活的实际需要，人们敏锐地意识着字是一个人的文化外表，字写的不好，大多是不愿意让别人看到的，尤其是不愿意让有较高文化的人或在自己心目中比较重要的人看到，似乎是一种私丑，常常有这样的事情，宁可交谈、打电话、托人代语，也不写信，写便条。其实，字写得不好并不能说明更多的事情，但是，若是字写得好，确实可以在一定程度上反映出一个人的文化面貌。 学习书法的整个过程是较长的，但如果方法得当，以实事求是的态度，循序渐进的严要求，不好高骛远，每于停滞不前时开动脑筋，每于困难时放慢脚步，不困难以克服的困难而沮丧，去积极地想办法，是可以用较小的步伐赢得较快进展的。 客观地说，与好书法还是较难的，因其难学习方法就更为重要，有许多后来写成的人不无感慨地说，学书的弯路几乎都走遍了，学书有没有诀窍呢？可以说是有一条的，不是“刻苦”而是“用心”。用心必须选择正确的学习道路和学习方法，或不断调整，取得捷径，并由此取得出乎预料的进步，甚至达到每学必有所悟，每练必有所长的程度，从而兴致盎然，做任何事情，入门是难的，“用心”便是入门的钥匙，一旦入门，一通百通；进步便会鞭策起新的进步。 初学者一定要明确目标，选定道路，我们学习书法要求达到的目标不一定在学习的最初阶段就能够决定下来，固然，一开始就有很大的决心是很好，但是由于刚刚开始学书，还没有体验到学习的困难，更没有领略到学习的乐趣，所以决心和目标容易落空，当然对责任心较强的学习者另当别论。 我们学习书法所要达到的最终目标可以在学习的过程中逐步确定下来，诸如随着对学习内容的了解和学习心理的适应，或是随着对学习上的进步，甚至是出乎自己的预料的进步，可以不断提高自己的目标，调整学习的道路，与确立目标选择道路密切相关的选帖问题，也不一定一次就能解决得很好，一般来说，选定一本字帖就最好不要随意更换，但是换帖也不是什么过于严重的问题，学习的最初阶段，对于碑帖的知识和见识很少，又未能体验或确立自己的笔性，更换一两次范本是完全可以的，我们不妨多照顾初学者的个人兴趣和学习情绪初学者也不必认为更换范本是什么大逆不道和事情，更不要听信更换贴本就永远学不好字的耸人之谈，但是这里要指出，初学者并不具备评价字帖优劣的能
书法专业介绍及就业方向 美术学（书法篆刻方向） 【培养目标】：全面系统地掌握书法、书论以及相关的文学和文字知识，具有应用五种书体进行创作的能力和书法理论研究能力，及书法教学能力。 【主要课程】：中国书法史、书法理论、篆刻史论、楷书创作与研究、行书创作与研究、隶书创作与研究、篆书创作与研究、草书创作与研究、篆刻创作与研究等。 【就业方向】：从事大、中专院校书法教学、创作及理论研究工作或相关的书法专业工作。 美术学（书法教育方向） 【培养目标】：本专业培养具备书法学及汉语言文学的基本理论、基本知识和基本技能，能够全面继承中华书法传统文化的优秀成果，在书法、篆刻等方面进行教学、研究和创作的中、高级专门人才。 【主要课程】：教育心理学、书法教学法、中国书法史、书法理论、篆刻史论、楷书创作与研究、行书创作与研究、隶书创作与研究、篆书创作与研究、草书创作与研究、篆刻创作与研究等。 【就业方向】：毕业生既可以在大中专院校、中小学从事书法教学、书法理论研究，又可以从事汉语言文学教育和教学研究的工作，也适应于文化部门、新闻媒体等单位从事书法创作、编辑和评论等工作。
美术学（书法艺术方向） 【培养目标】：培养德、智、体、美全面发展的书法艺术人才，要能够全面、系统地了解中国书法文化知识和熟练掌握书法基本技巧，并能初步进行书法创作与理论研究。 【主要课程】：传统美学、中国古代文学史、金石学、说文学、国画山水、篆刻学、古文字学、古代书法文献选读、诗词创作、楷书字体研究、隶书字体研究、行草书字体研究、篆书字体研究、文化史专题等 【就业方向】：本专业属非师范类性质，学生的就业方向是多方面多渠道的，可以在文化部门服务，如新闻、出版、文物、档案、艺术、旅游等;也可以在教育部门服务。
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 书法概述书法普通高中 第一课书法概述一、教材分析 (一) 教学目标本课是本教材的总论和概述，意在通过对中国书法的基本概念、中国书法的特点、中国书法的产生和发展以及中国书法的类别等问题的概略分析与描述，使学生对中国书法有一个总体的认识与理解。 本课所谈到的一些知识和理论，在以后各课的内容中都会或多或少地有所涉及，但对基本概念的把握和基本理论的理解，是学好以后各章的前提条件。 (二) 内容结构本课共分五部分，其中三、四部分中国书法的产生和中国书法的发展是按时代纵向概览书法发展状况，其他三个部分都是横向讨论和分析。 这五个部分是： 1. 书法、法书与书法艺术 2. 中国书法的特点 3. 中国书法的产生 4. 中国书法的发展 5. 中国书法的类别 (三) 教学重点与难点 1. 教学重点 (1) 关于中国书法的有关概念，在日常生活和书面语言中，书法、法书、书法艺术、书、书艺和书道等都使用较多，有些使用比较混乱，需要准确理解和使用。 (2) 中国书法的特点。 特点即与其他方面的不同，而其他又是广泛的。 书法与什么相比、在什么范围内显示出自己的特点呢?这里是把书法与其他艺术门类相比，是在艺术家族中观察书法的特点，这是 1 / 14
应该认识清楚的。 2. 教学难点中国书法的发展是概述各个时代书法发展的状况，其中涉及一些书法史的基本知识，需要梳理清楚并加强记忆。 二、教学内容资料 (一) 书法、法书、与书法艺术这几个概念关系到我们对书法的理解，应尽量弄清楚。 书在古汉语中是个多义词，即①记载、写作。 如《墨子尚贤》： 书之竹帘，是谈写在竹简和丝织品上。 ②文字、字体。 如《易系辞》： 上古结绳而治，后世圣人，易之以书契。 ③书籍。 如《论语先进》： 何必读书，然后为学。 《说文解字叙》： 著之竹帛谓之书。 ④书法。 如《颜氏家训杂艺》： 王逸少风流才士，莆散名人，举世但知其书，翻以能自蔽也。 ⑤书信。 如《左传昭公六年》： 叔向使诒子产书。
书法到底有没有规律，看启功是如何定义黄金分割定律的！ 书法结字黄金律是当代书法大师启功先生的一大发明。他经过多年的探索，通过对欧阳询、柳公权等前人经典法书楷书、行书碑帖的深入研究，从数学、美学的原理上，论证了汉字结构的“黄金分割律”。启功先生以有韵诗歌的形式用简明的语言阐释了结字黄金律的意义：“用笔何如结字难，纵横聚散最相关，一从证得黄金律，顿觉全牛骨隙宽”，并说“世俗流行之九宫格、米字格作字，上字之脚，每侵入下格，递侵之余，常或一行四格之中，只能容三字。以注意力必聚于格之中心也。偶以放大画图所用划有细小方格之坐标玻璃片，置于贴上，详量每字笔画之聚散高低，始知结字之秘。盖字中重点，并不在中心一处。其法将每大方格纵横各划十三小方格，中间三小格纵横成十字路，每行小格为五三五。自左上一交叉点言，其上其左俱为五，其下其右俱为八。此十字路中四交叉点，各为五比八之位置，合乎黄金分割之理焉。”启功先生在“论书随笔”贰《论结字》第九十九首一文中说：“……这种五比八,若往细里分，即0.382∶0.618，无论叫什么黄金律、黄金率、黄金分割法、优选法，都是这个而己矣”。启功先生的结字黄金分割律发现，传统米字格的中心点不是字的重心聚集处，把一个正方形方格纵横各画十三个正方小方格，即正方方格每条边均分为十三等份，字
的重心在中间五：八处，即字的交叉点“其上其左俱为五，其下其右俱为八”，这四个交叉点就是汉字的结构中所注重的地方，也是汉字的重心和聚处，启功先生在谈到这一问题时专门强调：“第一，不要注意中宫，而要注意四个五比八的交叉点；第二，就是不要真正的横平竖直。凡是注意中宫这个观念和一定要横平竖直观念的，他再写一辈子也写不好。”根据结字黄金分割律的要求，汉字的结字重心应安排在中宫点偏上偏左的一个小范围内，按此法则写出来的字不仅体势舒展，端庄稳重，而且能够获得合适的透视角度，便于布置字面的疏密虚实，增加体势的立体感，避免出现四平八稳的僵硬和呆板。“结字黄金分割律”融入了时代的审美情趣，把汉字书写的美化推到了极致，启功先生锲而不舍地把“黄金分割律”践行于创作中，一生给我们后人留下了许多经典的书法作品，这一理论和法则对学习书法具有非常重要的指导意义。按照赵仁珪先生所做的注释：“黄金律：即黄金分割率：把一条线段分成两部分，使其中的一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比。即比值为0.618.这种比例在造型上比较悦目，容易引起美感，故称黄金分割。作者的一大发明即在于发现最佳的结字组合亦符合黄金率。”邢德安先生题为《书法黄金律初探》的博文，以图文并茂的形式，进行了推演，很值得学习借鉴。文中说，以此注释推演下去：我们可以假设一条线段为A,分成两部分，其中一部
1、【单选题】(5分) “书者，如也；如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”这段话的作者是? A. 孙过庭 B. 刘熙载 C. 康有为 2、“古代文人古练书法，也就是在修炼着自己的生命形象。”这段话的作者是? A. 梁启超 B. 沙孟海 C. 余秋雨 3、《吾国与吾民》的作者是： A. 林语堂 B. 康有为 C. 梁启超 4、“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”这段话的作者是? A. 刘熙载 B. 黄庭坚 C. 苏轼 5、书法史上苏、黄、米、蔡的黄指的是黄道周； A.
正确 B. 错误 6、《大字结构法》的作者是： A. 欧阳询 B. 颜真卿 C. 李淳 7、“书贵纸笔调和，若纸笔不称，虽能书亦不能善也。譬之快马行泥泽中，其能善乎。”这句话的作者是： A. 欧阳询 B. 赵孟頫 C. 董其昌 8、古代哪一位书法家使用笔时，常把笔中最好的几撮毛选出来，从多枝笔中取其精华另制一枝最好的笔？ A. 赵孟頫 B. 苏东坡 C. 米芾 9、《论执管法》的作者是： A. 赵孟頫 B. 徐渭
C. 米芾 10、作文章讲“意在笔先”,写字亦如此,讲“意在笔先,字居心后”。 A. 正确 B. 错误 11、《五凤刻石》现存于： A. 西安碑林 B. 泰安岱庙 C. 曲阜孔庙 12、《宣示表》的作者是： A. 王羲之 B. 王献之 C. 钟繇 13、《铁云藏龟》的作者是： A. 王懿荣 B. 刘鹗 C. 罗振玉 14、【单选题】(5分) “石鼓既为中国第一古物，亦当为书家第一法则。”这句话的作者是：
A. 梁启超 B. 康有为 C. 刘熙载 15、 《石鼓文》用笔粗细匀称，结体方正严谨，历来被看作是大篆和小篆的正宗。 A. 正确 B. 错误 正确 【单选题】(5分) “学书要才、学、识。”这句话的作者是： A. 沙孟海 B. 启功 C. 林散之 正确 查看答案解析 ? ?5分 2 【单选题】(5分) “把提高学问、素养放在写字之上，然后再潜心临池，则可能把字写好。”这句话的作者： A. 林散之 B. 陆维钊
书法欣赏讲座 （2005年4月9日） 主讲人杭向阳 一、汉字是一门艺术 在世界各国文字中，只有中国书法成为艺术，可以悬挂展览、贩卖及布置之用；并在国内外拍卖市场中具有极高的价值；为何独有中国书法能达到艺术境界，首先要让学生完全了解。中国书法所以能成为艺术，有以下几个方面的原因： 第一，是中国书法所书写的中国文字是象形文字；象形文字是从图画演进而成，也就是从图画抽象化而成，因此，中国文字便有抽象画的底子，如“大”字便接近抽象画正面的人，具有艺术的性质。 中国文字不仅是抽象画，依照中国文字演进的过程，其抽象化程度也不同，更形成各种不同的抽象画，真是多姿多彩，令人叹为观止。首先，将中国文字演进的过程，从目前可考的资料而言，最早是商周铜器上的金文和龟甲牛骨上的甲骨文，以及许慎《说文解字》上所收的古文、籀文及大篆等，这些文字因资料不足，无法明确看出其演进的痕迹，且在秦以前，乃选择与小篆相应的“大篆”为名。在先秦大篆是最接近图画的，在商周之际的金文，许多图腾和绘画极为近似。秦始皇以小篆统一天下文字，小篆乃自大篆简化、抽象化而来；此大篆更不像绘画。秦代小篆流行之际，监狱事务繁忙，小篆不能符合社会的需要，又加以简化和抽象化，便成了隶书；汉初逐渐美化，又成为八分，比小篆更不像图画了。汉代为因应工商业的发达，隶书又不能满足社会的需要，再加以简化抽象化，又产生章草、行书和楷书；楷书到了三国已相当成熟，直到隋唐才完全摆脱隶书，它比隶书更抽象化，更不像图画。行书到了晋代王羲之父子已达到巅峰，因笔画比楷书更简化，也更抽象化。章草到二王父子又简化成今草，到唐代张旭怀素更进而简化成狂草，又比行书更不像图画，更抽象化；中国文字的演进，到了唐代才告一段落，自大篆、小篆、隶书、楷书以至行书、草书逐渐抽象化，千万各种不同程度的抽象画，使中国书法的表现精绝无比。 第二，从书法的发展历史来看，中国书法更多的使用毛笔书写，因而书法便有了艺术性。中国毛笔的发明，以长沙战国楚墓发现的兔毫笔最早，据考古发现，殷墟出土的甲骨片所残留的朱书和墨迹，是用毛笔所书写的，甲骨文字小像蝇头，毛笔的制造不是相当精良是不能写的。可见三千五百多年前的毛笔已经相当精良，其发明还要早。有关秦朝大将蒙恬制毛笔的传说也已经有二千二百多年的历史了。毛笔的最大特点是有尖，毫毛劲直富有弹性，是动物的毛所制成，含墨性良好，书写时可以表现笔锋的趣味，可以写出方笔和圆笔，双可作中锋与侧锋；加上笔画的大小和粗细的变化，可以说功能齐备完美，让书法家得心应手，挥洒自如，这是中国毛笔所独具的特性。 第三是中国书法使用墨锭，这种墨在汉以前是天然石墨，三国时曹操尚有收藏，陆云《与兄机书》：“一日上三台，曹公藏石墨数十万斤。”到了汉代因天然石墨已用尽，遂发明松烟墨，中国书法使用墨条，表现出一种特有的墨彩，由于没有五彩艳丽的颜色，更有一种中国特有的气韵，既高雅，又平淡，令人有脱俗的感觉；这和西方的绘画，在色彩上有极大的差异。然而，中国书法虽然用墨，但是仍可由墨的浓淡分出不同的层次的色彩，在表现上仍能达到序变的目的。近年来，部分书法家提倡彩色书法，将书法写成五颜六色，显得有为俗气，至今仍无法获得书法界的认同。这就是中国书法的一大特色。 第四是中国书法使用宣纸和版纸。中国书法使用宣纸和版纸，与洋纸不同，其吸墨性很强，落笔之后，墨汁立刻渗入纸背，使墨与纸浑然合一，无法分离，这种墨在纸上有深沉、沉著的感觉，在欣赏上比较耐看；与西方洋纸，色彩浮在表面的感觉大异其趣，这也是形成中国书法的一大特色。 如今，钢笔、圆珠笔等硬笔成为人们学习生活中的主要书写工具，由于汉字的特殊性，硬笔书法也成了书法艺术大花园的一朵奇葩，受到人们的重视。 二、中国书法的发展史 （一）为中国书法奠定基础的先秦书法 为学术界公认的我国最早的古汉字资料，是商代中后期(约前14至前11世纪) 的甲骨文和金文。从书
《书法概述》板书 一、兴趣决定心态 二、书法的作用——修身养性 三、书法的几种主要字体 1.楷书 2.隶书 3.行书 4.魏碑 5.草书 6.爨体 四、书法写什么？ 1.古诗词。 2.对联、楹联、门联。 3.名篇名段。 4.现代诗。 5.名人名言。 五、写好字的“四颗心” 1.诚心 2.恒心 3.耐心 4.慧心
概述 【教学内容】：书法的作用、发展、流派的概述 【教学目的】：使学生对书法有一个粗线条的感性认识 【重点和难点】：端正学生的态度，分析纠正学生对于书法的误区 【课时安排】：2课时 【教学过程】： 一、兴趣决定心态。鲁迅先生曾经说过，“兴趣是最好的老师。”无论做什么事情，要想做好，就必须对它充满兴趣。就书法而言，也不例外。只有对于书法艺术充满热爱，喜欢它，爱上它，用心去做，才能把它做好。 二、书法的作用——修身养性。孟子曰：吾善养浩然之气也。这个气就是一种意志品质，就是一种心态，就是一种境界。书法是一门艺术，它可以陶冶个人的情操，塑造个人的人格品质，对于个人有积极作用，增加人的内涵，提高个人修养。 通过坚持不懈的写字练字的过程，在不断地摸索中有新的体会。王国维先生《人间词话》里，对于人生关于三重境界的概括，也契合了我们书法练习中的三个过程。 昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。此第一境界也。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此第二境界也。 众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。此第三境界也。 静以修身，俭以养德。摒弃浮躁，潜心练习，不以物喜，不以己悲，看天上云卷云舒；世事无常，宠辱不惊，任庭前花开花落。鲁迅先生也说过，“我都是把别人喝咖啡的时间，用来读书的。”同理，同学们！你们也该把别人泡网吧、嬉戏打闹的时间用来练习写字。书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。枯灯瞎火，耐得住寂寞，忍得住孤独，静下心来练字，他日成就凌云志，敢笑黄巢不丈夫。 三、书法的几种主要字体。汉字承载了中国五千年的文化，在中华民族的发展史上，经过了积淀，汉字体现了中国式的哲学，古典朴素的哲学思想。
中国书法发展史简介 在现行人教版高中教材《中国古代史》中，叙述了东汉末年，书法逐渐成为一种艺术。那么书法作为中国特有的艺术，是如何形成又是如何发展的呢？在这里我们就来认识和了解中国书法的发展历史。 （一）为中国书法奠定基础的先秦书法 虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生，但书法艺术当萌生于汉字形成同时。汉字的形成经历了很长的历史时期。目前发现的关于原始汉字有关的资料，主要是原始社会在陶器上遗留下来的刻画符号，但它们还不是文字，只是对原始文字的产生起了引发的作用。 为学术界公认的我国最早的古汉字资料，是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。 甲骨文发现于1899年(清光绪二十五年)。是殷商时期刻写在龟骨，兽骨，人骨上记载占卜，祭祀等活动的文字。严格地讲，只有到了甲骨文，才称得上是书法。因为甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。而此 前的图画符号并不全有这三种要素。 金文指古代铜器上铸的或刻的文字（又称铭文），主要代表是西周《毛公鼎铭文》，其结构匀称准确，线条遒劲稳健，布局妥贴，充满了理性色彩，显示出金文已发展到极其成熟的境地。 从书法的角度审察，这些最早的汉字已经具有了书法形式美的众多因素，如线条美、单字造型的对称美、变化美以及章法美、风格美等。从商代后期到秦统一中国(前221 年)，汉字演变的总趋势是由繁到简。这种演变具体反映在字体和字形的嬗变之中。西周晚期金文趋向线条化，战国时代民间草篆向古隶的发展，
都大大削弱了文字的象形性。然而书法的艺术性却随着书体的嬗变而愈加丰富起来。 （二)开创先河的秦代书法 秦始皇兼并天下，丞相李斯主持统一全国文字，使之整齐划一，这在中国文化史上是一伟大功绩。 秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。《说文解字序》说：“秦书有八体，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰虫书，五曰摹印，六曰署书，七曰书，八曰隶书。”基本概括了此时字体的面貌。
《书法》校本课程简介 制定者：袁正忠 本校校本课程——《书法》采用的是由田英章先生编写的，供1-6年级写字课使用的软笔《楷书笔法》一书和《硬笔书法》。结合本校学生的特点，进行适当修改，特作如下说明。 【课程简介】 此次校本课程教材，力求通过笔画和偏旁等几个层次的训练，使学生初步掌握、提高汉字的书写技能。学生在对汉字基本笔画、结构有所了解和训练的基础上，借助结构练习，熟悉构字部件笔形的变化规律，进而习得一般的结字法则和技巧，并通过整字练习部分的描红、临写，逐渐复习、巩固并掌握钢笔字书写技能。句子练习则为学生在提高钢笔字书写技能的同时，促进了词汇量的增长。诗词练习则结合学生的书写实践领会汉字书写，同时需要具备整体感。在教材最后，安排了与语文课本出现的古诗词的创作练习和书法作品欣赏，进行适当的书法欣赏或书法创作。 【课程编排】 本课程力求通过循序渐进的训练，使学生了解书写汉字的基础知识，习得一般的结字规律，逐渐掌握钢笔字和毛笔字的书写技能，能使用钢笔书写正楷字，做到规范、端正、整洁，养成良好的写字习惯，并在书写中体会汉字的优美。 考虑到汉字的书写规律以及它和语文学习的联系，本册教材分为两个部分。 第一部分是“笔画练习”。它包括8个基本笔画60余个偏旁部首。在每个笔画部首下面，提供了例字并安排了书写练习。通过先描红后临写，学生逐渐熟练起笔、运笔、收笔等书写钢笔字的基本技能，逐步掌握基本笔画的书写方法。 第二部分是“综合练习与评价”。编写时注重体现汉字书写规律和语文学习内容之间的联系。每一课包括两项具体训练，一是整字练习，一是诗词作品练习。整字练习打破课文中的生字字序，按照汉字的结构特点做了调整，以便学生能够在同一结构汉字的归类与比较中发现结字的特点和规律。诗词作品练习，力求使学生巩固在“整字练习”中领悟到的结字规律，熟练掌握生字的写法，并学以致用，进行创作。 上述两部分内容，遵循习字规律和语文学习的特点，为学生习字知识的积累、写字技能的培养以及汉字审美能力的提高，搭建了适宜的平台。 【课程特点】 1、倡导自主、探究的学习方式，搭建发现规律、自主运用的平台。
中国书法艺术课的概述 [教学目标] 通过本堂书法课的学习， 1、让学生认识中国书法，知道书法课上学什么？ 2、在当今科技高速发展的时代，让学生了解什麽是中国书法，让学生认识到书法课程的学习对现实生活的实用性，培养学生对书法艺术的审美能力，增加学生对中国传统艺术的兴趣； [教学重点] 1、对中国书法艺术的了解。 2、书法学习的实用价值。 [教学难点] 1、培养学生对书法课的兴趣。 2、培养学生对书法艺术的审美能力。 [教具准备] 有关的书法作品、名家书法幻灯、 [学生用具]：笔记本 [教学方法] 要让学生在教学过程中有所收获，并达到一定的教学目标，在本节课的教学中，我将采用提问法、讲授法、总结法、欣赏法来设计本节课。 1、欣赏法：通过书法作品、幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品，使学生对书法艺术产 生浓厚的兴趣。 2、讲授法：讲解书法艺术的含义、发展简史、，让学生对书法作进一步的了解和认识，通 过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！ 3、提问法：通过提问，并由学生发挥想象作答，再老师总结，让学生对书法艺术产生更深 刻的认识。 4、总结法：老师通过本堂课的总结和布置作业，来再一次强调本堂课的学习内容，达到学生对本堂的巩固，进一步强化学生对书法学习的欲望。 [教学过程] 一、组织教学，师生问好（2分钟） 老师：先放一段古典音乐，进入气氛。 老师：（中国书法艺术） 二、导入新课（1分钟） 老师：通过前面的学习，我们学习了关于钢笔书法的书写姿势、执笔方法、钢笔书法基本的用笔技巧和欣赏了一个书法视频，可以说前面的课程是我们正式学习书法的一个提前准备和对书法的基本接触。那么本堂课就让我们进一步从“中国书法艺术的概述”来了解中国的书法艺术。也让我们通过本节课的学习后思考一下我们在书法课上要学的到底是什么、为什么要学。 三、讲授新课（30分钟） （一）中国书法的概念 中国书法的概念：中国书法是一门在中国文化背景下，以汉字为依托，以笔、墨为工具，以线条为视觉表现形式的特殊的汉字书写艺术。 因为书法艺术是在中国的历史文化背景下产生、发展起来的，是中华民族智慧与劳动的结晶。在当今世界上，关于文字发展能成为一门独立的艺术，唯独只有中国书法艺术。同时
中国书法简史 中国书法概述 书法概述 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。 书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄，所以，书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有"字如其人"、"书为心画"的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。总之，书法，是具有更强的综合性艺术，是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样，书法和绘画则统领着中国美术的其他门类，而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时，又将书法摆在绘画
前面，称之为"书画"，如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后，绘画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合，造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构，都遵循对称、均衡、主从关系等法则，园林建筑中的含蓄、借景，以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术，也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。 中国书法历史悠久，艺术青春常在。在每个时代，社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同，又随着文化地发展容入，书法有着自己的特点，并不断完善。浏览历代书法， “晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”为精辟的总结： 晋人尚韵——晋代书法流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美； 唐人尚法——唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美； 宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是
书法研究会十周年概述 十年一剑，翰墨春秋。娄底书法研究会成立10周年来，紧跟时代前进的步伐，开拓进取，继承创新，在艺术创作、学术研究、对外交流和组织管理等各个方面都有长足的发展。我们研究会现有会员200余人，其中中国书协会员26人，省书协会员106人。会员整体素质较高，形成老、中、青三结合的梯次型娄底“书法群体”。这些年来，娄底书法活动多，学习热情高，新的人才不断涌现，收藏市场逐渐火热，社会效应进一步扩大，呈现出一片欣欣向荣的景象。我们为弘扬祖国传统艺术，构建和谐文化，促进娄底书法事业科学发展做出了自己的贡献。 过去十年来，娄底书法研究会在市委、市政府的关心、重视下，在市委宣传部和市文联的正确领导下，在社会各界的大力支持下，经过广大会员的共同努力，团结奋进，求实创新，取得了令人欣慰的成绩，创造和积累了一些成功的经验，主要体现在以下几个方面： 1、这十年，我们搭平台，建机制，促进了娄底书法艺术事业大发展。 娄底书法研究会在引领书法艺术发展中不断加强自身建设，充分发挥联络、协调、服务职能，为繁荣发展书法艺术事业提供了重要保障。
我们深深懂得，坐井观天、故步自封，必然只能原地踏步、孤芳自赏，技艺不会有进步，只有学习名家，接受培训，观摩书展，才能扩大眼界，增长见识，提高书艺。因此，十年来，我们逐步健全和完善了“展览、学术、培训”三位一体的工作格局，促进娄底书法界整体创作和学术水平的提高。首先，我们鼓励、支持广大会员“走出去”，到北京、杭州等地的艺术高等院校和艺术研究机构学习深造，先后有刘命清就读于西泠印社书法篆刻培训中心，李建人、邬大海就读于西泠印社书法篆刻培训中心与陈振濂书法篆刻工作室，罗华斌就读于北京师范大学书法研究生专业，刘建平、胡春香、席益存、李哲、贺子文就读于中国书法院研究生课程班，欧阳波就读于广州美术学院书法篆刻硕士研究生专业，曾庆勋就读于中央美术学院书法篆刻硕士研究生专业，刘健一就读于北京大学书法研究所，贺耿就读于张荣庆书法工作室，左立诗就读于中国书协培训中心张继书法工作室，胡春香就读于曾翔书法工作室，邬小明就读于中国美术学院梁小钧书法工作室。其次，在“走出去”的同时，我们还将许多书法名家“请进来”。十年来，我们先后邀请原中国书法家协会分党组成员、副秘书长张旭光，中国书法家协会副主席吴东民，中国书法家协会理事、创作评审委员会秘书长蔡祥麟，北京大学教授、博士生导师王岳川，中国书法家协会学术委员会委员、北京师范大学艺术与传媒学院书法专业教授倪文东，中国书法家协会理事、中国书协创作评审委员、湖南省书协副主席陈羲明、湖南省书法家协会顾问，湖南师范大学美术学院客座教授、原湖南省书法家协会创作委员会主任张锡良、中
书法校本课程总结 一、指导思想： 汉字是中华民族的伟大发明，是我们中华民族传统文化的重要组成部分，是传承上下五千年文明的载体。写字（书法）在我国有着悠久的历史和广泛的群众基础。在它发展和传承的过程中，其独特的艺术魅力和鲜明的民族个性得到了超越国界的承认。写字（书法）不仅有其实用意义，而且还有独特的艺术性和多元的育人功能，是学校素质教育不可分割的重要内容。然而当前计算机汉字输入技术的迅速发展，严重地冲击着写字（书法）这一传统的艺术，致使许多教师、家庭、学生忽视了汉字的书写能力培养，降低了对书写美的要求与追求，学生中近视、姿势不规范、作业不美观、学习不耐心细致、不会欣赏写字（书法）作品的人增多，部分学生对本民族传统文化艺术的代表--书法艺术，缺乏继承弘扬的责任意识。 我校把"写字"作为校本课程，以"学习写字、陶冶情操、完善人格"为指导思想，以教育学生树立公民道德意识为目标，将写字作为对学生进行"规规矩矩写字，认认真真做事，堂堂正正做人"的教育的有效途径。全面提高学生的写字水平和艺术素养。 二、课程目标： 写字教学具有丰富的审美内容和很高的审美教育价值，能帮助学生形成高尚的思想情操。在教学中，我们把书写文字的形体同理解文字的内容有机结合。对学生进行人格修养的教育，依据不同年龄选择教学内容分层落实德育目标。通过学写字增强学生的艺术素养，提高学生的生活品味。培养学生规范、端正、整洁地书写汉字，养成良好的写字习惯，具备熟练的写字技能，具有初步的书法欣赏能力，是现代中国公民应有的基本素养。 知能目标： 1、帮助小学生学习和掌握写字（书法）艺术的一般知识； 2、学习并养成良好的书写习惯，有正确的写字姿势、执笔姿势，以及具备熟练的硬笔楷书、行书写字（书法）书写技能； 3、指导小学生逐步养成最基本的对写字（书法）作品审美兴趣； 4、指导小学生逐步提高表现写字（书法）美的能力。 发展目标： 1、引导小学生在写字（书法）过程中逐步形成对写字（书法）的兴趣爱好。 2、使每位学生都能写一手正确规范优美的汉字。 3、在练字过程中提升学生审美能力、观察能力、意志力、分析事物的综合能力，培养学生合作探究的能力和创造、实践的能力； 4、通过写字（书法）教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质； 5、引导小学生在学习书法过程中增强对祖国语言文字的热爱和文化的理解。培养继承祖国优秀文化艺术的责任情感。 三、本课程内容 根据课程目标的定位，我们开设写字校本课程的内容主要包括两方面： 1、培养学生养成良好的书写习惯，进行写字（书法）基本技能的训练。 2、围绕写字教育开展的一系列的活动。 （1）通过现代媒体、查阅图书资料等多种渠道了解历代书家故事、书家介绍、书家作品、书苑常识等； （2）开展写字（书法）竞赛、书法展览； （3）组织欣赏（写字）书法作品；
中国书法史演变
中国书法历史悠久，书体沿革流变，书法艺术异采迷人。从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。 甲骨文是中国书法史上的第一块瑰宝，从书法角度欣赏，甲骨文已经完全具备了章法、结体、用笔等主要构成因素。其笔法已有粗细、轻重的变化，具有一定的节奏感，为中国书法艺术奠定了雄厚的基础、基调和韵律。 在商周至春秋战国时期，金文是商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称，兴盛于周代。金文依附于青铜器、铸鼎的祭祀礼器，因此金文也被称为钟鼎文。钟鼎文中以《司母戊鼎》、《毛公鼎》最为著名，艺术成就也最高。 在秦统一中国前，通行文字繁杂，互通甚难很不规范，秦统一六国后，秦始皇下令“车同轨，书同文”，由丞相李斯普及小篆，小篆成为官方文字。文字的统一，为书法艺术的成熟奠定了基础。从李斯的《泰山石刻》看，小篆具有字形扁长、笔画多为孤线、结构复杂的特点，作为官方文字不便速写。于是，结构较为简单、笔画把圆转成方折、便于迅速书写的隶书应运而生。关于隶书的产生，唐代书法家张怀瓘《书断》说：“隶书者，秦下邽人程邈所作也。”程邈因罪入狱，在狱中整理隶书三千字，得到秦始皇赞赏，赦免其罪并封为御史。此为传闻，虽不足为信，但是，秦代隶书出现已成定论，只是秦代隶书还多有篆意。到了汉代，隶书逐渐占据统治地位，成为官方标准字体，并且进入了定型化时期。汉代隶书笔画平直，结构简便，顿挫明显，尤其是碑刻，精妙绝伦。同时，为了字的方整和书写便利，隶书把用作偏旁的独体字规定特殊的形态，例如“刀”做右旁时则写成“刂”，使隶书较篆书易记、易写，适应了时代发展的要求，从用笔到结字所形成的风格，显得既庄重严整，又变化多姿。这种字体，上承篆书和古隶，下启楷书，用笔通行草。所以隶书在书法艺术上有继往开来的重要地位。 人们在使用文字时，总是希望文字好认一些，写得简便一些，尤其在事务急迫繁忙之时更是如此。同时，在由篆到隶的演化中，由于毛笔快写和笔法发展的缘故，草书便产生了。唐代张怀瓘《书断》中说：“汉元帝时，史游作急就章……此乃存字之梗概，损隶书之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。”这一时期草书含隶意较多，笔画往往还带有波磔，字与字之间无牵挂，称为“章草”。其代表人物有杜度、蔡邕等。《宣和书谱》中说：“自隶法扫地而真几于拘，草几于放，介乎两者之间
一、书法发展概述 汉字是中国书法艺术造型的基础，书法艺术的演变和发展是和汉字的演变发展分不开的。汉字的形体演变大致经历了单个打的阶段：意思有商代的甲骨文，周代的金文和籀文发展为秦代的小篆，三是由汉代的隶属发展为魏晋以后的草书、楷书、和行书。后两个阶段称之为今文字阶段。 古文字中的甲骨文是我国已发现的最早的较成熟的文字，至今出图已十余万片，单字总数约三千五百字。 金文通行于西周，是铸刻在钟鼎等青铜器上的铭文，又称钟鼎文。 籀文通行于春秋、战国时代，字体是从金文的基础上演变而来的。 小篆即秦篆。秦始皇统统一中国古哦吼，为了政治和经济的需要，推行统一的文字政策，以秦国文字为主，对籀文加以删减省改，定出比较统一文字的书写形式，这就是小篆。 汉代的隶书，不论从文字或书法的艺术爱看，它都具有时代的意义。隶书始创于秦代，通行于汉代。它是由小篆的省易快写而形成的一种应急体。汉隶字形扁方，看上去比隶书安稳。 汉代在隶书盛行的同时还出现了草书，叫做“章草”，也可以说它是隶书的草体，所以有人称之为“隶草”，简单说就是书写简化而草率的隶书。它字字独立，不相连绵。
魏晋南北朝时社会陷于分裂，朝代更替频繁，但是书法艺术却得到了极大的发展。一是产生了楷书、今草和行书三种书体，从此，篆、隶、楷、行、草和行书五中书体都以齐备，并日趋完善，一是出现了我国书法史上最卓越的书法家钟繇、王羲之和王献之，使书法艺术达到了很高的水平。 楷书是由隶书、章草演变而来的。它的特点是字体端正。笔画清除平直，结构更为简化，便于书写，所以至今仍然是现代汉字的通用字体。 草书创立汉代，盛行于晋。晋代以前的草书称之为“章草”，晋代以后的草书称之为“今草”。今草是一种笔画连写的书体。 书法到了唐代，取得了辉煌的成就。唐楷著名的书法家是初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良，中唐的颜真卿晚唐的柳公权。 唐代的楷书家们都擅长行书，而以行书著称的书法家是李邕。 草书发展到唐代出现了“狂草”，“狂草”的特点是。写得更加快速，连绵回绕，放纵奔腾。一气呵成，癫狂跳脱。随意增减自形，以至到了难以辨认的程度。 宋代书法最突出成就是行书有了空前的发展。 元朝建立，推行残酷的封建压榨和民族歧视政策。一般文人学士都感到苦闷彷徨。书画创作此时就愈加成为他们的
硬笔字 学科教案 第一课时 一、硬笔书法简介 二、硬笔书法的基本技法 1. 书写姿势 2. 执笔方法 3. 运笔 三、欣赏几幅现代硬笔书法作品 四、练习并掌握硬笔书法的基本技法 教学 1. 认识书法的概念 2.认识硬笔书法的特点 一、教师简介书法的概念并且阐述小学生练习书法的好处， 培养学生的兴趣。 1. 简介书法概念。 书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式， 包括汉字书法、 蒙古文书法、 阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从 广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及 其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。 汉字书法为汉族独创的表现艺术 ,被誉为：无言的诗 , 无行的舞；无图的画 , 无声的乐 。 2. 鼓励学生学好书法，阐述学习书法的好处 学习书法至少有四个好处： 第一，中国书法已有三千多年的历史，是古人聪明和智慧的结晶，是我们的 祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富，是我国独有的一门艺术。教育部早已 将其列为中小学生的一门必修课。作为青少年素质教育的一项重要内容，可 以从小培养孩子的艺术素养，陶冶高尚的情操，提高文化素养，为将来的全 面发展打下良好的基础。 教学 目标 内容 教学 重难点 3. 掌握书写姿势 4. 掌握执笔方法 5掌握基本运笔规律 让孩子在了解书法的过程中喜欢硬笔书法 教 学 过 程
到协调性和灵活性。这些动作靠大脑指挥，经常有规律地训练，对促进大脑的生长发育十分有益。少年儿童正值生长发育的高峰期，12 岁时大脑发育已基本接近成人。在此之 前，抓住这个大脑发育的黄金时期学习书法，对促进少儿大脑的生长发育，开发智力，培养高智商的人才非常必要。这一点往往被很多家长忽视 第三，书法有严格的书写法则，少年儿童，尤其是小学阶段，主要是识字，在学习文化的同时又学习书法，既可以巩固所学的知识，又能促进文字书写水平的提高，把字写得更加整洁美观，又合乎规范。 第四，学习书法需要耐心细致，持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说，通过书法学习，可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，进而促进文化课的学习。 二、欣赏几幅古代书法作品 1. 投影展示 2. 学生观摩 三、简介硬笔书法的特点 硬笔书法是一门新兴的艺术，它不仅作为一门艺术而存在，而且有很强的实用价值。随着我国科学文化事业的飞速发展，在很多的领域里已经不适应毛笔书法了，取而代之的则是硬笔书法。毛笔质软而柔，能表达出丰富的艺术语言。然而，不管怎样，它只是软笔的线条：点、面、线、骨、肉、血。硬笔则不同，它质地硬，写出的线条刚劲挺秀，骨感突出，清新明快，均匀简洁，易于掌握，便于分析。而这些又都是毛笔书法所难以匹比的。因此，硬笔书法以其强烈的个性形成独特的艺术风格。也正是由于硬笔书法的应用范围广、实用价值高，所以，写好硬笔字也就成为人们普遍关心的问题。 四、讲解并练习书写姿势 1. 简介并示范书写姿势我们在写硬笔字的时候，一般都是坐着写的，因为站着不易看清楚