人教版八年级美术上册教案

新目标人教版八年级上册unit8美术教案教学目标- 了解中国传统绘画的历史和特点- 研究中国传统绘画的基本技法和表现手法- 提高学生观察力和绘画能力- 培养学生的创造力和艺术表达能力教学重点- 了解中国传统绘画的特点和技法- 研究中国画的线条、水墨和色彩表现手法- 掌握中国画的基本构图和画面布局- 运用所学技能创作一幅中国画作品教学准备- 教材：新目标人教版八年级上册- 画纸、毛笔、墨汁、颜料盒、宣纸等绘画材料- 相关展示图片、视频或其他资料教学步骤1. 导入新知：通过展示相关图片或视频，让学生了解中国传统绘画的历史和特点。

2. 研究技法：介绍中国画的线条、水墨和色彩表现手法，通过示范和指导，让学生研究绘画技巧。

3. 探究构图：讲解中国画的基本构图和画面布局原则，让学生理解画面的组织和平衡。

4. 创作实践：让学生运用所学技能创作一幅中国画作品，可以选择自己感兴趣的主题进行表现。

5. 展示与评价：学生完成作品后，进行展示和互评，让学生分享彼此的创作成果，提供积极反馈。

教学延伸- 鼓励学生自主探索不同题材和风格的中国画，拓宽艺术表达的广度；- 组织欣赏和讨论中国画名家作品，培养学生对艺术的鉴赏能力；- 组织参观美术馆或举办绘画展览，提供更多的艺术研究机会。

教学评估- 学生完成的作品和展示效果- 学生对中国传统绘画的理解和表达能力- 学生在研究过程中的参与度和表现注意事项- 确保学生使用绘画材料的安全性和正确性- 鼓励学生在创作过程中保持积极的态度和想象力- 提供个体和集体指导，根据学生的能力差异进行个性化指导。

人教版八年级上册美术教案(全册)第一节：学生自我介绍教学目标：- 学生能够用简单的英语介绍自己的姓名、年龄、爱好等个人信息。

- 学生能够用适当的动作和语音表达自己的介绍。

- 学生能够相互交流并互相了解。

教学准备：- 卡片或者照片，上面写着学生的个人信息。

- 幻灯片或者黑板用来展示学生的个人信息。

教学过程：1. 引导学生看幻灯片或者黑板上的个人信息，并带领他们朗读、模仿。

2. 让学生自己准备一张卡片或者照片，上面写着他们自己的个人信息。

3. 学生两两或者小组之间进行互相介绍，使用已经学过的表达方式。

4. 学生根据对方的介绍，写下对方的个人信息，并做一个简单的口头介绍。

教学延伸：- 学生可以继续扩展介绍的内容，例如家庭、学校活动等。

- 学生可以使用其他媒介，如视频、音频来展示自己的介绍信息。

第二节：学校概况画作教学目标：- 学生了解自己的学校，并能够用画画的方式表达学校的概况。

- 学生能够使用常见的绘画工具和技巧。

- 学生能够合作完成一个学校概况画作。

教学准备：- 绘画工具，如彩色铅笔、画笔、颜料等。

- 画纸或者画板。

教学过程：1. 带领学生参观学校各处，并进行简单的介绍。

2. 引导学生讨论学校的特点，例如校舍、操场、图书馆等。

3. 将学生分成小组，每个小组选择一个主题，并在画纸上绘制出学校的概况。

4. 学生根据小组成员的意见，共同完善画作。

5. 每个小组向全班展示他们的画作，并进行简单的口头介绍。

教学延伸：- 学生可以根据自己的兴趣，添加更多学校特色的细节。

- 学生可以尝试使用不同的绘画风格或者绘画媒介。

- 学生可以组织一个画展，展示他们的学校概况画作。

...(在此继续编写美术教案，覆盖全书内容，每节教案的目标、准备和过程都类似。

)。

人教版八年级美术教案篇一课题：参观与考察教学目标：1、了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2、了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。

3、走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

4、能为学校或班级策划一次展览。

教学重点：1、美术展览的展示方式。

2、美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

教学难点：美术展览的展示方式。

教学过程：教学环节教师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。

二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗？你能说出它们的建筑特色吗？他们分别是中国美术馆、广州美术馆。

艺术馆、台北美术馆。

中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。

学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。

学生发言、教师归纳正确答案。

比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念2、美术馆的历史3、美术馆的性质作用4、博物馆你知道世界五大博物馆吗？你知道世界博物馆日是哪一天吗？5、美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析，思考问题。

了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆2、（利用演示图片参观美术馆的各类展览）你到美术馆参观过吗？有何整体印象？3、参观过毕加索紫禁城画展，你认为展览的整体布置方面有何特色？（作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等）。

4、在《站立的文字》展览中，展览的主体策划是怎样的？（展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。

）5、展览的宣传。

（展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。

）教师在学生回答问题后，归纳小结。

你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想？说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么？学生思考:1、你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？2、美术馆是如何布置、展示美术作品的？3、不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么？五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

教案：八年级上册美术课程课程名称：绘画创作与欣赏课时：2课时教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解和掌握绘画的基本技巧，提高学生的绘画能力。

2. 通过欣赏优秀绘画作品，培养学生的审美情趣和欣赏能力。

3. 激发学生的创新思维，培养学生的观察力和想象力。

教学内容：1. 绘画基本技巧的讲解与实践。

2. 欣赏和分析优秀绘画作品。

3. 创作自己的绘画作品。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一些优秀的绘画作品，引起学生的兴趣，导入新课。

2. 学生分享自己对绘画的认知和感受。

二、绘画基本技巧的讲解与实践（15分钟）1. 教师讲解绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。

2. 学生跟随教师一起实践，尝试运用所学技巧进行绘画。

三、欣赏和分析优秀绘画作品（20分钟）1. 教师展示一些优秀的绘画作品，引导学生欣赏和分析。

2. 学生分享自己对作品的欣赏和理解。

四、创作自己的绘画作品（15分钟）1. 教师提出创作要求，如主题、风格、构图等。

2. 学生根据自己的理解和创意进行绘画创作。

第二课时：一、回顾上节课的内容，检查学生的绘画作品（5分钟）1. 教师回顾上节课的绘画基本技巧，引导学生分享自己的作品。

2. 学生互相欣赏和评价对方的作品。

二、深入讲解绘画创作的方法与技巧（15分钟）1. 教师针对学生的作品，深入讲解绘画创作的方法与技巧。

2. 学生跟随教师的学习，进一步掌握绘画创作的方法。

三、欣赏和分析更多的优秀绘画作品（20分钟）1. 教师展示更多的优秀绘画作品，引导学生欣赏和分析。

2. 学生分享自己对作品的欣赏和理解。

四、继续创作自己的绘画作品（15分钟）1. 教师提出创作要求，如主题、风格、构图等。

2. 学生根据自己的理解和创意进行绘画创作。

教学评价：1. 学生绘画作品的质量。

2. 学生在课堂上的参与度和表现。

3. 学生对绘画知识和技巧的掌握程度。

人教版八年级美术上册教案全集
初二美术上学期教案
 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述)
 计划课时2课时
 前言:不论是普通儿童的绘画创作,还是着名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。

因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。

 第一课时
 欣赏与评述：
 1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什幺方法来表现什幺样的感受或意图。

 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。

有什幺体会？
 欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。

 教师讲解：
 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”……。

初二美术教课设计(人教)第一单元形象直观的表现与沟通语言(赏识-评论)计划课时2课时备课人:马海波序言:无论是一般小孩的绘画创作,仍是有名画家的绘画创作,都要运用必定的物质资料和造型艺术表现手段,比如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型因素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与别人进行信息交流的艺术语言。

人类初期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既能够详细地描述审美对象的生动形象，也能够抽象地表现主观的审美感觉和思想感情。

所以，有人把这类艺术表现方法与形式称为“线描方法”。

第一课时赏识与评论：1、选择自己喜爱的作品，察看并说明它们包含着哪些造型因素？是运用什么方法来表现什么样的感觉或企图。

2、在从前的美术学习中，自己学习过哪一种美术语言和表现方法。

有什么体会？赏识画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。

教师解说：文艺中兴此后的西方绘画，渐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要向来综合造型，以再现可变光芒条件下的客观对象的表现方法，这类忽视清楚轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。

1/16达-芬奇模范地运用了他所开创并且十分独爱的“明暗转移法”，画面色彩从明到暗渐渐过渡，没有显然的分界，而与漂亮的五官构造自然融为一体，因此创建出更为切合视觉真切的表现形式。

《宫娥》这幅情节性的室内群像画描述了真切的西班牙内宫生活场景和历史人物。

变化而一致的光芒，丰富而又和睦的色彩，是典型的图绘风格的名作。

伦勃朗特别擅长表现集中光芒下的人物，他经常让情所独钟的光芒滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更为细腻深刻地揭露人的心里世界。

赏识名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。

教师解说：“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探究，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。

因为明暗、色彩的变化都以风光构造为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热中于建构坚固的形体构造。

人教版美术八年级上册第三单元笔墨丹青第三课《寄情山水》教案学习目标：1、知识与能力目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏山水画，初步认识山水画的艺术特点，学习山水画的一些基本技法，进一步体会笔墨趣味。

2、方法与过程目标：学习写意山水画的用笔用墨知识及独特的表现技法，让学生学会用写意的方法来表现近的山、石。

3、情感与态度目标：培养学生对传统艺术的感情，激发民族自豪感。

教学重点：学习山石的基本画法。

教学难点：山石质感的表现，墨色的浓淡、笔墨水分的控制及山石的独特表现技法。

教学准备：课件、示范工具、毛笔、墨汁、国画颜料、调色盘等。

教学过程：一、导入新课，引出课题：（多媒体图片1—12）1、应用多媒体欣赏中国名山大川图片、视频等资料，感受山水之美。

2、学生讨论：如此美好的景色我们可以用什么样的方式表达对它们的热爱之情？3、对祖国山川河流的表达方式：（多媒体图片13）文字形式：（明月松间照，清泉石上流）；（大漠孤烟直，长河落日圆）；（远上寒山石径斜，白云深处有人家）。

（环滁皆山也。

其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。

山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也。

）朗诵形式：(多媒体视频14)音乐形式：（多媒体视频或音频）摄影形式：前面欣赏的多媒体图片绘画形式：素描、油画、简笔画、中国画等等。

（多媒体图片）中国画是我们中国传统绘画表现形式，今天我和同学们一起用中国画来表达对祖国山川的崇敬————寄情山水。

山水画在表现自然风貌上有其独特的表现手法，是祖国传统绘画艺术结晶。

二、中国画表现山水的特征（多媒体图片15）山水美自然美社会审美国画是我们中国传统绘画表现形式，在世界美术领域中自成体系，它是诗书画印的完美结合，采用借物寓意、托物言志的表达方式，不但表现了壮丽山河的自然之美，而且体现了中国人的自然观与社会审美意识，寄托着艺术家对天地大美的无限热爱之情。

因此中国画主要表达是意境和情趣。

人教版八年级美术上册《构图的作用》教案3构图的作用》教案教学重点：构图形式、方法教学准备：范画、教案教学过程：1、出示范画，导入新课2、新课内容，重点板书3、范画鼓舞，引导学生正确作画4、课外兴趣测试题教学目的：1、使学生了解、认识构图2、引导学生研究构图规律与方法3、使学生掌握构图技巧4、使学生懂得分析、欣赏、运用构图一、概念1、定义：绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。

构图概念其内涵丰富，它包括：2、内涵：（1）艺术形象在空间位置的确定。

2）艺术形象在空间大小的确定。

3）艺术形象自身各部分之间、主体形象与陪体形象之间的组合关系及分隔形式。

4）艺术形象与空间的组合关系及分隔形式。

5）艺术形象所产生的视觉冲击和力感。

6）运用的形式美法则和产生的美感。

2、常见构图形式1、水平式（安定有力感）2、垂直式（严肃端庄）3、S形（优雅有变化）4、三角形（正三角较空，锐角刺激）5、长方形（人工化有较强协调感）16、圆形（饱和有张力）7、辐射（有纵深感）8、中央式（主体明白，结果强烈）9、渐次式（有韵律感）10、散点式（有受边框约束，自由可向外发展）三、构图原则构图的基本原则考究的是：均衡与对称、对比和视点。

1、关于均衡与对称均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。

平均虽是稳定的，但缺少变化，没有变化就没有美感，所以构图最忌讳的就是平均分配画面。

黄金构图法：“品”字形和三七律。

2、关于对比对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华主题。

对比构图，是为了突出主题强化主题，对比有各种各样，千变万化，但是把它们同类相并，可以得出：1）是形状的对比。

如：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。

2）是色彩的对比。

如：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。

3）是灰与灰的对比。

如：深与浅，明与暗等。

3、关于视点视点构图，是为了将观众的注意力吸引到画面的中心点上。

八年级美术教案（精选5篇）八年级美术教案篇一教学目标：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。

2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

3、能积极参与合作学习，促进情感的健康发展。

教学重点：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。

2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

教学难点：1、能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。

2、能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。

教学课时：两课时教学用具：优秀装饰作品实物、图片。

学生用具：根据自己所用工具材料情况，带自己所需材料。

自己喜欢的图片。

学生预习：课前自己收集有趣的材质。

教学过程：（第一课时）一、组织教学，检查学生工具的准备情况。

二、讲授新课。

1、借助图片展示一些材料。

着重对比分析一组材质的肌理与质感。

强调不同肌理与质感给人感受的心理差异，帮助学生建立材料特性与情感表达之间的内在联系。

2、请部分学生对课前收集的材质进行分析。

（运用对比的方法）3、布置学习活动及活动要求：a、在自己带来的图片的基础上，运用新的材料进行改造。

b、注意材质的加工处理。

使其能够更加适合体现改造后的造型。

c、注意利用适合的材质及拼摆方式展现你对特定造型对象的。

感受。

d、应利用材质体现一定的视觉美感。

4、学生分组动手练习，教师辅导。

（第二课时）教学过程：一、组织教学，检查学生工具的准备情况。

二、复习上节课内容，引出课堂教学。

1、整体评价学生上节课的学习情况，请几位同学给大家介绍自己的作品。

2、教师从学生作品入手，着重对比分析几件利用不同材质合理搭配的优秀装饰作品。

3、布置学习活动及要求：a、设计一件装饰作品。

注意造型设计是否适合充分展现材质的形式美感。

b、注意材质间的对比，把握对比与统一的原则。

4、学生分组动手练习，教师辅导。

5、学生之间相互评价自己的作品。

八年级美术教案篇二一、学期进度表第一·二周==0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》第三·四周==1.美术是人类文化的造型载体第五·六周==2.手绘线条图像——物象的多视角表达第七周==3.墨与彩的韵味第八周==4.笔墨的情趣第九·十周==5.一版多色版画第十一周==6.纸板的联想——座椅设计第十二周==7.纸的立体组合——生活用品设计第十三周==8.现代绘画的色彩搭配第十四周==9.居室的色彩搭配第十五周==10.布置理想的家居第十六周==11.柜架陈设的艺术第十七周==12.美化生活的装饰布第十八周==一三.我的小天地——立体纸模型第十九周==14.奇异的结果第二十周==期末测试0.前言：文艺复兴的颂歌——《春》教学课题：文艺复兴的颂歌——《春教学类别：欣赏课教学课时：2课时教材分析：一、教学指导思想通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏，让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。

人教版八年级上册美术教案【全册】引言本教案是根据人教版八年级上册美术课程的教学内容编写的。

教案涵盖了全册的教学内容，旨在帮助教师们系统地组织和开展美术课程，培养学生的美术素养和创造能力。

教案目标- 了解并掌握八年级上册美术课程的核心知识和技能- 培养学生对美术的兴趣和热爱- 提升学生的审美能力和创造力- 激发学生的想象力和表达能力教案内容第一单元：明清书画- 掌握明清时期书画的基本特点和表现形式- 研究使用毛笔进行简单的国画创作- 了解著名的明清时期书画作品第二单元：色彩构成- 了解色彩的基本概念和分类- 研究色彩的构成方法和运用技巧- 进行色彩构成实践和创作第三单元：绘画艺术与社会- 探究绘画艺术在社会中的作用和影响- 研究绘画艺术的表现手法和技巧- 进行社会主题相关的绘画创作第四单元：艺术设计与环境- 理解艺术设计对环境的塑造和影响- 研究艺术设计的原理和方法- 进行环境艺术设计实践和创作第五单元：西方绘画欣赏- 了解西方绘画的历史和发展- 研究分析和欣赏西方绘画作品- 进行西方绘画风格的模仿和创作教学活动安排- 上课前：为每个单元准备教学材料和资源- 每节课开始前：介绍本节课的研究目标和教学内容- 每节课结束后：进行知识总结和反馈教学评估方法- 课堂参与情况观察和记录- 作品评分和点评- 学生自我评估和互评教学资源- 人教版八年级上册美术教材- 毛笔、颜料、画笔等绘画工具- 电子多媒体设备和投影仪教学效果评估- 每个单元结束时进行学生综合评价- 收集学生作品并进行展示和评比- 与学生及家长进行反馈沟通结语本教案为人教版八年级上册美术课程提供了全册的教学内容和活动安排，希望能帮助教师们更好地组织和开展美术课程，促进学生的艺术素养和创造能力的发展。

希望本教案对广大美术教师有所帮助！。

人教版美术八年级上册教学计划（共3篇）第1篇：人教版八级美术上册教学计划八年级美术上册教学计划东赵中学钟志国一、指导思想以《全日制义务教育美术课程标准》（2021年版）为依据，努力体现课标要求，立足于面向全体学生和教师，充分考虑学生发展的需要、学生学习的需要，培养学生良好的审美情趣和美术素养，使学生成为德智体美全面发展的社会主义建设者和接班者。

二、教学内容分析 1）、课本分析本学期拟定十七课时的课程，分为五个单元教学：第一单元美术的主要表现手段；第二单元读书、爱书的情结；第三单元笔墨丹青；第四单元自己办展览；第五单元展示设计作品欣赏。

2）、单元分析第一单元主要围绕美术作品中的造型、色彩和构图三种主要艺术表现手段展开教学。

第二单元教学内容都和读书、爱书有关，涉及“欣赏，评述”“设计，应用”“造型，表现”三个学习领域。

第三单元涉及中国传统绘画与诗词、书法、篆刻之间的关联，花卉、蔬果写意画的学习和对意境、处理空间关系的“三远法”：和山石、树木、云水等画法的学习。

第四单元是综合探索课程，主要是让学生把学到的知识运用到实际生活中去。

第五单元以欣赏展示设计作品为内容，使学生了解展示设计是以信息传达为目的，集多种技术手段为一题的综合性空间视觉传达设计。

三、工作目标和措施1、全面发展学生的自主能力。

适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。

通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。

使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。

学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。

在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。

学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。

人教版八年级上册初中美术《第1课造型的表现力》教案教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第一单元美术的主要表现手段《第1课造型的表现力》，主要介绍了美术创作中的造型表现手段。

通过学习本课，学生可以了解不同的表现手段对作品的影响，培养学生的造型能力和创造能力。

教学目标：知识目标：1. 了解美术创作中的主要表现手段，如绘画、拼贴、拓印等。

2. 了解不同的表现手段对作品的效果和质感的表达。

能力目标：1. 运用各种工具材料，体验不同质感的物体。

2. 通过体验、比较、探究等不同方法的表现，培养学生的造型能力和创造能力。

情感目标：培养学生对自然和人物等的感受和表现能力。

教学重点与难点：重点：通过各种方法表现自己的感受。

难点：用绘画、拼贴、拓印等方法表现出物体的质感。

学情分析：学生是初中八年级的学生，具有一定的绘画基础和审美能力，但对于不同的表现手段可能存在一定的陌生感。

学生的学习兴趣较高，愿意通过实践和探究来学习。

教学过程：一、导入1. 引入话题：教师将展示一些具有不同质感的物体，如绒毛球、金属片、纸张等，让学生观察并描述它们的质感特点。

教师可以提问学生：“你们觉得这些物体的质感是怎样的？有什么共同点和区别？”通过这样的引导，激发学生对物体质感的兴趣和思考。

2. 提出问题：教师向学生提问：“你们知道美术创作中有哪些常用的表现手段吗？你们使用过哪些表现手段来表达物体的质感？”鼓励学生积极参与讨论，分享自己的经验和观点。

二、引入新知1. 呈现课题：教师引入本课的课题《造型的表现力》并解释课题的含义。

教师可以说：“今天我们将学习美术创作中的一些表现手段，通过运用这些手段，我们可以更好地表达物体的质感和形态。

”2. 分享经验：教师请几位学生分享自己曾经使用过的不同表现手段和它们的特点。

鼓励学生积极发言，并提醒其他同学进行倾听和思考。

三、知识讲解与实践1. 介绍不同的表现手段：教师依次介绍绘画、拼贴和拓印等不同的表现手段，并简要解释它们的特点和适用范围。

八年级上册美术教案一、教学目标1.了解八年级上学期美术课程的内容和目标。

2.掌握八年级上学期美术课程的教学方法和技巧。

3.培养学生的美术素养和创造力。

4.培养学生的审美能力和美术表达能力。

二、教学内容单元一：色彩基础知识1.色彩的概念和分类。

2.基本色彩理论和调配原理。

3.调色和色彩搭配技巧。

4.利用色彩表现物体的形态和空间感。

单元二：素描基础知识1.素描的概念和分类。

2.素描的基本结构和构图技巧。

3.利用素描表现物体的形态和质感。

4.利用素描表现人物形象和特征。

单元三：水彩基础知识1.水彩的概念和分类。

2.水彩的基本用具和调色技巧。

3.利用水彩表现自然风景和人物形象。

4.利用水彩表现情感和意境。

单元四：手工制作基础知识1.手工制作的概念和分类。

2.利用手工制作材料和工具制作艺术品。

3.掌握手工制作的基本技巧和工序。

4.利用手工制作表现创意和想象力。

三、教学方法1.情境导入法：通过展示图片、实物或视频等情境，引发学生的兴趣和思考，激发学习的动力。

2.示范讲解法：通过老师的示范和讲解，概念的解释和实践操作的演示，让学生理解和掌握美术技法和表现方法。

3.互动交流法：倡导学生之间的合作和交流，通过小组或全班讨论，启发学生的创造力和想象力，培养他们的团队合作意识。

4.实践演练法：组织学生进行实践操作和创作实践，通过实际的体验和实践，巩固所学知识和技能。

四、教学流程单元一：色彩基础知识1.情境导入（15分钟）–展示一幅色彩鲜艳的画作，引发学生对色彩的兴趣。

–提出问题，让学生思考色彩的分类和用途。

2.示范讲解（25分钟）–通过PPT或黑板讲解色彩的概念、基本色彩理论和调配原理。

–展示调色和色彩搭配的技巧，让学生理解和掌握。

3.互动交流（20分钟）–小组讨论，学生分享自己对色彩表达的理解和体验。

–学生展示自己的色彩作品，同学们进行评价和互动交流。

4.实践演练（40分钟）–学生进行色彩调配和色彩搭配的实践操作，完成一幅色彩作品。

人教版八年级美术上册教案全集（1）第一课时：认识色彩【课时目标】1. 了解色彩的基本知识和分类；2. 学会使用色轮进行色彩的组合和搭配；3. 发展对色彩的观察和感知能力。

【教学重点】1. 掌握色彩的分类和特点；2. 学会使用色轮进行色彩组合；3. 培养对色彩的敏感性和观察力。

【教学难点】1. 如何进行准确的色彩组合；2. 如何培养学生对色彩的感知和表达能力。

【教学准备】1. 硬纸板、色轮、画笔、颜料、彩色卡纸；2. 教学演示素材。

【教学过程】1. 导入（5分钟）教师出示著名艺术作品中的色彩画面，让学生观察，并引导他们对色彩产生兴趣和好奇。

2. 感知与体验（10分钟）通过观察一些生活场景中的丰富多彩的色彩，让学生讨论色彩对人们生活的影响，激发学生对色彩的感知和表达欲望。

3. 知识讲解（10分钟）通过投影或展示色轮，向学生介绍色彩的基本分类和特点，讲解冷暖色调、色彩的明暗变化等知识。

4. 色彩组合（20分钟）让学生在教师的指导下，使用色轮进行色彩的组合和搭配练习。

教师可以给出一些具体的色彩组合要求，并示范如何选择搭配合适的颜色。

5. 创作实践（25分钟）学生根据所学知识，在彩色卡纸上进行简单的色彩创作实践。

可以要求学生选择一个主题进行创作，如夏天的花园、冬日的雪景等。

6. 展示和分享（10分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并分享自己对色彩的感受和体会。

【课后作业】1. 跟家人或朋友讨论色彩在生活中的应用和影响；2. 继续观察和感知不同场景中的色彩变化，并记录下来。

（2）第二课时：了解素描与构图【课时目标】1. 了解素描的基本概念和技法；2. 学习基本的构图原理和方法；3. 培养学生的观察力和造型表达能力。

【教学重点】1. 掌握素描的基本技法；2. 理解构图的重要性；3. 培养绘画中的观察力和表达能力。

【教学难点】1. 如何准确地运用素描技法表达物体的形状和质感；2. 如何创造合理的构图布局。

【教学准备】1. 画纸、铅笔、橡皮擦；2. 教学演示素材。

人教版初中八年级美术上册《我们的画展》教案一、教学目标1.让学生了解艺术展览的重要性和意义；2.帮助学生发现身边的美，培养美的感受和表达能力；3.能够组织一次简单的画展，展示自己的作品。

二、教学重点和难点1.重点：让学生发现身边的美，提高艺术欣赏能力；帮助学生规划和组织画展；2.难点：让学生在绘画中表达自己的情感和思想。

三、教学准备1.一些带有情感和想象的图片；2.不同材料的绘画工具；3.一些参考书和学生的艺术作品；4.准备画展的空间和展览用品。

四、教学过程第一步：情感与想象1.带领学生观赏几张带有情感和想象的图片；2.引导学生谈谈这些图片给他们留下的印象、感受和想象；3.鼓励学生用他们自己的方式表达这些情感和想象，比如用绘画的形式表现出来。

第二步：画展的规划1.让学生组成小组，共同策划他们自己的画展；2.引导学生讨论确定画展的主题、展品的数量和展览的时间、地点。

要求学生充分考虑他们的资源和条件；3.提醒学生需要考虑如何宣传和邀请观展人群。

第三步：准备展品1.引导学生选择材料和绘画工具，制作自己的作品；2.老师可以给学生一些参考的艺术作品和技法，帮助学生丰富自己的创作；3.强调让学生理解艺术创作需要表达自己的情感和思想。

第四步：组织画展1.学生参照之前的规划，准备展览空间，并布置展品；2.引导学生做好宣传和邀请观展人员；3.安排学生在画展期间担任志愿者、介绍员等职务。

五、课堂反思通过这节课，学生们学会了观看和欣赏艺术作品，发现身边的美；同时，学生们也锻炼了组织和策划活动、表达自己的情感和思想的能力。

这样的课程有助于培养学生的艺术素养和综合能力，同时也为学生们举办美术展览提供了更多的手段和思路。

人教版八年级上册初中美术《第4课书间精灵藏书票》教案一、教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第二单元读书、爱书的情节第4课《书间精灵藏书票》，通过介绍藏书票的艺术特征和制作方法，培养学生读书、爱书的兴趣，提高学生的文化修养和艺术素养。

二、教学目标：知识与技能：1. 了解藏书票的相关知识和艺术特征。

2. 学习设计制作藏书票，为自己喜欢的图书设计制作一枚藏书票。

过程与方法：1. 通过欣赏、解析名家作品，了解藏书票的艺术特征和制作方法。

2. 通过动手实践，学习创作藏书票，体验制作藏书票的乐趣。

情感态度和价值观：1. 通过本课学习和艺术实践，了解和认识与书籍收藏有关的藏书票艺术。

2. 培养学生的读书兴趣和爱书意识，提高文化修养和艺术素养。

三、教学重点和难点：重点：1. 了解藏书票的艺术特征和相关知识。

2. 学习设计制作藏书票。

难点：设计制作出有创意、个性、趣味的藏书票。

四、学情分析：学生在初中阶段对于艺术的认知和创作能力逐渐提升，但对于藏书票这一特殊艺术形式可能还较为陌生。

因此，在教学过程中需要引导学生通过欣赏、分析和实践，逐步培养他们的审美意识和创作能力。

五、教学过程：1. 导入：教师可以准备一些具有代表性的藏书票图片，并在黑板上展示。

教师可以引导学生观察图片中的图案、色彩以及文字等元素，并提问：你们知道这是什么吗？（藏书票）你们有听说过藏书票吗？它们有什么作用和意义？通过师生互动，激发学生对藏书票的兴趣，并引导他们思考藏书票的作用和价值。

2. 观摩与分析：教师展示一些著名藏书票的艺术作品，并让学生仔细观察和分析。

教师可以提问：你们觉得这些藏书票有什么共同的特点？你们能发现其中的图案设计、色彩运用或文字表达方面的特色吗？这些藏书票给你们的第一印象是什么？通过学生的观察和思考，引导他们发现藏书票的艺术特征，并激发他们对艺术创作的兴趣。

3. 知识讲解：教师简要介绍藏书票的相关知识，包括历史背景、种类特点等。

人教版初中美术八年级上册全册教案【完整版】第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法情意目标: 培养学生的审美能力二、教学重点、难点教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点三、教学模式（或方法）启发-----欣赏------讨论------评述四、教学过程1、引导阶段①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

出示课题：造型的表现力（板书）2、新授课（1）线条人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。

出示课件分组学习将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论学习要求：1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示：朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代发展阶段（明暗、体积、空间）结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《圣母玛利亚》达芬奇《塔吉克新娘》靳尚宜明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。

结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

人教版八年级上册初中美术《第2课借物寓意》教案一、教材分析：本节课是人教版初中美术八年级上册第三单元的第2课，题为《借物寓意》。

这节课主要介绍了民间美术中寓意纹样的文化内涵和表现手法，通过学习和掌握这些知识，学生将能够设计一个以吉祥为主题的作品。

通过这样的学习，旨在增强学生对民间美术的热爱，培养他们的创造力和审美能力，同时也加强他们的民族自豪感。

二、教学目标：1. 知识目标：了解民间美术中寓意纹样的文化内涵和表现手法。

2. 能力目标：运用所学知识，尝试设计一个以吉祥为主题的作品。

3. 情感目标：进一步加深对民间美术的热爱之情，增强民族自豪感。

三、教学重点与难点：教学重点：1. 了解和掌握民间美术中寓意纹样的基本特征和表现手法。

2. 尝试设计一个以吉祥为主题的作品。

教学难点：如何将寓意纹样的特点巧妙地运用于自己的作品中。

四、学情分析：学生已经具备了一定的美术基础，对于民间美术的一些基本概念和常见纹样可能有一定的了解。

他们对创作的兴趣较高，希望通过学习和实践提升自己的美术技巧和创作能力。

在民间美术中寓意纹样的设计方面，学生可能存在一定的难度，需要教师通过示范和指导帮助他们理解并应用相关的知识。

五、教学过程：1. 导入：教师：同学们，上节课我们学习了民间美术中的寓意纹样，你们对这方面有了解吗？对于寓意纹样的文化内涵和表现手法，你们有什么想法？学生：一些寓意纹样可以代表吉祥和幸福，比如喜鹊和牡丹。

教师：很好，你们已经有一些了解了。

今天我们将进一步深入学习寓意纹样的设计原则和运用方式。

2. 呈现与讲解：教师：请看这幅图，这是一个以喜鹊为主题的寓意纹样作品。

我们来分析一下它的特点和文化内涵。

同学们看到了什么？学生：我看到了喜鹊在树枝上，它们有着明亮的色彩，好像在欢快地歌唱。

教师：非常好的描述！这个作品中的喜鹊代表着吉祥和喜庆，树枝代表着繁荣和生机。

通过这样的寓意纹样，艺术家想要表达人们对美好生活的向往。

这就是民间美术中的一种表现手法。